Romanse zauzimaju posebno mjesto u stvaralaštvu skladatelja. U njima se Rahmanjinov pojavljuje kao druga strana svoje kreativne slike.
Rahmanjinovljeve romanse po svojoj popularnosti pariraju njegovim klavirskim djelima. Rahmanjinov je napisao oko 80 romansi (uključujući pjesme za mlade koje nisu objavljene za života skladatelja). Većina ih je nastala na tekstove ruskih lirskih pjesnika drugoga vijeka polovica 19. stoljeća i prijelaza 20. st. i tek nešto više od desetak – na temelju riječi pjesnika prve polovice 19. st. (Puškin, Kolcov, Ševčenko u ruskom prijevodu i dr.).
Često se okrećući pjesmama niske poetske vrijednosti, Rahmanjinov ih je “čitao” na svoj način i u glazbenom utjelovljenju dao im novo, nemjerljivo dublje značenje. Romantiku je tumačio kao područje izražavanja pretežno lirskih osjećaja i raspoloženja. Epske, žanrovsko-svakodnevne, komične ili karakteristične slike kod njega gotovo da i nema.
Nekoliko Rahmanjinovljevih romansi otkrivaju povezanost s narodnim pjesmama i urbanom svakodnevnom glazbom.
Rahmanjinov se žanru ruske lirske pjesme ("romansa") okrenuo uglavnom u ranom razdoblju svog stvaralaštva, 90-ih godina. Ne nastoji reproducirati sva obilježja narodnog stila (iako neke od njih zadržava) i slobodno se služi harmonijskim i teksturnim sredstvima profesionalne glazbe. Istodobno, žanr se tumači uglavnom u dramskom smislu. Primjer je romansa “Zaljubio sam se u svoju tugu” (stihovi Tarasa Ševčenka, prijevod A. N. Pleščejeva). Sadržajno je pjesma vezana uz tematiku novačenja, a stilski i žanrovski – uz tužbalice. Skladatelj je melodiju temeljio na višestruko ponovljenom terzanskom napjevu. Karakteristični su i tugaljivi obrati fraza na kraju melodijskih fraza. Dramatični, pomalo histerični, napjevi na vrhuncu (“Ovo mi je tako puno”) pojačavaju bliskost vokalnog dijela s jadikovkom i plačem. “Gušči” arpeggiirani akordi na početku pjesme naglašavaju njezin narodni karakter.
Dramsko središte djela je drugi stih. Uzlazni nizovi u melodiji, potkrijepljeni uzburkanim trostrukim figurama klavira, prekidaju se deklamatorskom ekspozicijom ("I kao vojnik ja..."); klimaktička fraza koja slijedi je šireg raspona od prvog stiha i dramatični je vrhunac pjesme. Nakon njega posebno ekspresivno zvuče "plačne" vokalizacije bez riječi kode. Svojim beznađem naglašavaju dramu usamljene vojnikinje.
Briljantna "Vokaliza", napisana 1915., zauzima vrlo posebno mjesto u Rahmanjinovljevim vokalnim tekstovima. Ona je u susjedstvu skladateljevih romansi, koje su u svom podrijetlu povezane s ruskim pisanjem pjesama. Elementi folklornog stila ovdje se organski ulijevaju u melodiju, obilježenu svijetlom individualnošću.
Povezanost "Vokalise" i ruske napete pjesme dokazuje širina melodije, ležerna i naizgled "beskrajna" priroda njezina razvoja. Glatkoću i fluidnost pokreta pridonosi nedostatak striktnog ponavljanja i simetrije u strukturi i slijedu fraza, rečenica i točaka ("Vokaliza" je napisana u jednostavnom dvodijelnom obliku). Glazba je toliko ekspresivna, toliko smislena da je skladatelj smatrao mogućim odustati od poetskog teksta. “Vokalizu” bih volio nazvati ruskom “pjesmom bez riječi”.
U pozadini odmjerenih i smirenih klavirskih akorda, sopranistica pjeva zamišljenu, pomalo tužnu melodiju.
Lagano, s mekim zavojima, spušta se od III stupnja do V, zatim se strmo diže za oktavu i klizi glatkim okretanjem prema dolje do glavnog tona praga.
Glazbeno tkivo predstave prepuno je „pjevajućih“ melodičnih glasova, intonacijski povezanih s glavnom temom. U drugoj se rečenici vokalnoj melodiji pridružuju još dva glasovirska glasa, prikazana u obliku dueta-dijaloga. U trećoj se rečenici melodijski pokret u pratnji udvostručuje za oktavu. U posljednjoj rečenici vokalna melodija tvori slobodni odjek ("sekundu") na temu koja se čuje na klaviru.
Duboko ruski karakter glazbe "Vocalise" također je naglašen harmonijskim sredstvima: dijatonskim (vidi prirodni mol u srcu melodije u prvoj rečenici, slijed sedmog akorda prirodnog VII stupnja i toniku u takt 5-6), plagalni obrati (npr. takt 2-3 na početku treće rečenice), česti paralelizmi u glasovima (osobito vidi slijed paralelnih trozvuka u taktu 3 s kraja romanse).
Kao svojevrsni nastavak žanra "orijentalne pjesme", karakteristične za stvaralaštvo ruskih skladatelja prve polovice 19. stoljeća i kučkista, romansa "On pjeva, ljepota, preda mnom" (riječi A. S. Puškin) može se smatrati - pravim remek-djelom Rahmanjinovljeve vokalne lirike i 90-ih godina. Glavna tema romanse, zamišljena i tužna, prvi put se javlja u klavirskom uvodu, gdje je prikazana kao dovršena melodija pjesme. Monotono ponavljano A u basu, kromatski silazno kretanje srednjih glasova sa živopisnim promjenama harmonija daju uvodnoj glazbi orijentalni okus.
Istodobno, posjeduju znakove individualnog stila skladatelja. Za njih je posebna kondenzacija osjećaja, posebna tromo-sparna strast izražavanja, dugi boravak u jednoj emocionalna sfera te naglašena oštrina vrhunca.
“U tišini tajne noći” (riječi A. A. Feta) vrlo je tipičan primjer ljubavne lirike ove vrste. Dominantan senzualan i strastven ton određen je već u instrumentalnom uvodu. U pozadini izražajnih harmonija pratnje (smanjeni septakord, dominantni neakord) javljaju se mlitave intonacije smanjene septime u gornjem glasu.Trostruka tekstura pratnje sačuvana je čak i uz uvođenje vokalne melodije, milozvučno i deklamatorsko-izražajno.
