Entonces, continuamos la conversación sobre las letras de amor de Pushkin. Esta vez tocaremos su soneto “Madonna”, que dedicó a su esposa, Natalya Nikolaevna Goncharova.
Pushkin conoció a la familia Goncharov en un baile en el invierno de 1828. Natalya Nikolaevna tenía entonces sólo 16 años y atrajo la atención de todos por su extraordinaria belleza exterior y modestia.
Según una contemporánea (A.P. Arapova), “Natalya Nikolaevna era modesta hasta el punto del dolor; Cuando lo conocieron por primera vez, su celebridad (la de Pushkin), la autoridad inherente a un genio, no sólo los avergonzó, sino que de alguna manera los aplastó. Ella respondía tímidamente a las frases entusiastas, pero esta modestia innata sólo la elevaba a los ojos del poeta”.
Todos los que rodeaban al joven poeta inmediatamente empezaron a hablar de la próxima boda. La razón de esto fue, en general, convincente: el propio Pushkin declaró repetidamente en sociedad que tenía la intención de poner fin a su vida de soltero, habiendo sido cautivado por Natalya Goncharova.
El soneto de Pushkin "Madonna" (1830) estaba dirigido específicamente a Natalya Nikolaevna.
No hay muchas pinturas de maestros antiguos.
Siempre quise decorar mi morada,
Para que el visitante se maraville supersticiosamente de ellos,
Prestando atención al importante juicio de los expertos.
En mi rincón sencillo, entre lentos trabajos,
Quería ser para siempre espectador de una imagen,
Uno: para que desde el lienzo, como desde las nubes,
Purísima y nuestro divino Salvador -
Ella con grandeza, él con la razón en los ojos.
Miraron, mansos, en gloria y en los rayos,
Solos, sin ángeles, bajo la palma de Sión.
Mis deseos se hicieron realidad. Creador
Te envié a mí, tú, mi Virgen,
El ejemplo más puro de pura belleza.
Vemos hasta qué alturas espirituales se eleva el amor del poeta por su Bella Dama, quien para él es “el ejemplo más puro de pura belleza”. La forma misma de la obra, un soneto, y el alto estilo de presentación dan lugar a asociaciones con el Renacimiento.
Veresaev V.V. Pushkin en vida: una colección sistemática de testimonios auténticos de sus contemporáneos. – M.: Moscú. trabajador, 1987. – P. 133.
VIRGEN
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SONETONo hay muchas pinturas de maestros antiguos.
Siempre quise decorar mi morada,
Para que el visitante se maraville supersticiosamente de ellos,
Prestando atención al importante juicio de los expertos.
En mi rincón sencillo, entre lentos trabajos,
Quería ser para siempre espectador de una imagen,
Uno: para que desde el lienzo, como desde las nubes,
Purísimo y nuestro divino salvador -
Ella con grandeza, él con la razón en los ojos.
Miraron, mansos, en gloria y en los rayos,
Solos, sin ángeles, bajo la palma de Sión.
Mis deseos se hicieron realidad. Creador
Te envié a mí, tú, mi Virgen,
El ejemplo más puro de pura belleza.
1830
Análisis del poema "Madonna" de Pushkin
Entre las letras de amor de Alexander Pushkin hay varias obras que dedicó a su esposa Natalya Goncharova. Uno de ellos es el poema "Madonna", escrito en 1830, seis meses antes de la boda.
En este momento, el poeta se encuentra en Moscú, donde nuevamente le pide a Natalya Goncharova que se convierta en su esposa. Habiendo recibido el consentimiento, Pushkin está eufórico y comienza a prepararse para la boda, mientras su novia y su familia abandonan la capital por un tiempo y se dirigen a la finca familiar. Para alegrar los días de separación, Pushkin cuelga en su habitación un retrato de una “Madonna rubia”, que, según el poeta, es como dos guisantes en una vaina, como su elegida. Incluso informa sobre esta sorprendente similitud en una carta dirigida a Natalya Goncharova, recibiendo una respuesta muy alentadora en la que la joven informa que muy pronto Pushkin no necesitará admirar la pintura, ya que tendrá esposa.
