এর আগে আমি ইতিমধ্যেই একজন ব্যক্তির (আউরা) শব্দ, রঙ, চক্র এবং সাতটি শেলের সংযোগ সম্পর্কে লিখেছি, সেইসাথে কম্পন ফ্রিকোয়েন্সিগুলির সাথে তাদের সংযোগ - কোয়ান্টাম ট্রানজিশন - এটি কীভাবে ঘটবে?
এছাড়াও কার্টুন "অবতার: দ্য লেজেন্ড অফ আং" থেকে একটি ভাল উদ্ধৃতি রয়েছে, সহজ এবং স্পষ্টভাবে চক্রগুলির সাথে কাজটি ব্যাখ্যা করে কীভাবে আপনার সমস্ত সাতটি চক্র খুলবেন - শিশুদের জন্য একটি নির্দেশিকা
তাত্ত্বিক ভিত্তি
শব্দ
আপনি জানেন, সঙ্গীত শব্দের সাথে ডিল করে। শব্দ একটি শরীরের কম্পনের দ্বারা তৈরি হয়, যেমন একটি স্ট্রিং। শব্দের নিম্নলিখিত বৈশিষ্ট্য রয়েছে:
উচ্চতা - দোলন ফ্রিকোয়েন্সি।
টিমব্রে - ওভারটোন (ওভারটোন) এর উপস্থিতি, শব্দের উত্সের উপর নির্ভর করে।
সময়কাল - শব্দের সময়কাল।
উচ্চতা - ওঠানামার প্রশস্ততা।
বাদ্যযন্ত্রের শব্দ একটি বাদ্যযন্ত্র গঠন করে। সঙ্গীতে ব্যবহৃত ধ্বনিকে স্বর বলে। সঙ্গীতে শব্দের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য হল পিচ: যত বেশি কম্পন, তত বেশি শব্দ।পিচ (টোন) হার্টজ (Hz) এ পরিমাপ করা হয় এবং স্বর নির্ধারণ করে।
উদাহরণস্বরূপ, প্রথম অষ্টকের নোট A (La) এর ফ্রিকোয়েন্সি 440 Hz। সুতরাং, মিউজিক সিস্টেমের যে কোনও শব্দের নিজস্ব পিচ রয়েছে। কখনও কখনও কম্পনগুলি এত দ্রুত হয় যে আমরা শব্দটি শুনতে পাই না, যেমন একটি কুকুরের হুইসেলের খুব উচ্চ পিচ শব্দ। কিন্তু সব ধ্বনি সঙ্গীতে ব্যবহৃত হয় না।
আমাদের শ্রবণশক্তি বাদ্যযন্ত্র এবং গোলমালের শব্দকে আলাদা করতে সক্ষম। গোলমালের শব্দের সঠিক পিচ নেই, যেমন ক্রিকিং, বজ্রধ্বনি, গর্জন, ট্রেনের চাকা ইত্যাদি, তাই সেগুলি সঙ্গীতে ব্যবহৃত হয় না। (ইতিমধ্যে আধুনিক ব্যবহৃত - উদাহরণস্বরূপ, পরিবেষ্টনের দিক)।
গানের পদ্ধতি. স্কেল. পদক্ষেপ এবং তাদের নাম।
মিউজিক্যাল সিস্টেম হল একটি নির্দিষ্ট উচ্চতায় নিজেদের মধ্যে অবস্থিত শব্দের একটি সিরিজ। গিটারে, মিউজিক্যাল সিস্টেমটিকে ফ্রেটবোর্ডে অবস্থিত সমস্ত শব্দের সমষ্টি হিসাবে উপস্থাপন করা হয়।
ঊর্ধ্বগামী বা অবরোহী ক্রমে উচ্চতায় নিজেদের মধ্যে অবস্থিত ধ্বনি একটি স্কেল গঠন করে এবং প্রতিটি শব্দই স্কেলের একটি ধাপ। আরোহী (অবরোহী) ক্রমে চলন্ত, আমরা মনে হয়
আমরা সিঁড়ির ধাপে আরোহণ করি (নামা), তাই শব্দগুলিকে ধাপ বলা হয়, স্কেলের প্রতিটি ধাপ সংখ্যাযুক্ত এবং এর নিজস্ব নাম রয়েছে।
বাদ্যযন্ত্রের সম্পূর্ণ স্কেলটিতে 88টি ভিন্ন শব্দ রয়েছে, তবে আমরা প্রতিটি শব্দের জন্য একটি নাম উদ্ভাবন করি না, তবে একটি অক্টেভে অন্তর্ভুক্ত নোটের সাতটি নাম ব্যবহার করি।
