Esai

Ivan Alekseevich Bunin adalah seorang penyair dan penulis prosa, sastra klasik Rusia, ahli kata-kata kiasan yang luar biasa.

Bunin lahir pada tahun 1870 di Voronezh. Ia menghabiskan masa kecilnya di tanah milik ayahnya Butyrka di provinsi Oryol di Rusia tengah, tempat Lermontov, Turgenev, Leskov, dan Leo Tolstoy dilahirkan atau bekerja. Bunin mengakui dirinya sebagai pewaris sastra dari rekan senegaranya yang hebat.

Ia bangga dengan kenyataan bahwa ia berasal dari keluarga bangsawan tua, yang memberi Rusia banyak tokoh terkemuka di bidangnya Pamong Praja, dan di bidang seni. Di antara nenek moyangnya adalah V. A. Zhukovsky, seorang penyair terkenal, teman A. S. Pushkin.

Dunia masa kecilnya terbatas pada keluarga, tanah milik, dan desanya. Dia mengenang: “Di sini, dalam keheningan yang paling dalam, di musim panas di antara biji-bijian yang mendekati ambang pintu, dan di musim dingin di antara tumpukan salju, masa kecil saya berlalu, penuh puisi, sedih dan aneh.”

Dia meninggalkan rumahnya untuk waktu yang singkat, memasuki gimnasium di kota distrik Yelets, tempat dia belajar selama kurang dari empat tahun. Bunin kemudian menulis: “Saya tumbuh sendirian... tanpa teman sebaya, di masa muda saya juga tidak memilikinya, dan saya tidak dapat memilikinya: melalui jalur masa muda yang biasa - gimnasium, universitas - tidak diberikan bagiku, aku tidak belajar dimanapun, tidak mengenal lingkungan apapun".

Kakak laki-lakinya Julius, yang tiga belas tahun lebih tua darinya dan satu-satunya di keluarganya yang lulus universitas, memberikan pengaruh besar padanya. Dia mengasingkan diri di tanah kelahirannya karena berpartisipasi dalam lingkaran revolusioner. “Kurang dari satu tahun telah berlalu,” kenang Yuliy, “dia (Ivan) telah berkembang sedemikian rupa secara mental sehingga saya dapat melakukan percakapan dengannya hampir setara dalam banyak topik.”

Sejak masa kanak-kanak, penyair masa depan dibedakan oleh kekuatan observasi, ingatan, dan kemampuan impresi yang fenomenal. Bunin sendiri menulis tentang dirinya sendiri: “Penglihatan saya sedemikian rupa sehingga saya melihat ketujuh bintang di Pleiades, dengan pendengaran saya satu mil jauhnya saya mendengar peluit marmut di lapangan malam, saya mabuk, mencium bau bunga bakung di padang rumput. lembah atau buku tua.”

Sejak kecil ia mendengar puisi dari bibir ibunya. Potret Zhukovsky dan Pushkin di rumah dianggap sebagai potret keluarga.

Bunin menulis puisi pertamanya pada usia delapan tahun. Pada usia enam belas tahun, publikasi pertamanya muncul di media cetak, dan pada usia 18 tahun, setelah meninggalkan tanah miskin, menurut kata-kata ibunya, “dengan satu salib di dadanya,” ia mulai mencari nafkah melalui karya sastra.

Pada usia 19 tahun, dia tampil mengesankan pria dewasa, pada usia 20 tahun ia menjadi penulis buku pertama yang diterbitkan di Orel. Namun puisi-puisi dalam kumpulan itu sebagian besar masih belum sempurna, tidak membawa pengakuan atau ketenaran bagi penyair muda itu. Namun di sini muncul satu topik yang menarik - topik tentang alam. Bunin akan tetap setia padanya di tahun-tahun berikutnya, meskipun lirik filosofis dan cinta akan mulai masuk secara organik ke dalam puisinya.

Bunin mengembangkan gayanya sendiri sejalan dengan tradisi klasik yang kuat. Ia menjadi penyair yang diakui, setelah mencapai penguasaan terutama dalam lirik lanskap, karena puisinya memiliki dasar yang kuat - "perkebunan, ladang, dan flora hutan di wilayah Oryol", yang berasal dari penyair dari jalur Rusia Tengah. Wilayah ini, menurut penyair terkenal Soviet A. Tvardovsky, “dirasakan dan diserap oleh Bunin, dan aroma kesan masa kanak-kanak dan remaja ini tetap melekat pada sang seniman selama sisa hidupnya.”

Bersamaan dengan puisi, Bunin juga menulis cerita. Dia mengenal dan mencintai desa Rusia. Dia mengembangkan rasa hormat terhadap buruh tani sejak masa kanak-kanak dan bahkan menanamkan “keinginan yang sangat menggoda untuk menjadi seorang laki-laki.” Wajar jika tema desa menjadi umum pada prosa-prosa awalnya. Di depan matanya, para petani dan bangsawan kecil Rusia menjadi miskin, desanya bangkrut, dan sekarat. Seperti yang kemudian dicatat oleh istrinya, VN Muromtseva-Bunina, kemiskinannya sendiri memberinya keuntungan - hal itu membantunya memahami secara mendalam sifat petani Rusia.

Dan dalam bentuk prosa, Bunin melanjutkan tradisi klasik Rusia. Prosanya berisi gambaran realistis, tipe orang yang diambil dari kehidupan. Dia tidak mencari hiburan eksternal atau plot yang didorong oleh peristiwa. Ceritanya berisi gambar berwarna liris, sketsa sehari-hari, dan intonasi musik. Jelas terlihat bahwa ini adalah prosa seorang penyair. Pada tahun 1912, Bunin dalam sebuah wawancara dengan Moskovskaya Gazeta mengatakan bahwa dia tidak mengakui “pembagian fiksi menjadi puisi dan prosa.”

Bunin banyak bepergian dalam hidupnya. Dia melakukan perjalanan pertamanya ke Rusia, Ukraina, dan Krimea setelah bekerja untuk surat kabar Orlovsky Vestnik, di awal masa mudanya. Kemudian dia akan berganti banyak profesi: dia akan bekerja sebagai korektor, ahli statistik, pustakawan, dan bahkan salesman di toko buku. Banyak pertemuan, kenalan, observasi memperkayanya dengan kesan baru. Penulis prosa muda dengan cepat memperluas tema ceritanya. Pahlawannya beragam: mereka adalah seorang guru, dan penghuni musim panas yang vulgar, dan seorang Tolstoyan (pengikut ajaran Tolstoy), dan sekadar pria dan wanita yang mengalami perasaan cinta yang luar biasa.

Popularitas prosa Bunin dimulai pada tahun 1900, setelah diterbitkannya cerita "Apel Antonov", yang dibuat berdasarkan materi yang paling dekat dengan penulis dari kehidupan desa. Pembaca sepertinya memahami dengan segenap indranya awal musim gugur, saat memetik apel Antonov. Aroma Antonovka dan tanda-tanda kehidupan pedesaan lainnya yang akrab bagi penulis sejak kecil berarti kejayaan hidup, kegembiraan, dan keindahan. Hilangnya bau ini dari tanah bangsawan yang disayanginya melambangkan kehancuran dan kepunahan mereka yang tak terhindarkan. Penulis lirik Bunin dengan penuh perasaan dan kepiawaian mampu mengungkapkan penyesalan dan kesedihannya atas kemerosotan kaum bangsawan. Menurut M. Gorky, “di sini Bunin, seperti dewa muda, bernyanyi dengan indah, kaya, penuh perasaan.”

Dalam kritik pra-revolusioner, Bunin diberi karakterisasi sebagai “penyanyi pemiskinan dan kehancuran sarang bangsawan”, kesedihan harta benda, dan musim gugur yang layu. Benar, “elegi menyedihkan” -nya dianggap terlambat oleh orang-orang sezamannya, karena Bunin lahir hampir 10 tahun setelah penghapusan perbudakan pada tahun 1861, dan A. Goncharov, I. Turgenev dan banyak lainnya menyatakan sikap mereka terhadap kehancuran dunia. tanah milik pemilik tanah jauh lebih awal. Tanpa menyaksikan hubungan budak yang kejam, Bunin mengidealkan masa lalu dan berupaya menunjukkan kesatuan pemilik tanah dan petani, keterlibatan mereka terhadap tanah air, cara hidup nasional, dan tradisi. Sebagai seniman yang obyektif dan jujur, Bunin merefleksikan proses yang terjadi dalam kehidupan kontemporernya - menjelang revolusi Rusia pertama tahun 1905 - 1907. Dalam hal ini, cerita “Bonanza” dan “Mimpi” dengan orientasi anti-pemilik tanah patut mendapat perhatian. Mereka diterbitkan dalam koleksi "Pengetahuan" M. Gorky dan sangat dipuji oleh Chekhov.

