Kas soovite ajaviidet korraldada ja anime veebis vaadata kas kasu või ilma? Olete õigel teel, sõbrad! Madala vibu ja avatud kätega tervitame teid meie hubasesse animemaailma. Projekt AniOnline on positsioneeritud universaalse saidina, mis võib meeldida kõigile selle külastajatele, nii noortele kui vanadele. Animekultuuri kõigis selle ilmingutes kõige kogenumad austajad saavad läbi AniOnline'i veebisaidi lehtedel unustamatu reisi. Vaadake veebis anime, AMV-d, ägedaid hentaid, sensuaalseid draamasid, laulge kaasa oma lemmikanimeraadio heliribadele. Teie teenistuses on kõige asjakohasemad ja värskemad anime-uudised ja -uudused, üldlevinud foorum ning kõige kannatamatumatele ja ahnetele suhtlemise ja inimliku soojuse järele on koht minivestluseks. Meie sait võimaldab inimestel, kes soovivad kogukonna elust otse osa saada, avaldada oma teoseid või videoid. See ei ole kogu AniOnline'i animeressursi isuäratavate lisandite loend. Meie animearhiivis on igal sõpruskonnal põnev aeg. Mugava ja ligipääsetava saidil navigeerimise eesmärgil pakub AniOnline oma kasutajatele tähestikulist otsingut A-st Z-ni. Erapooletu ja väga kawaiiliku žürii kontrolli all korraldatakse erinevaid animele pühendatud loomevõistlusi ja viktoriine. Pääse uute veresõprade maailma ja muud head-paremat avaneb Sulle registreerudes meie kodulehel AniOnline!
Akira. Anime on meistriteos. Kuid tõsiasi on see, et paljud inimesed annavad sõnale "meistriteos" sageli liiga subjektiivse tähenduse. Ja nagu sageli juhtub, ei tea nad ise, kuidas see "meistriteos" peaks välja nägema. Keegi paneb sellesse sõna oma maitsele omaste omaduste ülekaalu, unustades, et on asju, millest ta oma alaarengu käigus üheski valdkonnas lihtsalt aru ei saa. Samuti on paljud valmis "pühakuteks" klassifitseerima kõike, mis on teatud aja jooksul uus, ebatavaline, revolutsiooniline. Kuid kõige selle juures unustavad sellised inimesed, et on olemas selline asi nagu "klassika". Ja klassika on valitud möödunud aegade meistriteosed, ajaproovile testitud - parim, mis oli. Ja konks on selles, et iga klassika on meistriteos, kuid kaugeltki mitte igast "meistriteosest" ei saa klassika. Akira on klassika. Ja see on vaieldamatu.
Igas vähegi silmapaistvas kunstiteoses otsitakse sügavat tähendust ja see tekitab peaaegu alati lugematuid vaidlusi. Aga mis teha, mõni otsib sügavat mõtet ka kõige lootusetumates teostes ja keegi ei usu kogu sellesse "hullusesse" üldse. Ainult üks on selge, et see tähendus on olemas, kuid seda ei peaks otsima kangelase peatükkide igast “ninast noppimisest” või igast juhuslikult öeldud fraasi sõnast, vaid TEOSTADA abstraktsioonide ja kujundite tasandil. otse vaatamiskampaania ajal. Muidugi tuleb vahel maha istuda ja asjad hoolega läbi mõelda, aga enamasti (ja kui autoril on annet, siis pea kõigil) saadakse sellest tähendusest kohe aru. Niisiis, Akiras on tunnetus ja see on väga sügav. Veelgi enam, mulle isiklikult ei tundu see liiga sünge ja arusaamatu – selle keerukus on võrdeline idee enda keerukusega.