U srednjem dijelu romanse pratnja poprima uzburkaniji karakter. Imitacijski razvoj novih melodijskih obrata u glasu i klaviru te lanac uzlaznih sekvenci dovodi do patetičnog vrhunca uzastopnim postizanjem vršnog zvuka (F-sharp) u vokalnoj dionici, zatim u klavirskoj dionici (“probuditi se”). tama noći s dragim imenom”). Ovdje ljubavni užitak doseže vrhunac. U posljednjem dijelu koji slijedi (Piu vivo), modificirana tema prvog stavka postupno se rastapa u uzlazne trostruke figure.
Romanse lirsko-pejzažne prirode po umjetničkoj vrijednosti čine jedno od najvažnijih područja Rahmanjinovljeve vokalne lirike. Pejzažni element ili se spaja s glavnim psihološki sadržaj ili, naprotiv, u suprotnosti s potonjim. Neki od ovih radova izvedeni su u prozirnim, akvarelnim tonovima, prožeti su smirenim, kontemplativnim ugođajem i odlikuju se iznimnom suptilnošću i poezijom. Jedna od prvih takvih romansa u djelu mladog Rahmanjinova bio je "Otok" prema pjesmama engleskog romantičarskog pjesnika P. Shelleyja, u prijevodu K. Balmonta.
Najsavršenije i najsuptilnije romanse povezane sa slikama prirode skladatelj je stvorio u svom zrelom razdoblju. Ovo je "Jorgovan", "Ovdje je dobro", "Na mom prozoru". Uvrštene su u ciklus romansi op. 21, koji se pojavio gotovo istodobno s Preludijima op. 23 i Drugi koncert i posjeduju iste visoke vrijednosti: dubinu sadržaja, ljupkost i profinjenost oblika, bogatstvo izražajnih sredstava.
“Jorgovan” (riječi Ek. Beketova) jedan je od najdragocjenijih. Biser Rahmanjinovljeve lirike. Glazbu ove romanse odlikuje iznimna prirodnost i jednostavnost, izvanredan spoj lirskih osjećaja i slika prirode, izraženih kroz suptilne glazbene i likovne elemente. Cjelokupno glazbeno tkivo romanse je milozvučno i milozvučno. Mirne, pjevne vokalne fraze teku bez napora jedna za drugom. Ekspresivna figuracija klavira povezuje se s idejom lišća koje njiše lagani povjetarac. Osjećaj mira također se javlja zbog pentatonske boje ljestvice: vokalna melodija i pratnja prvih taktova romanse održavaju se u polutonskoj ljestvici A-s-s-s-s-s-s-s-f.
Kasnije, kako se razvija, skladatelj nadilazi pentatonsku ljestvicu.U sredini romanse široka melodijska fraza (“Samo je jedna sreća u životu”), podržana prekrasnim instrumentalnim odjekom i osjenčana mekim pretvaranjem u tonalitet drugog stupnja (B-mol), ističe se svojom iskrenošću i toplinom. Značajno je aktualizirana i repriza. (Romanca je napisana u jednostavnom dvodijelnom obliku.) Skladatelj je zadržao samo tonalitet i obrazac glasovirske pratnje. Sama melodija je ovdje nova, sa širokim intervalima i oštrim kašnjenjima na vrhuncu (“Srećo moja jadna”). Ali na kraju, dijatonska melodija i stara pentatonska figura koja zaključuje romansu zvuče sve svježije i kristalno jasnije na klaviru. .
Romanca "Ovdje je dobro" (riječi G. A. Galina) također pripada izuzetnim primjerima Rahmanjinovljevih lagano kontemplativnih lirskih djela. U ovoj se romanci s velikom jasnoćom očituje fluidnost glazbenog razvoja svojstvena skladateljevom zrelom romansičkom stilu, što daje osobitu cjelovitost forme, njezinu unutarnju nedjeljivost. Romansa je izgrađena, reklo bi se, “u jednom dahu” - glazba teče tako kontinuirano u gipkom preplitanju melodijskih fraza glasa i klavira, u plastičnim harmonijskim i tonskim prijelazima. Melodija romanse rađa se iz početne vokalne fraze. Njegove karakteristične melodijsko-ritmičke obrise - glatko kretanje tri osmine u tercama prema gore i zaustavljanje na posljednjem, četvrtom, zvuku s blagim spuštanjem - lako je uočiti u svim vokalnim i klavirskim frazama romanse.
Varirajući taj motiv, skladatelj iznimnim umijećem od njega stvara šire melodijske strukture. One dovode do melodijskog vrhunca, koji je tihi vrhunac pun dubokog, ali skrivenog, entuzijastičnog osjećaja (“Da, ti, moj san!”).
Dojmu kontinuiteta glazbenog tijeka doprinosi ujednačenost fakture pratnje, gotovo potpuni izostanak cezura i želja za izbjegavanjem tonika. A-dur tonički trozvuk pojavljuje se u sredini romanse samo jednom (na kraju prve rečenice - prije riječi “ovdje nema ljudi”) i čvrsto je uspostavljen tek u zaključku. Ali skladatelj opetovano uvodi dominantne ili subdominantne harmonije u sporedne stupnjeve modusa, stvarajući privid odstupanja u različitim tonalitetima: vidi, na primjer, uz riječi “Oblaci se bijeliju” (plagalna kadenca s akordom kvinteseksa drugi stupanj u harmonijskom E-duru), na vrhuncu romanse "Da, ti, moj san!" (autentična kadenca u fis-molu). Takva raznolikost i prelivanje tonskih boja ima ne samo veliko krajobrazno i kolorističko značenje, nego obogaćuje lirski i psihološki sadržaj romanse, dajući glazbi osobitu duhovnost i ekspresivnost.
U Rahmanjinovljevim se romansama slike prirode koriste ne samo za izražavanje tihih, kontemplativnih raspoloženja. Ponekad pomažu utjeloviti burne, strastvene osjećaje. Tada se rađaju romanse virtuozne naravi, koje se odlikuju širinom oblika, bogatstvom i gustoćom boja, sjajem i složenošću klavirske prezentacije.
