Yağlı boyada müasir rəssamların gün batımı mənzərələri. Müasir rəssamların ən gözəl yağlı boya tabloları. Neil Simon'un İllüziya Dünyası

) ifadəli, süpürgəçi əsərlərində dumanın şəffaflığını, yelkənin yüngüllüyünü, gəminin dalğalarda rəvan yellənməsini qoruyub saxlaya bilmişdir.

Onun rəsmləri öz dərinliyi, həcmi, zənginliyi ilə heyran edir, faktura elədir ki, gözünüzü onlardan çəkmək mümkün deyil.

Valentin Qubarevin isti sadəliyi

Minskdən olan primitivist rəssam Valentin Qubarevşöhrət dalınca getmir və sadəcə sevdiyi işlə məşğul olur. Onun işi xaricdə inanılmaz dərəcədə populyardır, lakin həmvətənlərinə demək olar ki, məlum deyil. 90-cı illərin ortalarında fransızlar onun gündəlik eskizlərinə aşiq oldular və rəssamla 16 illik müqavilə imzaladılar. “İnkişaf etməmiş sosializmin təvazökar cazibəsi”nin daşıyıcıları olan, deyəsən, ancaq bizim üçün başa düşülməli olan rəsmlər Avropa ictimaiyyətini cəlb etdi və İsveçrə, Almaniya, Böyük Britaniya və digər ölkələrdə sərgilər başladı.

Sergey Marshennikovun həssas realizmi

Sergey Marshennikovun 41 yaşı var. O, Sankt-Peterburqda yaşayır və klassik rus realist portret məktəbinin ən yaxşı ənənələri ilə işləyir. Onun kətanlarının qəhrəmanları yarıçılpaqlığı ilə incə və müdafiəsiz qadınlardır. Ən çox məşhur rəsmlər rəssamın ilham perisi və həyat yoldaşı Natalya təsvir edilmişdir.

Filip Barlounun Miyopi Dünyası

Yüksək dəqiqlikli təsvirlərin müasir dövründə və hiperrealizmin yüksəlişində Filip Barlounun işi dərhal diqqəti cəlb edir. Bununla belə, müəllifin rəsmlərindəki bulanıq siluetlərə və parlaq ləkələrə baxmağa məcbur etmək üçün tamaşaçıdan müəyyən səy tələb olunur. Yəqin ki, miyopiyadan əziyyət çəkən insanlar dünyanı eynəksiz və kontakt linzasız görürlər.

Laurent Parselier tərəfindən günəşli dovşanlar

Laurent Parcelier tərəfindən rəsm heyrətamiz dünya, içində nə kədər, nə də ümidsizlik yoxdur. Ondan tutqun və yağışlı şəkillər tapa bilməzsiniz. Onun kətanlarında çoxlu işıq, hava və parlaq rənglər var ki, rəssam onları xarakterik, tanınan vuruşlarla tətbiq edir. Bu, rəsmlərin min günəş şüasından toxunduğu hissini yaradır.

Ceremi Mannın əsərlərində şəhər dinamikası

Amerikalı rəssam Ceremi Mann taxta panellər üzərində yağlı boya ilə müasir metropolün dinamik portretlərini çəkir. “Mücərrəd formalar, xətlər, işıq və tünd ləkələrin kontrastı – bütün bunlar insanın şəhərin izdihamı və səs-küyündə yaşadığı hissləri oyadan mənzərə yaradır, eyni zamanda sakit gözəlliyi düşünərkən yaranan sakitliyi ifadə edə bilir”. rəssam deyir.

Neil Simon'un İllüziya Dünyası

Britaniyalı rəssam Neil Simonenin rəsmlərində heç nə ilk baxışdan göründüyü kimi deyil. "Mənim üçün ətrafımdakı dünya bir sıra kövrək və daim dəyişən formalar, kölgələr və sərhədlərdir" deyir Simon. Və onun rəsmlərində hər şey həqiqətən illüziyadır və bir-biri ilə bağlıdır. Sərhədlər bulanıqlaşır və hekayələr bir-birinə axır.

Joseph Lorasso tərəfindən sevgi dramı

Doğulduğu italyan, müasir Amerika rəssamı Cozef Lorusso adi insanların gündəlik həyatında müşahidə etdiyi mövzuları kətan üzərinə köçürür. Qucaqlaşmalar və öpüşlər, ehtiraslı çıxışlar, incəlik və arzu anları onun emosional şəkillərini doldurur.