Tähenduse otsimisel "ridade vahel" on muidugi ka varjukülg - lõppude lõpuks ei suuda kõik seda leida (kui see on peidetud ja isegi kui see üldse olemas on) ja seda õigesti leida, mis taas tekitab palju vaidlusi. Kuigi paljud inimesed saavad sellest aru ja õigesti. Ja kogu asi on selles, et sageli see, kes kõigest aru saab, ei püüa selle kohta "süveneda" ja holivarid aretada, vaid ainult (kui film on tõesti hea) saab seda uuesti üle vaadata või selle teose kohta arvamust avaldada. Kui tähendust kui sellist pole või see on liiga lihtne ja tähtsusetu, siis alustab tulihingeline fänn (tavaliselt täielik noob) oma eepilist otsingut (ja mil määral just see otsimine ei vii, seda ei teadnud isegi autor ise sageli selliste "varjatud tõdede" kohta o_O) ja (või) minna mõne teise Anime arutelule ja hakkab hädaldama, et tema "lemmik anime" on meistriteos ja see on - nii et prügi aia all - "Ja kes seda üldse teeb? ! ". Ja kõike seda teevad niinimetatud "targad", unustades ühe asja. oluline tõde"Te ei saa tõusta teisi alandades! ". Rääkides päkapikulaulust - Akira on juba üle 20 ja teda mäletatakse, päkapiku laul kaotab sõna otseses mõttes pärast paari vaadatud pealkirja, soovitavalt sama tüüpi, enda vastu huvi ja paljud kogenud animefännid peavad seda üldiselt prügiseks. puhas vesi(Ja uskuge mind, ta ületab stereotüüpide poolest Akirat ennast - seda siis, kui te ei arva, et teine lõi need mallid ja esimene kasutab seda, mis leiutati enne teda). Haldjalaulu projekt pole kindlasti halb, kuid väga läbitav (algajale võib-olla parim valik).
Akira mitte ainult ei tõusnud iseseisvalt, vaid tegi ka tohutu läbimurde sellises kunstivormis nagu Anime ja tänu temale on paljud tänapäeva meistriteosed nii ilusad. “Akira vana jama! Anime on arenenud! "- kuidas? Kui varem saavutati täiskasvanuea kontseptsioon võimalikult palju realismi (kõiges), sügavat filosoofiat ja tegelikult tugevaid ideid, siis nüüd saavutab see "arenenud" Anime "sama ja isegi palju rohkem" enamasti argpükste, rindade ja gallonitega. ebausutavast verest (+ kawaii ). See kõik on muidugi uskumatult hea ja imeline. Siiski tasub kaaluda!
Süžee? Ma ei väida, et praegu on palju teoseid, mille üksikasjad ja sündmuste läbitöötamine on palju suurem kui Akiras, kuid peaaegu kõik need on suures plaanis väiklased ja piiratud ning niipea, kui nad üle piiri lähevad, muutuvad täielikult hunnik ebamugavat tuima jama. Akira näeb sellel lennukil isegi 20 aasta pärast rõõmsameelne (ja see, muide, algab teismelistest pagaritest ja lõpeb jumala väega) ja hoiab dünaamikat päris hästi. Üldiselt, mis puutub selle täispikasse vormi, siis kõik need sündmused, mis selle 2 tunni sisse jäid (ajaliselt 6 episoodi), võiks ilma igasuguse "määrimiseta" paigutada 24-osalisesse sarja (nagu praegu kombeks kärpida rohkem tainast ), aga õnneks mitte. Kõik see on öeldud tõsiasjale, et filmis toimuv on väga kontsentreeritud (nagu täispikale pildile kohane). Akira on eepiline. Ja filmi terviklikkus aitab sellele ainult kaasa (atmosfäär ei lähe kaduma). Ja tõsiasi, et see sisaldab kõike kõige huvitavamat korraga, ei saa muud üle kui rõõmustada, kuigi mõnel õnnestub selles sündmustetiheduses segadusse sattuda.