এই নামগুলি হল: C (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), A (la), B (si)।পিয়ানোতে, এই শব্দগুলি সাদা কীগুলির সাথে মিলে যায়। ধাপগুলির সিলেবিক উপাধি রয়েছে, সেগুলি নোটের নামের সাথে মিলে যায় (do, re, mi, fa, salt, la, si), এবং সংখ্যাসূচক (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7)।
1. সি (আগে)
2. ডি (পুনরায়)
3. E (Mi)
4. F (F)
5. জি (লবণ)
6. ক (লা)
7. H (Si)
সমস্ত শব্দের জন্য, আমরা একই নোটের নাম ব্যবহার করি, কিন্তু একই সময়ে আমরা পিচ দ্বারা শব্দগুলিকে আলাদা করার জন্য স্কেলটিকে অক্টেভে ভাগ করি।
অক্টেভের নিম্নলিখিত নাম রয়েছে:
উপ - কাউন্টার - অষ্টভ
কাউন্টার - অষ্টক
বড় অষ্টক
ছোট অষ্টক
প্রথম অষ্টক
দ্বিতীয় অষ্টক
তৃতীয় অষ্টক
চতুর্থ অষ্টক
পঞ্চম অষ্টক
এটি লক্ষ করা গুরুত্বপূর্ণ যে একটি অষ্টকের প্রথম ধাপের দোলন ফ্রিকোয়েন্সি (উচ্চতা) এবং এটি অনুসরণ করে অষ্টকের প্রথম ধাপের (এই ধরনের দূরত্বকে অষ্টক ব্যবধান বলা হয়) ঠিক 2 বার আলাদা হবে। উদাহরণস্বরূপ, প্রথম অক্টেভের নোট A-এর ফ্রিকোয়েন্সি 440 হার্টজ এবং দ্বিতীয় অক্টেভের নোট A-এর ফ্রিকোয়েন্সি 880 হার্টজ।
সেমিটোন এবং পুরো টোন। উদ্ভূত পদক্ষেপের নাম। চ্যাপ্টা এবং ধারালো।
বাদ্যযন্ত্রে, প্রতিটি অষ্টক বারোটি সমান অংশে বিভক্ত, তাদের সেমিটোন বলা হয়। দুটি সেমিটোনের দূরত্ব একটি সম্পূর্ণ সুর তৈরি করে। শুধুমাত্র দুই জোড়া নোটের মধ্যে একটি সম্পূর্ণ টোন থাকতে পারে না, এগুলি হল E, F এবং B, C। এইভাবে, স্কেলের প্রধান ধাপগুলির মধ্যে পাঁচটি সম্পূর্ণ টোন এবং দুটি সেমিটোন রয়েছে।
এটি উপরে লেখা হয়েছে, 7 টি প্রধান ধাপ রয়েছে, পিয়ানোতে সেগুলি সাদা কী দ্বারা উপস্থাপিত হয়, ডেরিভেটিভ স্টেপ, কালো পিয়ানো কীগুলিও রয়েছে, সেগুলি প্রধান ধাপগুলিকে অর্ধেক স্বন বাড়িয়ে বা কমিয়ে তৈরি করা হয়। এই প্রক্রিয়াটিকে পরিবর্তন বলা হয়। প্রধান ধাপগুলি কমাতে বা বাড়াতে, দুর্ঘটনাজনিত চিহ্নগুলি ব্যবহার করা হয়: সমতল (♭) - অর্ধেক স্বর দ্বারা কমানো এবং তীক্ষ্ণ (#) - অর্ধেক স্বন দ্বারা বৃদ্ধি।
এইভাবে আমরা 12টি সমান সেমিটোন পাই: A, A# | Bb, B, C, C# | Db, D, D# | Eb, E, F, F# | জিবি, জি, জি# | আব. মনে রাখবেন E, F এবং B এর মধ্যে C হল সেমিটোন, তাই C এবং F C♭ এবং F♭ হতে পারে না এবং E এবং B E# এবং B# হতে পারে না।
