Раніше я вже писав про зв'язок звуку, кольору, чакр та сім оболонок людини (аур), а також їх зв'язки з частотами вібрацій – Квантовий Перехід – як він станеться?
Також є гарний уривок з мультфільму "Аватар: Легенда про Ааанг", який просто і доступно пояснює роботу з чакрами. Як відкрити всі свої сім чакр - посібник для дітей
Теоретичні основи
Звук
Як ви знаєте, музика має справу зі звуками. Звук створюється коливаннями якогось тіла, наприклад струни. Звук має такі властивості:
Висота – частота коливання.
Тембр – присутність обертонів (призвуків), залежить від джерела звуку.
Тривалість – тривалість звучання.
Гучність – амплітуда коливання.
Музичні звуки утворюють музичну систему. Звуки, що використовуються в музиці, називаються тонами. Найважливішою властивістю звуку в музиці є висота: чим частіше коливання – тим вищий звук.Висота звуку (тону) вимірюється у герцах (Гц) та визначає тональність.
Наприклад, нота A (Ля) першої октави має частоту 440 Гц. Таким чином, будь-який звук музичної системи має власну висоту. Іноді коливання настільки швидкі, що ми можемо не почути звук, що виробляється, наприклад, дуже високий звук собачого свистка. Але далеко не всі звуки використовуються у музиці.
Наш слух здатний розрізняти музичні та шумові звуки. Шумові звуки не мають точної висоти, наприклад скрип, грім, шарудіння, стукіт коліс поїзда тощо, тому вони не використовуються в музиці. (Вже використовуються в сучасній - наприклад, напрямок ambient).
Музична система. Звукоряд. Щаблі та їх назви.
Музична система є рядом звуків розташованих між собою по певній висоті. На гітарі музична система представлена у вигляді суми всіх звуків розташованих на грифі.
Звуки розташовані між собою по висоті у висхідному або низхідному порядку утворюють звукоряд, а кожен звук є ступенем звукоряду. Рухаючись у висхідному (низхідному) порядку ми як би
піднімаємося (опускаємося) сходами, тому звуки і називаються ступенями, кожен ступінь звукоряду нумерується і має свою назву.
Повний звукоряд музичної системи включає 88 різних звуків, але ми не вигадуємо для кожного звуку свою назву, а використовуємо сім назв нот входять в одну октаву.
Ось ці назви: C (до), D (ре), E (ми), F (фа), G (сіль), A (ля), B (сі).На фортепіано ці звуки відповідають білим кнопкам. Щаблі мають складові позначення, вони відповідають назв нот (до, ре, мі, фа, сіль, ля, сі), і числове (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7).
1. C (До)
2. D (Ре)
3. E (Мі)
4. F (Фа)
5. G (Сіль)
6. A (Ля)
7. H (Сі)
Для всіх звуків ми використовуємо ті самі назви нот, але при цьому ділимо звукоряд на октави, щоб розрізняти звуки по висоті.
Октави мають такі назви:
Суб - контр - октава
Контр - октава
Велика октава
Мала октава
Перша октава
Друга октава
Третя октава
Четверта октава
П'ята октава
Важливо відзначити, що частота коливань (висота) першого ступеня однієї октави і першого ступеня наступної за нею октави (така відстань називається октавним інтервалом), відрізнятиметься рівно в 2 рази. Наприклад, нота A першої октави маємо частоту 440 герц, а нота A другої октави 880 герц.
Напівтон та цілий тон. Назва похідних щаблів. Бемоль та діез.
У музичній системі кожна октава ділиться на дванадцять рівних частин, вони називають півтонами. Відстань у два півтони утворює цілий тон. Лише між двома парами нот не може бути цілого тону це E, F і B, C. Таким чином, між основними ступенями звукоряду є п'ять цілих тонів і два півтони.
Як було написано вище, існує 7 основних щаблів, на фортепіано вони представлені білими клавішами, так само існують похідні щаблі, чорні клавіші фортепіано, вони утворюються шляхом підвищення або зниження основних щаблів на півтону. Цей процес називається альтерацією. Для зниження чи підвищення основних щаблів застосовуються знаки альтерації: бемоль (♭) - зниження півтона і диез (#) - підвищення півтону.
Отже отримуємо 12 рівних півтонів: A, A# | Bb, B, C, C # | Db, D, D# | Eb, E, F, F # | Gb, G, G # | Ab. Пам'ятайте, що між E, F і B, C напівтон, тому C і F не може бути C♭ і F♭, а E і B не може бути E# і B#.
У музиці крім цих нот більше ніяких немає і кожна пісня написана з використанням комбінацій із них у різних октавах, тому мелодія це просто послідовність нот із певним ритмом.
Переклад: грити гітари.