Muideks, Hiljuti vaatasin palju uusi projekte, aga tõesti lonks värske õhk sai Akira (kuigi sõna "värske" 88. aasta filmiga seoses on veidi kohatu). Lihtsalt pärast terve hunniku "kawaii" vaatamist saate aru, miks mõned inimesed ütlevad, et nad ei tee enam häid filme. Ei, muidugi, nad filmivad, isegi palju, aga päris “ajutoitu” nende hulgas praktiliselt pole. Huumor, kawaii, stiil, kunstiline jõhkrus, läbimõeldus ja süžeeepisoodide läbitöötamine - palun väga, aga midagi tõsist ja ideoloogilist tulega pärastlõunast kahjuks ei leia.
Mis puutub "mõttetusse paatosesse", nagu mõned arvavad, siis vabandust, kus on teie arvates paatos "tähendusega". Iseenesest ei pruugi see omada mingit tähendust, kuid ta on lihtsalt kohustatud olema ideaalne katalüsaator atmosfääri ja kõrgete teemade poolest. Ja ärge unustage, et sageli on paljud inimesed valmis sülitama mitte ainult kõrgele filosoofiale, vaid ka sellistele asjadele nagu armastus, sõprus, julgus ja muu taoline, kõik sõltub vaataja kõlvatusest ja "küpsusest". Mis puutub Akirasse endasse, siis paatos on selle lahutamatu osa. Ja see on suletud väga realistlikult (samas, nagu paljud asjad selles animes), on kogu filmi eepiline komponent elav, tõene, tõeline. Akira on eepiline, kuid mitte muinasjutt, vaid kõige tõelisem. Selles pole valet. Lihtsalt lavastatud nii, et vaataja saaks jälgida hetki, millest võib leida päris elu. Ainus erinevus seisneb selles, et Akira, kuigi tegelikust erinevas, kuid selle seaduste järgi elavas maailmas on ilmunud jõud, mis ei ole inimese kontrolli all. Alates filmi kaanest kuni viimase stseenini on see ülev atmosfäär täielikult läbi imbunud. Ja ärge unustage, et üks tema eesmärke oli tõmmata täiskasvanud avalikkusele (ja otse Animele) võimalikult palju tähelepanu, mis tal päris hästi õnnestus (ja paatos oli tol ajal nii-öelda moes). Tahaksin käsitleda eelkõige kahte punkti. Esimene on see, kui Tetsuo rebib katkise vaateakna pealt maha punase riidetüki ja paneb selle nagu mantli selga. See näeb nii lahe välja. Jah, muidugi, igasuguseid pretensioonikaid vihmamantlitega tegelasi on kümmekond ja nad näevad palju ekstravagantsemad välja. Kuid nad kõik näevad välja papp ja mänguasjad, stiili tõttu võime neid imetleda, kuid väga harva võtame neid tõsiselt. Äärmiselt raske on lihtsalt uskuda, et nii pompoosne kostüüm (isegi kui me usume, et see ikkagi õmmeldi) jäi pärast nii palju lahinguid vigastamata ja ideele, et kangelasränduril on selline kostüüm, on lihtsalt terve riidekapp. põhimõtteliselt ei arvestata. Akira on lihtsalt läbi imbunud realismi ja mis kõige tähtsam, vaatamata sellele on tal see anime stiil endiselt alles. Teine hetk on siis, kui peategelane istub (olümpia)troonil. Juba ainuüksi idee, et see koht ei ole KONKREETSELT selle hetke jaoks loodud, vaid see on lihtsalt kokkusattumus Akira maailmas, on tõeliselt suurepärane. Igatahes on Akira selles osas väga orgaaniline.
Eriti rõõmustas mind lause, et kaos ja laastamine ei ole põhjus elu üle järele mõelda. See on muidugi õige, ideaalis tuleks elu üle mõelda olenemata olukordadest. Kuid millegipärast ei suuda ma ette kujutada miljardäri, kes mõtleb elu üle, joob kallist konjakit erarannas, mis asub privaatsel saarel, mitte kaugel šikist häärberist, parimate sõprade ringis ja ilusad tüdrukud mil valitseb hirss taevane ilm. Samas pole midagi head, kui inimesed on tõesti katastroofilises olukorras – see on muidugi parim põhjus mõelda, aga parem on sellistesse olukordadesse mitte sattuda. Teine asi on see, et sellised filmid nagu Akira annavad põhjust elu üle järele mõelda, kuid me ei ole nende sündmuste otsesed ohvrid. Seetõttu on need filmid, mida juhendada ja õpetada inimest ennast ohustamata.