Karya Bunin periode pra-Oktober yang paling signifikan adalah cerita “The Village” (19910). Ini mencerminkan kehidupan para petani, nasib masyarakat desa selama tahun-tahun revolusi Rusia pertama. Cerita ini ditulis pada masa hubungan terdekat antara Bunin dan Gorky. Penulisnya sendiri menjelaskan bahwa di sini ia berusaha melukis, “selain kehidupan desa, dan gambaran seluruh kehidupan Rusia secara umum.”

Belum pernah ada perdebatan sengit mengenai karya Bunin lainnya selain tentang “The Village”. Kritik tingkat lanjut mendukung penulis, melihat nilai dan pentingnya karya tersebut “dalam penggambaran yang jujur ​​​​tentang kehidupan desa yang jatuh dan miskin, dalam kesedihan yang mengungkap sisi-sisi buruknya.” Pada saat yang sama, perlu dicatat bahwa Bunin tidak mampu memahami peristiwa-peristiwa yang terjadi dari sudut pandang gagasan-gagasan maju pada masanya.

Kisah itu mengejutkan Gorky, yang mendengar di dalamnya “erangan yang tersembunyi dan teredam tentang tanah kelahirannya, ketakutan yang menyakitkan terhadap tanah itu”. Menurut pendapatnya, Bunin memaksa “masyarakat Rusia yang hancur dan hancur untuk berpikir serius mengenai pertanyaan ketat apakah Rusia harus menjadi seperti itu atau tidak.”

Secara umum, menempati tempat penting dalam karya Bunin, karya-karya bertema pedesaan telah teruji oleh waktu.

Pada tahun 10-an, kreativitas Bunin mencapai puncaknya. Menurut Gorky, “dia mulai menulis prosa sedemikian rupa sehingga jika mereka mengatakan tentang dia: ini adalah penata gaya terbaik di zaman kita, tidak berlebihan.” Banyak bekerja, Bunin sama sekali tidak menyukai kehidupan kantor yang menetap. Satu demi satu, dia berkeliling Rusia dan melakukan perjalanan ke luar negeri. Menurut penulis terkenal Soviet V. Kataev, Bunin adalah orang yang santai dan bermimpi menghabiskan seluruh hidupnya berkeliling ke dunia ringan, dengan satu atau dua koper, berisi barang-barang yang paling penting - buku catatan dan kertas, pertama-tama.

Bepergian keliling negara lain dan benua, Bunin bersentuhan dengan keindahan dunia, kearifan berabad-abad, dan budaya umat manusia. Ia disibukkan oleh isu-isu filosofis, agama, moral, dan sejarah. Penulis merefleksikan jiwa kemanusiaan universal, yang menurutnya harus dimiliki setiap seniman, apapun kebangsaannya. Kini tidak hanya kesan Rusia, tetapi juga kesan asing yang menjadi pendorong karyanya, dan pada materinya ia banyak menciptakan karya dengan tema dan ide berbeda. Diantaranya adalah cerita “The Gentleman from San Francisco” (1915), yang termasuk dalam antologi sastra dunia, serta “The Brothers”, “Dreams of Chang”, dll.

Sikap Bunin terhadap peradaban borjuis dapat dinilai dari pernyataannya: “Saya selalu memandang dengan ketakutan yang nyata pada kesejahteraan apa pun, yang perolehan dan kepemilikannya menghabiskan seseorang, dan kehinaan yang berlebihan dan biasa dari kesejahteraan ini menimbulkan kebencian dalam diri saya. .”

Pada tahun 1914 pecahlah hal itu Perang Dunia. Penulis sangat memahami semua kengerian, ketidakberdayaan, dan ketidakpopulerannya di kalangan masyarakat. Salah satu rekannya mengutip pernyataannya pada tahun-tahun itu: “Rakyat tidak ingin berperang, mereka bosan dengan perang, mereka tidak mengerti mengapa kita berperang.”

Bunin marah dengan pernyataan jingoistik para penulis pertahanan yang menganjurkan melanjutkan perang hingga berakhir dengan kemenangan. Bukan suatu kebetulan bahwa puisi-puisinya berikut ini muncul pada tahun 1915:

Makam, mumi, dan tulang belulang terdiam - Hanya firman yang diberi kehidupan: Dari kegelapan kuno di dunia kuburan Hanya tulisan yang terdengar. Dan kami tidak punya properti lain! Tahu bagaimana melindungi, setidaknya dengan kemampuan terbaik Anda, di hari-hari kemarahan dan penderitaan, Hadiah abadi kami - ucapan. Situasi yang tidak menguntungkan sedang berkembang di Rusia, termasuk situasi sastra yang tidak memuaskan penulis. Hal ini menentukan krisis dalam karya Bunin pada akhir tahun 1916. Saat ini, ia lebih mengutamakan puisi. Puisinya mengacu pada masa lalu, diresapi dengan kesedihan kenangan. Sedangkan untuk prosa, sebagian besar ia menyimpan entri buku harian, yang menjadi dasar ia menciptakan cerita “Musim Semi Terakhir”, “Musim Gugur Terakhir”, “Pertempuran”. Jumlah mereka sedikit, bernuansa politik, dan bersifat anti-perang.

Pada malam Revolusi Oktober baik pandangan dunianya maupun orientasi humanistik dari kreativitasnya, tampaknya, mencirikan Bunin sebagai orang yang berpikir progresif. Namun ia percaya bahwa hanya kaum bangsawan, dengan budayanya yang tinggi, yang mampu memerintah Rusia. Dia tidak percaya pada kecerdasan dan kreativitas massa (cerita “The Village” dengan jelas menunjukkan hal ini). Ketakutan, tidak memahami makna Revolusi Oktober dan tidak mengakui keadaan buruh dan tani Soviet Rusia yang muncul sebagai akibat dari kemenangannya, Bunin menjatuhkan dirinya ke pengasingan secara sukarela.

Tahun pertama emigrasi, seperti yang dikatakan oleh seorang kritikus, “bodoh” bagi Bunin. Dia membaca L. Tolstoy, yang dia cintai sepanjang hidupnya, dan membuat entri buku harian, menyadari bahwa dia telah kehilangan segalanya - “orang, tanah air, orang yang dicintai.” “Oh, betapa pedih dan kasihannya kebahagiaan yang tak ada habisnya,” kata-kata itu terlontar dari tangisan hati ketika mengingat masa lalu. Tetapi pada saat yang sama, karena dibutakan oleh permusuhan terhadap Soviet Rusia, Bunin menyerang segala sesuatu yang berhubungan dengannya.

Kembalinya kreativitas sejati terjadi secara perlahan. Kisah-kisah tahun-tahun pertama emigrasi sangat beragam tema dan suasananya, namun nada pesimistis mendominasi di dalamnya. Kisah “The End” sangat menakjubkan, di mana gambaran penerbangan penulis dari Odessa ke luar negeri dengan kapal tua Prancis “Patras” disampaikan secara realistis.

Tinggal di tanah airnya, Bunin percaya bahwa dia tidak diwajibkan untuk menulis sepanjang hidupnya tentang topik Rusia dan hanya tentang Rusia. Di pengasingan, ia mendapat kesempatan tak terbatas untuk belajar dan mengambil materi dari kehidupan lain. Namun tema-tema non-Rusia menempati tempat yang tidak signifikan dalam karya Bunin periode pasca-Oktober. Apa masalahnya? Menurut A. Tvardovsky, Bunin, tidak seperti orang lain, “berhutang pada hadiahnya yang tak ternilai” kepada Rusia, wilayah asalnya Oryol, dan alamnya. Saat masih sangat muda, dalam sebuah artikel tentang seorang penyair dari rakyat, rekan senegaranya Nikitin, Bunin menulis tentang penyair Rusia - ini adalah “orang-orang yang sangat terhubung dengan negaranya, dengan tanahnya, yang menerima kekuasaan dan kekuatan darinya. ”

Kata-kata ini paling langsung dikaitkan dengan Bunin sendiri. Hubungan penulis dengan tanah airnya bersifat alami dan organik, seperti udara bagi seseorang yang tidak menyadari bahwa ia sedang bernapas. Dia, seperti Antaeus, merasakan kekuatan dan merasakan kedekatannya bahkan ketika dia pergi ke negeri yang jauh, mengetahui bahwa dia pasti akan kembali ke tanah airnya. Dan dia kembali dan mengunjungi tempat asal dan desanya hampir setiap tahun, dimana dia selalu tertarik dengan kekuatan yang tak tertahankan.

Namun, karena mendapati dirinya diasingkan, dia sangat menderita tidak seperti orang lain yang berada jauh dari tanah airnya, terus-menerus merasakan betapa dalamnya kehilangannya. Dan, menyadari bahwa ia tidak dapat hidup tanpa Rusia baik sebagai pribadi maupun penulis, bahwa tanah airnya tidak dapat dipisahkan darinya, Bunin menemukan caranya sendiri untuk berkomunikasi, kembali ke sana dengan cinta.