সঙ্গীতে, এই নোটগুলির চেয়ে বেশি কিছু নেই এবং প্রতিটি গান বিভিন্ন অক্টেভের সংমিশ্রণ ব্যবহার করে লেখা হয়, তাই একটি সুর হল একটি নির্দিষ্ট ছন্দ সহ নোটগুলির একটি ক্রম মাত্র।
গিটারের ফ্রেটবোর্ডে নোট।
গিটারের গলায় এই সমস্ত নোটগুলি কোথায় অবস্থিত তাও জানা দরকার। খোলা স্ট্রিং দিয়ে বাজানো নোটগুলি জেনে, আপনি আগে অর্জিত জ্ঞান ব্যবহার করে অন্য সবগুলি খুঁজে পেতে সক্ষম হবেন। একটি খোলা স্ট্রিং হল একটি স্ট্রিং যা খেলার সময় বাম হাত দিয়ে ফ্রেটগুলির বিরুদ্ধে চাপা হয় না। একটি বদ্ধ স্ট্রিং হল যখন আমরা একটি নোট বাজাই বাম হাত দিয়ে ফ্রেটের মধ্যে স্ট্রিংটির উপর চাপ দিয়ে, যার ফলে স্ট্রিংটি ফ্রেটের তুলনায় স্থির থাকে এবং একটি উচ্চতর নোট বাজায়।
তাই খোলা স্ট্রিং কি? সর্বোচ্চ (এবং সবচেয়ে পাতলা) স্ট্রিং দিয়ে শুরু করে এবং উপরে (আপনি উপরে থেকে গিটারের দিকে তাকাচ্ছেন), নোটগুলি নিম্নরূপ সাজানো হয়েছে: E, B, G, D, A, E - এটি মনে রাখবেন! প্রতিটি স্ট্রিং এর একটি সিরিয়াল নম্বর আছে। পাতলা E (mi) স্ট্রিংটিকে প্রথম স্ট্রিং বলা হয়, B (si) স্ট্রিংটিকে দ্বিতীয় স্ট্রিং বলা হয় এবং 6 তম E (mi) স্ট্রিং পর্যন্ত।
(এটা আমার একা মনে হয়েছিল)
এবং এখন কিভাবে অন্যান্য নোট খেলতে হয়, এটা খুবই সহজ... নিয়মটা খুবই সহজ। একটি fret সরানো মানে একটি semitone সরানো. চলুন G (G) বা 3য় স্ট্রিং খেলি, কিন্তু অন্যান্য অনেক অপশন আছে এবং আপনি প্রতিটি স্ট্রিং এ এক বা একাধিক G (G) নোট প্লে করতে পারেন। প্রথম স্ট্রিং নেওয়া যাক। আমরা জানি এটি একটি খোলা E (E) স্ট্রিং, তাই এটি প্রথম fret-এ একটি F, মনে রাখবেন কোন E# নেই। 2য় fret হবে F#। 3য় fret হবে G! এর অন্য উপায় চেষ্টা করা যাক. আমরা স্ট্রিং B (si) দিয়ে শুরু করি - B, C (B# নয়), C#, D, D#, E, F, F#, G - 8ম ফ্রেট।
আমি কি একমাত্র সেই ব্যক্তি যে এটা অদ্ভুত ভেবেছিলাম যে একটি নোট ফেলে দেওয়া হয়েছিল? বা আমি এখনও বেশ বুঝতে পারিনি, কেন সবকিছু ঠিক এমন?
সাধারণভাবে, আমার কাছে, একজন ব্যক্তি হিসাবে বাদ্যযন্ত্র জ্ঞান থেকে অনেক দূরে (আমি কেবল সংগীত শুনতে পছন্দ করি, তবে আমার ইতিমধ্যেই কোনও বাদ্যযন্ত্র বাজাতে শেখার ইচ্ছা রয়েছে), সাতটির পরিবর্তে ছয়টি স্ট্রিং ব্যবহার করার সত্যটি ( সাতটি নোট আছে!) বরং অদ্ভুত বলে মনে হচ্ছে।
অতএব, আমরা সাত-স্ট্রিং গিটার সম্পর্কে আরও শিখি - মডেলটি ব্যবহার করা কি আরও যুক্তিযুক্ত হবে না: এক স্ট্রিং - একটি নোট? নাকি আমি এখনও কিছু মিস করছি?
