Yesenin, Sergej Alexandrovič, básnik (3. októbra 1895, obec Konstantinovo, provincia Riazan - 28. decembra 1925 Leningrad) (pozri jeho životopis). Narodil sa v roľníckej rodine, vyrastal v dome svojho staroveriaceho starého otca v náboženskej prísnosti. V rokoch 1912-15 študoval na Ľudovej univerzite A. L. Šanyavského v Moskve a pracoval ako korektor.
V roku 1914 sa v časopisoch objavili prvé Yeseninove básne. V roku 1915 sa Yesenin v Petrohrade stretol s Blokom a vstúpil tam do literárnych kruhov. Blokovať a Gorodetsky viedol ho k zblíženiu s roľníckymi básnikmi, najmä s N. Klyuevom. Yeseninova prvá zbierka básní Radunitsa(1916) bol prijatý pozitívne.
Sergei Yesenin v spravodajských filmoch, 1918, 1921, Živý hlas ruského básnika
V roku 1917 mal Yesenin blízko k ľavicovým socialistickým revolucionárom (SR). Októbrovú revolúciu privítal z pohľadu duchovného povznesenia, naplneného mesiášskymi očakávaniami, zobrazený na obraze roľníckeho raja. V roku 1919, počas občianskej vojny, sa Yesenin presťahoval do Moskvy a pripojil sa k literárnej skupine Imagists. Z času na čas sa oddával radovánkam v spoločnosti opilcov, prostitútok a narkomanov.
Stretnutie s americkou tanečnicou Isadorou Duncanovou viedlo k nevydarenému manželstvu, škandálom, ktoré boli široko pokryté svetovou tlačou, kým bol Yesenin v zahraničí (máj 1922 - august 1923). Yesenin bol v zúfalstve, z ktorého ho nedokázal vyviesť dočasný návrat do rodnej dediny (1924), ani pokusy o prispôsobenie sa komunistickej realite. V decembri 1925 ho našli mŕtveho v izbe v leningradskom hoteli. Podľa oficiálnej verzie Sergej spáchal samovraždu, ale existuje veľa dôkazov, že bol zabitý na príkaz úradov, nespokojný so svojou poslednou protisovietskou básňou. Krajina darebákov.
Počas svojho života bol Yesenin jedným z najpopulárnejších básnikov, no neskoršia stranícka kritika ho dôsledne vymazala zo sovietskej literatúry. „Yeseninizmus“ sa stal negatívnym pojmom. Až v roku 1955 sa jeho diela začali v ZSSR opäť hojne publikovať.
Yeseninov vrodený lyrický talent, ktorý sa odráža v melancholickej oslave starej ruskej dediny s jej lúkami, oblakmi, chatrčami (napríklad v básni Rus) a v kombinácii s náboženskou obraznosťou, ktorá sa vyvinula vďaka rôznym symbolistickým vplyvom (Blok, Bely), ale bola dostatočne silná, aby vždy zostala sama sebou. Medzi jeho rané básne, ktoré vznikli po jeho návrate na dedinu po prvom stretnutí s mestom, patria jednoduché, veľmi emotívne balady o zvieratách, napr. Pieseň o psovi(1915). Od malička uvádza aj srdečné príklady ľúbostných textov (napr. Netúlaj sa, netúlaj sa v karmínových kríkoch...).
V Yesenin, podobne ako v Blokovi a Belym, sa objavujú revolučné udalosti v súvislosti s myšlienkami kresťanstva, s náboženským prvkom prejavujúcim sa v systéme obrazov alebo napríklad v básni. súdruh v opise Krista má dvojaký charakter, ba až rúhanie.
V básni Inonia(1918), obrazným jazykom pripomínajúcim Chagallove obrazy, Yesenin maľuje sedliacky raj, po ktorom tak túžil, oslobodený od zotročujúceho vplyvu mestskej civilizácie. Pri hľadaní revolučného obsahu sa obrátil k ruskej histórii a vytvoril lyrickú drámu Pugačev(1921), kde jazyková excentricita veľmi sťažuje pochopenie alegórií, ku ktorým sa básnik uchyľuje.
Tajomstvo storočia - Sergej Yesenin. Noc v Angleterre
Yesenin bol od prírody náchylný na melanchóliu; umocnilo ho sklamanie z prebiehajúceho procesu urbanizácie a proletarizácie, ktorý bol pre roľníkov deštruktívny. Únik z reality do divokého života viedol k inej téme jeho básní, ktoré písal od roku 1920 a vyšiel v dvoch zbierkach - Spoveď chuligána(1921) a Moskovská krčma(1924). Yesenin má pocit, že on ako básnik nemá v sovietskom Rusku miesto; zúfalstvo s tým spojené preniká do jeho spovedných textov.
V posledných dvoch rokoch jeho života sa Yeseninova poézia, často naratívna, bohatá na farby, zvuky a nezvyčajné frázy, stávala čoraz jasnejšou a jednoduchšou. Nesvornosť, ktorá mu zničila život a priviedla ho k tragickému koncu, bola hlboko pochopiteľná pre tisíce mladých ľudí, ktorí rovnako ako básnik stratili korene a upadli do víru tejto potopy: v básňach plných zmätku a strát videli svoju vlastné životy, počuli svoje vlastné sťažnosti.
S.A. Yesenin je básnik, ktorý žil veľmi krátko, len 30 rokov. Ale v priebehu rokov napísal stovky krásnych básní, veľa „malých“ básní a veľkých epických diel, beletriu, ako aj rozsiahle epištolárne dedičstvo, ktoré zahŕňalo úvahy S.A. Yesenin o duchovnom živote, filozofii a náboženstve, Rusku a revolúcii, básnikových reakciách na udalosti v kultúrnom živote Ruska a zahraničia, myšlienky o najväčších dielach svetovej literatúry. "Nežijem nadarmo..." napísal Sergej Yesenin v roku 1914. Jeho jasný a impulzívny život zanechal hlbokú stopu v dejinách ruskej literatúry a v srdci každého človeka.