Penulis beralih ke masa lalu dan menciptakannya dalam bentuk yang diubah. Betapa besarnya kerinduan penulis terhadap rekan senegaranya, betapa dalam kecintaannya terhadap Rusia, dibuktikan dengan ceritanya “Mowers”, yang berkisah tentang petani Ryazan, karya mereka yang menginspirasi, menyentuh jiwa dengan nyanyian saat membuat jerami di tanah Oryol. “Keindahannya adalah kita semua adalah anak-anak dari tanah air kita dan kita semua bersama-sama... Dan ada juga (keindahan yang tidak lagi kita sadari saat itu) bahwa tanah air ini, rumah kita bersama, adalah Rusia dan hanya dia jiwa bisa bernyanyi saat mesin pemotong rumput bernyanyi di hutan birch ini menanggapi setiap nafas.”

Penuh puisi dan cinta tanah air, cerita diakhiri dengan motif kematian Rusia.

Pada tahun-tahun pertama emigrasi, penulis dalam karyanya menghidupkan kembali tidak hanya aspek indah kehidupan Rusia. Bunin, seperti pada periode kreativitasnya sebelum Oktober (cerita "Sukhodol"), tanpa ampun terhadap perwakilan kaum bangsawan yang merosot.

Bahkan dalam masa kreativitas pra-revolusioner, yang menyentuh topik terdekat tentang desa, Bunin, sebagaimana didefinisikan oleh para sarjana sastra, mengalami perasaan kompleks “cinta-benci”. Hal ini disebabkan oleh ketidaksempurnaan kehidupan di masa sulit pasca reformasi.

Dalam “The Life of Arsenyev,” karya paling luar biasa yang diciptakan di emigrasi, perasaan cinta mendominasi. Novel ini diartikan sebagai biografi artistik dari kepribadian kreatif. Bunin menjelaskan, karya apa pun bersifat otobiografi sepanjang pengarangnya menempatkan dirinya di dalamnya.

Penulis memberikan karakter utama buku tersebut, Alexei Arsenyev, karakteristiknya sendiri sebagai seorang seniman, pencipta, dan penyair. Alexei Arsenyev diberkahi dengan rasa hidup yang tinggi, itulah sebabnya ia juga memiliki rasa kematian yang tinggi; wajar baginya untuk memikirkan tentang misteri awal dan akhir keberadaan yang belum terpecahkan, tentang makna keberadaan, dan, tentu saja, tentang tujuan hidupnya sendiri.

Pertanyaan-pertanyaan ini selalu mengkhawatirkan Bunin, seperti seniman hebat lainnya, dan dia mau tidak mau menuliskannya dalam bukunya yang didedikasikan untuk kehidupan seorang individu kreatif.

Menurut peneliti, “The Life of Arsenyev” menggabungkan semua yang ditulis sebelumnya. Tema dan suasana karya-karya sebelumnya tercermin dalam novel ini.

Tema cinta menempati tempat besar dalam karya Bunin masa emigran. Perhatikan bahwa penulis pertama kali beralih ke sana pada tahun 90an, dan pada tahun 1900an ia menciptakan karya-karya terkenal seperti "In Autumn", "Little Romance", "Dawn for the Whole Night", "Mitya's Love", "Sunny blow". ", "Ida" dan masih banyak lainnya. Di akhir tahun 30an dan 40an topik ini menjadi topik utama. Selama periode ini, terciptalah 38 cerita yang menjadi buku” Lorong-lorong gelap", yang disebut ensiklopedia cinta.

Jika kita membandingkan buku terbaru dengan apa yang ditulis sebelumnya, misalnya, pada tahun 900-an, maka kita pasti akan memperhatikan bahwa penulisnya berbicara tentang cinta secara berbeda, dengan cara yang berbeda, mengungkapkan secara mendalam detail-detail intimnya.

Karena sifatnya yang dalam dan penuh gairah, Bunin sendiri mengalami beberapa pergolakan yang dramatis. Dan jika sebelumnya dia tidak berani berbicara tentang beberapa aspek cinta, maka pada masa emigran dia menjadikan rahasia dan intim sebagai milik sastra. Tapi kita harus ingat: Bunin membantah rumor bahwa dia menggambarkan kisah cintanya sendiri dari ingatan. Semuanya, menurut penulis, diciptakan oleh imajinasinya. Dan tingkat kepiawaian Bunin sedemikian rupa sehingga pembaca mempersepsikan tokoh sastra sebagai pribadi yang nyata.

Diciptakan oleh imajinasi sang seniman, karakter-karakternya sepenuhnya terserap dalam cinta. Bagi mereka, perasaan ini adalah hal terpenting dalam hidup. Kami tidak menemukan rincian profesi atau status sosial mereka, namun spiritualitas, kekuatan dan ketulusan perasaan mereka sungguh menakjubkan. Hal ini menciptakan suasana eksklusivitas, keindahan dan romansa. Dan tidak masalah sama sekali apakah sang pahlawan sendiri, yang mengantisipasi cinta, mencari dan menemukannya, atau apakah ia lahir tiba-tiba, menyerang seperti sengatan matahari. Yang utama adalah perasaan ini mengejutkan jiwa manusia. Dan yang patut diperhatikan secara khusus adalah bahwa dalam diri Bunin, yang sensual dan yang ideal merupakan perpaduan, harmoni yang merupakan ciri dari manifestasi perasaan yang sebenarnya, dan bukan yang dirugikan.

Cinta, seperti kilatan cahaya yang menyilaukan, menerangi jiwa para pecinta; itu adalah ketegangan spiritual dan tertinggi kekuatan fisik dan karena itu tidak dapat berlanjut selamanya. Seringkali endingnya berujung pada kematian salah satu hero, namun jika hidup terus berlanjut, hingga akhir hayatnya diterangi dengan perasaan yang luar biasa.

Dari segi bentuk, cerita-cerita dalam kumpulan “Lorong Gelap” adalah yang paling plot-driven dari semua cerita yang diciptakan oleh penulis. Bunin sendiri sangat menyukai buku ini. “Saya menganggap “Dark Alleys” mungkin menjadi buku terbaik saya dalam hal keringkasan, keaktifan, dan keterampilan sastra secara keseluruhan,” tulisnya.

Bunin menghabiskan 33 tahun, sekitar separuh kehidupan kreatifnya, hingga kematiannya pada tahun 1953, di Prancis, tinggal dan bekerja jauh dari Rusia tercinta. Selama Perang Dunia Kedua, sambil tetap berada di tanah Prancis yang diduduki Nazi, ia menolak semua tawaran kerja sama mereka, menyaksikan peristiwa-peristiwa di Front Timur dengan gembira dan bersukacita atas kemenangan rakyat Soviet.

Dengan pikiran dan jiwanya ia merindukan Rusia, terbukti dengan surat kepada teman lamanya Teleshov, di mana Bunin mengaku: “Saya sangat ingin pulang.” tahun terakhir Kehidupan penulis tua itu dibayangi oleh kebutuhan yang sangat mendesak: selalu ada kekurangan uang untuk pengobatan, apartemen, pembayaran pajak, dan hutang. Namun pekerja yang tak kenal lelah dan penganut seni menulis mengalami kemurungan dan keputusasaan tertentu saat memikirkan bahwa buku-bukunya, yang tidak dibutuhkan siapa pun, akan berdebu di rak buku. Ia mempunyai alasan untuk ragu, karena semasa hidupnya penulis tidak mengalami ketenaran yang besar, meskipun ia tidak diabaikan dengan penghargaan yang tinggi (dianugerahi gelar akademisi dari Imperial Academy of Sciences pada tahun 1909, dianugerahi Hadiah Nobel pada tahun 1933). Namun karyanya jarang diterbitkan di luar negeri, hanya ratusan eksemplar, dan dikenal oleh kalangan pembaca tersempit.

Namun ketakutan Bunin akan dilupakannya sia-sia. Saat ini di Uni Soviet, buku-buku Bunin diterbitkan dalam jumlah besar, hingga jutaan, karyanya telah mendapat pengakuan dari pembaca seluas-luasnya. (...) Karya Bunin kembali ke tanah air penulisnya, karena subjeknya, menurut penulisnya sendiri, adalah “cinta abadi, selamanya sama antara pria dan wanita, anak dan ibu, kesedihan dan kegembiraan abadi manusia. , misteri kelahiran, keberadaan dan kematiannya".

N.F.Kargina

D.Gorbov

Bunin Ivan Alekseevich (1877–) adalah salah satu ahli cerita pendek terhebat dalam sastra Rusia modern dan penyair yang luar biasa. R. di Voronezh, dalam keluarga dari sebuah perkebunan kecil, tetapi milik keluarga bangsawan tua. Dia muncul di media cetak pada tahun 1888. Pada tahun 1910–1911, B. menciptakan cerita “The Village,” yang mengamankan posisinya di garis depan seniman sastra. Sejak itu, keterampilan novelis B. mengalami kemajuan tautan ke atas.