রাশিয়ান সাত-স্ট্রিং গিটার- প্লাকড স্ট্রিং বাদ্র্যযন্ত্রগিটার পরিবার থেকে। এটি 18 শতকের শেষ থেকে রাশিয়ায় ব্যাপকভাবে ছড়িয়ে পড়ে। এর প্রধান বৈশিষ্ট্য হল একটি সিস্টেম যা ক্লাসিক্যাল ছয়-স্ট্রিং গিটারের থেকে আলাদা।
রাশিয়ান সাত-স্ট্রিং গিটার 18 শতকের শেষের দিকে রাশিয়ায় উপস্থিত হয়েছিল। তার গঠনের সঠিক ভাগ্য অজানা। কিছু গবেষকের মতে (M. A. Stakhovich, M. I. Pylyaev, A. V. এবং S. N. Tikhonravovs), রাশিয়ান গিটারের উদ্ভাবক হলেন আন্দ্রেই ওসিপোভিচ শিখরা (1773-1850), রাশিয়ার গিটার শিল্পের প্রতিষ্ঠাতা, যিনি লিখেছেন তার প্রায় এক হাজার বাদ্যযন্ত্র রয়েছে। লোক ও একাডেমিক সঙ্গীতের রচনা ও বিন্যাস। রাশিয়ান গিটার তৈরি এবং বাজানোর প্রথম অভিজ্ঞতাটি 1793 সালে ভিলনা (ভিলনিয়াস) তে তৈরি হয়েছিল, যার পরবর্তী উন্নতি মস্কোতে হয়েছিল। আন্দ্রেই শিখরা কনসার্ট দিয়েছেন, জনপ্রিয় গিটার ম্যাগাজিন প্রকাশ করেছেন, অনেক কিছু শিখিয়েছেন।
প্রধান ট্রায়াড টিউনিং 16 শতক থেকে ইউরোপে পরিচিত এবং ইংরেজি গিটারে ব্যবহার করা হয়েছিল (সি, স্ট্রিং: (g1, e1, c1), (g, e, c)), আমরা অনুমান করতে পারি যে আন্দ্রে শিখরা সপ্তম (খাদ) স্ট্রিং Re (স্ট্রিং: (d1, h, g), (d, H, G), D) যোগ করে তার উদ্ভাবনের জন্য নির্মাণের এই নীতিটি ধার করেছিলেন। এটি আরও জানা যায় যে 1798 সালে প্রকাশিত রাশিয়ান সাত-স্ট্রিং গিটার বাজানোর ইতিহাসের স্কুলের প্রথম লেখক ইগনাজ ফন গেল্ড (ইগনাসিয়াস ফ্রান্টসোভিচ গেল্ড, 1766-1816), ইংরেজি গিটার বাজিয়েছিলেন।
যন্ত্রের বডির আকৃতি এবং ডিজাইনের বৈশিষ্ট্যগুলির জন্য, সাত-স্ট্রিং গিটারটি সাধারণত ক্লাসিক্যাল ছয়-স্ট্রিং গিটারের মতো।
সাধারণভাবে, আমি সঙ্গীতে শক্তিশালী নই। হয়তো কেউ সহজভাবে এবং স্পষ্টভাবে ব্যাখ্যা করতে পারে, এবং নীচের মত নয় (খুব বেশি নির্দিষ্ট পরিভাষা)
খোলা তারের শব্দ গিটারের সুর তৈরি করে। টোনের ক্রম, প্রথম স্ট্রিং দিয়ে শুরু, স্বরে সর্বোচ্চ: রে (প্রথম অষ্টক); Si, Sol, Re (ছোট অষ্টক); Si, Sol, Re (বড় অষ্টক)। এই সিস্টেমটি আদর্শ, রাশিয়ান গিটারের জন্য একাডেমিক।
মিশ্র টিউনিং - তৃতীয় ত্রৈমাসিক, G-এর কী-তে একটি প্রধান ট্রায়াড দ্বারা গঠিত: (d1 ← h ← g), (d ← H ← G), D) (হেল্মহোল্টজ অনুযায়ী অক্ষর স্বরলিপি)। মোট, টিউনিংটিতে দুটি একক-টোন ট্রায়াড রয়েছে, 3-1 এবং 6-4 স্ট্রিংগুলির গ্রুপ দ্বারা গঠিত, ট্রায়াডগুলির সংশ্লিষ্ট ধাপগুলির মধ্যে একটি অক্টেভের ব্যবধান সহ। স্ট্রিং 7-5 গ্রুপটি একটি G মেজর চতুর্থ জ্যা গঠন করে (G মেজর ট্রায়াডের দ্বিতীয় ইনভার্সশন) Re এর তিনগুণ পঞ্চম, প্রাইমা G এবং তৃতীয় Si[KI 1][KM 2] দ্বারা দ্বিগুণ।
সন্নিহিত স্ট্রিংগুলির মধ্যে ব্যবধান: d1(m.3)h(b.3)g(ch.4)d(m.3)H(b.3)G(ch.4)D (m.3 এবং b.3 - গৌণ এবং প্রধান তৃতীয়াংশ, অংশ 4 - বিশুদ্ধ চতুর্থ)। এইভাবে, সিস্টেমে ব্যবধানের দুটি অভিন্ন গ্রুপ রয়েছে: (m.3, b.3, অংশ 4) (m.3, b.3, অংশ 4) - শুধুমাত্র 2 কোয়ার্ট এবং 4 তৃতীয়াংশ।
এবং পোস্টের শুরুতে চিত্রে পিরামিডটি নিরর্থক নয়।
একজন ব্যক্তির সাতটি চক্র, যেমনটি ছিল, তার কম্পনের ফ্রিকোয়েন্সিগুলির সাতটি ধাপ - সর্বনিম্ন থেকে সর্বোচ্চ পর্যন্ত।
মুলধারা থেকে সহস্রার পর্যন্ত।
ছবিটা কি কিছু মনে হচ্ছে?