Zrodila sa S.A. Yesenin 3. októbra 1895 v dedine Konstantinovo, Kuzminsky volost, provincia Riazan, v rodine roľníkov - Alexandra Nikitiča a Tatyana Fedorovna Yesenin. V jednej zo svojich autobiografií básnik napísal: „Poéziu som začal písať v 9 rokoch, čítať som sa naučil v 5“ (7. diel, s. 15). Vlastné vzdelanie S.A. Yesenin začal vo svojej rodnej dedine, kde absolvoval 4-ročnú školu Konstantinovského zemstva (1904-1909). V roku 1911 nastúpil do učiteľskej školy druhej triedy (1909-1912). V roku 1912 bola napísaná báseň „Legenda o Evpatiy Kolovrat, o chánovi Batu, kvet troch rúk, o čiernej modle a našom Spasiteľovi Ježišovi Kristovi“, ako aj príprava knihy básní „Choré myšlienky“. .
V júli 1912 S.A. Yesenin sa sťahuje do Moskvy. Tu sa usadil na ulici Bolshoy Strochenovsky Lane, budova 24 (dnes Moskovské štátne múzeum S.A. Yesenin). Mladý básnik bol plný sily a chuti dať o sebe vedieť. Práve v Moskve sa uskutočnila prvá známa publikácia S.A. v detskom časopise Mirok. Yesenin - báseň „Birch“ pod pseudonymom „Ariston“. Básnik publikoval aj v časopisoch „Protalinka“, „Mliečna dráha“, „Niva“.
V marci 1913 odišiel pracovať do tlačiarne partnerstva I.D. Sytin ako pomocný korektor. V tlačiarni sa stretol s Annou Romanovnou Izryadnovou, s ktorou na jeseň roku 1913 uzavrel občianske manželstvo. Tento rok básnik pracuje na básni „Tosca“ a dramatickej básni „Prorok“, ktorých texty sú neznáme.
Počas svojho pobytu v Moskve S.A. Yesenin sa zapíše ako dobrovoľný študent na historické a filozofické oddelenie Ľudovej univerzity A. L. Šanyavského, ale tiež počúva prednášky o dejinách ruskej literatúry od Yu.I. Aikhenvald, P.N. Sakulin. Profesor P.N. Mladý básnik priniesol svoje básne Sakulinovi a chcel počuť jeho názor. Vedec obzvlášť vysoko ocenil báseň „Na jazere bolo utkané šarlátové svetlo úsvitu...“.
S.A. Yesenin sa zúčastnil na stretnutiach literárneho a hudobného kruhu Surikov, ktorý bol oficiálne založený v roku 1905. Literárna situácia v Moskve sa však mladému básnikovi zdala nedostatočne bohatá, veril, že v Petrohrade možno dosiahnuť úspech. V roku 1915 S.A. Yesenin opúšťa Moskvu. Po príchode do severného hlavného mesta ide básnik k Alexandrovi Blokovi v nádeji na jeho podporu. Stretnutie oboch básnikov sa uskutočnilo 15. marca 1915 a zanechalo hlbokú stopu v živote každého z nich. Vo svojej autobiografii z roku 1925 S.A. Yesenin napísal: „Keď som sa pozrel na Bloka, kvapkal zo mňa pot, pretože som prvýkrát videl živého básnika“ (7. diel, s. 19). A.A. Blok zanechal pozitívnu recenziu básní S.A. Yesenina: "Básne sú svieže, čisté, hlučné." Blok uviedol mladého básnika do literárneho prostredia Petrohradu a predstavil ho známym básnikom (S.M. Gorodetsky, N.A. Klyuev, Z.N. Gippius, D.S. Merezhkovsky atď.), Vydavateľstvám. Básne od S.A. Yeseninove diela sú publikované v petrohradských časopisoch ("Hlas života", "Mesačný časopis", "Kronika"), básnik je pozvaný do literárnych salónov. Obzvlášť dôležitou a radostnou udalosťou pre básnika bolo vydanie jeho prvej zbierky básní „Radunitsa“ (1916).
V roku 1917 sa básnik oženil so Z.N. Reich.
Básnik spočiatku nadšene víta revolúciu, ktorá sa odohrala v roku 1917, dúfajúc, že príde čas „roľníckeho raja“. Nedá sa však povedať, že básnikov postoj k revolúcii bol jednoznačný. Chápe, že prebiehajúce zmeny berú životy tisícok ľudí. V básni „Kobylie lode“ od S.A. Yesenin píše: "S veslami odseknutých rúk / veslováte do krajiny budúcnosti." (zv. 2, str. 77). V rokoch 1917-1918 zahŕňa básnikovu prácu na dielach „Otchari“, „Advent“, „Premena“, „Inonia“.
Rok 1918 je spojený v živote S.A. Yesenin s Moskvou. Tu spolu s básnikmi A.B. Mariengof, V.G. Shershenevich, A.B. Kusíkov, I.V. Gruzinov, založil literárne hnutie imagistov, z anglického slova „image“ - obraz. Poézia Imagistov je plná zložitých, metaforických obrazov.
Avšak, S.A. Yesenin neprijal niektoré ustanovenia svojich „bratov“. Bol si istý, že báseň nemôže byť len „katalógom obrazov“, obraz musí byť zmysluplný. Básnik obhajuje význam a harmóniu obrazu v článku „Život a umenie“.
Najvyšším prejavom jeho imagizmu S.A. Yesenin nazval báseň „Pugachev“, na ktorej pracoval v rokoch 1920-1921. Báseň bola vysoko ocenená ruskými a zahraničnými čitateľmi.
Na jeseň roku 1921 sa v ateliéri umelca G.B. Yakulova S.A. Yesenin sa stretáva s americkou tanečnicou Isadorou Duncan, s ktorou sa 2. mája 1922 oženil. Spolu s manželkou S.A. Yesenin cestoval po Európe a Amerike. Počas pobytu v zahraničí S.A. Yesenin pracuje na cykle „Moskva krčma“, dramatickej básni „Krajina darebákov“, prvom vydaní básne „Čierny muž“. V Paríži v roku 1922 vyšla vo francúzštine kniha „Confession of a Hooligan“ a v roku 1923 v Berlíne „Básne bitkára“. Básnik sa vrátil do Moskvy v auguste 1923.