Dmitri Levinin kənd həyatı

Dmitri Levin özünü rus realist məktəbinin istedadlı nümayəndəsi kimi tanıdan rus mənzərəsinin tanınmış ustasıdır. Sənətinin ən mühüm mənbəyi incə və ehtirasla sevdiyi, özünü onun bir parçası hiss etdiyi təbiətə bağlılığıdır.

Valeri Blokhin tərəfindən parlaq Şərq

Şərqdə hər şey fərqlidir: fərqli rənglər, fərqli hava, fərqli həyat dəyərləri və reallıq fantastikadan daha fantastikdir - müasir rəssamın inandığı budur

Bir çox insanlar müasir incəsənətə olduqca ziddiyyətli münasibət bəsləyirlər, buna görə də 19-cu əsrdən sonra yaradılan hər şey müəyyən şübhə doğurur - əksəriyyət hələ də Maleviçin "Qara Meydanı" və mürəkkəb qurğulardan daha çox klassik formalara meyl edir. Ancaq müasir yağlı boya həmişə kətana tökülən boya deyil; akademik rəssamlıq ənənələrini miras qoya bilər, eyni zamanda 21-ci əsrin ab-havasını saxlaya bilir.

Müasir yağlı boya

Çoxlu sayda müasir rəssamlar arasında yağlı boya ilə rəsm çəkən, rəsmləri hətta sərt tənqidçiləri də sevindirən çoxlu həqiqətən istedadlı müəlliflər var. Əsərləri tamaşaçıları laqeyd qoymamalı olan on diqqətçəkən adı seçmişik.

Valentin Qubarev

Valentin Qubarev güclü şəxsiyyətə və dünyaya qeyri-adi baxışa malik rəssamdır.

Paradoksal olsa da, o, əsərlərinin mövzularını, süjetlərini, obrazlarını kifayət qədər bayağı, gündəlik həyatdan seçir. Onlar rus rəssamlığının şah əsərlərinə bənzəmirlər, lakin füsunkar sadəliyi ilə valeh olurlar.

Bu rəsmlərin gücü ondadır ki, üzərində yağlı boya ilə çəkilmiş bütün süjetlərə baxdıqdan sonra hansısa köhnə tanışlara, həyətimizin oğlanlarına oxşayırlar. bunun kimi yağlı boya bu qəribə, lakin çox maraqlı dünyaya nüfuz edərək ona sonsuza qədər baxa bilərsiniz.

Qubarevin rəsmlərindəki personajlar hamıya tanışdır: ya bizik, ya da qonşularımız, amma ümumilikdə bu, sağlam yumor, bəzi ironiya, əyləncəli vaxtlar üçün nostalji obyektivindən görünən keçmiş və indiki cəmiyyətimizdir.

Ceremi Mann

Mann yaradıcılığında öz şəhəri San-Fransiskonu təsvir etməyə və bu rəsmlərə dram, əhval-ruhiyyə və xarakter hopdurmağa çalışır.

Şəhər ətrafına unikal atmosfer və dinamika gətirir. Rəssamın bir çox əsərləri küçə işıqlarını və neon lövhələri əks etdirən yağış və yaş səkidən ilhamlanıb.

Mann yağlı boya tablolarını müxtəlif üsullardan istifadə edərək taxta panellər üzərində çəkir: səthləri ləkələrlə boyayır, boyanı həlledici ilə silir, kətana süpürgəçi mürəkkəb zərbələri vurur və öz rəsmini həmişə ahəngdar və rəngarəng çalarlar ilə təmin edir.

Gerhard Gluck

Karikaturaçı Gerhard Gluck, bəlkə də Almaniyanın ən parlaq və bacarıqlı orta sinif satirikidir. Rəssamın üslubu artıq tanınıb - Gluck-un karikaturaları və digər əsərləri Almaniyada və ondan kənarda tanınır. Onun personajları çənəsi olmayan üzləri olan, qalın Avropalılardır. Onların hamısı gündəlik həyat hekayələrində təsvir edilmişdir.

"Bu, Brochards'ın onlayn bir şey sifariş etdiyi ilk dəfə idi."

"Gündəlik Gioconda"

Rəssam olmamışdan əvvəl Qlük məktəbdə rəsm müəllimi işləyib. Bir gün dostlarından biri ona bir neçə qəzetə eskizlər göndərməyi təklif etdi. Nəticədə Qlük onlardan birindən müsbət cavab alıb, məktəbdəki işini atıb və yalnız karikaturaçı kimi fəaliyyətini davam etdirir.