U tom je stilu Rahmanjinov napisao romansu “Proljetne vode” (riječi F. I. Tyutcheva). Ovo je glazbena slika ruskog proljeća, pjesma entuzijastičnih, radosno likujućih osjećaja. Vokalnom dionicom dominiraju dopadljivi melodijski obrati: motivi izgrađeni na zvukovima durskog trozvuka, energične uzlazne fraze koje završavaju energičnim skokom. Njihov karakter snažne volje pojačan je točkastim ritmičkim figurama. Sjajna, reklo bi se koncertna klavirska dionica vrlo je sadržajna i ima iznimno važnu ulogu u stvaranju općeg, životnog karaktera djela i njegova slikovitog, slikovitog izgleda. Već početna fraza klavirske dionice - u brzim uzletima, u ekspresivnom zvuku proširenog trozvuka - rekreira atmosferu proljeća, rađajući glazbenu sliku zapjenjenih proljetnih potoka.
Ova sintagma razvija se dalje kroz gotovo cijelu romansu i dobiva samostalno umjetničko značenje, postajući takoreći lajtmotivom proljeća. Na vrhuncu djela ono se pretvara u radosno zvonjenje, najavljujući pobjedu sila svjetla.
Glazbeni razvoj, zahvaljujući neočekivanim tercističkim usporedbama durskih tonaliteta (Es-dur - B-dur - A-dur, Es-dur - F-dur), odlikuje se svijetlim tonskim kontrastima. Neuobičajena za komorni žanr je duboka transformacija tematskih tema.
Snaga i intenzitet glazbenog razvoja uvjetovali su pojavu dvaju svijetlih i snažnih vrhunaca u romanci. Jedan od njih postiže se usporedbom Es-dura i F-dura („Stiže proljeće! Mi smo glasnici mladog proljeća“). U vokalnom dijelu ovdje se javlja široka (u volumenu decimale), strmo uzdižuća, radosna rečenica “Ona nas je poslala naprijed!”, potkrijepljena burnim uzletima akorda na klaviru (uvodni motiv). Nakon toga glazba poprima sanjarski i suzdržani karakter: zvučnost naglo jenjava, tempo se dvostruko usporava, a klavirska tekstura postaje lakša.
Andante (“I tihi, topli dani svibnja”) započinje novi val rasta: tempo se ubrzava, a ritmički puls ubrzava (osmine zamjenjuju tripleti). Energične uzlazne klavirske sekvence dovode do drugog, ništa manje dojmljivog, ali ovoga puta čisto instrumentalnog vrhunca. Podsjeća na patetične virtuozne epizode skladateljevih klavirskih koncerata. Posljednji zvuk vokalne dionice "preplavljen" je lavinom brzo padajućih oktava, što dovodi do patetičnog, trubačkog pokliča "Proljeće dolazi!" Prati ga gusta, naizgled “vibrirajuća” (ponavljajuća trostruka) pratnja s oštrozvučnim preljevom “dominantnog i šestog” akorda na toničkoj kvinti.
Slika noći pojavljuje se više puta u Rahmanjinovljevim romansama. U romanci "Ulomak iz Musseta" (prijevod A. N. Apukhtina) povezuje se s. stanje opresivne usamljenosti. Raspon osjećaja izraženih u romansi je nesnosna duševna bol i očaj, pojačan tamom i tišinom. Određena nervoza i “histeričnost” glazbe u pojedinim epizodama romanse očito odražava stilske značajke gypsy pop izvedbene umjetnosti, koju je Rahmanjinov dobro poznavao. U ponešto pretjeranom patosu takvih romansi, kako je ispravno primijetio B. V. Asafiev, "bilo je naprezanja i plača, razumljivo okoliš“, a „tim impulsom, svojim težnjama, skladatelj je instinktivno odgovorio na bolan osjećaj“.
Već u prvim taktovima romanse rađa se glazbeno-poetska slika. Melodiju tvore fraze razdvojene pauzama, ali intonacijski objedinjene. Ekspresivnost je pojačana uzbuđenim figuracijama pratnje.
U srednjem dijelu (počinje riječima „Što me veseli“) pojavljuju se epizode kontrastne raspoloženja i glazbenog sadržaja, otkrivajući složenu promjenu misli i doživljaja lirskog junaka. Melodična arijatska melodija ustupa mjesto recitativnom prikazu. Uzvik “Bože moj!” zvuči kao neočekivani izljev vedrog i poletnog osjećaja nade, naglašenog durskim trozvukom VI. Stanje nejasne tjeskobe i napetog iščekivanja dalje se savršeno izražava u ponavljanju istih melodijskih fraza (“Netko me zove” itd.), u tužnom, bolnom zvuku dvanaest puta ponovljenom na klaviru u F-sharpu drugoj oktavi ("Otbila je ponoć" ) iu kretanju basa prema dolje, zvučeći poput tihih koraka koji se udaljavaju. Dramatični vrhunac dolazi u komprimiranoj reprizi-kodi ("Oh, samoća", itd.) i, kao što se često događa u Rahmanjinovljevim romansama, dolazi na klavirskom kraju. Objedinjuje najbitnije i najmarkantnije komponente glazbenog sadržaja djela: intonaciju glavna tema i glavni “pomak” iz srednjeg dijela romanse.Sporedna pojava D-durskog trozvuka i ovdje daje dojam zrake svjetlosti koja je iznenada prodrla u noćnu atmosferu, zasićenu tragedijom.
Sasvim tipično za Rahmanjinovljev zreli vokalni stil je glazbeni oblik romanse koji se kontinuirano razvija - jednostavna trodijelna skladba, međutim, koja gravitira prema jednodijelnoj skladbi. Njegovo jedinstvo postiže se intonacijskim odnosom različitih melodijskih struktura (v. npr. početne fraze sva tri odjeljka - “Zašto moje bolesno srce tako kuca?”, “Zašto sam uzbuđen, uplašen u noći?”). , “O usamljenost, o siromaštvo!”) . Jedinstvo glazbene forme postiže se i fleksibilnošću modulacijskog plana, čestom izmjenom različitih epizoda i tekstura, zbog čega je cijela sredina nedovršena i doživljava se kao priprema reprize. Tek četverotaktni predikat (od riječi “Prazna mi je ćelija”) i snažno uspostavljanje glavnoga tonaliteta u reprizi-kodi cjelini daju potrebnu cjelovitost. Sve te značajke romansu približavaju vrsti dramatične vokalne scene.