Mis muusikasse puutub, siis see on omal moel suurepärane. Võtke seesama "vaidlusi tekitav" lugu "The Battle Against the Clowns" – see on närviline, räsitud, agressiivne ja tüütu. Ja see meeletu hingamine, mis toimib vokaali kujul, tundub mõnele "rumala helide komplektina". See lugu juhatab teid närvi, ärrituse, pingeseisundisse, tekitab jubeda vaimse tunde – ütlete? Ja mis peaks lõpuks tekitama loo, mis vastutab selle eest, et vaataja sukelduks kiiruse, kakluste ja julmuse atmosfääri? Kas pole üllatav? Ja sama funktsioon kogu Akira muusikaga. Nii et heliribana on see vaid 10 10-st, meistriteos. Selle filmi muusika on lihtsalt ilmekas näide helitehniku geniaalsusest, see on ideaalne indikaator, kuidas filmides heliribasid teha. Ja neile, kes ausalt laimavad Akira muusikalise saate üle, tahan lihtsalt öelda: heliriba pole mitte niivõrd "show-off muusikapleier", mille lülitasite kõrvaklappidest või kõlaritest sisse ja istud tegevusetult, vaid instrument. mis peaks viima vaataja õigesse õhkkonda, samas mitte häirima teda põhitegevusest. Ja teie lemmikbändi lemmiklugu tõenäosusega 95% (+3%) ei sobi siia ega lähedusse. Ja mitte sellepärast, et muusika oleks halb, vaid lihtsalt sellepärast, et see kas tõmbab teie tähelepanu filmist täielikult kõrvale või tõmbab film teid sellest täielikult eemale ja atmosfäär tõenäoliselt ei tööta. Hea heliriba on peale filmi väga harva hea lugu, kuigi lugusid "Kaneda" ja "Reekviem" kuulasin ma mõnuga ja olenemata animest. Ja ärge unustage, et see oli 88. aasta. Akira muusika on selle ajastu vaimusünnitus, mis, muide, annab sellele teatud võlu. Mis puudutab helisid iseennast, siis need on filmis lihtsalt peal, kohe näha, et inimesed proovisid.
Graafika ja animatsioon? Noh, siin toimub hämmastavaid asju, 20 aastat tagasi üles võetud film pole mitte ainult “ei ole pulbrikolbides niiske”, vaid suudab võidelda ka paljude “noorte” projektidega. Sellist ohutusvaru võib ainult kadestada. See on joon, kus tehase mehhanism lõpeb ja tõeline talent algab. Täielikult käsitsi valmistatud Akira annab meile peaaegu rohkem (ja mõnes kohas tõesti rohkem) kui kõik need kaasaegsed 2D / 3D arvutitehnoloogiad - see on hämmastav. See film on elav näide (õigemini monument), kuidas tõeliselt suured ja andekad inimesed lõid oma kätega seda, millest võis vaid unistada ja mida peeti võimatuks. Mis puutub nägudesse, siis jah, need on kohutavad, aga: Esiteks polnud 88. aastal midagi paremat lihtsalt olemas (teised selle ajastu joonistusstiilid olid liiga lapsikud ja ei andnud soovitud efekti) ja teiseks, selline omapärane nägude joonistamise meetod aitab Akirat eristada paljudest kawaii ja muude moodsate stiilidega animest. Teda on raske teistega segi ajada ja see ongi justkui selle filmi tunnus. Jah, ja kõik need "eriti nägusad" rõhutavad ainult Akira atmosfääri ja annavad talle teatud võlu.