"Andre balığı bəsləməyi çox istərdi, amma bunun nəticələrindən qorxurdu."

Qlukun bütün karikaturaları insan təbiətinin müxtəlif cəhətlərini, bəzən isə ən müsbət cəhətlərini açıb göstərsə də, bu gülməli yağlı boya tablosunu pis adlandırmaq olmaz.

Laurent Parselier

Laurent Parselier-in aşkar istedadı İncəsənət Məktəbində oxuduğu müddətdə, "Qəribə dünya" adı altında bir neçə sənət albomu nəşr edildikdən sonra özünü göstərdi.

Onun populyarlığı küçə rəsm müsabiqəsində qalib gəldikdən sonra daha da yayılmağa başladı. Pərəstişkarları onun özünəməxsus üslubu və yağlı boyalarla rəngləmə tərzinə görə ona aşiq olublar.

Laurentin əsərləri mürəkkəb rəng kompozisiyalarını və böyük miqdarda işığı birləşdirir. Parselye rəsmlərini realist şəkildə çəkməyə üstünlük verir, çünki bu yolla, onun fikrincə, hər kəs şəkildə hansı yerin təsvir olunduğunu təxmin edə bilər.

Kevin Sloan

Kevin Sloan amerikalı rəssamdır, onun yağlı boya ilə çəkdiyi rəsmləri müasir realizm adlandırmaq olar. Kevin özü bunu bir tutma ilə reallıq kimi izah edir.

Rəssamın rəsmləri sizi həqiqətən başqa yerə aparacaq, Sehrli dünya. Müəllif rəsmlərində simvolizm, poetik metafora və alleqoriyalardan istifadə etməyi xoşlayır, möcüzələr çatdırmağa çalışır. təbii dünya və bolluğu.

Rəssam orta məktəb illərindən yağlı boyalarla rəsm çəkir və 37 il keçsə də, bu, onun əsas həvəsi olaraq qalır.

Kevinin sevimli işi heyvanları çəkməkdir. Özünün dediyi kimi, insanlardan daha çox kimi və necə rəsm çəkəcəyini seçmək azadlığı verir və şəklin əsasını qoyduğu hekayəyə daha yaxşı diqqət yetirməyə imkan verir.

Riçard Estes

Əvvəlcə Estes ənənəvi akademik rəsmlə maraqlanırdı, lakin sonra o, fotorealizm janrında rəsm çəkməyə başladı, çünki o, həmişə reallığı mümkün qədər tam şəkildə kətan üzərində təsvir etməyi öyrənmək istəyirdi. Bununla belə, rəssamın rəsmlərində mükəmməl formalar, aydın xətlər və dəqiq kompozisiya ilə yanaşı reallıq ideallaşdırılmış görünür.

Estesin sevimli mövzusu şəhər mənzərələri idi, onları görəndə bunun həqiqətən bir şəkil deyil, bir rəsm olduğuna şübhə etməyə başlayırsan.

Bu janrdakı müasir rəsmlər 21-ci əsr rəssamlığının biliciləri arasında çox populyarlaşdı.

Yağlı boya: mənzərələr və natürmortlar

Müasir rəssamlıqda portretlərlə yanaşı, mənzərə və natürmort kimi janrlar xüsusilə populyardır. Sizi bu janrlarda yağlıboya tablolar yaradan müasir rəssamların aşağıdakı adlarına diqqət yetirməyə dəvət edirik.

Dmitri Annenkov

Dmitri Annenkov, deyəsən, istənilən mövzunu elə çəkməyi bacarır ki, tamaşaçı özü də ona başqa gözlə baxsın. Bu rus rəssamının iti gözündən heç bir detal gizlədilmir.

O, tez-tez ən sadə və ən bayağı, gündəlik və antik əşyaları rəngləyir, hər birinə özünəməxsus xarakter verir - sanki onlarda bir ruh görünür. Eyni zamanda o qədər canlı və real görünürlər ki, əlini uzadıb onları şəkildən çıxarmaq istəyirsən. Dmitri natürmort kimi rəsm janrının əsl ustasıdır.

İndi Dmitri dünyanın müxtəlif qalereyaları ilə əməkdaşlıq edir, o cümlədən ABŞ, Norveç və Fransa kimi ölkələrdən.

Justina Kopanya

Həcmi və dərinliyi ilə heyrətamiz olan yağlı boya tablolarını xüsusi orijinal texnika sayəsində çəkən polşalı rəssam.