V neskorom období tvorivosti (1923-1925) S.A. Yesenin zažíva kreatívny vzlet. Skutočným majstrovským dielom básnikových textov je cyklus „Perzské motívy“, ktorý napísal S.A. Yesenin počas cesty na Kaukaz. Aj na Kaukaze bola napísaná lyricko-epická báseň „Anna Snegina“ a filozofická báseň „Kvety“. Svedkom zrodu mnohých poetických majstrovských diel bola manželka básnika S.A. Tolstaya, s ktorou sa oženil v roku 1925. Počas týchto rokov boli vydané „Báseň 36“, „Pieseň Veľkého pochodu“, knihy „Moskva krčma“, „Birch Calico“ a zbierka „O Rusku a revolúcii“. Creativity S.A. Yeseninovo neskoré obdobie sa vyznačuje zvláštnym, filozofickým charakterom. Básnik sa obzerá späť na cestu života, uvažuje o zmysle života, snaží sa pochopiť udalosti, ktoré zmenili dejiny jeho vlasti, a nájsť svoje miesto v novom Rusku. Básnik často premýšľal o smrti. Po dokončení práce na básni „Black Man“ a jej odoslaní svojmu priateľovi P.I. Chagin, S.A. Yesenin mu napísal: "Posielam ti "Čierneho muža." Prečítajte si ju a zamyslite sa nad tým, za čo bojujeme, keď ležíme v posteli?...“
Život S.A. Yesenin život sa skončil v Petrohrade v noci z 27. na 28. decembra 1925. Básnik bol pochovaný v Moskve na cintoríne Vagankovskoye.
Zdieľajte na sociálnych sieťach!
Riazanská oblasť. Jeho životopis je jasný, búrlivý, smutný a, bohužiaľ, veľmi krátky. Počas svojho života sa básnik stal populárnym a vzbudil skutočný záujem svojich súčasníkov.
Yeseninovo detstvo
Yeseninov talent sa do značnej miery prejavil vďaka jeho milovanej babičke, ktorá ho v skutočnosti vychovala.
Matka básnika sa vydala za roľníka Alexandra Yesenina nie z vlastnej vôle, a keďže nedokázala zniesť život so svojím nemilovaným manželom, vrátila sa s trojročnou Seryozhou k svojim rodičom. Ona sama čoskoro odišla pracovať do Rjazane a syna nechala v opatere vlastnej matky a otca.
O svojom detstve a tvorivosti neskôr napísal, že poéziu začal skladať vďaka svojej starej mame, ktorá mu rozprávala rozprávky a on ich prerábal po svojom, napodobňujúc drobnosti. Babička pravdepodobne dokázala sprostredkovať Sergejovi kúzlo ľudovej reči, ktorá preniká do Yeseninovej práce.
Chlapčenstvo
V roku 1904 bol Yesenin poslaný študovať na štvorročnú školu, ktorá
bol v tej istej dedine a potom do cirkevnej školy. Po voľnom živote vo svojom dome sa štrnásťročný Sergej ocitá ďaleko od svojej rodiny.
Yeseninova kreativita sa prejavila počas priateľských stretnutí, keď chlapci čítali básne, medzi ktorými vynikal najmä Yesenin. U chalanov si tým však rešpekt nezískal.
Rast popularity Yesenin
V rokoch 1915-1916 Básne mladého básnika čoraz častejšie vychádzajú popri dielach najznámejších básnikov tej doby. Yeseninova práca sa teraz stáva všeobecne známou.
Počas tohto obdobia sa Sergej Alexandrovič zblížil s básnikom, ktorého básne boli v súlade s jeho vlastnými. Nepriateľstvo ku Klyuevovým básňam sa však vkráda, takže ich nemožno nazvať priateľmi.
Čítanie poézie v Carskom Sele
V lete 1916, keď slúžil v nemocnici Carskoye Selo, čítal raneným vojakom poéziu na ošetrovni. Prítomná bola cisárovná. Tento prejav vyvoláva rozhorčenie medzi spisovateľmi Petrohradu, ktorí sú nepriateľskí voči cárskej moci.
Postoj básnika k revolúcii
Revolúcia v roku 1917, ako sa zdalo Yeseninovi, priniesla nádeje na zmenu k lepšiemu, a nie nepokoj a deštrukciu. Práve v očakávaní tejto udalosti sa básnik veľmi zmenil. Stal sa odvážnejším a vážnejším. Ukázalo sa však, že patriarchálne Rusko bolo básnikovi bližšie ako tvrdá porevolučná realita.
Isadora Duncanová. Cestujte do Európy a Ameriky
Isadora Duncan, slávna tanečnica, prišla do Moskvy na jeseň roku 1921. Stretla Yesenina a veľmi skoro sa zosobášili. Na jar 1922 sa manželia vybrali na výlet do Európy a USA. Yesenin je spočiatku potešený všetkým cudzím, ale potom sa začne trápiť v „najstrašnejšom kráľovstve filistinizmu“; chýba mu oduševnenosť.
V auguste 1923 sa jeho manželstvo s Duncanom rozpadlo.
Téma vlasti v Yeseninových dielach
Vlasť básnika, ako je uvedené na začiatku článku, je dedina Konstantinovo. Jeho tvorba pohltila svet pestrých farieb prírody v strednom Rusku.
Téma vlasti v Yeseninových raných dielach úzko súvisí s typmi krajiny stredoruského pásu: nekonečné polia, zlaté háje, malebné jazerá. Básnik miluje sedliacku Rus, čo je vyjadrené v jeho textoch. Hrdinami jeho básní sú: dieťa prosiace o almužnu, oráči, ktorí idú na front, dievča čakajúce na svojho milého z vojny. Taký bol život ľudí v tých časoch, ktorý, ako si básnik myslel, sa stane javiskom na ceste k novému nádhernému životu, vedie k sklamaniu a nepochopeniu, „kam nás osud udalostí zavedie“.
Každý riadok básní básnika je naplnený láskou k rodnej krajine. Vlasť v Yeseninovej práci, ako sám priznáva, je hlavnou témou.
Básnikovi sa, samozrejme, podarilo získať meno už od svojich najstarších diel, ale jeho originálny rukopis je obzvlášť zreteľne viditeľný v básni „Choď preč, môj drahý Rus“. Je tu cítiť povaha básnika: rozsah, šibalstvo, niekedy prechádzajúce do chuligánstva, bezhraničná láska k rodnej krajine. Yeseninove úplne prvé básne o jeho vlasti sú plné jasných farieb, vôní a zvukov. Možno to bola jeho jednoduchosť a jasnosť pre väčšinu ľudí, čo ho počas svojho života preslávilo. Asi rok pred tým svojím písal básne plné sklamania a trpkosti, v ktorých rozprával o svojich starostiach o osud rodnej zeme: „Ale predovšetkým / Láska k rodnej zemi / Trýznila ma, / Trýznila a spálil ma."