Akira on vaieldamatult väga vägivaldne, hirmutav, kuri ja realistlikult verine film. Mõnele inimesele tundub see usaldusväärsus liiast, näed, Akira ajab vahel pahaks ja muud ebameeldivad vaevused. No vene keeles on kõik väga hästi teada – näidetes. Pidage meeles vanu aegu Mortal Kombat- Ekraanil valatakse sadu liitreid verd ja käib tõeline hakklihamasin, kuid see kõik tekitas ainult rõõmu ja nalja, sest see kõik nägi muljetavaldav, kuid mitte loomulik. Ja selles hakklihamasinas polnud ühtki olulisemat tegurit – selle sees keerleva tõelist valu. Kõik need verised stseenid liha sisse rebimisega nägid lahedad välja, aga ainult lahedad (medali teist poolt polnud näha). Seetõttu ei tekkinud me tegelase enda suhtes mingeid tundeid, kuigi võisime tema lugu hästi teada, see on ikkagi nali ja mäng. Aga kui keegi nägi kaadreid reaalsetest juhtumistest, näiteks kuidas pull mingil näitusel surnuks rebiti, siis kuigi verd seal ei paista olevat ja jäsemed ei hajunud eri suundadesse (tõde oli ebaloomulikult painutatud), muutus see aga jubedaks, tekkisid halvad tunded ja mured inimese jaoks, keda näeme esimest korda. Ja kõik sellepärast, et see pole nali ega mäng. Niisiis, Akira pole nali ega mäng.
Mis puutub tegelaste karakteri läbitöötamisse, siis need on samuti parajal tasemel lapitud. Kas oskate öelda, kui visuaalselt nad kõik sarnased välja näevad? Nii et tõsiasi on see, et igapäevaelus oleme kõik sarnased, kuid samal ajal on kõik täiesti erinevad. Lihtsalt enamik anime inimesi on harjunud, et igal tegelasel on oma unikaalne visuaalne stiil, mida ei saa millegagi segi ajada. Kordan veel kord, Akira on väga realistlik, kuid tegelikkuses pole peaaegu kellelgi oma väga väljendunud stiili ja oleks vale võtta peategelaste rolli mis tahes "kaosejumalate ja vaimude poolt valitud. tuli ja tuul” selles olukorras. Ja kuigi visuaalselt on kõik sarnased (nii meie kui Akira kangelased), siis karakterite poolest oleme kardinaalselt erinevad. Seega, mis tegelaskujudesse puutub, siis need on tehtud väga karismaatiliselt. Iga tegelane elab oma seaduste järgi, igaühel on oma väärtused, omad reeglid, omad “prussakad peas”. Ja jällegi on need tegelased väga vitaalsed – peaaegu igaüks võib sealt leida end või mõne oma sõbra ja seda mitte mingis alter egos, vaid just kõige igapäevasemas mõttes.