Tokoh seni dan sosial B. dibedakan oleh integritasnya yang luar biasa. Penulis termasuk dalam kelas bangsawan yang pernah dominan, dan pada saat kelahirannya, memudar, yang tidak mampu beradaptasi dengan situasi kapitalis di Rusia pada akhir dekade ke-19 dan pertama abad ke-20, dan terlebih lagi pada situasi revolusioner sebelum Oktober menentukan semua ciri karya B. dan perilaku sosialnya. Dilihat dari arah artistiknya, B. tidak dapat dikaitkan sepenuhnya dengan gerakan sastra mana pun yang mendominasi sebelum revolusi. Yang membedakannya dari para simbolis adalah fokus yang diungkapkan secara tajam pada detail realistis, pada kehidupan sehari-hari dan psikologi lingkungan yang digambarkan, dan dari realis sosial - individualisme ekstrem dalam pendekatan terhadap fenomena yang dijelaskan dan menekankan estetika dalam interpretasi gambar realistis. Kombinasi fitur-fitur ini memaksa B. untuk dikaitkan dengan apa yang disebut arah. "neorealisme", sebuah aliran sastra yang muncul pada tahun 1910-an. dan berusaha tidak hanya untuk melanjutkan tradisi realisme klasik Rusia, tetapi juga membangunnya kembali dari sudut pandang baru, mendekati simbolisme. Dalam karya-karyanya yang paling matang (dimulai dengan cerita “The Village”, “Sukhodol” dan diakhiri dengan cerita pendek yang dibuat dalam beberapa tahun terakhir - “Mitya's Love”, “The Case of Cornet Elagin” - dan novel “The Life of Arsenyev ”) B. dengan jelas mengungkapkan silsilah sastranya: motif Turgenev, Tolstoy, Lermontov sang penulis prosa, sebagian Saltykov-Shchedrin (“Poshekhon Antiquity”) dan S. Aksakov (terutama dalam bahasa dan elemen deskriptif) terdengar sangat jelas di pekerjaan B. Namun fokus mereka berbeda. B. dengan sangat jelas mengungkapkan hubungan dengan budaya bangsawan sejenisnya, yang memunculkan contoh-contoh sastra klasik dari mana ia berasal. Perasaan kematian kelasnya dan kerinduan yang kuat terhadap budaya yang lewat mengarah pada fakta bahwa, di bawah pena B., elemen-elemen ini sama sekali bukan pengulangan sederhana dari apa yang diberikan oleh periode klasik realisme Rusia, tetapi reproduksi independen mereka, direvitalisasi dan dipertajam oleh interpretasi baru yang mendalam. Perkembangan gaya artistik Bunin sebagai penulis cerpen justru mengarah pada penekanan motif kematian, di satu sisi, dan ke arah pembongkaran cerpen secara bertahap dari ciri-ciri realistis sehari-hari, di sisi lain. Jika dalam cerpen-cerpen awal B. (misalnya, "Apel Antonov", 1901) gambaran pemiskinan kaum bangsawan dihadirkan dalam nada-nada yang obyektif dan liris tenang, maka dalam "Desa" motif matinya kelas tersebut. dan dunia patriarki petani yang terkait dengannya terdengar tragis, dan di "Sukhodol “Dia sudah tampil dilukis dengan warna semi mistis. Langkah lebih lanjut ke arah ini adalah cerita pendek Bunin seperti “Tuan dari San Francisco”, “Mimpi Chang”, “Saudara” (1914–1917), di mana motif kematian yang tak terhindarkan dan motif kesia-siaan yang terkait dengannya sama. dan ketidakbermaknaan keberadaan dipindahkan ke bidang keberadaan pribadi (selain itu, asal usul kelas dari ide-ide ini sering kali dikaburkan oleh fakta bahwa penampilan karakter dengan terampil diberikan ciri-ciri eksternal dari perwakilan kelas lain). Terakhir, dalam karya-karya B. masa emigran (“Mitya's Love”, “The Case of Cornet Elagin”, “Transfiguration”) motif kematian muncul dalam bentuknya yang paling telanjang, dan sang seniman seolah-olah tunduk pada hal yang tak terelakkan. akhirnya, secara terbuka memproklamasikan keunggulan nilai kematian atas kehidupan dan “kebinatangannya yang kasar”. Penerapan komposisi, figuratif, dan stilistika cerpen B. sangat sesuai dengan fokus tematik tersebut.Jika karya-karya B. pada malam tahun 1905 disajikan dalam bentuk esai dan sketsa psikologi deskriptif yang berwarna-warni, maka dalam bentuk masa depan semakin banyak penekanan ditempatkan pada pendalaman drama internal situasi dan karakter, menekankan integritas suasana hati melalui penyertaan pemikiran liris yang menyedihkan dalam cerita atas nama para pahlawan atau penulis sendiri. Pada masa emigran, proses ini diakhiri dengan menampilkan kehidupan sehari-hari dan psikologi suatu lingkungan sosial tertentu yang jelas-jelas terbatas, akhirnya digantikan oleh lirik-lirik duka bertema hidup dan mati, dan dalam kasus-kasus tersebut ketika tokoh-tokohnya tetap diperkenalkan, penulis jelas-jelas mengejar tujuan bukan untuk mengembangkan karakter mereka secara dramatis, melainkan untuk mengubah individu-individu ini menjadi pembawa tema liris dan filosofis yang telah ditentukan sebelumnya. Dalam beberapa kasus, hal ini disertai dengan pengurangan ekstrim dalam jumlah karakter, pemusatan perhatian eksklusif pada dua pahlawan - partisipan dalam hubungan cinta yang tragis, yang maknanya adalah malapetaka perasaan manusia yang sejati hingga akhir yang tragis. (“Cinta Mitya”, “Kasus Cornet Elagin”, “Sengatan Matahari” , "Ida"). Dalam sejumlah cerpen lainnya, B. berperan sebagai penulis lirik murni, mengubah cerpen tersebut menjadi puisi prosa dengan tema liris dan filosofis yang sama tentang keindahan perasaan manusia dan kemalangannya dalam kondisi duniawi. Menganggap topik ini sebagai sesuatu yang universal, B. semakin banyak membongkar gambarannya dari ciri-ciri kehidupan sehari-hari, mencari inspirasi dalam gambaran masa lalu, menggambarnya dari monumen keagamaan dan sastra zaman kuno (Alkitab, Weda), serta dari kenangan akan kehidupan masa lalu kaum bangsawan Rusia, yang dalam karya-karya terbaru penulisnya ia tampil semakin ideal. Idealisasi kenangan "heraldik" ini terutama diungkapkan sepenuhnya dalam novel otobiografi "The Life of Arsenyev", di mana materi dari kronik sebelumnya "Sukhodol" menerima perkembangan baru yang intim dan liris. Sejauh mana kemajuan bertahap kreativitas B. ke arah yang ditunjukkan dalam semua tahapannya ditentukan oleh jalannya perkembangan hubungan kelas di era revolusioner? Saat ini, kita dapat dengan jelas menyatakan fakta ketergantungan ini secara kasar. Dengan demikian, pengaruh revolusi tahun 1905 dan kekalahannya terhadap karya B. tidak dapat disangkal: kemenangan reaksi, alih-alih membawa keceriaan pada kesadaran kaum bangsawan, yang sebenarnya berada di bawah pukulan langsung revolusi. , bahkan lebih tajam menyoroti kehancuran kelas ini di matanya sendiri, karena kemenangan ini mau tidak mau dirasakan oleh perwakilan terbaik kaum bangsawan sebagai sesuatu yang sementara; Terlebih lagi, hal itu dimenangkan bukan oleh kaum bangsawan, yang telah kehilangan kekuatan kreatifnya jauh sebelum perjuangan, tetapi oleh negara birokrasi, yang mengandalkan kaum borjuis besar, yaitu kekuatan sosial yang di dalamnya terdapat strata bangsawan, yang diwakili oleh B. , kurang lebih keras, meskipun oposisi tidak berdaya. Semua ini menekankan di mata B. kesia-siaan kemenangan dan menentukan semakin dalamnya pesimisme yang terlihat dalam kisah-kisah antar-revolusionernya. Lebih jauh lagi, revolusi tahun 1917 dan penyelesaiannya yang penuh kemenangan menjadi dorongan nyata dan terakhir bagi B. untuk melepaskan diri sepenuhnya dari modernitas dan mundur ke posisi mistis yang ia tempati dalam karya-karya era emigrasi. Dari sudut pandang ini, transisi B. ke emigrasi, sikapnya yang sangat sakit hati terhadap Soviet Rusia, diungkapkan dalam feuilleton surat kabar, pidato, dan beberapa cerita pendek (misalnya, “Musim Semi yang Tidak Mendesak”, “Jenderal Merah”) dan membedakannya B. bahkan di kalangan penulis emigran , tampaknya hanya kesimpulan praktis yang ditarik oleh B. dengan konsistensi fanatik dari seluruh persepsinya tentang dunia.