Також потрібно знати, де всі ці ноти розташовані на грифі гітари. Знаючи ноти, які грають за допомогою відкритих струн, ви зможете знайти всі інші, використовуючи знання, отримані раніше. Відкрита струна - це струна, яка під час гри не притискається до ладів лівою рукою. Закрита струна - це коли ми граємо ноту, при цьому ліва рука притискає струну між ладами, змушуючи струну залишатися нерухомою щодо ладу і грати вищу ноту.
Отже, що таке відкриті струни? Починаючи з найвищої (і найтонша) струни і піднімаючись вище (ви дивитеся на гітару зверху), ноти розташовуються наступним чином: E, B, G, D, A, E – запам'ятайте це! Також кожна струна має порядковий номер. Тонка струна E (мі) називається першою струною, струна B (сі) називається другою струною і так далі до 6-ої струни E (мі).
(Мені одному здалося з)
А тепер про те, як зіграти інші ноти дуже просто... Правило дуже просте. Переміщення ладу передбачає переміщення півтони. Давайте зіграємо ноту G (сіль) або 3 струну, але є багато інших варіантів і ви можете зіграти одну або більше нот G (сіль) на кожній струні. Візьмемо першу струну. Ми знаємо, що це відкрита струна E (ми), тому на першому ладі F пам'ятайте, що немає E #. Другий лад буде F #. Третій лад буде G! Спробуємо інший метод. Починаємо зі струни B (сі) - B, C (а не B #), C #, D, D #, E, F, F #, G - восьмий лад.
Мені одному здалося дивним, що викинули одну з нот? Чи я ще не зовсім закурив, чому все так?
Загалом мені, як людині далекому від музичних премудростей (люблю тільки слухати музику, але вже є бажання навчитися грати на якомусь музичному інструменті) факт використання шести струн, замість семи ( адже сім нот!) Здається досить дивним.
Тому дізнаємося більше про семиструнну гітару. хіба не логічніше було б використовувати модель: одна струна – одна нота? Чи я все ж чогось не розумію?
Російська семиструнна гітара- струнний щипковий музичний інструментіз сімейства гітар. Набула поширення в Росії з кінця XVIII століття. Її основною особливістю є лад, відмінний від ладу класичної шестиструнної гітари.
Російська семиструнна гітара з'явилася Росії наприкінці XVIII століття. Точна доля її становлення невідома. За версією деяких дослідників (М. А. Стаховича, М. І. Пиляєва, А. В. та С. М. Тихонравових) винахідником російської гітари є Андрій Осипович Сихра (1773—1850) — основоположник гітарного мистецтва в Росії, який написав для її близько тисячі музичних творів та обробок народної та академічної музики. Перший досвід створення та гри на російській гітарі був зроблений ним у Вільні (Вільнюсі) у 1793 році, з її подальшим удосконаленням у Москві. Андрій Сихра концертував, видавав найпопулярніші гітарні журнали, багато викладав.
Враховуючи той факт, що лад за мажорним тризвучтям відомий у Європі з XVI століття і використовувався на англійській гітарі (в тональності До, струни: (g1, e1, c1), (g, e, c)), можна припустити, що Андрій Сихра запозичив цей принцип ладу для свого винаходу з додаванням сьомої (басової) струни Ре (струни: (d1, h, g), (d, H, G), D). Також відомо, що на англійській гітарі грав автор першої в історії Школи гри на російській семиструнній гітарі, виданій в 1798, Ігнац фон Гельд (Ігнатій Францович Гельд, 1766-1816).
Що стосується форми корпусу інструменту та конструктивних особливостей, то семиструнна гітара в цілому схожа з такими класичною шестиструнною гітарою.
Загалом – у музиці я не сильний. Може хтось може просто і зрозуміло пояснити, а не так як нижче (занадто багато специфічної термінології)
Звучання відкритих струн утворює лад гітари. Послідовність тонів, починаючи з першої струни, найвищою за тоном: Ре (перша октава); Сі, Сіль, Ре (малої октави); Сі, Сіль, Ре (великої октави). Цей лад є для російської гітари стандартним, академічним.
Строй змішаний - терцово-квартовий, утворений за мажорним тризвучтям в тональності Сіль: (d1 ← h ← g), (d ← H ← G), D) (літерна нотація за Гельмгольцем). Усього в ладі міститься дві однотональні тризвучтя, утворені групами струн 3-1 і 6-4, з інтервалами в октаву між відповідними ступенями тризвучій. Група струн 7-5 утворює Сіль мажорний квартсекстаккорд (друге звернення Сіль мажорного тризвучтя) з потрійною квінтою Ре, подвоєними примою Сіль і терцією Сі [КІ 1] [КМ 2].