Kokkuvõtteks tahan lihtsalt meelde tuletada, et Akira on klassika. Ja ometi on see film suuresti amatöörile ja "mõistvale inimesele". Vaata kõiki? Aga tähendus? See on nagu Shakespeare’i kooli kirjandustunnis lugemine – seda pole kellelegi vaja ja (mis kõige tähtsam) keegi ei saa aru. Kõik ütlevad ühehäälselt: “Kurb Brad! ". Selle teose suurus nii isiklikult kui ka panusena dramaturgia arengusse on aga vaieldamatu. Selleks, et aru saada, peab sul olema teatud tase arengut ja selle puudumisel pole vaja proovida (kuigi nad proovivad). Sama olukord Akiraga. Tõenäoliselt loodi see tõesti sel ajastul, mil inimesed ei püüdnud olla "üldise" arvamuse järgi ega kartnud oma ideid kehastada. Akira hing on see "vana hea film", milles nad õpetavad mõnda asja ja arutavad ausalt keerulisi filosoofilisi teemasid, film, kus üks peategelane on särgimees, kes annab mõnikord välja, kuigi lihtsaid, kuid tegelikult naljakaid ja helgeid nalju. teine on tema parim sõber, sukeldunud oma isiklikesse raskustesse, film, mis ei karda avameelset paatost ja keerulisi lõppu, milles ei olnud "täielikku õnnelikku lõppu", vaid elu läks edasi, hoolimata sellest ja alati oli lootus tulevikuks, mida tegelased sillutasid. oma kätega. Jah, tol ajal ei olnud sellist küllust nagu praegu ja nagu mõned ütlesid, vaadati kõike äärmise ettevaatusega ja seda tajuti juba potentsiaalselt meistriteosena. See võimaldas autoritele palju, kuid ometi leidus ka sel ajal inimesi, kes seadsid endale eesmärgiks mitte ainult raha teenida ja ajutist tunnustust saada, vaid ka midagi tõeliselt hämmastavat - meistriteost, kunstiteost - parandada. Akira lõid sellised inimesed. Ja see, et nüüd, 20 aastat hiljem, hinnatakse teda tänaste standardite järgi, kuid vaatamata sellele peab ta endiselt vastu ja isegi üsna edukalt - ütleb juba palju. Kõigile neile, keda huvitab “kust tuli jõud”, kõigile, kes pole ükskõiksed tõeliselt sügavate ja keerukate filmide suhtes ning kõigile, kes tahavad tõsiselt mõista “mis on Akira?” palume vaatamist, aga keegi ei anna sulle garantiid, et sa selle olemusest päriselt aru saad – see on tänase "massi", "hellitatud" vaataja jaoks liiga spetsiifiline ja keeruline. Hinnang tänaste standardite ja nõuete järgi keskmiselt ja ümardatult - 8/10, animeklassikuna - 10/10, minu isiklik hinnang on 10/10. Akira on kindlasti klassikaks saanud meistriteos, mis on küll suure läbilaskevõimega, kuid elab tänaseni.
- (9312)
Kosmoselaev "Yamato" saadetakse ohtlikule kosmoseekspeditsioonile. Tema eesmärgiks on planeet Iskander, mis on kiirgusest laastatud ja mürgitatud planeedi Maa viimane lootus. Sõda kaugete tulnukatega ei jäänud märkamata: lõputud kõrbed ja varemeis linnad, laialt levinud mutatsioonid, kõrge atmosfääri kiirgustase. Planeet Iskander hoiab neutralisaatorit ja ainult see saab aidata meie kodumaad...
- (8270)
Boonus manga 26., 27., 31., 35., 38. ja 39. köite eksklusiivsetele piiratud väljaannetele.
- (7455)
Boonus kümnenda mangaköite eksklusiivsele piiratud väljaandele.
- (6934)
Boonus Yahari mängu demo Ore no Seishun Lovecome wa Machigatteiru piiratud väljaandele.
- (6983)
Boonus manga seitsmenda köite eksklusiivsele piiratud väljaandele.
- (6656)
Boonus manga kümnenda ja üheteistkümnenda köite eksklusiivsele piiratud tiraažile.
- (5793)
Sato Kazuma – OYAH (tavaline jaapani hikikomori). Ta istub pidevalt kodus ja pildistab ainult oma lemmik-MMORPG-sid. Kuid ühel päeval otsustasin õue minna uus versioon mäng satub õnnetusse ja ... sureb. Kuid kas tema lugu lõpeb sellega? Või pakub keegi teisel pool talle teist teed?
- (5774)
OVA toimub pärast sarja viimaseid sündmusi ja seda võib vaadelda alternatiivse lõpuna.
- (5586)
Boonus manga viieteistkümnenda ja kuueteistkümnenda köite eksklusiivsele piiratud väljaandele.