এটা ঠিক - পিরামিড, খুব এক. শুধুমাত্র পোস্টের উপরের অংশে এটি ছেঁটে ফেলা হয়েছে, সহস্রার ছাড়া, তাই কথা বলতে। সেগুলো. উচ্চ ফ্রিকোয়েন্সি ছাড়া, ঐশ্বরিক সূচনা.
সাত-স্ট্রিং গিটারটি প্রায় দুইশ বছর আগে অভিজ্ঞতামূলকভাবে উপস্থিত হয়েছিল। 9ম শতাব্দীর প্রথমার্ধে গিটার নির্মাণে অসংখ্য পরীক্ষা-নিরীক্ষা করা হয়েছিল।
প্যারিসিয়ান মাস্টার রেনে লেকন্টে সাতটি স্ট্রিং সহ একটি গিটারের একটি মডেল তৈরি করেছিলেন এবং তিনি একটি পেগ মেকানিজমের মাধ্যমে স্ট্রিংগুলিকে ঠিক করার ধারণা নিয়ে এসেছিলেন। স্পষ্টতই, এই গিটারকে ইউরোপে কোন গুরুত্ব দেওয়া হয়নি।
সম্ভবত সে কারণেই জনপ্রিয়তা সাত স্ট্রিং গিটাররাশিয়ান সঙ্গীতশিল্পী শিখরা আন্দ্রে ওসিপোভিচের সাথে যুক্ত, যিনি রাশিয়ায় তার সাথে দেখা করেছিলেন, তার যোগ্যতার প্রশংসা করেছিলেন এবং এই গিটারে তার প্রতিভা উত্সর্গ করেছিলেন একজন পারফর্মার এবং বিপুল সংখ্যক সংগীতকর্মের লেখক হিসাবে।
কেউ কেউ লিখেছেন যে এই গিটারটি সিচরা আবিষ্কার করেছিলেন। কিন্তু এটা না. এটা ঠিক যে তিনি তার সমস্ত কাজ এই গিটারে উত্সর্গ করেছিলেন। একটি কিংবদন্তি রয়েছে যে সিচ্রা সাত-স্ট্রিং গিটার টিউনিং প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, যা আজও বিদ্যমান। সাত স্ট্রিং গিটার শুধুমাত্র রাশিয়ায় বাজানো হয় এবং বাজানো হয়। অত: পর নামটা: রাশিয়ান সাত-স্ট্রিং গিটার.
তবে এখনও, সাত-স্ট্রিং গিটারটি ছয়-স্ট্রিং গিটারের মতো জনপ্রিয়তা পায়নি, যা সুবিধাজনক এবং বহুমুখী বলে মনে করা হয়। মূলত, আমরা যে সমস্ত সঙ্গীত জানি তা ছয়-স্ট্রিং গিটারের অন্তর্গত। এবং আপনি মঞ্চে পারফর্মিং পেশাদারদের হাতে একটি সাত-স্ট্রিং গিটার পাবেন না।
সাত স্ট্রিং গিটারটি মূলত রাশিয়ান রোম্যান্স এবং রাশিয়ান লোকগানের থিমের বিভিন্নতা প্রদর্শন করতে ব্যবহৃত হয়।
গঠনের দিক থেকে, একটি সাত-স্ট্রিং গিটার ছয়-স্ট্রিং গিটার থেকে আলাদা নয়, আকার, আকৃতি এবং স্ট্রিংয়ের সংখ্যা ছাড়া।
তিন ধরনের গিটার আছে: কোয়ার্ট? গিটার, tertz? গিটার এবং বড় গিটার। তারা বাদাম থেকে বাদাম দূরত্বে একে অপরের থেকে পৃথক, যাকে দাঁড়িপাল্লা বলা হয়।
বড় গিটারের স্কেল 65 সেমি, tertz? গিটার? 62 সেমি, কোয়ার্ট? গিটার? 58 সেমি। এই দূরত্বের মান অনুসারে, শরীরের আকার, ঘাড়ের প্রস্থও পরিবর্তিত হয় এবং এই গিটারগুলির সমস্ত ধরণের স্ট্রিংয়ের মধ্যে দূরত্ব প্রায় একই।