Yesenin život a práca sa vyskytli v období veľkých zmien v Rusku. Básnik prechádza z Rusi, zmietanej svetovou vojnou, do krajiny úplne zmenenej revolúciami. Udalosti z roku 1917 dali Yeseninovi nádej na svetlú budúcnosť, ale čoskoro si uvedomil, že sľubovaný utopický raj je nemožný. Počas pobytu v zahraničí si básnik spomína na svoju krajinu a pozorne sleduje všetky udalosti. Jeho básne odzrkadľujú jeho pocity z osudov ľudí a jeho postoj k zmenám: „Svet je tajomný, môj prastarý svet, / Ty si sa ako vietor upokojil a posadil sa. / Tak stískali dedinu pod krkom / Kamenné ruky diaľnice.”
Práca Sergeja Yesenina je presiaknutá úzkosťou o osud dediny. Vie o ťažkostiach vidieckeho života, o čom svedčia mnohé básne básnika, najmä „Si moja opustená zem“.
Veľkú časť básnikovej tvorby však stále zaberá opis vidieckych krás a dedinských slávností. Život vo vnútrozemí z väčšej časti vyzerá jasne, radostne a krásne v jeho básňach: „Úre žiaria, hmly dymia, / nad vyrezávaným oknom je karmínový záves.“ V Yeseninových dielach je príroda, podobne ako človek, obdarená schopnosťou smútiť, radovať sa a plakať: „Smrekové dievčatá sú zarmútené...“, „... cez lesy plačú biele brezy...“ Príroda žije vo svojich básňach. Prežíva pocity, rozpráva. Bez ohľadu na to, ako krásne a obrazne spieva Yesenin vidiecku Rus, jeho láska k vlasti je nepochybne hlbšia. Bol hrdý na svoju krajinu a na to, že sa narodil v tak ťažkej dobe pre ňu. Táto téma sa odráža v básni „Sovietska Rus“.
Yesenin život a práca sú plné lásky k vlasti, úzkosti o ňu, nádejí a hrdosti.
Od 27. decembra do 28. decembra 1925, pričom okolnosti jeho smrti neboli úplne objasnené.
Treba povedať, že nie všetci súčasníci považovali Yeseninove básne za krásne. Napríklad K.I. Ešte pred smrťou si Čukovskij do denníka napísal, že „grafomanský talent“ dedinského básnika čoskoro vyschne.
Posmrtný osud básnika určili „Zlé poznámky“ (1927) od N.I. Bucharin, v ktorom, keď si všimol Yeseninov talent, napísal, že je to stále „nechutný sprostý jazyk, hojne navlhčený opitými slzami“. Po takomto hodnotení Yesenina sa pred rozmrazením zverejnilo len veľmi málo. Mnohé z jeho diel boli distribuované v ručne písaných verziách.
„Sergej Yesenin. Osobnosť. Tvorba. epocha"
Sergej Yesenin sa narodil 21. septembra (3. októbra, nový štýl) 1895 v dedine Konstantinov v provincii Riazan a žil iba tridsať rokov. Ale stopu, ktorú zanechal v sovietskej poézii. Tak hlboký, že ho nezmazali ani snahy niektorých jeho hluchých a slepých súčasníkov, ani nasledujúce desaťročia, v ktorých bola hmatateľná nedôvera a predsudky voči básnikovi. Jeho poézia je vždy živá v duši a pamäti nášho ľudu, pretože je zakorenená v hrúbke ľudského života.
Verný a milujúci syn mnohomiliónového roľníka Ruska Yesenin žil podľa jeho viery, pocitov a nádejí. V tvorbe básnika, ktorý sa ocitol na prelome dvoch epoch – starej a novej, sa odrazila sila aj slabosť ruského roľníctva. Duchovný obraz básnika sa formoval pod vplyvom revolúcie v roku 1905 a februárovej revolúcie v roku 1917. Zložitosť a nejednotnosť Yeseninovej tvorivosti možno vysvetliť iba zložitými okolnosťami historického obdobia, v ktorom žil. Pokusy pochopiť a vysvetliť Yesenin mimo tohto spojenia sú očividne odsúdené na neúspech.
Yesenina si nemožno predstaviť ako čistého textára, ktorého sa nedotkla doba a nezaujímala ho doba. Na jeho tvorbu možno aplikovať známe príslovie, že ak sa svet rozdelí na polovicu, trhlina prechádza srdcom básnika.
Yeseninova cesta k novému životu bola zložitá, bolestivá, ťažká; toto je jedna z najdramatickejších stránok v dejinách sovietskej literatúry. Ale napriek všetkým pádom a zlyhaniam básnik šiel touto cestou, pretože hlavný pocit, ktorý ho posadol, v ňom nikdy nezomrel - pocit nerozlučiteľného duchovného spojenia s jeho ľudom.
Na príklade niekoľkých diel Yesenina sa pokúsim odhaliť a pochopiť tie pocity, ktoré básnika úplne zachytili, v rôznych časových dimenziách; básnik hľadajúci svoju cestu vo vtedajšom poetickom svete.
V Yeseninovej ranej tvorbe a o niečo neskôr sa básnik uchýlil k náboženským obrazom, ktoré vštepil jeho starý otec od raného detstva.
V jeho mladej hlave vládne neuveriteľný zmätok z prečítaných a nepochopených kníh. Krista a Budhu klasifikuje ako „géniov“ a posúďte sami básnikov tej doby:
Belinskij ho vtedy vo svojom liste nazval apoštolom nevedomosti. Yeseninova nezrelosť, zmätok jeho dojmov a nedostatok vedomostí sa odrážali v predčasnosti jeho úsudkov. Veril, že Puškin je cynik; Lermontov, Gogoľ sú hrubí a ignoranti; Nekrasov je pokrytec.
Takto sa predo mnou objavuje raný básnik, ktorý sa nepovažoval za básnika, ale bol hľadajúcim a pochybujúcim mladým mužom, ktorý bol od detstva ponechaný sám na seba, ktorý nemal človeka, ktorý by sa mu stal poradcom a mentorom.