Əsərlərin süpürgəçiliyi və ifadəliliyinə baxmayaraq, dəniz mənzərələri suyun şəffaflığını və yelkənlərin yüngüllüyünü itirmir və hətta əksinə - toxunmaqla hiss etmək istədiyiniz həcmli teksturası ilə diqqəti cəlb edir.

Rəsmlərinin əsas məqsədinin realizmi deyil, atmosferi çatdırmaq olduğunu söyləyən Justina yağlı boya ilə çəkdiyi rəsmlərin xatirələrin fraqmentləri kimi qəbul edilməsini xahiş edir.

Əsərləri arasında müxtəlif mənzərələrin əhəmiyyətli dərəcədə üstünlük təşkil etməsinə baxmayaraq, o, insanları özünün əsas ilham mənbəyi hesab edir.

Xing-Yao Tsen

Əslən Tayvandan olan bu gənc rəssam on yaşında ikən rəsm çəkməyə başlayıb. İndi iyirmi doqquz və öz üslubu ilə Xing-Yao Tsenin rəsmləri həm böyük sənət jurnalları, həm də nüfuzlu sənət qalereyaları tərəfindən tanınır.

Rəssam ən çox bakalavr dərəcəsi ilə Rəssamlıq Akademiyasını bitirdiyi San-Fransisko şəhərinin mənzərələrini çəkir.

O, öz neft əsərlərini özünəməxsus “üzən” tərzdə icra edir – bəziləri hesab edir ki, bu texnikaya görə onun yağlı boya işlərini akvarellərlə qarışdırmaq olar. Ən yaxşı vaxt Landşaft yaratmaq üçün Xing-Yao Tsen qürub və sübh saatlarını hesablayır.

Pedro Kampos

Fotorealizmin digər pərəstişkarı Madriddən olan ispan rəssam Pedro Kamposdur. Bu yağlı boya işi fotoqrafiya ilə asanlıqla qarışdırmaq olar, amma kimin ağlına gələrdi! Bu və ya digər şəkildə Pedronun rəsmləri tamaşaçıları təsvirolunmaz həzz alır.

Yağlı boya ilə rəsmlər yaratmaq üçün o, müxtəlif obyektləri seçir, əsas odur ki, onların teksturası, şəffaflıq səviyyəsi, parıltını əks etdirmə qabiliyyəti və qeyri-standart natürmortun həcmini və dərinliyini çatdırmağa imkan verən digər parametrlərdir.

Çox güman ki, Pedronun belə realist natürmort rəsmlərinə marağına səbəb onun bərpaçı kimi əvvəlki işi olub.

Yağlı boya texnikasından istifadə edilən digər işlərin video seçimini buradan izləyə bilərsiniz:

Uşaqlar, biz sayta ruhumuzu qoyduq. Bunun üçün sizə təşəkkür edirəm
ki, bu gözəlliyi kəşf edirsən. İlham və gurultu üçün təşəkkür edirik.
Bizə qoşulun Facebook Və ilə təmasda

Avropalı rəssamlar 15-ci əsrdə yağlı boyadan istifadə etməyə başladılar və o vaxtdan bəri bütün dövrlərin ən məşhur rəsmlərini yaratmaq üçün istifadə olunur. Lakin bu yüksək texnologiyalı günlərdə neft hələ də öz cazibəsini və sirrini saxlayır və rəssamlar qəlibləri parça-parça edərək müasir incəsənətin sərhədlərini aşaraq yeni texnikalar icad etməyə davam edirlər.

vebsayt bizi sevindirən və gözəlliyin istənilən dövrdə doğula biləcəyini xatırladan əsərlər seçdi.

İnanılmaz məharətin sahibi, polşalı rəssam Yustina Kopaniya özünün ifadəli, süpürgəçi əsərlərində dumanın şəffaflığını, yelkənin yüngüllüyünü, gəminin dalğalarda rəvan yellənməsini qoruyub saxlaya bilmişdir.
Onun rəsmləri öz dərinliyi, həcmi, zənginliyi ilə heyran edir, faktura elədir ki, gözünüzü onlardan çəkmək mümkün deyil.

Sergey Marshennikovun 41 yaşı var. O, Sankt-Peterburqda yaşayır və klassik rus realist portret məktəbinin ən yaxşı ənənələri ilə işləyir. Onun kətanlarının qəhrəmanları yarıçılpaqlığı ilə incə və müdafiəsiz qadınlardır. Ən məşhur rəsmlərin bir çoxunda rəssamın ilham perisi və həyat yoldaşı Natalya təsvir edilmişdir.