সিঙ্গেল নেক গিটার ছাড়াও দুই গলার গিটার রয়েছে। অতিরিক্ত ঘাড় কোন frets নেই, এবং শুধুমাত্র খোলা স্ট্রিং ব্যবহার করা হয়, যা ঘাড় বিরুদ্ধে চাপা হয় না।
ছয়-স্ট্রিং এবং সাত-স্ট্রিং গিটারের মধ্যে পার্থক্য
আমি যেমন বলেছি, গিটারগুলির মধ্যে প্রধান পার্থক্য হল স্ট্রিংয়ের সংখ্যা, তাই সমস্ত পরবর্তী ফলাফল। এই দুই ধরনের গিটারের আলাদা টিউনিং আছে।
ছয়-স্ট্রিং গিটার টিউনিং:
- 1 স্ট্রিং? Mi - দ্বিতীয় অষ্টক
- 2 স্ট্রিং? সি - প্রথম অষ্টক
- 4 স্ট্রিং Re - প্রথম অষ্টক
- 5 স্ট্রিং A - ছোট অষ্টক
- 6 স্ট্রিং Mi - ছোট অষ্টক
7-স্ট্রিং গিটার টিউনিং:
- 1 স্ট্রিং? পুনরায় - দ্বিতীয় অষ্টক
- 2 স্ট্রিং? সি - প্রথম অষ্টক
- 3 স্ট্রিং? সল - প্রথম অষ্টক
- 4 স্ট্রিং? পুনঃ- প্রথম অষ্টক
- 5 স্ট্রিং? গ - ছোট অষ্টক
- 6 স্ট্রিং? সল - ছোট অষ্টক
- 7 স্ট্রিং? পুনঃ- ছোট অষ্টক
ছয় এবং সাত-স্ট্রিং গিটারগুলি লেখার চেয়ে একটি অক্টেভ কম শব্দ করে। অর্থাৎ, আপনি যদি পিয়ানোতে একটি গিটারের পাঠ্য বাজান, তবে আপনাকে এটি একটি অক্টেভ কম বাজাতে হবে।
মূলত সাত-স্ট্রিং গিটারের জন্য যা কিছু লেখা হয় তা ছয়-স্ট্রিং গিটারে বাজানো যায়। এটি করার জন্য, আপনাকে ষষ্ঠ স্ট্রিংটি "D" এর নীচে একটি স্বরে সুর করতে হবে। এবং তারপর ছয়-স্ট্রিং গিটারের পরিসর সাত-স্ট্রিং এর চেয়ে প্রশস্ত হবে।
অবশ্যই, একটি ব্যতিক্রম আছে - যে কাজগুলি শুধুমাত্র একটি সাত-স্ট্রিং গিটারে বা তদ্বিপরীত, শুধুমাত্র একটি ছয়-স্ট্রিংয়ে বাজানো যায়।
আমাদের টুইটার: @instrumen_music
লেখকত্ব সংরক্ষণ এবং সাইটের লিঙ্ক সহ নিবন্ধটির বিনামূল্যে বিতরণকে স্বাগত জানানো হয়:
সেভেন-স্ট্রিং (রাশিয়ান) গিটার” শিরোনাম=”সাত-স্ট্রিং (রাশিয়ান) গিটার” />
উত্স, ইতিহাস
সেভেন স্ট্রিং গিটার 18 শতকের শেষে - 19 শতকের শুরুতে রাশিয়ায় উপস্থিত হয়েছিল। তার জনপ্রিয়তা সঙ্গীতশিল্পী আন্দ্রেই ওসিপোভিচ শিখরার সাথে যুক্ত, যিনি তার জন্য প্রায় এক হাজার কাজ লিখেছিলেন। একটি কিংবদন্তি অনুসারে, তিনি এই যন্ত্রটি আবিষ্কার করেছিলেন।
আগে অক্টোবর বিপ্লবরাশিয়ায় সেভেন-স্ট্রিং গিটারের আধিপত্য ছিল, তারপর পেশাদার সঙ্গীতজ্ঞরা ফিরে আসেন, এবং কিছু বার্ড সাত-স্ট্রিং গিটার ব্যবহার করতে থাকে, সেইসাথে রাশিয়ায় বসবাসকারী জিপসিরা (তাই নাম " যাযাবর»).