Slika noći pojavljuje se iu romansi "Tužna noć" (riječi I. A. Bunina), međutim, tema tragične usamljenosti ovdje je dobila potpuno drugačije utjelovljenje. “Noć je tužna” nova je vrsta ruske elegije. Za razliku od svijetlih kontemplativnih elegija Glinke ("Sumnja") ili Rimskog-Korsakova ("Oblaci se tanje..."). Elegancija se ovdje spaja s gusto sumornim ugođajem, dosljednim pojačavanjem tragičnog kolorita sa suzdržanošću, naglašenom mirnoćom. Osnova romanse u biti nije jedna nego dvije melodije. Prva je oblikovana u vokalnom dijelu, a sastoji se od kratkih i tužnih raspoloženja motiva-uzdaha; drugi - širi i objedinjeniji - odvija se u klavirskoj dionici. Pozadina su melankolični petorci koji se ponavljaju; stvaraju osjećaj neizbježne tuge i obamrlosti:
Jedinstvenost intonacijskog razvoja leži u činjenici da se brojne fraze i motivi koji nastaju tijekom razvoja glazbene i pjesničke slike percipiraju kao varijante jednog melodijskog sadržaja. Neki od njih dobivaju značenje "ključnih" intonacija i napjeva. Takav je, primjerice, početni melodijski obrat na riječi “The night is tužna”, koji uokviruje cijelu romansu (vidi posljednja tri takta klavirskog zaključka). Tu treba uključiti i razne varijante melodijske fraze koja se temelji na uzlaznom pokretu do petog tona modusa. U početku se ovaj obrat pojavljuje na klaviru, zatim prolazi kroz vokalnu melodiju (“Far away...” itd.) i ponovno se nastavlja razvijati u instrumentalnom dijelu (vidi taktove 5-7). Zaključak se temelji na prožimanju ova dva karakteristična motiva.
Dojmu jedinstva i unutarnje cjelovitosti glazbenog oblika romanse pridonosi dosljednost harmonijskog razvoja. U romanci dominira plagalna harmonijska sfera, koja se očituje u tonskim odnosima dijelova djela (f-mol - e-mol - f-mol) te u brojnim plagalnim frazama razasutim po romanci.
Istodobno, nije teško pronaći suptilne figurativne i glazbene dodire povezane s pojedinim detaljima poetskog sadržaja. Zabilježimo, na primjer, zaustavljanje na durskom trozvuku VI stupnja - pri spomenu daleke svjetlosti, koja ugađa suputniku izgubljenom u beskrajnoj stepi. Plastična melodijska progresija koja se zatim pojavljuje skokom na smanjenu kvintu i otklonom u tonalitet durske dominante dobro se stapa s riječima teksta “Puno je tuge i ljubavi u srcu”. U prijelazu u reprizu klavir ekspresivno ozvučava tijek paralelnih oktava, svojim oporim karakterom i pravilnošću priprema povratak glazbene slike puste noćne stepe.
Nevjerojatna osjećajnost i prodornost glazbe, figurativno bogatstvo koje je skladatelj postigao vrlo ekonomičnom uporabom izražajnih sredstava, čine ovu romansu jednim od bisera Rahmanjinovljeva vokalnog stvaralaštva.
Kao što vidimo, dramske teme su široko zastupljene u Rahmanjinovljevim vokalnim djelima. Gorka svijest o nepovratnosti sreće i, unatoč svemu, nekontrolirana želja za njom, ljuti protest protiv nezaslužene patnje i neimaštine - to su raspoloženja i motivi Rahmanjinovljevih dramatičnih romansi. Većina ih se nalazi među romanesknim ciklusima 90Q.-x (op. 21 i 26).
“Sve prolazi” (op. 26, riječi D. N. Ratgauza). Temu žaljenja zbog nepovratno prolaznog života skladatelj ovdje razrješava na oštro dramatičan način: ona se razvija u strastven protest protiv svega što sputava i potiskuje svijetle i lijepe porive čovjeka. Na taj se način Rahmanjinovljeva romansa bitno razlikuje od pesimističnog i slabovoljnog raspoloženja Rathausove pjesme. Prosvjedni patos probija se posebnom snagom u klimaktičnoj, posljednjoj rečenici. Ovaj vrhunac, pripremljen dvjema uzastopno rastućim frazama - glasom i klavirom - uzlaznim uzorkom s energičnom kvintom s Čajkovskim. Rahmanjinovljeve romanse uzbuđuju svojom strastvenom snagom, spontanošću osjećaja i zadivljujućom iskrenošću. Ovo je skladateljeva lirska ispovijest, u kojoj su izraženi i buntovni impulsi karakteristični za njegovo djelo i nekontrolirani pritisak voljnih emocija koje afirmiraju život - Rahmanjinovljeva "poplava osjećaja"; njegove romanse odražavaju i tragična raspoloženja usamljenosti i punu ljubavi prema prirodi.
Skladateljev vokalni stil ističe se dužinom, širinom i slobodom melodijskog disanja, spojem glatke i plastične kantilene s osjećajnom, uvijek psihološki opravdanom deklamacijom. Vokalno načelo, pjevanje dominira u Rahmanjinovljevim romansama, vokalna melodija je glavno sredstvo za skladatelja otkrivanja lirskog i psihološkog sadržaja i stvaranja općih glazbenih slika. Načela romanesknog stila Glinke i Čajkovskog nastavljaju se u vokalnoj lirici Rahmanjinova. Istodobno, u Rahmanjinovljevim romansama postoje značajke koje upućuju na njihovu stilsku povezanost s lirikom skladatelja Moćne šačice - ponajviše Rimskog-Korsakova, dijelom Balakirjeva i Borodina; "Korsakovljev" početak osjeća se u općem lagano-elegičnom tonu mnogih Rahmanjinovljevih kontemplativnih romansi, u bogatstvu i bogatstvu njihove harmonijske boje.
Jedna od značajnih značajki Rahmanjinovljevog romansičkog stila je izuzetno velika uloga i raznovrsnost glasovirske pratnje. Klavirski dio Rahmanjinovljevih romansi ne može se nazvati samo pratnjom. Zanimljivo je citirati skladateljevu opasku vezanu uz romansu “Tužna noć”: “ ... zapravo, ne za njega [tj. e. pjevač] treba pjevati, a korepetitor na klaviru." I doista, u ovoj romanci (kao i u mnogim drugim) glas i klavir stapaju se u vokalno-instrumentalni duetni ansambl. U Rahmanjinovljevim romansama ima primjera koncerta -virtuozna, dekorativna i raskošna klavirska tekstura, uz transparentnu komornu prezentaciju, zahtijeva od pijanista iznimno zvučno majstorstvo u prenošenju ritmičkih i polifonih detalja glazbenog tkiva, najfinijeg registra i harmonijskog kolorita Rahmanjinov biografija romance opera
Rahmanjinovljev inherentni osjećaj za formu jasno se očitovao u konveksnoj i intenzivnoj dinamici njegovih romansi. Odlikuje ih posebna dramatična oštrina, "eksplozivnost" vrhunaca, u kojima se izvanrednom snagom otkriva unutarnji psihološki sukob, glavna ideja djela. Ništa manje tipični za skladateljeve vokalne tekstove su takozvani "tihi" vrhunci - korištenje visokih zvukova na najdelikatnijem pianissimu.