Inspirado por este mensaje, el poeta dedica el poema "Madonna" a Natalya Goncharova, escrito en forma de soneto. En las primeras líneas, el autor afirma que toda su vida no soñó con decorar una casa con retratos de artistas famosos, sino con que en ella reinaran el amor y el entendimiento mutuo. Según el poeta, es un matrimonio feliz el que puede crear en la casa esa asombrosa atmósfera de armonía y bienestar que tan fácilmente captan los demás. Y es precisamente esto lo que atrae a las personas que disfrutan de estar en familias basadas en el amor, el respeto mutuo y la confianza.
Pushkin ve su futuro matrimonio feliz y armonioso, por eso el poeta señala en el poema que sueña con “ser eternamente espectador” de una sola imagen que refleje su vida. Los héroes de este lienzo son “ella con grandeza, él con razón en los ojos”, es decir. una pareja casada ideal destinada a vivir una vida larga y feliz juntos.
Pushkin ve su próximo matrimonio como si fuera desde afuera, pero esto no le impide entregarse a sueños de bienestar familiar. Parecería que hay muchas razones para esto, porque Natalya Goncharova es bonita, bastante inteligente y educada. Por eso el poeta agradece al Todopoderoso que “te envíe a mí, a ti, Virgen mía,
la belleza más pura, el ejemplo más puro”. El autor no sospecha que, literalmente, en unos meses se producirá el primer conflicto serio relacionado con la dote nupcial entre él y su elegido. Pushkin sabía que su novia pertenecía a una familia noble pero, lamentablemente, empobrecida. Sin embargo, no imaginaba que junto a su esposa terminaría con un montón de deudas familiares. Pagarles no entraba en los planes del poeta, por lo que su matrimonio estuvo al borde del fracaso. Habiendo ido a Boldino para tomar posesión de la propiedad, Pushkin incluso le escribió a su futura suegra que Natalya Goncharova estaba libre de cualquier obligación hacia él, aunque si él mismo se casaba, sería solo con ella. Al final se celebró la boda. pero la imagen de Madonna, creada por el poeta en el poema del mismo nombre, se desvaneció. Se sabe que tras la boda el poeta no dedicó ni un solo poema a su esposa. Hay varias razones para ello, aunque el propio poeta afirma que encontró la verdadera felicidad en este matrimonio. Sin embargo, durante la boda en la Iglesia de la Gran Ascensión, a Natalya Goncharova se le cayó por primera vez el anillo de bodas del poeta y luego se apagó la vela que tenía en las manos. Siendo una persona bastante supersticiosa, Pushkin lo tomó como una mala señal. Y a partir de entonces percibió su matrimonio no como un regalo del cielo, sino como un castigo inevitable.
De hecho, el poeta tenía razón en esto, ya que el duelo fatal con Dantés, que acabó con su vida, se produjo precisamente por culpa de Natalya Goncharova. Sin embargo, hasta su muerte, la esposa siguió siendo para el poeta la mujer más deseada y querida del mundo, por cuya posesión pagó con su vida.
Notas
Véase la carta de N. Goncharova del 30 de julio de 1830. El poema y la carta hablan del mismo cuadro..
Análisis del poema “Madonna” de Pushkin (2)
Las letras de amor de A. S. Pushkin revelan al lector aquellas facetas del poeta que resultan invisibles en las biografías insípidas. El poema "Madonna", estudiado en noveno grado, conserva los sueños más íntimos de Alexander Sergeevich, sus ideas sobre una familia ideal. Te invitamos a familiarizarte con breve análisis"Madonna" según lo planeado.
Breve análisis
Historia de la creación- fue creado en 1830, después de que Natalya Goncharova aceptara casarse con Pushkin.
Tema del poema– el sueño de una familia ideal y feliz; la imagen inmaculada de la Virgen.
Composición– el poema está escrito en forma de monólogo del héroe lírico. Según el significado, el poema se divide en tres partes: una historia sobre la imagen de un sueño, una descripción de las imágenes del Purísimo y del Salvador, una historia sobre el cumplimiento de un deseo. La forma de la obra es un soneto (dos cuartetos y dos tercetos).