- (5449)
Printsess Lala Satalin Deviluki mitteametliku sõprusvisiidi algusest on Maal möödas aasta. Kogu galaktika valitseja tütar on lahkunud põliskodu et vältida tüütuid poiss-sõpru, ja kohe esimesel päeval uuel planeedil kohtas ta tõelist armastust Rito Yuki, loomulikult lihtsa jaapani koolipoisi kehastuses. Tõsi, mõned allikad väidavad, et kõiges on süüdi arusaamatus, kuid naise instinkt sellistes asjades ei eksi, klassi- ja kultuuribarjäärid pole tema jaoks kohutavad! Ja tunnistagu Rito ise ausalt, et tema süda on juba klassivennale ja kauaaegsele sõbrale Haruna Sairenjile antud. Mida iganes sa ütled, Lalal on palju parem ja ulatuslikum haridus, mille üks postulaat on: printsessid saavad alati, mida tahavad!
Aeg möödus, probleemid tekkisid ja lahenesid, Maa sai populaarseks puhkekohaks Galaktikas ning Yuki perekonna majja tekkis terve tulnukate koloonia: Lala, tema õed Nana ja Momo, robot Peke ja intelligentne lill Selina. . Siia saate lisada ka kena jahimehe Yami, kes saabus peategelase pea taha ja jäi ... uh ... teaduslikel eesmärkidel. Sellist tähelepanu nähes tegid järeldused Sainani kooli õpilased, kuhu viidi üle peaaegu kõik "auväärsed külalised". Järk-järgult mõistis Rito, et planeetidevahelisele tasandile minnes on vaja maailmapilti laiendada, st proovida end raskes haaremimeistri rollis. Masaki perekond on juba ammu tõestanud, et galaktiline prints ei saa teisiti!
© Hollow, World Art
- (5307)
Boonus manga neljanda köite eksklusiivsele piiratud väljaandele.
- (5309)
Süžee räägib Yakuza pere kasvandikust Ichijo Rakust, kes unistab tavalisest koolielust. Alati me aga ei saa seda, mida tahame ja esimesel keskkoolipäeval põlvitab Raku energilise vahetusõpilase Kirisaki Chitoge ees. Ja nagu sellest veel vähe oleks – lõpuks selgub, et tegemist on tema äsjavalminud pruudiga, kellel palutakse poisiga abielluda, et oma perekond kohaliku gangsterite jõuguga lepitada. Ja mida Raku nüüd teeb ?! Lõppude lõpuks on tema süda juba hõivatud unistustega armsast klassikaaslasest ja kaelas kaalub müstilist lubadust sümboliseeriv medaljon.
- (4981)
Boonus eksklusiivsetele piiratud väljaannetele 15–16 mangaköites.
- (4865)
Boonus manga kuueteistkümnenda köite eksklusiivsele piiratud väljaandele.
- (4757)
Algse romaani 10.5. köite kohandamine, mis tuli boonusena PS Vita teise visuaalse romaani piiratud väljaandele.
Peategelane on Isshiki Iroha. - (4605)
Soichi Negishi tuli Tokyosse muusikat komponeerima ja mängima. Ta armastab õrna "poppi", mahedaid kitarrilugusid, sõnu esimesest armastusest ja vaarikat suudluse hõngu. Kuid õnn ootas Negishi-kunit hoopis teises valdkonnas – temast sai metal-grupi "Detroit – City of Metal" solist, kohutav Krauser, vägivalda ülistavate hittide autor. Ametliku legendi kohaselt tappis Krauser lapsena oma vanemad ja põgenes seejärel kolooniast, et asutada DGM. Mis tunne on puhtal Negise-kunil, armastaval pojal ja veendunud patsifistil, kehastada agressiivsete anarhistide iidolit? .. aga edu on edu. Ja kuigi tagasihoidlik Negise tahab kuulsust, närib Johann Krauser hammastega nöörid, kutsub pogromme ja lubab kõik fännid persse ajada.