Jeho raná práca, nemôžem povedať, že bola úspešná, môže byť spojená s prijatím na Šaňavského ľudovú univerzitu a vstupom do Surikovho kruhu. Tieto dve udalosti vyvolali u Yesenina nové myšlienky a nálady. Rodia sa básne ako „Zbúraj mi reťaze, zhoď mi okovy“, „Básnik“ je básnik nepriateľov, ktorý ničí......, o ktorých si myslím, že pomáhajú pochopiť nepokoje tej ťažkej doby – revolúcia 1905, útrapy obyčajného ruského ľudu - "Kovář" - Štrajk, kováč, stávka...
Yesenin sa však nestal vedomým revolucionárom, jeho pobyt v Surikovovom kruhu bol len ďalšou etapou špirály jeho tvorivosti. Nestal sa revolucionárom, ako väčšina vtedajších umelcov, hudobníkov, básnikov, toto ho nezaujímalo, myslím si, že takto vstupom do takýchto kruhov jednoducho unikol zo samoty, ktorá ho prenasledovala.
Yesenin sa teda po dlhom hľadaní seba samého, necítiac sa byť mestským, vracia k poézii o vidieckej prírode. Vždy ho priťahovali slobodymilovné a nezávislé povahy, ruská zdatnosť a šírka duše, ako aj historické námety.
A Yeseninove prvé tlačené básne boli básne o prírode - „Birch“, „Birch Bird“, „Powder“.
Vo svojej básni „Pieseň Evpatiya Kolovrata“ (o chánovi Batuovi a zrúcanine Riazan), „Marya Posadnitsa“ (boj Novgorodu proti Moskve) a v básni „My“ (o spolubojovníkovi Stepan Razin), motív ruských dejín, ktorý poznal a miloval.
Podľa mňa sa takto z Yesenina postupne stal básnik – textár a ľudový rozprávač, sympatizujúci so svojimi hrdinami.
Blokova práca mala veľký vplyv na Yeseninovu prácu. Uskutočnilo sa ich stretnutie a Blok si všimol Yeseninove básne ako svieže, čisté, hlučné a verbózne. A súhlasím s Blokom, pretože Yeseninove básne a básne sú mi známe už od raného detstva.
Yesenin sám poznamenal, že Blokove básne ho naučili „lyrizmus“, o čom svedčí báseň „The Hewn Roads Sang“, kde napodobňoval veľkého básnika.
Básnik mal dvadsať rokov, keď sa objavila jeho prvá kniha básní - zbierka „Radunitsa“. Víťazstvo skutočného života nad náboženskými legendami.
Svetová vojna v roku 1915 zanechala stopy na Yeseninovej práci, ale Yeseninove reakcie na vojnu neobsahovali sociálny protest. Píše veľmi pokojne také básne ako „Ó Rus, pokojný kút“, „Modlitba matky“, „Hrdinská píšťalka“, „Odvážny muž“. Yeseninove básne tej doby odrážali žalostný stav dediny v cárskom Rusku - „Góy, ty si môj drahý Rus...“, „Spasiteľ“. Lásku k vlasti však nevytvárali len smutné obrázky zbedačeného roľníka, ale videl ju aj inak: v radostnej jarnej výzdobe, s voňavými letnými kvetmi a bylinkami, s bezodnou modrou oblohy, veselými hájmi, s karmínovou západy slnka a hviezdne noci - o tom svedčia také básne ako: „Údolia zmodrali“, „Vtáčia čerešňa máva rukávom“, „Netúlaj sa, nedrť sa v karmínových kríkoch“.
Yeseninovo zobrazenie človeka v komunikácii s prírodou je doplnené o ďalšiu veľmi nápadnú črtu - lásku ku všetkému živému: zvieratám, vtákom, domácim zvieratám. S mimoriadnou osobnosťou a ľútosťou píše básne: „Krava“, „Pieseň o psovi“ (po prečítaní tejto básne Gorkij napísal: „Povedal som mu, že podľa môjho názoru je prvý v ruskej literatúre, ktorý napísal o zvieratách tak zručne a s takou úprimnou láskou ).
Yesenin si pripomenul svoju mladosť a vo svojej autobiografii napísal: „Z básnikov sa mi najviac páčili Lermontov a Koltsov. A píše básne štruktúrou pripomínajúcou Kolcovove básne, ktorých lykové topánky a roztrhané kaftany sú v poézii pevne zakorenené: „Moje myšlienky, myšlienky“, „V chatrči“, „Mlátenie“.
Báseň „Ó Rus, mávaj krídlami“ bola napísaná krátko po februárovej revolúcii; ilúzia nádeje na zmenu sa odrazila v Yeseninovej tvorbe.
Súhlasím s pozitívnymi recenziami známeho literárneho kritika P. Sakulina „Radunitsa“, „The People's Golden Flower“, v ktorých ako jeden z prvých poukázal na to, že Yeseninovo dielo je v „prúde umeleckého folklorizmu“, že jeho poézia „hovorí o priamom cite roľníka, prírody a vidieka obohatila jeho jazyk o úžasné farby“. „Pre Yesenina nie je nič drahšie ako vlasť,“ urobil správny záver Sakkulin (Bulletin of Europe, 1916, č. 5, s. 205, 208).
„Poetická tvorivosť ruského ľudu nezamrzla: len nadobudla nové formy,“ tvrdil. Takže Yeseninova práca už slúžila ako presvedčivý argument vo vážnom literárnom spore.
Básnik sa vo svojich reakciách na februárovú revolúciu vôbec nedotýka žiadnych konkrétnych historických faktov či životných okolností.
Dá sa tvrdiť, že Yesenin vo svojom postoji k revolúcii zdieľal náladu patriarchálnej časti ruského roľníctva, jeho pasívnych vrstiev, ďaleko od myšlienky vedomého revolučného boja, verného starodávnym zákonom dediny. a iluzórny sen, že život sa bude uberať tým istým smerom, ale bez domáceho útlaku a násilia kráľovských úradníkov.
Októbrová revolúcia zintenzívnila politický boj v krajine.
Jasným náznakom Yeseninovej pozície v tom čase sú jeho náčrty k básni „Anna Snegina“, v ktorej sa pokúsil zobraziť akútny literárny boj spôsobený revolúciou:
"Odplata dospela k záhube,
Odkazy prsteňa sa rozpadli."