Tempat B. dalam sejarah sastra Rusia sangat signifikan. Ideologi reaksioner yang diungkapkan dengan tajam oleh B. memperoleh makna ciri-ciri khas kelas bangsawan, yang sepenuhnya terekspresikan di bawah pena B.. Di sisi lain, kemurnian bahasa, yang luar biasa bahkan untuk periode klasik prosa Rusia, kejelasan pola internal dalam gambar dan integritas suasana hati yang sempurna - semua fitur keterampilan tinggi yang melekat pada B. sebagai puncaknya periode klasik realisme mulia Rusia, jadikan cerita pendek B. contoh sastra lengkap.

Di bidang ayat, nilai B. lebih kecil. Termasuk dalam jenis penyair plastik ( buku terbaik Puisi B. - puisi "Daun Jatuh", yang menerima Hadiah Pushkin dari Akademi Ilmu Pengetahuan, sepenuhnya milik puisi lanskap), B. adalah seorang konservatif di bidang bentuk puisi. Berdasarkan lirik Pushkin dan Al. Tolstoy, B. tidak mencoba memperkenalkan sesuatu yang baru ke dalam syair Rusia dan menghindari pencapaian baru yang dibuat oleh orang lain. Kejernihan guratan ciri khas B. yang menjadi orisinalitas cerpen B., dalam puisi berubah menjadi kekeringan tertentu yang melanggar kedalaman perasaan liris. Namun, puisi individu karya Bunin (puisi “Daun Jatuh” dan beberapa puisi terbaru) harus diakui sebagai contoh lirik bergambar yang luar biasa.

B. menerjemahkan beberapa contoh sastra dunia ke dalam bahasa Rusia. Diantaranya adalah puisi Byron "Cain" dan "Manfred". Dia juga memiliki satu-satunya terjemahan puitis puisi Longfellow "The Song of Hiawatha" dalam sastra Rusia.

Hal terakhir pertemuan penuh Karya B. dalam enam jilid diterbitkan oleh Marx pada tahun 1915 (lampiran majalah Niva). Giz menerbitkan kumpulan cerita pra-revolusioner karya B. dengan judul "Dreams of Chang" (M. - L., 1928), dan ZIF pada tahun 1928 - koleksi yang sama dengan judul "Rumput Tipis" (isi keduanya koleksinya berbeda). “Book New Products” pada tahun 1927 menerbitkan ulang cerita pendek terbaik Bunin pada masa emigran: “Mitya's Love” (edisi terpisah) dan koleksi “The Case of Cornet Elagin” (di mana, selain cerita pendek judul ini, ada juga juga “Sunstroke”, “Ida”, “ Mordovian sundress”, dll.).

Bibliografi

Aikhenvald Yu., Siluet Rusia. penulis, jilid III, M., 1910

Kogan P., Esai tentang sejarah Rusia modern. sastra, jilid III, abad. II, M., 1910

Bryusov V. Jauh dan Dekat, M., 1912

Batyushkov F., Rusia. sastra abad ke-20, ed. S. Vengerova, jilid. VII, M., 1918, otobiografi disana. catatan

Vorovsky V., Esai sastra, M., 1923

Peraih Nobel Rusia pertama, Ivan Alekseevich Bunin, disebut sebagai ahli kata-kata, penulis prosa, jenius sastra Rusia, dan perwakilan paling cemerlang dari Zaman Perak. Kritikus sastra sepakat bahwa karya Bunin memiliki kekerabatan dengan lukisan, dan dalam pandangan dunianya, cerita dan dongeng Ivan Alekseevich mirip dengan lukisan.

Masa kecil dan remaja

Orang-orang sezaman dengan Ivan Bunin mengklaim bahwa penulisnya merasakan “keturunan”, aristokrasi bawaan. Tidak perlu heran: Ivan Alekseevich adalah perwakilan keluarga bangsawan tertua, yang berasal dari abad ke-15. Lambang keluarga Bunin termasuk dalam lambang keluarga bangsawan Kekaisaran Rusia. Di antara nenek moyang penulis adalah pendiri romantisme, penulis balada dan puisi.

Ivan Alekseevich lahir pada bulan Oktober 1870 di Voronezh, dalam keluarga seorang bangsawan miskin dan pejabat kecil Alexei Bunin, menikah dengan sepupunya Lyudmila Chubarova, seorang wanita yang lemah lembut namun mudah dipengaruhi. Dia melahirkan sembilan anak bagi suaminya, empat di antaranya selamat.

Keluarganya pindah ke Voronezh 4 tahun sebelum Ivan lahir untuk mendidik putra sulung mereka Yuli dan Evgeniy. Kami menetap di sebuah apartemen sewaan di Jalan Bolshaya Dvoryanskaya. Ketika Ivan berusia empat tahun, orang tuanya kembali ke tanah milik keluarga Butyrki di provinsi Oryol. Bunin menghabiskan masa kecilnya di pertanian.

Kecintaan membaca ditanamkan pada anak laki-laki itu oleh tutornya, seorang mahasiswa di Universitas Moskow, Nikolai Romashkov. Di rumah, Ivan Bunin belajar bahasa, dengan fokus pada bahasa Latin. Buku pertama yang dibaca oleh penulis masa depan secara mandiri adalah "The Odyssey" dan kumpulan puisi bahasa Inggris.

Pada musim panas tahun 1881, ayahnya membawa Ivan ke Yelets. Putra bungsu lulus ujian dan masuk kelas 1 gimnasium putra. Bunin suka belajar, tapi ini bukan urusan ilmu eksakta. Dalam suratnya kepada kakak laki-lakinya, Vanya mengaku menganggap ujian matematika sebagai “yang terburuk”. Setelah 5 tahun, Ivan Bunin dikeluarkan dari gimnasium pada pertengahan tahun ajaran. Seorang anak laki-laki berusia 16 tahun datang ke perkebunan Ozerki milik ayahnya untuk liburan Natal, tetapi tidak pernah kembali ke Yelets. Karena tidak hadir di gimnasium, dewan guru mengeluarkan pria itu. Kakak laki-laki Ivan, Julius, mengambil alih pendidikan lanjutan Ivan.

literatur

Ini dimulai di Ozerki biografi kreatif Ivan Bunin. Di perkebunan, ia terus mengerjakan novel "Passion", yang ia mulai di Yelets, namun karya tersebut tidak sampai ke pembaca. Namun puisi penulis muda, yang ditulis di bawah kesan kematian idolanya - penyair Semyon Nadson - diterbitkan di majalah "Rodina".

Di tanah milik ayahnya, dengan bantuan saudaranya, Ivan Bunin mempersiapkan ujian akhir, lulus dan menerima sertifikat matrikulasi.

Dari musim gugur tahun 1889 hingga musim panas tahun 1892, Ivan Bunin bekerja di majalah Orlovsky Vestnik, tempat cerita, puisi, dan artikel kritis sastranya diterbitkan. Pada bulan Agustus 1892, Julius memanggil saudaranya ke Poltava, di mana dia memberi Ivan pekerjaan sebagai pustakawan di pemerintahan provinsi.

Pada bulan Januari 1894, penulis mengunjungi Moskow, di mana ia bertemu dengan orang yang berpikiran sama. Seperti Lev Nikolaevich, Bunin mengkritik peradaban perkotaan. Dalam cerita “Apel Antonov”, “Epitaph” dan “Jalan Baru”, nada-nada nostalgia masa lalu terlihat, dan penyesalan atas kemerosotan kaum bangsawan dirasakan.

Pada tahun 1897, Ivan Bunin menerbitkan buku “Sampai Akhir Dunia” di St. Setahun sebelumnya, dia menerjemahkan puisi Henry Longfellow The Song of Hiawatha. Puisi karya Alcay, Saadi, Adam Mickiewicz dan lainnya muncul dalam terjemahan Bunin.

Pada tahun 1898, kumpulan puisi Ivan Alekseevich “Under the Open Air” diterbitkan di Moskow, diterima dengan hangat oleh kritikus sastra dan pembaca. Dua tahun kemudian, Bunin menghadiahkan kepada para pecinta puisi buku puisi kedua, “Falling Leaves”, yang memperkuat otoritas penulisnya sebagai “penyair lanskap Rusia”. Akademi Ilmu Pengetahuan St. Petersburg menganugerahkan Ivan Bunin Hadiah Pushkin yang pertama pada tahun 1903, diikuti oleh yang kedua.

Namun dalam komunitas puisi, Ivan Bunin mendapatkan reputasi sebagai “pelukis lanskap kuno”. Pada akhir tahun 1890-an, penyair “modis” menjadi favorit, membawa “nafas jalanan kota” ke dalam lirik Rusia, dan dengan pahlawan mereka yang gelisah. dalam ulasan koleksi “Puisi” Bunin, ia menulis bahwa Ivan Alekseevich mendapati dirinya berada di sela-sela “gerakan umum”, tetapi dari sudut pandang lukisan, “kanvas” puitisnya mencapai “titik akhir kesempurnaan.” Kritikus mengutip puisi “I Remember a Long Winter Evening” dan “Evening” sebagai contoh kesempurnaan dan kepatuhan terhadap karya klasik.