Laurent Parcelier-in rəsm əsəri heyrətamiz bir dünyadır ki, orada nə kədər, nə də ümidsizlik var. Ondan tutqun və yağışlı şəkillər tapa bilməzsiniz. Onun kətanlarında çoxlu işıq, hava və parlaq rənglər var ki, rəssam onları xarakterik, tanınan vuruşlarla tətbiq edir. Bu, rəsmlərin min günəş şüasından toxunduğu hissini yaradır.

İtalyan əsilli müasir Amerika rəssamı Cozef Lorasso (

Yevgeni Sedov

Əlləriniz doğru yerdən böyüdükdə həyat daha əyləncəlidir :)

Bütün dövrlərdə ən yaxşı daxili bəzək rəsmlər olmuşdur. Kətan üzərində yağlı boya tablolar müasir dünya ya rəssam tərəfindən əl ilə, ya da printerdən istifadə etməklə yaradılır. Kətanların düzgün seçilməsi hər hansı bir dizaynı tamamlayacaq, ona maraqlı bir vurğu əlavə edəcəkdir. Satın almadan əvvəl, müxtəlif motivlər, üsullar və üslublarda itməmək üçün rəsmlərin xüsusiyyətləri ilə tanış olun.

Yağlı boya nədir

Rəsmlərin yaradılması materialların xüsusiyyətlərindən asılı olan öz nüanslarına malikdir. Yağlı boya əsaslanan boyalardan istifadə edən bir texnikadır bitki yağı: kətan toxumu, haşhaş toxumu, qoz. Kətan üzərində yağlı boya müxtəlif texnikalardan istifadə etməklə aparılır, texnikanın seçimi boya piqmentlərindən asılıdır. İstədiyiniz effektdən asılı olaraq seçilirlər, hansı rəsm satmaq daha yaxşıdır.

Şüşə üçün bütün növ boyalardan istifadə etmək olmaz. Aşağıdakı piqment növləri var:

Şüşə şəffafdır, bu da dərinlik və parlaqlıq hissi yaradır. Onların üstünlüyü odur ki, qarışdırıldıqda rəngini itirmir.
Qeyri-şəffaf piqmentlər yüksək dəqiqliyə malikdir. Sıxlığına görə bir təbəqədə rəngləmək üçün uyğundurlar, lakin çalarları qarışdırarkən boz rəngə çevrilirlər.

Bu gün tələb olunan əsas rəsm üsulları: yaş akvarel (a la prima) və çox qatlı üsullar. Birinci variantda, rəsm yaradan zaman yağın qurumasına icazə verilmir. Rəssamlar bir anda boya çəkirlər və ya bitməmiş eskizi qısa müddətə nəm yerdə qoyurlar, növbəti təbəqəni tətbiq etməzdən əvvəl qurudulmuş filmi çıxaran xüsusi lakdan istifadə edirlər.

İkinci texnika, çox qatlı yazı, hər bir boya səviyyəsinin tətbiqindən sonra qurudulması ilə fərqlənir. Yağlı boya üzərində iş bir neçə mərhələdə aparılır:

Alt rəngləmə üçün ziddiyyətli tonlardan istifadə olunur. Grisaille tez-tez istifadə olunur: ağartma və qaranlıq boya.
Paste qeydiyyatı növbəti təbəqənin tətbiqini nəzərdə tutur. Bunlar gələcək kətanın yarı tonları olacaq.
Şüşə şəffaf rəngli boyaların təyin olunmuş tonların üzərinə qatlanmasıdır.

İnteryer üçün yağlı boya rəsmlər

Kətan sahəsinin seçimi otağın dizaynından asılıdır. İnteryer üçün kətan üzərində rəsmlər üslub və ölçüdə mebel parçaları ilə uyğun olmalıdır. Eskiz janrını seçmək üçün klassik variantlar:

yataq otağı üçün romantik bir motiv uyğundur: parlaq gün batımı, ailə portreti, heyvanlarla bədii poster;
mətbəx dekorasiyada natürmortların istifadəsini nəzərdə tutur;
Qonaq otağı üçün daha zərif bir dizayn seçə bilərsiniz. Burada müəllifin reproduksiyasını (məsələn, "Şaftalılı qız", "Qırmızılı qadın") və ya təbiət mövzusunda gözəl bir kətanı nümayiş etdirmək məqsədəuyğundur.