Género- elegía.
Tamaño poético – hexámetro yámbico, rima anular ABBA, cruz ABAB y paralela AABB.
Metáforas- “Quería ser espectador eterno de una imagen”, “me miraban... en la gloria y en los rayos”, “El Creador te envió a mí, Virgen mía”.
Epítetos- “maestros antiguos”, “maravillados supersticiosamente”, “juicio importante”, “belleza pura”.
Comparaciones- “desde el lienzo, como desde las nubes”.
Historia de la creación
El poema "Madonna" apareció en el cuaderno de A. S. Pushkin en 1830. El poeta se inspiró para escribirlo en el consentimiento de Natalia Goncharova para casarse con él. Se sabe que la primera belleza de la capital aceptó la propuesta sólo por segunda vez. No es de extrañar que Alexander Sergeevich estuviera muy contento con esto.
Antes de recibir la buena noticia, el poeta mantuvo correspondencia con Natalia. En una de sus cartas confesaba estar fascinado por un cuadro del artista italiano P. Peruggio. La Virgen representada en él le recordó mucho al poeta a su elegida. En su propia casa, Pushkin también colgó un retrato de la Virgen con el pelo blanco. Pronto Natalia respondió que el poeta admiraría a su esposa y no el cuadro. Muy emocionado vida familiar Seis meses antes de la boda, el poeta escribió "Madonna".
Sujeto
En el poema, el poeta revela dos temas, estrechamente entrelazados: la idea onírica de una familia ideal y la imagen de la Virgen. Es difícil determinar qué tema es el principal. Este entrelazamiento de motivos es inusual en la literatura rusa. Para revelar los temas, el autor creó un sistema original de imágenes: el héroe lírico, la Virgen y el "salvador" representado en la imagen, el Creador y la Virgen amante del héroe lírico. El sistema de imágenes se forma gradualmente, cada estrofa lo complementa con un nuevo héroe.
En las primeras líneas, el héroe lírico admite que no le gustaría decorar su casa con cuadros de artistas famosos para mostrárselos a los invitados y escuchar las opiniones de los "expertos". Su sueño es mirar para siempre el cuadro que representa al Purísimo y al Salvador. En los siguientes versos resulta que el autor no se refiere al icono. Así imagina una familia ideal: “ella con grandeza, él con la razón en los ojos”. Los atributos sagrados del cuadro simbolizan la relación pura entre los cónyuges.
En la última terzetta del poema, el héroe dice que el Creador lo escuchó y cumplió su deseo. El héroe conoció a su Virgen. El hombre no dice una palabra sobre el aspecto de la mujer, pero enfatiza su pureza: ““pura belleza, puro ejemplo”. Conociendo la biografía de A. S. Pushkin y la historia de la creación del poema analizado, no es difícil adivinar que Natalya Goncharova se esconde bajo la imagen de Madonna.
Composición
La obra analizada es un monólogo del héroe lírico, que poco a poco va revelando la idea del autor sobre una familia ideal, mujer ideal. Según el significado, el poema se divide en tres partes: una historia sobre la imagen de un sueño, una descripción de las imágenes del Purísimo y del Salvador, una historia sobre el cumplimiento de un deseo. La composición formal es un soneto (dos cuartetos y dos tercetos).
Género
El género del poema es la elegía, ya que el héroe lírico se entrega a sueños y pensamientos pausados. La métrica poética es el hexámetro yámbico. A. Pushkin utilizó todo tipo de rimas.
Medios de expresión
El poeta no sobresatura la obra con medios de expresividad. Sin embargo, los tropos ayudan a desarrollar el tema y mostrar los sentimientos y emociones de los personajes. El texto contiene metáforas: ““Quería ser para siempre espectador de una imagen”, “miraba... en la gloria y en los rayos”, “El Creador te envió a mí, mi Virgen”, “epítetos - “antiguos maestros ”, “maravillado supersticiosamente” “un juicio importante”, “belleza pura”” comparación – ““desde el lienzo, como desde las nubes”.