Ivan Bunin sang penyair tidak menerima simbolisme dan memandang kritis peristiwa-peristiwa revolusioner tahun 1905–1907, menyebut dirinya “saksi dari yang besar dan yang keji.” Pada tahun 1910, Ivan Alekseevich menerbitkan cerita “The Village”, yang meletakkan dasar bagi “serangkaian karya yang secara tajam menggambarkan jiwa Rusia.” Kelanjutan dari seri ini adalah cerita “Sukhodol” dan cerita “Kekuatan”, “Kehidupan Baik”, “Pangeran di Antara Pangeran”, “Lapti”.

Pada tahun 1915, Ivan Bunin berada di puncak popularitasnya. Kisah-kisahnya yang terkenal “The Master from San Francisco”, “The Grammar of Love”, “Easy Breathing” dan “Chang’s Dreams” diterbitkan. Pada tahun 1917, penulis meninggalkan Petrograd yang revolusioner, menghindari “kedekatan musuh yang sangat dekat”. Bunin tinggal di Moskow selama enam bulan, dari sana pada Mei 1918 ia berangkat ke Odessa, di mana ia menulis buku harian “Hari-Hari Terkutuklah” - sebuah kecaman keras terhadap revolusi dan kekuasaan Bolshevik.

Berbahaya bagi seorang penulis yang begitu keras mengkritik pemerintahan baru untuk tetap tinggal di negara ini. Pada Januari 1920, Ivan Alekseevich meninggalkan Rusia. Dia berangkat ke Konstantinopel, dan pada bulan Maret berakhir di Paris. Kumpulan cerita pendek berjudul “Tuan dari San Francisco” terbit di sini dan disambut antusias oleh masyarakat.

Sejak musim panas 1923, Ivan Bunin tinggal di vila Belvedere di Grasse kuno, tempat ia dikunjungi. Selama tahun-tahun ini, cerita “Cinta Awal”, “Angka”, “Mawar Jericho” dan “Cinta Mitya” diterbitkan.

Pada tahun 1930, Ivan Alekseevich menulis cerita “Bayangan Burung” dan menyelesaikan karya paling signifikan yang dibuat di pengasingan, novel “Kehidupan Arsenyev.” Deskripsi pengalaman sang pahlawan dipenuhi dengan kesedihan atas kepergian Rusia, “yang binasa di depan mata kita dalam waktu yang sangat singkat.”

Pada akhir tahun 1930-an, Ivan Bunin pindah ke Villa Zhannette, tempat dia tinggal selama Perang Dunia Kedua. Penulis khawatir dengan nasib tanah airnya dan dengan gembira menyambut berita kemenangan sekecil apa pun pasukan Soviet. Bunin hidup dalam kemiskinan. Dia menulis tentang situasi sulitnya:

“Saya dulu kaya - sekarang, atas kehendak takdir, saya tiba-tiba menjadi miskin... Saya terkenal di seluruh dunia - sekarang tidak ada seorang pun di dunia ini yang membutuhkan saya... Saya benar-benar ingin pulang!”

Vila bobrok: sistem pemanas tidak berfungsi, listrik dan pasokan air terputus. Ivan Alekseevich berbicara melalui surat kepada teman-temannya tentang “kelaparan yang terus-menerus terjadi di gua-gua”. Untuk mendapatkan setidaknya sejumlah kecil uang, Bunin meminta seorang temannya yang telah berangkat ke Amerika untuk menerbitkan koleksi “Dark Alleys” dengan syarat apapun. Buku dalam bahasa Rusia dengan sirkulasi 600 eksemplar diterbitkan pada tahun 1943, dan penulisnya menerima $300. Koleksinya meliputi cerita “Senin Bersih”. Karya terakhir Ivan Bunin, puisi “Malam”, diterbitkan pada tahun 1952.

Para peneliti karya penulis prosa telah memperhatikan bahwa cerita dan ceritanya bersifat sinematik. Untuk pertama kalinya, seorang produser Hollywood berbicara tentang film adaptasi karya Ivan Bunin, mengungkapkan keinginannya untuk membuat film berdasarkan cerita “The Gentleman from San Francisco.” Tapi itu berakhir dengan percakapan.

Pada awal 1960-an, sutradara Rusia memperhatikan karya rekan senegaranya. Film pendek berdasarkan cerita “Mitya’s Love” disutradarai oleh Vasily Pichul. Pada tahun 1989, film “Unurgent Spring” berdasarkan cerita Bunin dengan judul yang sama dirilis.

Pada tahun 2000, film biografi “His Wife’s Diary” yang disutradarai oleh sutradara dirilis, yang menceritakan tentang hubungan dalam keluarga penulis prosa.

Penayangan perdana drama “Sunstroke” pada tahun 2014 menimbulkan kehebohan. Film ini didasarkan pada cerita dengan judul yang sama dan buku “Cursed Days.”

Penghargaan Nobel

Ivan Bunin pertama kali dinominasikan untuk Hadiah Nobel pada tahun 1922. Pemenang Hadiah Nobel mengerjakan ini. Namun kemudian hadiah itu diberikan kepada penyair Irlandia William Yates.

Pada tahun 1930-an, para penulis emigran Rusia bergabung dalam proses tersebut, dan upaya mereka membuahkan hasil: pada bulan November 1933, Akademi Swedia menganugerahi Ivan Bunin hadiah sastra. Dalam pidatonya kepada pemenang penghargaan tersebut dikatakan bahwa ia pantas menerima penghargaan tersebut karena “menciptakan kembali karakter khas Rusia dalam bentuk prosa.”

Ivan Bunin dengan cepat menyia-nyiakan hadiahnya sebesar 715 ribu franc. Pada bulan-bulan pertama, dia membagikan setengahnya kepada mereka yang membutuhkan dan kepada semua orang yang meminta bantuan kepadanya. Bahkan sebelum menerima penghargaan tersebut, penulis mengaku telah menerima 2.000 surat yang meminta bantuan keuangan.

3 tahun setelah menerima Hadiah Nobel, Ivan Bunin jatuh ke dalam kemiskinan. Sampai akhir hayatnya ia tidak pernah memilikinya rumah sendiri. Bunin paling tepat menggambarkan keadaan tersebut dalam puisi pendek “Burung Memiliki Sarang”, yang berisi baris-baris:

Binatang itu punya lubang, burung punya sarang.
Betapa jantung berdetak, sedih dan keras,
Ketika saya masuk, dibaptis, ke rumah kontrakan orang lain
Dengan ranselnya yang sudah tua!

Kehidupan pribadi

Penulis muda ini bertemu cinta pertamanya ketika dia bekerja di Orlovsky Vestnik. Varvara Pashchenko, seorang wanita cantik jangkung dengan balutan pince-nez, tampak terlalu sombong dan beremansipasi di mata Bunin. Namun tak lama kemudian dia menemukan teman bicara yang menarik pada gadis itu. Sebuah percintaan terjadi, tetapi ayah Varvara tidak menyukai pemuda malang dengan prospek yang tidak jelas. Pasangan itu hidup tanpa pernikahan. Dalam memoarnya, Ivan Bunin menyebut Varvara sebagai “istri yang belum menikah”.

Setelah pindah ke Poltava, hubungan yang sulit semakin memburuk. Varvara, seorang gadis dari keluarga kaya, muak dengan keberadaannya yang menyedihkan: dia meninggalkan rumah, meninggalkan pesan perpisahan kepada Bunin. Segera Pashchenko menjadi istri aktor Arseny Bibikov. Ivan Bunin mengalami kesulitan dengan perpisahan itu, saudara-saudaranya mengkhawatirkan nyawanya.

Pada tahun 1898, di Odessa, Ivan Alekseevich bertemu Anna Tsakni. Dia menjadi istri resmi pertama Bunin. Pernikahan itu berlangsung pada tahun yang sama. Namun pasangan itu tidak hidup lama bersama: mereka berpisah dua tahun kemudian. Pernikahan tersebut menghasilkan putra satu-satunya sang penulis, Nikolai, tetapi pada tahun 1905 anak laki-laki tersebut meninggal karena demam berdarah. Bunin tidak punya anak lagi.

Cinta dalam hidup Ivan Bunin adalah istri ketiganya Vera Muromtseva, yang ia temui di Moskow pada malam sastra pada November 1906. Muromtseva, lulusan Kursus Tinggi Wanita, menyukai kimia dan fasih dalam tiga bahasa. Tapi Vera jauh dari bohemia sastra.