Інтервали між сусідніми струнами: d1(м.3)h(б.3)g(ч.4)d(м.3)H(б.3)G(ч.4)D (м.3 та б.3 - Мала та велика терції, ч.4 - чиста кварта). Таким чином, лад містить у собі дві однакові групи інтервалів: (м.3, б.3, ч.4) (м.3, б.3, ч.4) - всього 2 кварти та 4 терції.
А піраміда на малюнку на початку посту наведена недаремно.
Сім чакр людини є як би сімома ступенями частот його вібрацій - від найнижчих до найвищих.
Від Муладхари до Сахасрари.
Зображення нічого не нагадує?
Правильно - піраміду, ту саму. Тільки вгорі посту вона усічена, без Сахасрари так би мовити. Тобто. без високих частот, Божественного Початку.
Семиструнна гітара з'явилася досвідченим шляхом близько двохсот років тому. Перша половина IX століття була відзначена численними експериментами у конструкції гітари.
Паризький майстер Рене Леконт створив модель гітари із семи струнами, йому ж належить ідея закріплення струн у колковому механізмі. Очевидно, цій гітарі в Європі не надали значення.
Напевно, тому популярність семиструнної гітарипов'язують з російським музикантом Сихрою Андрієм Осиповичем, який познайомився з нею в Росії, оцінив її гідності та присвятив цій гітарі свій талант як виконавець та автор величезної кількості музичних творів.
Дехто пише, що цю гітару винайшов Сихра. Але це не так. Просто він цій гітарі присвятив усю свою творчість. Існує легенда, що Сіхра встановив лад семиструнної гітари, який існує досі. На семиструнній гітарі грали і грають лише у Росії. Звідси й назва: російська семиструнна гітара.
Але все ж таки семиструнна гітара не набула такої популярності як шестиструнна гітара, яка вважається зручною і універсальною. Здебільшого вся відома нам музика належить шестиструнній гітарі. Та й у виступаючих професіоналів на сцені не зустрінеш семиструнну гітару в руках.
Семиструнную гітару використовують переважно виконання російських романсів і варіації на теми російських народних пісень.
За своїм пристроєм семиструнна гітара нічим не відрізняється від шестиструнної гітари, крім як розмірами, формою та кількістю струн.
Існує три види гітар: кварт? гітара, терц? гітара та велика гітара. Вони відрізняються один від одного відстанню від верхнього до нижнього поріжка, зване мензурами.
Велика гітара має мензуру 65 см, терц? гітара? 62 см, кварт? гітара? 58 см. Відповідно до величини цієї відстані змінюється і розмір кузова, ширина грифа, а відстань між струнами у всіх видів цих гітар майже однаковий.
Окрім одногрифних гітар, зустрічаються гітари із двома грифами. Додатковий гриф ладів не має, і використовуються лише відкриті струни, які не притискаються до грифу.
Відмінність шестиструнної від семиструнної гітари
Як я вже казав, головна відмінність гітар полягає в кількості струн, звідси і всі наслідки. Лад у цих двох видів гітар різний.
Строй шестиструнної гітари:
- 1 струна? Мі - другий октави
- 2 струни? Сі - першої октави
- 4 струна Ре - першої октави
- 5 струна Ля — малої октави
- 6 струна Мі — малої октави
Строй семиструнної гітари:
- 1 струна? Ре - другий октави
- 2 струни? Сі - першої октави
- 3 струни? Сіль - першої октави
- 4 струни? Ре - першої октави
- 5 струна? Сі — малої октави
- 6 струна? Сіль - малої октави
- 7 струна? Ре - малої октави
Шість і семиструнні гітари звучать на октаву нижче, ніж пишуться. Тобто якщо грати на фортепіано гітарний текст, то виконувати треба на октаву нижче.
В основному все, що написано для семиструнної гітари, можна виконати на шестиструнній гітарі. Для цього необхідно налаштувати шосту струну на тон нижче за «Ре». І тоді діапазон у шестиструнної гітари стане ширшим, ніж у семиструнної.
Звісно, є й виняток — твори, які можна зіграти лише на семиструнній гітарі чи навпаки лише на шестиструнній.
Наш твіттер: @instrumen_music
Вітається вільне розповсюдження статті зі збереженням авторства та посилання на сайт:
Семиструнна (російська) гітара» title=»Семиструнна (російська) гітара» />
Походження, історія
Семиструнна гітаравиникла Росії наприкінці XVIII - початку ХІХ століття. Її популярність пов'язують із музикантом Андрієм Осиповичем Сихрою, який для неї написав близько тисячі творів. Згідно з однією з легенд, він і винайшов цей інструмент.
До Жовтневої революціїсемиструнна гітара в Росії домінувала, потім професійні музиканти звернулися до , а семиструнної продовжили користуватися деякі барди, а також цигани (звідки і назва « циганська»).
Нині вона застосовується, зазвичай, лише за виконанні російських романсів. На професійній сцені семиструнна гітара з'являється дуже рідко, хоча деякі композитори написали для неї низку концертних творів.