এখন এটি একটি নিয়ম হিসাবে ব্যবহৃত হয়, শুধুমাত্র রাশিয়ান রোম্যান্স করার সময়। সাত-স্ট্রিং গিটার খুব কমই পেশাদার মঞ্চে উপস্থিত হয়, যদিও কিছু সুরকার এর জন্য বেশ কয়েকটি কনসার্ট রচনা লিখেছেন।
সাত-স্ট্রিং গিটার টিউনিং, টিউনিং বৈশিষ্ট্য
সাত-স্ট্রিং গিটারের স্ট্রিং টিউনিংমিশ্র - তৃতীয় ত্রৈমাসিক: ডি, জি, এইচ, ডি, জি, এইচ, ডি 1(d, sol, একটি বৃহৎ অষ্টকের si, re, sol, si একটি ছোট অষ্টকের, re এর প্রথম অষ্টকের), এইভাবে খোলা স্ট্রিংগুলির জ্যা হল ব্যঞ্জনবর্ণ (প্রধান চতুর্থাংশের জ্যা), ছয়-স্ট্রিং এর বিপরীতে। এর ক্ষেত্রে যেমন, সাত-স্ট্রিংয়ের নোটগুলি পড়ার সহজতার জন্য প্রকৃত শব্দের চেয়ে অষ্টক উচ্চতায় লেখা হয়।
একটি ছয়-স্ট্রিং গিটার টিউন করা যেতে পারে যাতে এর স্ট্রিংগুলি মোটামুটিভাবে সাত-স্ট্রিং গিটারের টিউনিং অনুসরণ করে, উদাহরণস্বরূপ ডি, জি, ডি, জি, জ, ডি 1.
সাত-স্ট্রিং প্লেয়ারদের জন্য একটি সাধারণ অভ্যাস যারা তাদের ভয়েসের সাথে (যেমন বার্ড) এটি ব্যবহার করে ভয়েসের ক্ষমতা অনুসারে টিউনিং পরিবর্তন করা বা স্ট্রিং টেনশন সামঞ্জস্য করা। ভ্লাদিমির ভিসোটস্কি প্রায়শই তার গিটারের সুর (কখনও কখনও দেড়) কম করেন।
সাত-স্ট্রিং টিউনিংয়ের অন্যান্য রূপ রয়েছে, উদাহরণস্বরূপ:
D, G, c, d, g, h, d1(d, একটি বড় অষ্টকের লবণ, একটি ছোট অষ্টকের do, re, salt, si, প্রথম অষ্টকের re; বুলাত ওকুদঝাভা দ্বারা ব্যবহৃত সি মেজর এবং সি মাইনর-এর চাবিতে খেলার জন্য);
D, G, C, D, G, B, D1(d, একটি বড় অষ্টকের লবণ, do, re, salt, b-flat of a small octave, re of the first octave; Sergei Nikitin দ্বারা ব্যবহৃত)।
ভিডিও: ভিডিও + শব্দে রাশিয়ান সাত-স্ট্রিং গিটার
এই ভিডিওগুলির জন্য ধন্যবাদ, আপনি যন্ত্রের সাথে পরিচিত হতে পারেন, এটিতে আসল গেমটি দেখতে পারেন, এর শব্দ শুনতে পারেন, কৌশলটির সুনির্দিষ্টতা অনুভব করতে পারেন।
খুব সাধারণ নয়, কিন্তু মঞ্চে স্থান নিচ্ছে, ছয়-স্ট্রিং অ্যাকোস্টিক্সের একটি পরিবর্তন হল সাত-স্ট্রিং বা রাশিয়ান গিটার। একটি সাত-স্ট্রিং বৈদ্যুতিক গিটারের বিপরীতে, যেখানে 7 তম স্ট্রিং একটি অতিরিক্ত একটি, রাশিয়ান গিটারে সপ্তম স্ট্রিং সম্পূর্ণ স্বাধীন, যা স্বাভাবিক সিস্টেমকে পরিবর্তন করে। ছয়-স্ট্রিং গিটারে শেখা কর্ড এবং বাজানোর কৌশল সাত-স্ট্রিং-এ স্থানান্তর করা যায় না, যা জিপসি নামেও পরিচিত।
নতুনদের জন্য সাত-স্ট্রিং গিটার
7-স্ট্রিং গিটার তার বহুমুখীতার জন্য পরিচিত ছিল না, এমনকি তার শীর্ষ বছরগুলিতেও। এখন রোমান্স, বেশিরভাগ রাশিয়ান এবং বার্ড গান এই ধরনের যন্ত্রগুলিতে সঞ্চালিত হয়। যদি আপনি কঠোরভাবে নিশ্চিত হন যে এই বিশেষ ঘরানার সঙ্গীতগুলি আপনাকে সর্বত্র সঙ্গী করবে তবেই সাত-স্ট্রিং-এ শেখা শুরু করা বোধগম্য। সৃজনশীল কর্মজীবন. সাত-স্ট্রিং থেকে সাধারণ ধ্বনিবিদ্যায় পুনরায় শেখা কঠিন এবং অপ্রীতিকর। সংক্ষেপে, আমরা বলতে পারি যে সাত-স্ট্রিং গিটার একজন শিক্ষানবিশের জন্য সেরা পছন্দ থেকে অনেক দূরে।কাকে মানাবে?