Kətan üzərində yağlı boya tablosu alın

Bir onlayn mağazada və ya ixtisaslaşdırılmış sənətkarlıq yarmarkalarında bir kətan seçə bilərsiniz. Avito yağlıboya tabloların satıldığı resurslardan biridir. Rahatdır, çünki burada lazımi məlumatlar göstərilir: iş nə qədər başa gəlir, yüksək keyfiyyətli fotoşəkillər əlavə olunur, qiymət rublla göstərilir. Moskva və Sankt-Peterburqdan, eləcə də digər şəhərlərdən olan insanlar kətan sata bilərlər və poçtla çatdırılma hətta kənardan olan nadir ustadan da rəsm almağa kömək edir.

Çiçəklər

Sərin rənglərdə olan bir afişa, ucuz qiymət və orijinallığı birləşdirən interyer üçün maraqlı və gözəl bir həll olacaqdır:

rəsmin adı: Buket;
qiymət: 364 rub.;
xüsusiyyətləri: 20x28 sm ölçülü bənövşəyi-mavi çiçək aranjımanı masa və ya divar bəzəmək üçün uyğundur;
üstünlükləri: çiçəkli bir mövzuda təbiətin parlaq eskizi klassik interyerə maraqlı bir vurğu əlavə edəcəkdir;
mənfi cəhətləri: kağız bazası.

İsti rənglərdə günəbaxan və meyvələrin gözəl birləşməsi qonaq otağında və ya mətbəxdə əla daxili əlavə olacaqdır:

rəsmin adı: Armud və çiçəklər;
qiymət: 2300 rub.;
xüsusiyyətləri: 50x60 sm ölçülü bir kətan üzərində eskiz bulanıq konturlarda sarı-qəhvəyi tonlarda təsvir edilmişdir;
üstünlüklər: alt çərçivənin olması;
mənfi cəhətləri: divarda çoxlu boş yer tələb olunur.

Kətan üzərində yağlı boya çiçəklər - müəllif Hans Bolonyenin məşhur əsərinin reproduksiyası, romantizmi əks etdirir və təbiətə sevgidən bəhs edir:

rəsmin adı: Buket;
qiymət: 5460 rub.;
xüsusiyyətləri: kətan üzərində hazırlanmış yüksək keyfiyyətli nüsxə klassik interyeri sakit, nəcib çalarlar ilə tamamlayacaqdır;
üstünlükləri: yüksək realizm;
mənfi cəhətləri: orijinal, layiqli iş deyil, reproduksiya.

Qış mənzərəsi

Emil Şuffeneker post-impressionizmin məşhur ustasıdır. Tələb olunan yüksək keyfiyyətli reproduksiyalardan biri:

rəsmin adı: Qış mənzərəsi;
qiymət: 5320 rub.;
xüsusiyyətlər: təmkinli tonlar və geniş vuruşlar eskizə nəciblik verir;
üstünlükləri: orijinal texnologiya;
çatışmazlıqlar: vurğu yaratmır; yanlış yerləşdirildikdə sakit tonlar interyerdə itirə bilər.

rəsmin adı: Qış günü;
qiymət: 76.000 rub.;
xüsusiyyətləri: 50x70 sm ölçüdə kətan üzərində hazırlanmış qışda təbiətə baxış haqqında orijinal rəsm;
üstünlükləri: yüksək keyfiyyət, tək nüsxə;
mənfi cəhətləri: bahalı olacaq, unikallıq üçün artıq ödəməli olacaqsınız.

Səssiz rənglərdə hazırlanmış soyuq qış interyeri klassik və ya müasir üslubda bəzəyəcək:

rəsmin adı: Qış evi;
qiymət: 2300 rub.;
xüsusiyyətləri: boz-mavi tonlarda hazırlanmış meşə mövzusunda şaquli süjet kompozisiyası;
üstünlükləri: isti çalarlar qonaq otağına və ya yataq otağına rahatlıq qatacaq;
eksiklikleri: bagetin əlavə alınmasını tələb edir.

Şəhər mənzərələri

Bir rəsm mütləq bahalı bir alış deyil. Parlaq vurğu ilə səssiz rənglərdə gözəl bir axşam şəhəri mürəkkəb insanlara müraciət edəcəkdir:

rəsmin adı: Parisdə gün batımı;
qiymət: 303 rub.;
xüsusiyyətləri: ən romantik şəhəri olan 20x27 sm ölçülü panel yataq otağı üçün idealdır;
üstünlükləri: ucuz, yaxşı seçilmiş rənglər;
mənfi cəhətləri: kağız bazası.