Pengantin baru menikah di pengasingan pada tahun 1922: Tsakni tidak menceraikan Bunin selama 15 tahun. Dia adalah pendamping pria di pesta pernikahan itu. Pasangan itu hidup bersama sampai kematian Bunin, meski hidup mereka tidak bisa disebut tak berawan. Pada tahun 1926, muncul rumor di kalangan para emigran tentang sesuatu yang aneh cinta segitiga: di rumah Ivan dan Vera Bunin tinggallah seorang penulis muda Galina Kuznetsova, yang Ivan Bunin jauh dari perasaan bersahabat.

Kuznetsova disebut sebagai cinta terakhir penulis. Dia tinggal di vila keluarga Bunin selama 10 tahun. Ivan Alekseevich mengalami tragedi ketika mengetahui kecintaan Galina terhadap saudara perempuan filsuf Fyodor Stepun, Margarita. Kuznetsova meninggalkan rumah Bunin dan pergi ke Margot, yang menjadi penyebab depresi berkepanjangan sang penulis. Teman Ivan Alekseevich menulis bahwa Bunin saat itu berada di ambang kegilaan dan keputusasaan. Dia bekerja siang dan malam, berusaha melupakan kekasihnya.

Setelah putus dengan Kuznetsova, Ivan Bunin menulis 38 cerita pendek, termasuk dalam koleksi “Dark Alleys”.

Kematian

Pada akhir tahun 1940-an, dokter mendiagnosis Bunin menderita emfisema paru. Atas desakan dokter, Ivan Alekseevich pergi ke sebuah resor di selatan Perancis. Namun kesehatan saya tidak membaik. Pada tahun 1947, Ivan Bunin yang berusia 79 tahun berbicara untuk terakhir kalinya di hadapan audiensi para penulis.

Kemiskinan memaksanya untuk meminta bantuan kepada emigran Rusia Andrei Sedykh. Dia memperoleh dana pensiun untuk rekannya yang sakit dari filantropis Amerika Frank Atran. Hingga akhir hayat Bunin, Atran membayar penulis 10 ribu franc setiap bulannya.

Akhir musim gugur Pada tahun 1953, kondisi kesehatan Ivan Bunin semakin memburuk. Dia tidak bangun dari tempat tidur. Sesaat sebelum kematiannya, penulis meminta istrinya untuk membaca surat-surat tersebut.

Pada 8 November, dokter memastikan kematian Ivan Alekseevich. Penyebabnya adalah asma jantung dan sklerosis paru. Peraih Nobel dimakamkan di pemakaman Sainte-Genevieve-des-Bois, tempat ratusan emigran Rusia beristirahat.

Bibliografi

• "apel Antonov"
• "Desa"
• "Sukhodol"
• "Nafas mudah"
• "Impian Chang"
• "Lapti"
• "Tata Bahasa Cinta"
• "Cinta Mitya"
• "Hari Terkutuk"
• "Kelengar kena matahari"
• "Kehidupan Arsenyev"
• "Kaukasus"
• "Lorong gelap"
• "Musim gugur yang dingin"
• "Angka"
• "Senin Bersih"
• "Kasus Cornet Elagin"

Ivan Bunin memasuki bahasa Rusia fiksi sebagai ahli cerita pendek yang tak tertandingi, mengungkapkan aspek paling intim dari hubungan antarmanusia, menciptakan karya yang dipenuhi psikologi halus, dan dipertahankan dalam tradisi terbaik sastra klasik Rusia.

Salah satu tema favorit penulis adalah tema kaum tani, yang menurut penulisnya pasti lembam dan gelap. Dan selama periode pembentukan hubungan borjuis, kontras antara “sarang kaum bangsawan” sebelumnya dengan kehidupan masyarakat baru yang tercerahkan sangat terlihat.

Dalam cerita “Castryuk”, “Sampai Akhir Dunia”, “Di Peternakan”, “Desa” penulis menggambar karakter ekspresif yang, terlepas dari semua konservatisme dan keterbelakangan mereka, diberkahi dengan kualitas manusia terbaik, pesona yang malang, namun terkait erat dengan sifat desa.

Setelah bertemu Chekhov, ciri-ciri impresionisme mulai terlihat dalam karya-karya Bunin, penyimpangan liris kini tidak hanya mengungkapkan kerinduan akan cara hidup patriarki, tetapi juga memperoleh warna-warna cerah. deskripsi artistik. Selama periode ini, “apel Antonov” tercipta, dipenuhi dengan rasa cinta tanah air dan penyesalan atas kehancuran leluhur.

Sarang.

Tema sosial pun tidak luput dari perhatian Bunin, namun sepertinya selalu dikesampingkan. Dalam cerita “Meliton”, “Epitaph”, “Fog”, masalah sosial terjalin dengan tema alam, kehidupan dan kematian.

Bunin menggambarkan kemerosotan kaum bangsawan, keterbatasan kehidupan borjuis dan kehancuran dunia kaum tani dalam banyak karyanya selanjutnya: “Sukhodol”, “The Cup of Life”, “Ignat”, “Everyday Life”, “Sacrifice ”. Dia yakin bahwa kelas bangsawan bersalah di hadapan para petani atas kehancuran dunia mereka, serta kemerosotan mereka sendiri.

Tema cinta Bunin dijiwai dengan erotisme khusus dari hubungan dua insan. Persepsi sensorik yang akut, psikologi yang halus dan luar biasa gambar wanita menjadikan kisah cinta Bunin paling disukai pembaca. Tema pengarangnya cukup tragis, dan para pahlawan liris selalu muncul pada kesempatan tersebut, setelah pernah jatuh cinta. Penulis melihat perasaan ini sebagai puncak kehidupan, jalan untuk mengatasi egoisme diri sendiri dan cara untuk benar-benar memahami orang lain. Siklus “Dark Alleys” menjadi contoh lirik romantis Bunin, kumpulan emosi yang kuat dan pengalaman terdalam.

Jika prosa Bunin sebelumnya mengungkapkan beberapa kontradiksi dalam pandangan dunia penulis, maka dalam karya-karya selanjutnya ia menampilkan sikap obyektif yang dirumuskan dengan jelas terhadap kenyataan (“Tuan dari San Francisco”). Kekaguman terhadap gambaran populer kehidupan pedesaan digantikan dengan mempertimbangkan sebab-sebab sebenarnya dari perubahan-perubahan dalam masyarakat, yang membedakan “dunia orang-orang berkecukupan” yang tidak tulus dengan kesederhanaan dan keaktifan dunia petani dan kaum intelektual pada umumnya. Namun, karya-karya penulis selanjutnya tidak kehilangan ciri utamanya - perasaan para pahlawan lirisnya masih meningkat, dan prosanya masih sangat puitis.

Puisi Bunin bertentangan dengan simbolisme, namun tidak ada ketidakjelasan impresionistik di dalamnya. Tema kematian dan kesepian berjalan seperti benang merah di semua puisi pengarangnya, dan detail dalam penggambaran gambar tidak menghilangkan lirikisme puisi Bunin. Pahlawan lirisnya adalah seorang filsuf dan kontemplator, utuh, tetapi sangat kesepian.

Karya Bunin merupakan kesempatan melihat potret manusia pasca reformasi. Masa sulit transformasi berdampak pada seluruh aspek kehidupan, baik bagi setiap individu maupun bangsa secara keseluruhan. Pengarang merefleksikan perubahan-perubahan yang terjadi, baik dalam kehidupan maupun kesadaran, dengan ciri khasnya yang ringan dan mendalam, memberikan kesempatan kepada pembaca untuk mengalami segala ambiguitas dan kompleksitas zaman itu.

Cerpen “Easy Breathing” karya I. Bunin merupakan mahakarya nyata fiksi pendek dunia, karena pengarangnya berhasil menyampaikan dalam bentuk pendek tidak hanya kisah Olya Meshcherskaya. Menurut hukum genre, sebuah cerita pendek harus diciptakan kembali dalam sebuah peristiwa kecil, unik, dan spesifik dari kehidupan seseorang sepanjang hidupnya, dan di dalamnya - kehidupan masyarakat, cara keberadaannya. Dan penulis menciptakan gambaran puitis unik tentang seorang gadis yang masih memimpikan cinta bintang tunggal, melalui modernisme. Mungkin semua penulis dan penyair pernah menulis tentang cinta, tapi sejauh mana?