Yeseninovu pozíciu počas revolúcie možno posúdiť podľa niektorých faktov z jeho biografie. Básnik D. Semenovsky pripomenul: „Je známe, že v reakcii na výzvu Rady ľudových komisárov „Socialistická vlasť je v ohrození“, ktorú napísal V.I. Lenin v súvislosti s nemeckou ofenzívou v roku 1918 sa Yesenin prihlásil do bojovej čaty. Ten čas diktoval jej prístup k literatúre a Yesenin spolu s M. Gerasimovom a S. Klychkovom napísali text „Kantáty“, ktorá zaznela pri otvorení pamätnej tabule – pamätníka najvýznamnejším bojovníkom októbra. Revolúcia. Básnik tiež napísal báseň „Nebeský bubeník“ - je to patetická báseň viery vo víťazstvo revolúcie. V jeho básňach začína zaznievať téma bratstva a jednoty, objavuje sa publicistika a slogany - "Kto chce slobodu a bratstvo, ten sa nestará o smrť!", "Nech žije revolúcia na zemi i v nebi!" Do básní oduševneného lyrika tak vtrhla revolučná éra, ktorá do jeho tvorby vniesla pátos a vysokú inšpiráciu.
V spolupráci s Gerasimovom, Klyčkovom a spisovateľom Pavlovičom dokonca napísal filmový scenár „Calling Dawns“ a podieľal sa na ňom najviac nadšene. N. Pavlovich spomína: „Yesenin si nemohol pomôcť, ale videl nedostatky nášho nezrelého duchovného dieťaťa, ale väčšinu konečnej kópie scenára prepísal vlastnou rukou, bez toho, aby sa ho vzdal, chcel ho dať do tlače“ (Almanach „Literárny Ryazan“, kniha druhá, 1957. Tu bol prvýkrát publikovaný scenár „Calling Dawns“
Yesenin sa zúčastňoval tried Proletkultu a živo sa zaujímal o prácu proletárskych básnikov. A nebolo v tom nič neočakávané, keďže básnici pochádzali od roľníkov, ktorí neprerušili zväzky s dedinou. Ale v Proletkulte sa o ňom nezhodoval a v recenzii Yeseninových zbierok, uverejnenej v jednom z časopisov Proletkult, bolo povedané: „Yeseninova ideológia je veľmi jasná: toto je ľavý populizmus... Yesenina nemožno nazvať proletárskym básnikom. Napriek tomu je taká veľká a jedinečná, že ani proletariát sa na ňu nemôže nepozrieť zblízka.“
Ale časopisy proletkult publikovali aj opačné hodnotenia básnikovho diela: „pre proletariát úplne zbytočné“, „ide priamo do tábora reakcie“. Takýto postoj k Yeseninovi ho očividne odsúdil na neúspech v zbližovaní sa s Proletkultom. A on spolu s Konenkovom a Klyčkovom podal prihlášku do Moskovskej politickej kultúry so žiadosťou, aby s ňou zorganizovali sekciu roľníckych spisovateľov. Ale táto túžba priblížiť sa k revolučnému umeniu zlyhala. Slovo „boľševik“ nebolo pre Yesenina len prostriedkom poetického jazyka a pokúša sa stať členom komunistickej strany. Ale nebol prijatý. Yesenina, rovnako ako všetkých ostatných básnikov, zachytil v duchu doby pátos revolúcie. Yesenin básnik Duncan imanzhist
Teraz poďme zistiť, aké zmeny v Yeseninovej práci nastali v súvislosti s októbrovou revolúciou?
Básnik sa snažil dotknúť sa otázok životne dôležitých pre ruskú dedinu, snažil sa pochopiť význam veľkého historického obratu v osudoch ruského roľníka. Jeho pokusy však komplikuje nedostatočná jasnosť politických názorov, bezradnosť zoči-voči zložitým politickým otázkam a predovšetkým vo vzťahu k jednej z najdôležitejších – o ruskom roľníctve a proletárskej revolúcii. Bolestivé hľadanie ho priviedlo k zblíženiu s kruhmi socialistickej revolúcie. Usiloval sa o politické sebaurčenie. A bolo ťažšie ako pre mnohých nájsť správnu pozíciu pre Yesenina, ktorý bol spojený s patriarchálnou dedinou. Vstupuje do „scythianizmu“ a je publikovaný v novinách „Znamya Truda“ - diela „Octoechos“, „Advent“, „Inonia“, „Vidiecka kniha hodín“. Všetky boli označené náboženskými symbolmi. Používanie biblických symbolov je veľmi charakteristickým znakom literatúry prvých rokov revolúcie. Biblické obrazy, mýty a podobenstvá boli bohaté na význam a boli celkom zrozumiteľné pre predstaviteľov rôznych vrstiev.
Básnika sa však netýkajú náboženské problémy, ale skôr osud roľníkov.
Postupne sa vzdialil od Socialistickej revolučnej strany a opustil „Skýtov“, pričom si uvedomil, že nenasledoval skutočnú cestu, pričom poznamenal, že sa líši v otázke národných charakteristík ruského ľudu.
Básnik hľadal nový oporný bod, nové životné postavenie a iné prostriedky umeleckého vyjadrenia.
Pripojí sa k Imanzhinistom, ktorí okradli Yesenina o jeho slávu bez toho, aby na oplátku dali niečo cenné, čím sa vyviazli s odpadkami svojich politických línií. Vytvárali zdanie básnickej školy, no v skutočnosti boli poznačení všetkými znakmi bohémy najnižšieho rádu, o čom svedčí ich literárny život a neustále škandály pre reklamu. A boli to Imanjisti, ktorí zničili jeho manželstvo so Zinaidou Nikolajevnou Reichovou. Yesenin sa nikdy nemohol zbaviť myšlienky, že urobil zlý krok, keď opustil svoju rodinu. Zničenie domova malo za následok ďalšiu katastrofu – básnikovo bezdomovectvo a bezdomovectvo. Prostredie Imanzhistu sa teda nielen pokúsilo znetvoriť básnikov básnický talent, ale tiež ochromilo jeho osobný život. Imanjisti však nedokázali podriadiť skutočný talent básnika chladnému a vypočítavému bifľovaniu. Yesenin nestratil svoj vlastný poetický hlas. Na pozadí monotónnych verbálnych cvičení imanjistov sa Yeseninova poézia vyznačovala jasnou originalitou. A V. Bryusov napísal: „Tretí významný umelec, S. Yesenin, začínal ako „sedliacky“ básnik. Z tohto obdobia si zachoval oveľa priamočiarejší cit ako jeho súdruhovia... Yesenin má jasné obrazy, melodické verše a ľahké rytmy.“
Yesenin odchádza do zahraničia. Obrátil sa k obraznej a každodennej symbolike a dospel k záveru, že práve v nej treba hľadať pramene pravej poézie. Básnika však pohltí smútok nad zosnulým a cíti sa spätý s minulosťou. Neschopnosť jasne pochopiť súčasnosť, vidieť náznaky budúcnosti občas vedie básnika k fatalizmu a slovo „rock“ sa v jeho básňach čoraz častejšie objavuje -
Tajomný svet, môj prastarý svet,
Ty si sa ako vietor upokojil a sadol si.