No hay muchas pinturas de maestros antiguos.
Siempre quise decorar mi morada,
Para que el visitante se maraville supersticiosamente de ellos,
Prestando atención al importante juicio de los expertos.En mi rincón sencillo, entre lentos trabajos,
Quería ser para siempre espectador de una imagen,
Uno: para que desde el lienzo, como desde las nubes,
Purísimo y nuestro divino salvador -Ella con grandeza, él con la razón en los ojos.
Miraron, mansos, en gloria y en los rayos,
Solos, sin ángeles, bajo la palma de Sión.Mis deseos se hicieron realidad. Creador
Él te envió a mí, a ti, mi Madona,
El ejemplo más puro de pura belleza.
Fecha de creación: 1830
Análisis del poema de Pushkin "Madona"
Entre las letras de amor de Alexander Pushkin hay varias obras que dedicó a su esposa Natalya Goncharova. Uno de ellos es el poema “Madona”, escrito en 1830, seis meses antes de la boda.
En este momento, el poeta se encuentra en Moscú, donde nuevamente le pide a Natalya Goncharova que se convierta en su esposa. Habiendo recibido el consentimiento, Pushkin está eufórico y comienza a prepararse para la boda, mientras su novia y su familia abandonan la capital por un tiempo y se dirigen a la finca familiar. Para alegrar los días de separación, Pushkin cuelga en su habitación un retrato de una “Madonna rubia”, que, según el poeta, es como dos guisantes en una vaina, como su elegida. Incluso informa sobre esta sorprendente similitud en una carta dirigida a Natalya Goncharova, recibiendo una respuesta muy alentadora en la que la joven informa que muy pronto Pushkin no necesitará admirar la pintura, ya que tendrá esposa.
Inspirado por este mensaje, el poeta dedica el poema "Madonna" a Natalya Goncharova, escrito en forma de soneto. En las primeras líneas, el autor afirma que toda su vida no soñó con decorar una casa con retratos de artistas famosos, sino con que en ella reinaran el amor y el entendimiento mutuo. Según el poeta, es un matrimonio feliz el que puede crear en la casa esa asombrosa atmósfera de armonía y bienestar que tan fácilmente captan los demás. Y es precisamente esto lo que atrae a las personas que disfrutan de estar en familias basadas en el amor, el respeto mutuo y la confianza.
Pushkin ve su futuro matrimonio feliz y armonioso, por eso el poeta señala en el poema que sueña con “ser eternamente espectador” de una sola imagen que refleje su vida. Los héroes de este cuadro son “ella con grandeza, él con razón en los ojos”, es decir, una pareja casada ideal que está destinada a vivir juntos una vida larga y feliz.
Pushkin ve su próximo matrimonio como si fuera desde afuera, pero esto no le impide entregarse a sueños de bienestar familiar. Parecería que hay muchas razones para esto, porque Natalya Goncharova es bonita, bastante inteligente y educada. Por eso el poeta agradece al Todopoderoso que “te haya enviado a mí, a ti, Virgen mía, ejemplo más puro de pura belleza”. El autor no sospecha que, literalmente, en unos meses se producirá el primer conflicto serio relacionado con la dote nupcial entre él y su elegido. Pushkin sabía que su novia pertenecía a una familia noble pero, lamentablemente, empobrecida. Sin embargo, no imaginaba que junto a su esposa terminaría con un montón de deudas familiares. Pagarles no entraba en los planes del poeta, por lo que su matrimonio estuvo al borde del fracaso. Habiendo ido a Boldino para tomar posesión de la propiedad, Pushkin incluso le escribió a su futura suegra que Natalya Goncharova estaba libre de cualquier obligación hacia él, aunque si él mismo se casaba, sería solo con ella. Al final se celebró la boda. pero la imagen de Madonna, creada por el poeta en el poema del mismo nombre, se desvaneció. Se sabe que tras la boda el poeta no dedicó ni un solo poema a su esposa. Hay varias razones para ello, aunque el propio poeta afirma que encontró la verdadera felicidad en este matrimonio. Sin embargo, durante la boda en la Iglesia de la Gran Ascensión, a Natalya Goncharova se le cayó por primera vez el anillo de bodas del poeta y luego se apagó la vela que tenía en las manos. Siendo una persona bastante supersticiosa, Pushkin lo tomó como una mala señal. Y a partir de entonces percibió su matrimonio no como un regalo del cielo, sino como un castigo inevitable.