Takvi vrhunci, usprkos svoj vanjskoj suzdržanosti, imaju ogroman emocionalni intenzitet i stvaraju neizbrisiv umjetnički dojam, izraz su najskrovitijih autorovih misli i osjećaja.
Vokalna djela Rahmanjinova (kao i njegovog suvremenika Medtnera) zaokružuju povijest ruske klasične romantike predrevolucionarnog doba.
Snijeg se još bijeli na poljima,
A vode već buče u proljeće.
Trče i bude uspavanu obalu,
Trče i sijaju i viču...
Svuda kažu:
„Stiže proljeće, stiže proljeće!
Mi smo glasnici mladog proljeća,
Poslala nas je naprijed!"
Jedan od najznamenitijih primjera Rahmanjinovljevog komornog vokalnog stvaralaštva je romansa “ Izvorske vode"Na temelju pjesama F.I. Tyutcheva. Čini se da je potpuno preplavljen sunčevom svjetlošću i prožet osjećajem radosnog uzdizanja i ushićenja. U ovoj je romansi Rahmanjinov po prvi put tako jasno manifestirao ona "proljetna" raspoloženja koja su se sve jasnije počela čuti u ruskoj umjetnosti od sredine 90-ih. U tim godinama Levitan je stvorio najzvučnije pejzaže (na primjer, "Ožujak" ili "Svježi vjetar"). Kao i Levitanove slike, Rahmanjinovljev roman nosio je širi sadržaj od pukih slika prirode. Skladateljev suvremenik svjedoči da je tijekom rastućeg revolucionarnog pokreta 1900-ih ova romansa postala “simbolom društvenog buđenja”. Kao što A.D. Alekseev ispravno primjećuje, vokalni dio romanse sadrži "organsku fuziju pjesme-lirske melodije s himnično-herojskom melodijom." Intonacije "plača" i "poziva", koje smo primijetili u nizu prethodnih Rahmanjinovljevih djela, ovdje dobivaju posebno aktivan, voljni karakter. Pokretni, uzavreli dijelovi klavirske dionice i sveukupna zvonka boja glazbe upotpunjuju sliku punu energije i nekontrolirane želje za kretanjem naprijed.
Rahmanjinov "Proljetne vode" (obrada za klavir)
Igra S. Rahmanjinov.
S.V. Rahmanjinov "Jorgovan"
"Lijepa žena je, naravno, izvor vječne inspiracije. Ali morate pobjeći od nje i tražiti samoću..."
Iz intervjua sa S.V. Rahmanjinov, 1927.
Jednom je slavni pjevač F. Chaliapin upitao Rahmanjinova:
- Objasni mi, jednostavnom ruskom umjetniku, što je tako divno u tvojoj glazbi, zašto počinješ gledati na život drugim očima? Žeđ za ljubavlju pobjeđuje, za patnjom, za pjevanjem od radosti. Opisujete li u njoj događaje iz svog života ili ljudskog života općenito? I zašto slomljeno srcečini te tako bolno slatkim?
Evo što je skladatelj odgovorio:
- Pa pitaš, koja je moja glazba?
Tiha je noć obasjana mjesečinom;
To je šuštanje lišća;
Ovo je daleko večernje zvono;
To je ono što se iz srca rađa i k srcu ide;
Ovo je ljubav!
Povijest stvaranja romanse "Jorgovan"
Slike njegove domovine s brezovim šumarcima, rijekama i ribnjacima, cvjetanjem jorgovana, s njegovom dragom Ivanovkom, gdje je Rahmanjinov uvijek težio, neprestano su ga mučile i donosile tugu.
Sve to opisuje Jurij Nagibin u svojoj priči "Jorgovan", o nastajućim osjećajima mladog Sergeja Rahmanjinova i Veročke Skalon, koji su se upoznali u razdoblju izvanrednog cvjetanja jorgovana.
“...U spomen na Ivanovku i to čudno ljeto, kada je vino od jorgovana kasno i snažno fermentiralo, Rahmanjinov je napisao svoju najnježniju i najemotivniju romansu “Jorgovan”. Postoji nevjerojatna nota koja para srce. To je tračak Veročkine duše, kupljene ljubavlju iz vječnosti.”.
Autorica pjesama na kojima je napisana romansa je Ekaterina Andreevna Beketova.
Ekaterina Andrejevna Beketova (Krasnova) 1855.-1892
"Ujutro, u zoru,
Na rosnoj travi,
Otići ću i disati svježe ujutro;
I u mirisnu sjenu,
Gdje su jorgovani prepuni,
Idem potražiti svoju sreću..."
Gotovo sve njezine pjesme napisane su u Shakhmatovu, inspirirane su šarmom jedinstvenog krajolika središnje Rusije. Šahmatovski jorgovan i Šahmatovski park oživljavaju u ovim redovima. Ekaterina Andreevna Beketova također je bila dobra umjetnica. Među njezinim papirima sačuvano je nekoliko šahovskih skica, rađenih akvarelom i olovkom u boji. Na jednom od njih nalazi se mala Beketovljeva kuća utopljena u grmlju jorgovana.
“Jorgovan” je jedan od najdragocjenijih bisera Rahmanjinovljeve lirike. Glazbu ove romanse odlikuje iznimna prirodnost i jednostavnost, izvanredan spoj lirskih osjećaja i slika prirode, izraženih kroz suptilne glazbene i likovne elemente. Cjelokupno glazbeno tkivo romanse je milozvučno i milozvučno.
Prva izvođačica Rahmanjinovljevih romansi bila je nevjerojatna pjevačica Nadežda Ivanovna Zabela.
Utjecaj glazbe na čovjeka 30.07.2017
Dragi čitatelji, danas ćemo se u našoj rubrici psihički opustiti i ispuniti glazbom ruskog skladatelja, pijanista, dirigenta Sergeja Vasiljeviča Rahmanjinova. Prisjetimo se i nekih točaka iz njegove biografije. O svemu će govoriti Lilia Szadkowska, učiteljica glazbe s velikim iskustvom. Mnogi ljudi već poznaju Liliju iz njezinih članaka na blogu. Dajem joj riječ.