Uels kitabından çıxmış kimi görünən bir qüllə ilə şəhər görünüşü gələcəyin daxili hissəsini tamamlayacaq:

rəsmin adı: Şəhər mənzərəsi;
qiymət: 12000 rub.;
xüsusiyyətləri: klassik üslubda binanın bir hissəsini təsvir edən qəhvəyi çalarlarda 120x30 sm ölçüdə kətan;
üstünlükləri: keyfiyyətli iş kətan üzərində;
eksiler: uzanmış forma interyerdə yer tələb edir.

Roma üslubunda yağlı boyanın antik atmosferi - sütunlar, çoxlu yaşıllıq Art Nouveau üslubunun interyerinə yaxşı uyğunlaşacaq:

kətanın adı: Şəhər mənzərəsi;
qiymət: 1800 rub.;
xüsusiyyətləri: yaşıl çalarların bolluğu ilə qədim xarabalıqlar mövzusunda eskiz, 60x50 sm;
üstünlükləri: satışın bir hissəsi kimi endirimlə satış;
mənfi cəhətləri: ölçüsünə görə divarda çox boş yer tələb edir.

Payız mənzərələri

Təbiət mövzusu olan modul kətan boş bir divarda əla görünəcəkdir. Vahid panorama yaradan bir neçə komponentdən ibarət dəbli kompozisiya:

rəsmin adı: Payız;
qiymət: 3774 RUB;
xüsusiyyətləri: tənha ağacı təsvir edən taxta xərəyələrdə 5 kətandan ibarətdir;
üstünlükləri: baget almağa ehtiyac yoxdur;
mənfi cəhətləri: bütün rəsmləri yerləşdirmək üçün pulsuz divar tələb olunur.

Sarı-narıncı tonlarda yüngül eskiz ilin ən mənzərəli vaxtında bir meşə küncündən xəbər verəcəkdir:

rəsmin adı: Payız mənzərəsi:
qiymət: 10560 rub.;
xüsusiyyətləri: kütləvi qızıl çərçivə ilə bəzədilmiş kətanda təbiətin gözəl isti tonları təsvir edilmişdir;
üstünlükləri: bir baget ilə haşiyələnmiş satılır, onun alınmasına qənaət edə bilərsiniz;
mənfi cəhətləri: Çindən zavod istehsalı.

Rəssam Maurice de Vlaminck-dən çoxlu parlaq qırmızı vurğu ilə impressionist rəsm:

rəsmin adı: Payız mənzərəsi;
qiymət: 5250 rub.;
xüsusiyyətləri: payızın zəngin rəngləri 20x24 sm ölçüdə kətan üzərində təsvir edilmişdir;
üstünlükləri: rəngləmənin dəbli istiqaməti;
çatışmazlıqlar: təsvirə uzaqdan baxmaq daha yaxşıdır, buna görə də yalnız geniş bir mənzil üçün uyğundur.

Yay mənzərələri

Rəssam Seaqo Edvardın reproduksiyası boz tonlarda dəniz sahilindən bəhs edir. Günəşli mövsüm və soyuq rənglərin qeyri-adi birləşməsi:

qiymət: 5510 rub.;
xüsusiyyətlər: minimalizm və təmkinli tonlar aktiv interyeri balanslaşdırmağa imkan verir;
üstünlükləri: rənglərin orijinal seçimi;
mənfi cəhətləri: yüngül divarda itə bilər.

Çiçəklər və Kot d'Azur ilə bütün şöhrəti ilə yay bu eskizdə təqdim olunur:

Rəsmin adı: Dəniz sahili:
qiymət: 303 rub.;
xüsusiyyətləri: göy dəniz yaxınlığında qızılgül kolları ilə 30x20 sm kətan;
üstünlükləri: münasib qiymət;
Eksiler: Sifariş verdikdən sonra hazır şəkil üçün bir neçə gün gözləməli olacaqsınız.

Təmizliyi, ağacları, kəndlilərin təsvirlərini birləşdirən rustik motivlər rahat bir atmosfer yaradacaqdır:

rəsmin adı: Yay mənzərəsi;
qiymət: 10560 rub.;
xüsusiyyətləri: taxta çərçivəli klassik kətan, ölçüsü 31x20 sm;
üstünlüklər: bagetin mövcudluğu;
mənfi cəhətləri: orijinal kətan deyil, Stanislas Lepinin əsərinin reproduksiyası.