Beda orang, beda pula perasaan dalam karya seni. Penulis Rusia terkemuka Ivan Bunin juga menciptakan “filosofi cinta” miliknya sendiri. Menurutnya, cinta adalah “lorong gelap”, penuh dengan sesuatu yang misterius dan tak terduga, merupakan momen indah yang seringkali berujung pada akhir yang tragis dan sangat mudah hilang atau tidak disadari pada waktunya.
Kemudian kekecewaan dan kesedihan yang parah mungkin datang, dan bahkan kematian terkadang bisa menghilangkan perasaan tersebut. Dalam karya-karya Bunin terdapat akhir yang tragis melalui konflik antara yang ideal dan yang nyata, namun entah kenapa kematian para pahlawan seringkali tampak cerah baginya, setidaknya tampak sebagai hasil terbaik dari suatu peristiwa.
Kontradiksi serupa antara kenyataan dan cita-cita kita jumpai dalam cerita “Bernafas Mudah”. Sekilas, kejadian-kejadian dalam karya tersebut mungkin terkesan kotor dan mengilap. Seorang gadis muda memainkan permainan cinta yang tidak dapat dipahami dengan seorang perwira yang “berpenampilan jelek dan kampungan, yang tidak ada hubungannya dengan lingkaran di mana Olya Meshcherskaya berasal.”
Dalam "Easy Breathing" Bunin menggunakan teknik yang bisa disebut "bukti pengembalian" - bahkan dengan perkembangan peristiwa seperti itu, cinta akan tetap menjadi sesuatu yang cerah dan tak tersentuh, berada di atas kotoran sehari-hari. Cerita dimulai dan diakhiri dengan gambaran kuburan tempat gadis itu dimakamkan. Di dekat makam Olya, sambil melihat foto-foto orang mati, guru kelas mengajukan pertanyaan retoris pada dirinya sendiri: "bagaimana menggabungkan hal mengerikan yang sekarang dikaitkan dengan nama Olya Meshcherskaya dengan tampilan murni ini?" Ia tidak membutuhkan jawaban, namun jawabannya hadir melampaui kata-kata dalam keseluruhan teks cerita.
Olya Meshcherskaya dianggap sebagai perwujudan seorang gadis muda, haus akan cinta, melamun. Bertentangan dengan prinsip moralitas publik, konsesi dan citranya membangkitkan daya tarik hampir semua orang. Untuk beberapa alasan, “tidak ada seorang pun yang begitu dicintai oleh masyarakat kelas bawah seperti dia,” untuk beberapa alasan guru kelas, yang sebelumnya mencoba menghentikan Olya dan mengutuk pernikahan “prematur” -nya, dengan alasan yang diterima secara umum nilai moral, setelah kematian seorang gadis, setiap minggu dia datang ke makamnya, hidup dengan memikirkannya, dan bahkan merasa bahagia “seperti semua orang yang mengabdi pada mimpinya”.
Olya Meshcherskaya diciptakan untuk kebahagiaan, dan karenanya menemukannya dalam kenyataan yang buruk. Hal inilah yang memberikan perasaan “pernapasan ringan”, yang tidak mungkin dipertahankan dalam kenyataan. Orang-orang di sekitarnya secara tidak sadar merasakan keanehannya, itulah sebabnya mereka tertarik padanya. Dia sepertinya membebani orang lain dengan kegembiraannya.
Olya Meshcherskaya dibunuh oleh petugas yang disebutkan di atas, tanpa sadar disesatkan oleh permainan gadis itu. Dia membunuh karena dia dekat dengannya, percaya pada cintanya dan tidak bisa menerima hilangnya ilusinya. Namun tidak semua orang mampu membangkitkan gairah yang begitu kuat.
Banyak orang ditinggalkan oleh orang yang mereka cintai, dan sangat jarang ada kekasih yang bertindak ekstrem seperti itu. Ini sekali lagi merupakan bukti

1. OLGA MESHCHERSKAYA adalah tokoh utama dalam cerita I. A. Bunin “Easy Breathing” (1916). Cerita ini didasarkan pada kronik surat kabar: seorang petugas menembak seorang siswa sekolah menengah. Dalam kejadian yang agak tidak biasa ini, Bunin menangkap gambaran yang benar-benar alami dan...
2. Tema meninggalnya bangsawan budak Rusia tercermin dalam karya banyak penulis Rusia. Kami menemukan asal usul sastranya dalam karya-karya yang ditulis sebelum penghapusan perbudakan. Jadi, I. A. Goncharov menjelaskan dalam...
3. Tema cinta mungkin menempati tempat utama dalam karya Bunin. Topik ini memungkinkan penulis untuk mengkorelasikan apa yang terjadi dalam jiwa seseorang dengan fenomena kehidupan eksternal, dengan tuntutan masyarakat,...
4. Van Alekseevich Bunin adalah penulis lirik yang halus, mampu menyampaikan segala corak kondisi mental. Hampir semua karyanya didedikasikan untuk cinta. Siklus The Dark Alleys seperti sebuah album yang berisi daripada cerita...
5. Masyarakat manusia berubah seiring dengan berjalannya sejarah. Di bawah gemerisik halaman kalender, perubahan terjadi dalam sistem politik dan sosial, revolusi ilmu pengetahuan dan teknologi, masyarakat dan masyarakat terus berkembang. Namun, ada juga di dunia...
6. Ivan Alekseevich Bunin adalah seorang penulis Rusia yang luar biasa, seorang pria dengan takdir yang besar dan kompleks. Dia adalah sastra klasik Rusia yang diakui, dan juga menjadi yang pertama di Rusia Pemenang Nobel. Semua cerita ditulis dengan...
7. V. Bryusov, mengapresiasi lirik lanskap awal Yves. Bunin, melontarkan kalimat yang tidak adil: “Semua puisi yang terkadang ingin dimoralisasikan oleh Bunin atau, lebih buruk lagi, berfilsafat, semuanya lemah.” Dan sampai hari ini periode ini...
8. Dalam tema cinta, Bunin dihadirkan sebagai seorang pria dengan bakat luar biasa, seorang psikolog halus yang mampu menyampaikan keadaan jiwa, bisa dikatakan, terluka oleh cinta. Penulis tidak menghindari topik yang rumit dan jujur, yang digambarkan dalam...
9. Ivan Alekseevich Bunin adalah seorang penulis Rusia yang luar biasa, terkenal baik sebagai penulis prosa maupun penyair, yang merupakan bagian dari galaksi penyair indah "Zaman Perak". Pembentukan Bunin sebagai penulis prosa pada pergantian abad ke-20 dan ke-20 diwujudkan dalam perluasan...
10. Kedua teks karya I. A. Bunin ini sangat dekat satu sama lain dalam tema, suasana hati dan disatukan oleh kesamaan pemikiran tentang kebahagiaan, yang selalu ada di dekat kita, tetapi sayangnya tidak kita sadari....
11. Citra Rusia adalah salah satu yang sentral dalam karya prosa dan puisi I. A. Bunin. Dia tidak pernah memutuskan hubungan internal dengan Rusia, dia hidup dan bekerja dengan cinta untuk Rusia. Ini...
12. Ivan Alekseevich Bunin, seorang penulis hebat, karya klasik Rusia terakhir, perwakilan dari budaya bangsawan yang keluar, menangkap kehidupan Rusia pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 dalam karya-karyanya. Fitur-fitur itu sangat disukai Bunin...
13. Mari kita beralih ke “Senin Bersih”, yang ditulis pada 12 Mei 1944, ketika Ivan Alekseevich Bunin berada di pengasingan. Di sanalah, di luar negeri, di usia tuanya, dia menciptakan serial "Dark Alleys", di mana...
14. Ivan Alekseevich Bunin lahir di Voronezh, dalam keluarga bangsawan miskin. Sebagai seorang anak, ia belajar di gimnasium dan belajar melukis, namun karena keadaan ia hanya menyelesaikan empat kelas. Belakangan, para penulis hebat, yang lebih muda sezamannya...
15. Dalam ceritanya “Tuan.” I. A. Bunin mengkritik realitas borjuis. Sebab, orang kaya tidak punya tujuan spesifik, yang mereka perjuangkan, kecuali pengayaan. Kemewahan ada di sini...
16. Api, diguncang ombak Di hamparan lautan yang gelap. Apa peduliku dengan kabut berbintang, Apa peduliku dengan jurang susu di atasku! I. A. Bunin Ivan Alekseevich Bunin sangat mencintai kehidupan, dengan keberagaman...
17. Buninsky kata kiasan terkadang seolah-olah dia tidak mengetahui prinsip pengendali di atasnya, dengan leluasa menyatakan hak asasi seninya. Baca kembali, misalnya, gambaran tentang Capri pada saat keluarga Amerika tiba di sana dan evaluasi...
18. Puisi menempati tempat penting dalam karya I. A. Bunin, meskipun ia memperoleh ketenaran sebagai penulis prosa. Dia mengaku sebagai penyair pertama dan terutama. Dengan puisilah perjalanannya dalam sastra dimulai...
19. Saya membaca novel I. O. Bunin “The Life of Arsenyev” dengan terpesona, saya menganggap buku itu, yang penulisnya membutuhkan waktu sebelas tahun untuk membuatnya, sebagai organisme hidup. Memang Bunin meninggalkannya di bumi, karena genrenya...
20. Plot cerita I. A. Bunin “Mr. from San Francisco” didasarkan pada nasib tokoh utama, “Mr. from San Francisco.” Dia melakukan perjalanan ke Dunia Lama dan tiba-tiba meninggal...