- (4509)
Kusagil sügaval maa sisikonnas on põrgu, mis on jagatud paljudeks sektoriteks. Seal elavad deemonid ja kõik muud inimesele teadaolevad olendid. Hiiglaslikus kummituslinnas tegutsevad kuratlikud jõugud ja ühe pealik neist on Staz, vampiir, kes põhimõtteliselt ei toitu inimverest, vaid on kinnisideeks tänapäevasest Jaapani kultuurist (mängud, anime, manga, Jaapani tehnika). , jne.). Järsku ilmub linna Jaapanist pärit inimtüdruk Fuyumi Yanagi. Staz, täis õnne, et näeb oma silmaga inimest ja Jaapani esindajat, toimetab tüdruku tema juurde, kuid niipea, kui tema tähelepanu hetkeks hajub, õgib Fuyumi koletise taime. Tüdrukule jääb üks pealuu, mille Staz mängukonsoolile paneb ja Fuyumi ise ilmub äkki alasti, kuid juba nagu kummitus. Nüüd on vampiiri ja äsja vermitud kummitustüdruku peamine eesmärk Fuyumi mis tahes vahenditega ellu äratada, olles selleks läbinud raske tee.
- (4581)
2017. aasta EL on Briti impeeriumi tõttu hädas ja hävingus. Päästmist ja iseseisvuse saavutamist pole pikka aega loota. Aga Euroopa Liitu kuuluvad riigid (sealhulgas muuseas ka Venemaa, et kolmandal hooajal kaasmaalastega kohtuda) ei kavatse niisama alla anda. Väike rühm jaapanlasi valiti salajase missiooni elluviimiseks. Mis on nende ülesande olemus, kes need inimesed on - pole teada. Öeldakse ainult, et nende hulgas on tüüp nimega Hugo Akito - peategelane spin-off. On ilmne, et temast saab uus Lelouch, kuid kas tal on julgust esitada väljakutse Suurbritanniale ja kogu maailmale, asendades Zero endaga?
- (4336)
Maa on ohus - teisest dimensioonist pärit tulnukad põhjustavad nende ilmumise tõttu meie maailma kohutavaid katastroofe. Tihti, ootuspäraselt, jõudsid nad Tõusva Päikese maale ja inimesed harjusid kiiresti sellega, et lisaks tsunamile ja värinatele tuleb karta ka “kosmosehäireid”. Jah, jaanalinnu meetod ei suuda probleemi lahendada, kuid kas tasub kutsumata külalistega surmani võidelda? Muidugi on moodsate relvadega varustatud mobiilseid rühmitusi, kuid lahendus peitub siiski mujal. Selle võti, kui keegi pole arvanud, on tavaline jaapani koolipoiss!
16-aastane Shido Itsuka jäi varases lapsepõlves vanemateta ja elab nüüd koos oma noorema õe Kotoriga Tokyo äärelinnas. Ühel päeval sattus Itsuka oma õe pärast muretsemise tõttu otse kataklüsmi keskpunkti ja sai teada, et tundmatud vaimud tulevad Maale ... eranditult armsate tüdrukute kujul! Malli pausi lõpetas "õde", kes osutus salajase lahingugrupi ülemaks. Ta ütles vaesele Sidole, et ainult tema saab vaimude hävitavaid jõude pitseerida, kuid ühel tingimusel - tüdruk peab teda siiralt armastama! See on riigiasi, nii et noore võitleja kutti kurss läheb tõsiseks - ja siis on võimalus Keimu Katsuragi ennast ületada!
- (3916)
Gümnaasiumiõpilane Ju Juzawa on tugev, sihikindel ja julge. Ta ei anna alla kaklustes, ei paindu kooli harta alla, ühesõnaga elu tõeline peremees. Tõenäoliselt klammerduvad tüdrukud tema isiksuse tugevuse tõttu Ju külge: kes klammerdub näpuotsaga, nagu koolijuht Fujishima, kes flirdib nagu Satsuki klassivend, ja Ochibana Ame jõudis kõige kaugemale - ta vandus talle truudust!
Vahepeal tegeleb Juzawa tüdrukute edusammudega, linnatänavatel hullab maniakk: tapab juhuslikke möödujaid ja postitab internetti fotosid veel elavatest ohvritest...
© Anastasia Rozanova, maailma kunst