Dobar dan svim čitateljima bloga Irine Zaitseve! Ljeto je u punom jeku. Želim uživati u suncu i lutati šumom. O moj Bože! Kako sve veselo svjetluca, kako je svjež zrak, kako miriše na jagode i gljive! Pčele zuje, čuju se treperi slavuja. Dan se bliži kraju, svježina večeri daje nam svježinu i opuštanje, a naše omiljene melodije nesumnjivo će nam pomoći da uronimo u nepromjenjiv i prekrasan svijet. Danas našim dragim čitateljima predstavljamo skladatelja S. V. Rahmanjinova - genija ruskog duha.
Sergej Rahmanjinov talentirani je skladatelj, briljantan pijanist, izvanredan dirigent, jedan od najistaknutijih predstavnika simbolizma u ruskoj klasičnoj glazbi 19.-20. stoljeća. Sav njegov rad, ispunjen nadahnućem, povezan je sa slikom domovine, prožet ljubavlju prema ruskoj zemlji i pravoslavnoj vjeri.
Porijeklo talenta
1. travnja 1873. u Novgorodskoj pokrajini rođen je budući glazbenik S. Rahmanjinov. Odrastao je u glazbenoj obitelji, te stoga s punim povjerenjem možemo reći da je naslijedio njegov talent.
Njegov djed bio je amaterski pijanist, a otac mu je također bio glazbeno nadaren čovjek. Njegova majka završila je konzervatorij i postala prva učiteljica klavira svom sinu. I iako mali Seryozha nije baš volio satove glazbe, ipak je u dobi od 4 godine svirao svoja prva glazbena djela četiri ruke sa svojim djedom.
Usavršavao se najprije na Petrogradskom, a zatim na Moskovskom konzervatoriju. Tu je upoznao majstore glazbe, među kojima je bio i Petar Iljič Čajkovski, koji je Sergeju Rahmanjinovu predvidio blistavu budućnost. Nakon što je diplomirao na konzervatoriju sa zlatnom medaljom, mladi skladatelj je kao ispitni rad predstavio svoju operu "Aleko" temeljenu na radnji Puškinove pjesme "Cigani". Iste godine opera je postavljena u Boljšoj teatru.
Talent dobiva snagu
S. Rahmanjinov briljantno dirigira u Boljšoj teatru, a njegova gostovanja donose mu trijumfalno priznanje njegova talenta pijanista i skladatelja. Jedno za drugim piše djela najrazličitijih žanrova. Jedno od najranijih djela klavirske glazbe je "Elegija", koja je poznata i vrlo popularna među poznavateljima klasične glazbe. Valovita tečna melodija izaziva ili tugu, zatim laganu tugu ili uzbuđenje. Ipak, poslušajte sami, možda ova glazba u vama pobudi drugačije osjećaje.
S. Rahmanjinov “Elegija”
“Sanjao sam Moskvu sa zlatnim kupolama koje su stajale na crkvama.
Čudotvorne kupole gorjele su zlatom, rusko je nebo blistalo azurno...”
Glazba koja vas tjera da se vinete iznad svijeta
Posebno mjesto u vokalnoj lirici S. V. Rahmanjinova zauzima briljantna “Vokaliza” (pjevanje u kojem se ne koriste riječi), posvećena Antonini Vasiljevnoj Neždanovoj, izvanrednoj ruskoj opernoj pjevačici. Glazba, s nekom vrstom neopisive tuge, toliko je ekspresivna da nas doslovno hipnotizira. Vokalizam se često naziva glazbom pokajanja. Zanimljivo je da vokal najčešće ne zvuči u vokalnoj verziji, već u brojnim aranžmanima i transkripcijama. U ovom slučaju, baršunasti, viskozni glas violončela osvaja nas i na svojim krilima nosi u nebeske visine.
S. Rahmanjinov “Vokaliza”
„Harmonija neba zvuči:
Ovdje vidim čarobnu šumu,
I dolina, i livada kraj brze rijeke,
Gdje je u dubini kristalno čisto
Sirena je dugo živjela.
privlači i nosi te
U svježini svijetlih mjesečevih voda..."
A. Aržancev
Prekrasni zvukovi romantike
Vrhunac vokalnog komornog žanra u stvaralaštvu skladatelja nedvojbeno su romanse. Rahmanjinov je napisao oko 80 romansi različitog karaktera, ali s iznimnim bogatstvom i živopisnom klavirskom pratnjom. Bile su to svojevrsna duhovna ispovijed skladatelja.
Poznata romansa temeljena na pjesmama A. Puškina "Ne pjevaj, ljepotice, preda mnom" može se nazvati pravim remek-djelom vokalne lirike. Slika Istoka u klavirskom uvodu, izražajnost i ljepota melodije izazivaju najdublje emocije. Predlažem da poslušate ovu romansu u izvedbi veličanstvenog baritona D. Hvorostovskog.
S. Rahmanjinov “Ne pjevaj, ljepotice, preda mnom”
Sergej Vasiljevič volio je svoje imanje u Ivanovki, njegov veliki sjenoviti park, jezerca, čist zrak i miris livada. Jako je volio i rascvjetane jorgovane. Slike prirode utjelovljene su u nadahnutim romansama "Jorgovan", "Ovdje je dobro" i mnogim drugim, melodijama jednako lijepim u svojoj izražajnosti i ljepoti. Poslušajmo poetsku, iskrenu romansu "Ovdje je dobro" u izvedbi A. Netrebka.
S. Rahmanjinov “Ovdje je dobro”
"Slušaj, glazba je svuda okolo,
Ona je u svemu - u samoj prirodi,
I za bezbrojne melodije
Ona sama rađa zvuk.
Služi ga vjetar i pljusak valova.
Kotrljanje grmljavine, zvonjave kapi.
Ptice neprestani trici
Među zelenom tišinom."
Kažu da postoji takav znak da ako na grani jorgovana nađete cvijet s pet latica, to će vam donijeti sreću. Duševna romanca “Jorgovan” o ovom nježnom snu jedan je od najdragocjenijih bisera skladateljeve vokalne lirike. Romansa je napisana u sretnom razdoblju života mladog S. Rahmanjinova, kada su se u njemu pojavili osjećaji prema voljenoj, upravo u razdoblju izvanrednog cvjetanja jorgovana. Slušatelj ostavlja osjećaj jutarnje svježine i duševnog mira u romansi "Jorgovan" prema pjesmama E. Beketove.