Dedinu stískali pod krkom
Kamenné ruky diaľnice.
Tak vystrašený v zasneženej bielej farbe
Okolo sa rozbehla zvonivá hrôza.
Ahoj, ty, moja čierna smrť,
Idem sa s tebou stretnúť!
V tejto básni sa básnik prirovnáva k lovenému vlkovi obklopenému nepriateľmi. Yesenina prenasledujú mučivé myšlienky, vyčerpávajú ho a vedú k ľahostajnému a ľahostajnému postoju k životu - „Neľutujem, nevolám, neplačem...“
A v mukách a vo vnútornom stiahnutí sa zo sveta myšlienok, v ktorých žil, píše - „Neexistuje žiadna láska ani k dedine, ani k mestu“, „Opustil som svoje rodné polia“. Yesenin bol v stave nerovnováhy, ktorá mučila a spôsobovala neznesiteľnú bolesť v jeho srdci. Stal sa závislým od vína a škandálov, zažil tvorivú krízu - „Moskovská krčma“, „Znova tu pijú, bojujú a plačú“. V „moskovskej krčme“ sú povahové črty básnika úzko späté s jeho bolestivými myšlienkami o dobe, o spôsoboch Ruska; nepochybne sú tu ozveny toho, ako a čo vtedy žil. Rozpustilé a skazené ženy z „moskovskej krčmy“, na ktoré sa Yesenin obracia, nie sú ani tak skutočnými osobami, ako skôr odrazom celkovej atmosféry tej ťažkej doby.
Hrozný krčmový život premohol básnika a myslím si, že dôvodom bol jeho slabý charakter a neschopnosť odolávať okolnostiam. Samotný Yesenin si bol vedomý všetkého, čo sa s ním deje, nazval sa „zlomyseľným hýrivcom“, „boorerom“, „škandalistom“, „chuligánom“. Yesenin si uvedomil svoju situáciu a bol mučený duševnou bolesťou a horkosťou, čo v ňom vyvolalo celú tému - tému pokánia: "Mladé roky so zabudnutou slávou, sám som ťa otrávil horkým jedom." Mal hlboké pochybnosti o nevyhnutnosti toho, čo písal.
3. októbra 1921 Sergej Yesenin sa stretáva s Isadorou Duncanovou. Lunacharsky oficiálne pozval tanečníka na otvorenie školy v Moskve a sľúbil finančnú podporu. Sľuby sovietskej vlády však netrvali dlho, Duncan stál pred voľbou - odísť zo školy a ísť do Európy alebo si zarobiť peniaze na turné. A v tom čase mala ďalší dôvod zostať v Rusku - Sergei Yesenin. Má 43 rokov, je plnoštíhla žena s krátkymi prefarbenými vlasmi. Má 27 rokov, je zlatovlasý básnik atletickej postavy. Pár dní po tom, čo sa zoznámili, si presťahoval veci a nasťahoval sa k nej sám, dňa Prechistenka, 20.1922. - Yesenin a Duncan sa vzali.
Isadora sa prekvapivo pri všetkej svojej veľkej túžbe milovať a byť milovaná vydala len raz. A potom sa podľa výpočtov ukazuje - Yesenin by s ňou inak nemohol odísť do zahraničia. Toto manželstvo bolo pre všetkých okolo neho zvláštne, už len preto, že manželia komunikovali prostredníctvom tlmočníka, pričom si navzájom nerozumeli. 1922-1923 - Yesenin a Isadora podnikli dlhú cestu po západnej Európe a USA.
Je ťažké posúdiť skutočný vzťah tohto páru. Yesenin podliehal častým zmenám nálad, občas ho niečo prepadlo a začal na Isadoru kričať, volať jej posledné slová, biť ju, občas sa stal zamyslene jemným a veľmi pozorným. V zahraničí sa Yesenin nedokázal vyrovnať so skutočnosťou, že bol vnímaný ako mladý manžel veľkej Isadory, čo bolo tiež príčinou neustálych škandálov. Takto to dlho nemohlo ísť. „Mal som vášeň, veľkú vášeň. Toto trvalo celý rok... Bože môj, aká som bola slepá!... Teraz k Duncanovi nič necítim.“ Výsledkom Yeseninových myšlienok bol telegram: "Milujem niekoho iného, ženatý, šťastný." Boli podvedení, našťastie to bolo v tom čase v Rusku také jednoduché. .1923 - oddelili sa.
1924 - 1925 - Yesenin cestuje cez Zakaukazsko. Zároveň vyšla zbierka „Perzské motívy“, básne „Odchod z Ruska“, „List žene“, „List matke“, „Strofy“.
Básnik potreboval vynaložiť určité úsilie, aby sa ovládol, a našiel to. Napísal báseň „Čierny muž“ naplnenú nevysloviteľnou vnútornou bolesťou. Táto báseň vyšla po básnikovej smrti. Táto báseň je rozhovorom medzi Yeseninom a pochmúrnym mimozemšťanom, ktorý má strašnú moc nad básnikom. Domnievam sa, že dôvodom vzniku tejto básne je určitá predtucha blížiacej sa smrti básnika, keďže ide o najtragickejšie dielo, jeho dvojníka, ktorý do svojho obrazu absorboval to, čo sám básnik považuje za odporné a odporné. Toto bol postoj básnika k sebe samému.