Kətan üzərində yağlı boya sifariş edin

Sevdiklərinizin portretini sifariş etmək istəyirsiniz? Həm Arbat küçələrində, həm də İnternetdə usta tapa bilərsiniz. Rəsmlər xüsusi printerlərdə yaradıla bilər, kətanın qiyməti 1000 rubldan başlayır və ölçüsündən asılıdır. Bir ustanın əlyazma əsərini əldə etmək daha baha başa gələcək - 5000 rubldan. Burada qiymət yalnız ölçülərdən deyil, həm də müəllifin bacarıqlarından və istifadə olunan materiallardan asılıdır.

1964-cü ildə Yoşkar-Olada anadan olub. O, Kazan Aviasiya İnstitutunu bitirib, orada oxuyarkən uşaqlıqdan sevimli məşğuliyyəti olan rəssamlıqla maraqlanmağa davam edib.

Rəsmi diplomlar olmadan sənət təhsili, Sergey öz bacarığını cilaladı. İndi Basovun əsərləri məşhur paytaxtın Valentin Ryabov Qalereyasında qonaqlar, Mərkəzi Rəssamlar Evində və İncəsənət Manejində Beynəlxalq incəsənət salonlarının əvəzsiz iştirakçılarıdır. Rəssam 19-cu əsrin rus klassik mənzərə rəssamlığı ənənəsini davam etdirir. İncəsənətşünaslar Sergey Basovu müasir rus realizminin ən yaxşı nümayəndələrindən biri adlandırırlar, onun qüsursuz zövqünü, dünyanı heyrətamiz poetik qavrayışını və mükəmməl rəsm texnikasını qeyd edirlər. Beynəlxalq İncəsənət Fondunun və Rəssamların Peşəkar İttifaqının üzvüdür.

Onun əsərlərində impressionist keçicilik və avanqard zövqlər yoxdur. Yalnız bir füsunkar sadəlik var, hər zaman başa düşülən və dəyərlidir.Tənqidçilər Basovu müasir rus realizminin ən yaxşı nümayəndələrindən biri hesab edirlər.

Onun mənzərələrinə "təsvirli elegiyalar" deyilir. Ən adi və ən sadə mövzularda - meşələrdə itmiş göl, adsız çay, tarlanın kənarındakı bağ - o, tamaşaçıya bütöv bir dünya açmağı bacarır, emosiyalar və hisslərlə zəngindir. Sergey Basov, eyni zamanda, fərdi, orijinal rəsm üslubu və dünyaya diqqətli, maraqla baxan, müşahidələrini başqaları ilə səxavətlə bölüşdüyü yetkin bir rəssam kimi çoxdan özünü təsdiqlədi.

“...Müasir rus realizminin ən yaxşı nümayəndələrindən biri olan Sergey Basov ötən əsrin 90-cı illərinin əvvəllərindən fəal işləyir. Rəssamlıq texnikasını mükəmməl mənimsəmiş, qüsursuz zövqə və üslub hissinə malik olmaqla o, həmişə minnətdar tamaşaçıların - dünyagörüşünə və xarakterinə görə bir-birindən çox fərqli zövq və baxışlara malik insanların qəlbində ürəkdən əks-səda tapan heyrətamiz poetik əsərlər yaradır. Rəssamın yaratdığı və yaşadığı təsvir dünyası, ilk növbədə, bizi əhatə edən təbiətdir. Meşə gölləri və çayları, yarğanlar, meşə cığırları və kənd yolları kimi rəssamın seçdiyi zəkalı və hətta adi motivlər çox incə, ehtiramlı əsərlərə, bir növ mənzərəli elegiyalara çevrilir. Paytaxt və əyalət şəhərlərində keçirilən çoxsaylı rəsm sərgilərində siz realist, akademik şəkildə gözəl əsərlərə baxa bilərsiniz. Və təbii ki, müasir rus incəsənətindəki müsbət hadisələrlə ölkənin dirçəlişi arasında dərin daxili əlaqə var. Rəssam Sergey Basov bu nəcib işə öz layiqli töhfəsini verir. Ustadın mənzərələri Rusiyada və xaricdə bir çox şəxsi və korporativ kolleksiyalarda qiymətli eksponatlar təşkil edir...” Uzun müddətdir xaricə gedən bir çox soydaşlarımız Basovun mənzərələrində çəkilmiş Rusiyanın bir parçasını əcnəbi dostlara hədiyyə və ya sadəcə olaraq götürürlər. suvenir kimi. Rəssam rus təbiətinin orta zonadakı guşələrinin izaholunmaz gözəlliyini öz kətanlarında incə, lirik tərzdə, heyrətamiz hərarət və məhəbbətlə çatdırır.