S. Rahmanjinov “Jorgovan”
"Tako sa zvonika vječne Rusije"
grimizna zvonjava juri,
teče aroma jorgovana,
i svijet postaje nov i čist..."
Jedna od najboljih romansi Rahmanjinova je "Proljetne vode" prema riječima F. Tyutcheva. Ovo je glazbena slika ruskog proljeća, slika uzbudljive snage buđenja prirode, poema oduševljenih, radosno likujućih osjećaja, poleta duhovne snage, koje punim glasom čuje zbor.
S. Rahmanjinov “Proljetne vode”
Harmonija neba zvuči
Beskrajna prostranstva Rusije. Veličanstvene katedrale, čije se zlatne kupole ponosno uzdižu u nebo, samostani, seoske crkve, a nadasve svečana zvonjava jutarnjeg zvona. Sergej Vasiljevič Rahmanjinov zauvijek je u srcu zadržao ljubav prema zvonjavi i horskom pjevanju.
Zabrinutost za sudbinu svoje domovine u jeku Prvog svjetskog rata potiče skladatelja da se okrene korijenima ruske glazbene kulture - drevnim crkvenim napjevima i zborskom pjevanju. Nadahnut poetskim dijelom Novoga zavjeta, Rahmanjinov je napisao svoje poznato “Cjelonoćno bdijenje”. Poslušajte ulomak “Velika doksologija”.
S. Rahmanjinov “Cjelonoćno bdijenje”
Skladateljeva posjetnica
Jedan od najomiljenijih žanrova klavirske glazbe skladatelja bio je žanr preludija. “Preludij u c-molu” postao je Rahmanjinovljeva posjetnica dugi niz godina. 26. rujna 1892. na jednoj od moskovskih izložbi S. Rahmanjinov je prvi put javno svirao svoj “Preludij u c-molu”. S temom sudbine i strašne sudbine vezan je uznemirujući, strog motiv, kojemu se suprotstavlja motiv neugasle ljudske nade.
S. Rahmanjinov “Preludij u cis-molu”
Još jedan od najpopularnijih među slušateljima je g-mol preludij. Zvukovi kao da nemilosrdno režu zrakom u svojoj živčanoj napetosti, a zatim nastaje kratko zatišje. Začudo, svaki izvođač tumači ovo djelo na svoj način. Poslušajte kako zvuči ovaj preludij od Valentine Lisitse.
S. Rahmanjinov “Preludij u g-molu”
"Ako želiš znati kako se osjećam, slušaj moju glazbu"
S. Rahmanjinov
Rahmanjinovljevi klavirski koncerti
Klavirski koncerti mogu se nazvati glazbenim romanima koji su skladatelja proslavili u cijelom svijetu, otkrivajući njegov talent u potpunosti. Godine 1900. S. V. Rahmanjinov je napisao svoj "Drugi klavirski koncert", posvećen psihoterapeutu V. Dahlu, koji je uspio uvjeriti skladatelja da će ovo djelo postići ogroman uspjeh. Ovaj koncert ušao je u repertoar vodećih svjetskih pijanista.
Genij Rahmanjinova, koji je stvorio ovo remek-djelo, nikoga ne može ostaviti ravnodušnim! Svaki put kad slušam ovaj koncert, vežu me asocijacije na ponovno rođenje, na moć, na nešto vječno. Glazba je toliko nabijena svojom snagom da bih savjetovao da je slušate svako jutro kako biste cijeli dan proživjeli s entuzijazmom i željom da činite dobro i svijet učinite boljim mjestom.
Djelo izvodi uzavreli Lang Lang.
S. Rahmanjinov “Drugi koncert”
"Ovdje nije dovoljno vidjeti - morate pažljivo pogledati,
Tako da vaše srce bude ispunjeno jasnom ljubavlju.
Ovdje nije dovoljno čuti - ovdje treba slušati,
Tako da suzvučja naviru u dušu.”
Zbogom domovini
To vrijeme možemo okarakterizirati Blokovim stihovima: “U tim dalekim, gluhim godinama, u našim srcima vladao je san i tama...” Rahmanjinov je pozdravio Veljačku revoluciju, ali ubrzo je osjećaj radosti ustupio mjesto tjeskobi, koja se pojačala zbog žestoka događanja. Tijekom zločina izgorjelo je njegovo voljeno imanje u Ivanovki, stradali su mnogi bliski ljudi...
Stara Rusija više nije postojala. Spašavajući svoj život i živote svoje obitelji, napušta zemlju koja mu je odjednom postala strana. Napuštajući Rusiju, Rahmanjinov je poljubio rusku zemlju zbogom. Ali tada skladatelj nije zamišljao da odlazi zauvijek. U prosincu 1917. Rahmanjinov je otišao na turneju po Skandinaviji, a potom se s obitelji preselio u SAD.
Prvi svjetski pijanist
Tako počinje nova faza u njegovom životu. Amerika je s oduševljenjem pozdravila glazbenika. Prepoznavali su ga na ulicama iu prijevozu, dopisnici novina i časopisa požurili su ga vidjeti. Kod nas je poznat kao “ruski” skladatelj, s Rusijom se povezuje u ovoj zemlji iu europskim zemljama.
Ponude su pljuštale sa svih strana. Rahmanjinov sklapa ugovore u različitim gradovima i puno putuje s koncertima. Svaki njegov nastup postaje događaj. Prepoznat je kao jedan od najboljih pijanista na svijetu.
Priroda je skladatelja obdarila jedinstvenim darom - rukama pijanista, nevjerojatno velikim, nevjerojatno lijepim. Mogao je pokriti dvanaest bijelih tipki odjednom! Slušatelji su bili privučeni ne samo Rahmanjinovljevim savršenim izvođačkim umijećem, već i njegovim načinom sviranja.
S. Rahmanjinov “Rapsodija na temu Paganinija” (snimka u izvedbi autora)
"A onda će zvuci ispuniti dvoranu,
ruke će se podići u žaru oktava.
Postoji ruski duh - oglasit će se klavir,
tamo je ruski duh - tamo... tamo... tamo... tamo..."
Aleksandra Odrina
Nažalost, u razdoblju useljavanja gotovo ništa nije napisao. Tek u ljeto 1940. skladatelj je dovršio drugo izdanje Četvrtog koncerta i posljednje, Simfonijske plesove. Završivši partituru, Rahmanjinov je na kraju stranice napisao: “Zahvaljujem ti, Gospode!”