Yeseninovo dielo je jednou z najjasnejších, hlboko dojímavých stránok v dejinách sovietskej literatúry. V umeleckej kronike života našej krajiny v prvých rokoch revolúcie zaujíma popredné miesto. A všetci vieme pravdu, že len skutočne národné umenie sa stáva umením univerzálnym.
Čím viac času plynie, tým zrejmejší je univerzálny význam Yeseninovej poézie, s jej myšlienkami humanizmu, lásky ku všetkému živému, je to poézia láskavosti a tepla, zrozumiteľná a blízka ruskému srdcu, toto je atmosféra úprimnosti bez ktorých je ľudská komunikácia nemožná.
Gruzínsky básnik G. Leonidze o Yeseninovi napísal: „Milovali sme ho práve preto, že spieval „po svojom a dialekte“, čím vyjadroval „ľudské city“, ktoré nás všetkých znepokojovali, pretože bol skutočne národným básnikom“ (noviny „ Pravda "1965).
27. februára 1925 - Yesenin sa presťahuje z Moskvy do Leningradu a píše svoju poslednú báseň „Zbohom, priateľ môj, zbohom...“.
Zbohom, priateľ môj, zbohom.
Moja drahá, si v mojej hrudi.
Určené oddelenie
Sľubuje stretnutie dopredu.
Zbohom, môj priateľ, bez ruky, bez slova,
Nebuď smutný a nemaj smutné obočie, -
Umieranie nie je nič nové v tomto živote,
Ale život, samozrejme, nie je novší.
Takáto je krajina!
Prečo do pekla som
Kričal, že som priateľský k ľuďom?
Moja poézia tu už nie je potrebná,
A ja sám tu nie som ani trochu potrebný.
Ale jeho zmysel pre účasť na osude Ruska, jeho zmysel pre lásku a zodpovednosť zaň núti Yesenina bojovať až do konca. Yesenin zomrel v roku 1925 v hoteli Angleterre, keď nemal čas vidieť, ako bola jeho milovaná vlasť dobrovoľne kolektivizovaná. Niet divu, že Gorkij napísal: „Nemôžete skryť Sergeja Yesenina, nemôžete ho vymazať z našej reality, vyjadril ston a plač mnohých stoviek tisíc, je jasným a dramatickým symbolom Ruska.
Možno je to jedno z najznámejších poetických mien v Rusku 20. storočia. Básnik vo svojich krátkych tridsiatich rokoch premietol do svojej tvorby najdramatickejšie a najzlomovejšie momenty života roľníckeho Ruska, preto je červená čiara v jeho tvorbe akýmsi tragickým svetonázorom a zároveň prekvapivo jemnou víziou tzv. povaha jeho obrovskej vlasti. Táto zvláštnosť kreativity sa dá vysvetliť skutočnosťou, že sa narodil a žil na križovatke dvoch období - odchádzajúcej Ruskej ríše a zrodu nového štátu, nového sveta, kde staré poriadky a základy nemali miesto. , Prvá svetová vojna, februárová a októbrová revolúcia, ťažké - všetky tieto udalosti trápili dlho trpiacu krajinu a jej obyvateľov, čo viedlo ku kolapsu starého sveta. Básnik, lepšie ako ktokoľvek iný, cítil tragédiu tejto situácie a odrážal ju vo svojej tvorbe. V jeho básni „Som posledný básnik dediny“ však zaznieva jedno z najtrpkejších priznaní. Toto dielo odhaľuje hlbokú bolesť začiatku smrti sedliackeho života, ktorého spevákom bol po celý život. , ktorej bol zástancom, nepriniesol do života obce slobodu a blahobyt, ale naopak zhoršil jej situáciu, čím sa roľníci stali ešte bezmocnejšími ako za cárskych čias. Predtuchu budúcej smrti obce najlepšie vystihujú tieto riadky:
Po modrej poľnej ceste
Železný hosť vyjde čoskoro.
Ovsené vločky, rozliate do úsvitu,
Čierna hŕstka to nazbiera.
Básnik sa lúči s dedinou, ktorá začína umierať a zároveň cíti, že aj jeho čas uplynul. Toto je počuť najmä v takýchto trpkých riadkoch:
Čoskoro, čoskoro drevené hodiny
Budú dúchať moju dvanástu hodinu!
Yesenin sa stal posledným básnikom, ktorý oslavoval minulé roľnícke Rusko, ktoré teraz navždy zostáva v tej starej ére. Má konflikt s novým sovietskym Ruskom, kde sa tu básnik cíti ako absolútny cudzinec. Navyše nevie, kam budú budúce udalosti viesť krajinu a najmä svoju milovanú dedinu, ktorú tak zbožňoval. Takýmto dielom, kde sa básnik navždy rozlúči so svojím starým životom a vidieckym Ruskom, bola báseň - „Áno! Teraz je rozhodnuté! Niet návratu...“, kde trpko píše, že „opustil rodné polia“ a teraz je mu súdené zomrieť na „krivých uliciach Moskvy“. Potom sa už básnik vo svojich dielach neodvoláva na dedinský a roľnícky život. A v básňach posledných rokov jeho života sú najmä ľúbostné texty a úžasné poetické chvály prírody, kde je však trpkosť spomienok na ten minulý šťastný život.
Básne z roku 1925, posledného roku básnikovho života, sú presiaknuté zvláštnou tragédiou. Zdá sa, že Sergej Alexandrovič cíti svoju bezprostrednú smrť, a tak píše „List svojej sestre“, kde sa obracia na svoj minulý život a už sa lúči so svojimi blízkymi príbuznými, pričom priznáva, že je pripravený navždy odísť. Pocit blížiacej sa smrti sa však možno najvýraznejšie prejavil v básni „Zbohom, priateľ môj, zbohom...“, kde sa básnik lúči s neznámym priateľom a na záver vysloví vetu: „V tomto živote, zomrieť nie je nové, ale žiť, samozrejme, nie novšie.“ 28. decembra 1925 zomrel v Leningrade a svojou smrťou za sebou zanechal stopu nevyriešiteľných záhad. Bol posledným básnikom zašlých čias s roľníckym patriarchálnym spôsobom života a starostlivým vzťahom k prírode, ktorú zbožňoval. A dedinu Yesenin nahradil nový spôsob života, ktorého sa básnik tak bál, čo úplne zmenilo život roľníkov.