Строй семиструнної гітари, подібності налаштування
Строй струн семиструнної гітаризмішаний - терцово-квартовий: D, G, H, d, g, h, d1(ре, сіль, си великий октави, ре, сіль, си малої октави, ре першої октави), таким чином акорд відкритих струн є консонуючим (мажорний квартсекстаккорд), на відміну від шестиструнної. Як і у випадку з , ноти для семиструнної пишуться на октаву вище за дійсне звучання для зручності читання.
Шестиструнну гітару можна налаштувати таким чином, щоб її струни приблизно повторювали семиструнний лад, наприклад D, G, d, g, h, d1.
Поширеною практикою у виконавців на семиструнної гітарі, використовують її акомпанементу голосу (наприклад, у бардів) є зміна ладу для підстроювання під можливості голоси чи регулювання сили натягу струн. Володимир Висоцький часто налаштовував гітару на тон (іноді на півтора) нижче.
Існують і інші варіанти семиструнного ладу, наприклад:
D, G, c, d, g, h, d1(ре, сіль великої октави, до, ре, сіль, си малої октави, ре першої октави; для гри в тональностях до мажор і до мінор, використовувався Булатом Окуджавою);
D, G, c, d, g, b, d1(ре, сіль великої октави, до, ре, сіль, си-бемоль малої октави, ре першої октави; використовується Сергієм Нікітіним).
Відео: Російська семиструнна гітара на відео + звучання
Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, переглянути реальну гру на ньому, послухати його звучання, відчути специфіку техніки.
Не дуже поширеною, але такою, що має місце бути на естраді, модифікацією шестиструнної акустики є семиструнна або російська гітара. На відміну від семиструнної електрогітари, де 7 струна є додатковою, у російській гітарі сьома струна цілком самостійна, що змінює звичний лад. Акорди та прийоми гри, вивчені на шестиструнній гітарі, не вдасться перенести на семиструнну, також відому як циганську.
Семиструнна гітара для новачка
Універсальністю 7-струнна гітара ніколи не відрізнялася, навіть у роки своєї пікової популярності. Зараз на таких інструментах виконуються романси, переважно російські та бардівські пісні. Починати навчання на семиструнку має сенс лише в тому випадку, якщо ви впевнені в тому, що саме ці жанри музики супроводжуватимуть вас протягом творчої кар'єри. Перевчуватися з семиструнки на звичайну акустику важко та неприємно. Підбиваючи підсумки, можна сказати, що семиструнна гітара - далеко не найкращий вибір для виконавця-початківця.Кому підійде?
Купити семиструнну гітару можна порекомендувати гітаристам, які вже непогано освоїли шестиструнну модель. З її допомогою можна акомпанувати собі на сцені, підлаштовуючи під особливості голосу. Саме так і чинили такі відомі вітчизняні барди, як Юрій Візбор, Володимир Висоцький, Булат Окуджава. Серед зарубіжних інструменталістів умінням грати на семиструнній гітарі можуть похвалитися такі люди, як Джеймс Шаффер та Браян Уелч (обидва з групи Korn), Стівен Карпентер (Deftones), Діно Казарес (Fear Factory) та інші. Використовувати семиструнну акустику можна в різних напрямках музики, але для цього, крім натхнення, потрібно мати неабиякий талант і досвід.
Як би іронічно це не звучало, але російські гітари в пострадянській Росії роблять дуже погано. Наголос все частіше робиться на здешевлення інструментів, при якому втрачається оригінальність та якість звучання. Найкращі семиструнні інструменти виробляються в Америці та Європі (BC Rich, Fernandes, Gibson, Ibanez, Jackson, ESP). Інструменти середньої категорії найчастіше виготовляються у країнах Азії за ліцензією іменитих брендів. До таких можна віднести Cort, Dean, Epiphone, ESP, Invasion, Squier, Washburn та Yamaha. Ну а найдешевші моделі виготовляються в тому ж Китаї чи Кореї, але якість роботи повністю лежить на совісті майстрів та інженерів-виробників. Непогані моделі можна знайти виробництва Martinez, Flight, Aria Pro II, LTD, ESP, J&D, PRS та ін. Інструменти привозяться здалеку і мають властивість пошкоджуватися під час транспортування. При отриманні замовлення обов'язково переконайтеся у відсутності механічних пошкоджень та дефектів, перевірте гриф та корпус на відсутність деформацій через температурні перепади або підвищену вологість. За допомогою тюнера або досвідченого товариша-музиканта перевірте якість звучання семиструнної гітари. Струни не повинні чіплятися за гриф або сусідні струни, також вони не повинні деренчати або сповзати через погані колки. Семиструнна гітара - чудове поповнення в колекції музиканта та шанс розкрити нову грань свого таланту.