De hecho, el poeta tenía razón en esto, ya que el duelo fatal con Dantés, que acabó con su vida, se produjo precisamente por culpa de Natalya Goncharova. Sin embargo, hasta su muerte, la esposa siguió siendo para el poeta la mujer más deseada y querida del mundo, por cuya posesión pagó con su vida.
No hay muchas pinturas de maestros antiguos.
Siempre quise decorar mi morada,
Para que el visitante se maraville supersticiosamente de ellos,
Prestando atención al importante juicio de los expertos.
En mi rincón sencillo, entre lentos trabajos,
Quería ser para siempre espectador de una imagen,
Uno: para que desde el lienzo, como desde las nubes,
El Purísimo y nuestro divino salvador -
Ella con grandeza, él con inteligencia en los ojos.
Miraron, mansos, en gloria y en los rayos,
Solos, sin ángeles, bajo la palma de Sión.
Mis deseos se hicieron realidad. Creador
Te envié a mí, tú, mi Virgen,
El ejemplo más puro de pura belleza.
Análisis del poema “Madonna” de Pushkin
La rica herencia creativa de Pushkin incluye sólo unos pocos poemas dedicados a N. Goncharova. Uno de ellos es "Madonna" (1830), que el poeta escribió unos meses antes de la boda. Hay varias versiones contradictorias sobre la fuente que inspiró a Pushkin. Según la primera versión, la "Madonna rubia", que el poeta menciona en una carta a su futura esposa, es el famoso cuadro de Rafael "Bridgewater Madonna". Otra versión nombra al autor como P. Perugio. Más adelante en la carta, Pushkin dice que la imagen "como dos guisantes en una vaina" le recuerda a su novia y que quería comprarla, pero quedó sorprendido por el precio increíblemente alto. Esta afirmación suscita grandes dudas en la tercera versión, según la cual el cuadro es un retrato de la propia N. Goncharova.
Basado en el hecho de que la imagen sigue siendo una pintura. Artista famoso, se puede apreciar la fuerza del amor vivido por el poeta. Al comienzo de su obra, afirma que por este lienzo descuidaría las obras maestras más deliciosas de la pintura mundial.
En su juventud, Pushkin se permitió hacer declaraciones bastante francas sobre la religión. Con el paso de los años, poco a poco va cambiando de actitud. La futura boda debería acabar con su vida sin preocupaciones. Pushkin tendrá que convertirse en el cabeza de familia y tomarse más en serio sus declaraciones y acciones. Una vida tranquila “entre trabajos lentos” conduce a pensamientos sublimes. La poeta sueña que será adornada con la imagen de la “Purísima” con un bebé en brazos. La pintura sagrada se combina con éxito con la aparición de la amada, lo que aumenta su valor a los ojos del poeta.
La pintura representa sólo a la Madre de Dios y a Jesús. Esto es suficiente. Otros símbolos religiosos serían innecesarios. La “grandeza” y la “inteligencia” que irradian los personajes bíblicos llenan el alma del poeta de deleite y sagrado asombro.
En las últimas líneas, Pushkin expresa una alegría inconmensurable. La contemplación del maravilloso cuadro coincidió con el tan esperado consentimiento de los padres de la novia. El poeta considera esto un verdadero regalo de Dios. Al llamar a N. Goncharova "mi Madonna", Pushkin enfatiza su sagrada admiración por ella, como por "la belleza más pura, el ejemplo más puro".
El poema "Madonna" combina con éxito un tema religioso con los sentimientos personales del poeta. Para un verdadero creyente, esta combinación puede parecer blasfema, pero gran poeta mostrando así la profundidad de su amor y alegría por el próximo matrimonio.