একটি সাত-স্ট্রিং গিটার কেনার সুপারিশ করা যেতে পারে গিটারিস্টদের যারা ইতিমধ্যে ছয়-স্ট্রিং মডেলটি বেশ ভালভাবে আয়ত্ত করেছেন। এর সাহায্যে, আপনি আপনার ভয়েসের বৈশিষ্ট্যগুলির সাথে সামঞ্জস্য করে মঞ্চে নিজেকে সঙ্গ দিতে পারেন। ইউরি ভিজবর, ভ্লাদিমির ভিসোটস্কি, বুলাত ওকুদজাভা-এর মতো সুপরিচিত ঘরোয়া বার্ডগুলি ঠিক এটিই করেছিল। বিদেশী যন্ত্রবাদকদের মধ্যে, যেমন জেমস শ্যাফার এবং ব্রায়ান ওয়েল্চ (উভয়ই কর্ন গ্রুপের), স্টিফেন কার্পেন্টার (ডেফটোনস), ডিনো ক্যাজারেস (ফিয়ার ফ্যাক্টরি) এবং অন্যরা সাত-স্ট্রিং গিটার বাজানোর ক্ষমতা নিয়ে গর্ব করতে পারেন। আপনি সঙ্গীতের সম্পূর্ণ ভিন্ন ক্ষেত্রগুলিতে সাত-স্ট্রিং ধ্বনিবিদ্যা ব্যবহার করতে পারেন, তবে এর জন্য, অনুপ্রেরণা ছাড়াও, আপনার অসাধারণ প্রতিভা এবং অভিজ্ঞতা থাকতে হবে।
এটি যতই বিদ্রূপাত্মক শোনা যাক না কেন, সোভিয়েত-পরবর্তী রাশিয়ায় রাশিয়ান গিটারগুলি খুব খারাপভাবে তৈরি করা হয়েছে। ক্রমবর্ধমানভাবে, যন্ত্রগুলিকে সস্তা করার উপর জোর দেওয়া হচ্ছে, যাতে মৌলিকতা এবং শব্দের গুণমান নষ্ট হয়ে যায়। সেরা সাত-স্ট্রিং ইন্সট্রুমেন্ট আমেরিকা এবং ইউরোপে তৈরি করা হয় (BC Rich, Fernandes, Gibson, Ibanez, Jackson, ESP)। মধ্যম শ্রেণীর যন্ত্রগুলি প্রায়শই বিখ্যাত ব্র্যান্ডের লাইসেন্সের অধীনে এশিয়ান দেশগুলিতে উত্পাদিত হয়। এর মধ্যে রয়েছে Cort, Dean, Epiphone, ESP, Invasion, Squier, Washburn এবং Yamaha। ঠিক আছে, সস্তার মডেলগুলি একই চীন বা কোরিয়াতে তৈরি করা হয়, তবে কাজের মান সম্পূর্ণভাবে কারিগর এবং উত্পাদন প্রকৌশলীদের বিবেকের উপর নির্ভর করে। মার্টিনেজ, ফ্লাইট, আরিয়া প্রো II, ইএসপি, জেএন্ডডি, পিআরএস প্রভৃতি লিমিটেড দ্বারা উৎপাদিত ভাল মডেল পাওয়া যায়। যন্ত্রগুলি দূর থেকে আনা হয় এবং পরিবহনের সময় ক্ষতিগ্রস্থ হয়। একটি অর্ডার প্রাপ্তির পরে, যান্ত্রিক ক্ষতি এবং ত্রুটিগুলি পরীক্ষা করতে ভুলবেন না, তাপমাত্রার পরিবর্তন বা উচ্চ আর্দ্রতার কারণে ঘাড় এবং শরীর বিকৃতির জন্য পরীক্ষা করুন। একজন টিউনার বা একজন অভিজ্ঞ সহ সঙ্গীতশিল্পীর সাহায্যে, আপনি যে সাত-স্ট্রিং গিটার কিনছেন তার সাউন্ড কোয়ালিটি পরীক্ষা করুন। স্ট্রিংগুলি ঘাড় বা সংলগ্ন স্ট্রিংগুলিতে আটকানো উচিত নয়, বা খারাপ টিউনিং পিনের কারণে সেগুলি ঝাঁকুনি বা পিছলে যাওয়া উচিত নয়। সাত-স্ট্রিং গিটার সঙ্গীতশিল্পীর সংগ্রহে একটি চমৎকার সংযোজন এবং তার প্রতিভার একটি নতুন দিক প্রকাশ করার সুযোগ।