17. veljače 1943. Rahmanjinov je održao svoj posljednji koncert u Knoxvilleu. Teška bolest doslovno mu je u samo 2 mjeseca oduzela svu snagu. Sergej Vasiljevič umro je 28. ožujka 1943., tri dana prije svog sedamdesetog rođendana.
“Glazbe ima dovoljno da traje cijeli život, ali cijeli život nije dovoljan za glazbu.”
S. Rahmanjinov
Znaš li što?
- Majka Lyubov Petrovna bila je prva učiteljica glazbe njezina sina, ali te su mu lekcije izazvale "veliko nezadovoljstvo";
- Rahmanjinovljeva baka Sofija Andrejevna često je posjećivala crkvu i vodila unuka sa sobom. Tu se inspirirao zvonjavom zvona i crkvenim pjevanjem;
- na jednom od ispita iz harmonije P. I. Čajkovski mladom je skladatelju dao peticu s četiri plusa;
- Jednom se Rahmanjinov zaštitio od paparazza, ne želeći da ga fotografiraju, a navečer je u novinama osvanula fotografija skladatelja: nije mu se vidjelo lice, samo ruke. Potpis ispod fotografije glasio je: “Ruke koje vrijede milijun”;
- jedan od svećenika na praizvedbi “Liturgije sv. Ivana Zlatoustog” rekao je: “Glazba je divna, čak i prelijepa, teško je uz takvu glazbu moliti”;
- Sergej Rahmanjinov bio je jedini skladatelj koji je početkom tridesetih bio službeno zabranjen u zemlji;
- iz memoara A. Nezhdanove: “S. Rahmanjinov je napisao za mene i posvetio mi prekrasan “Vokaliz”... Kad sam mu izrazio žaljenje što u ovom djelu nema riječi, rekao je: “Čemu riječi, kad svojim glasom i izvedbom sve možeš bolje izraziti i mnogo više nego itko u riječima? Rečeno je tako uvjerljivo, ozbiljno i toliko me dirnulo da sam mu mogao samo od srca izraziti duboku zahvalnost... Rukopis “Vokaliza” čuvam kao dragocjenu uspomenu na briljantnog skladatelja. ”;
- Jednog dana Rahmanjinov je dobio pismo od izvjesnog gospodina u kojem je napisao: “Kad sam vas zaustavio u Carnegie Hallu da zamolim za svjetlo, nisam imao pojma s kim razgovaram, ali sam vas ubrzo prepoznao i napustio drugu šibicu kao suvenir.” Rahmanjinov je odgovorio: “Hvala vam na pismu. Da sam ranije znao da ste obožavatelj moje umjetnosti, tada bih vam bez sumnje i imalo žaljenja dao ne samo drugu šibicu, nego čak i cijelu kutiju”;
- Nakon svake izvedbe netko je Rahmanjinovu donio buket bijelih jorgovana. Prema legendi, bila je to lijepa strankinja koja je neumoljivo slijedila glazbenika;
- Budući da je bio imigrant, Rahmanjinov je uvijek ostao domoljub i bio je vrlo zabrinut za sudbinu svoje domovine. Skladatelj je pronašao priliku pružiti pomoć, na primjer, tijekom Drugog svjetskog rata Rahmanjinov je održavao koncerte, prikupljeni novac od kojih je poslao u pomoć ruskom narodu riječima: “Želim vjerovati. Vjerujem u potpunu pobjedu!” Nažalost, skladatelj nije čekao ovu pobjedu.
Snaga glazbe S. Rahmanjinova i iskrenost njegovih osjećaja i danas uzbuđuju milijune slušatelja. I, naravno, najveći spomenik skladatelju je naša ljubav. Do kraja svojih dana Rahmanjinov se osjećao kao Rus, unatoč činjenici da je pola života živio u inozemstvu.
Glazbena lekcija: 4.r.
Svrha lekcije: Formiranje duhovne kulture i želje za aktivnim kreativnim ovladavanjem figurativnim jezikom glazbe.
Obrazovni:
- Naučite razumjeti glazbene žanrove: instrumentalne i vokalne.
- Pokažite da su glazbene slike djela S. Rahmanjinova utjelovljenje dijela njegova života u glazbi.
Obrazovni:
- Formirati emocionalnu svjesnu percepciju glazbene slike na primjeru djela S. Rahmanjinova.
- Promicati razvoj holističkog glazbenog mišljenja temeljenog na njihovoj sukreativnoj percepciji u samostalnom iskustvu.
- Proširiti emocionalnu i obrazovnu sferu umjetničkih slika.
Obrazovni:
- Doprinijeti formiranju slušateljske kulture kod učenika temeljene na upoznavanju s najvišim dostignućima glazbene umjetnosti.
- Odgajati kod djece sposobnost uvažavanja jedinstvenosti i ljepote svijeta koji ih okružuje kroz doživljaj estetskog doživljaja umjetničkog djela.
- Promicati razvoj kreativne aktivnosti učenika.
Vrsta sata: Sat proučavanja, razumijevanja i primjene znanja i metoda djelovanja.
Oblik nastave: Lekcija-razgovor, lekcija-koncert.
Metode: Verbalna, usporedbe, emocionalna dramaturgija, slušna vizualizacija, vizualna jasnoća, glazbena generalizacija.
Oprema: Računalo, multimedijalni projektor, stereo, klavir.
Vrste aktivnosti: slušanje, izvođenje, mišljenje.
Oblici organizacije kognitivne aktivnosti:
1. Frontalni.
2. Skupina.
3. Kolektivno.
Oprema:
Tehnički raspon: računalo, projektor.
Vizualni raspon: prezentacija.
Glazbena serija:
- S. Rahmanjinov “Koncert br. 3 za klavir i orkestar”.
- S. Rahmanjinov “Vokaliza”.
- S. Rahmanjinov, stihovi. E. Beketova - romansa “Jorgovan”.
- S. Rahmanjinov, stihovi F. Tjučev - romansa “Proljetne vode”.
- Yu. Chichkov, stihovi M. Plyatskovsky "Naše majke su najljepše."
Književna serija:
- Priča Yu. Nagibin “Jorgovan” - fragment.
- E. Beketova “Jorgovan” - pjesma.
- F. Tyutchev “Proljetne vode” - pjesma.
Didaktički materijal:
- Tekst romanse “Jorgovan”, stihovi E. Beketova.
- Tekst romanse “Proljetne vode”, stihovi F. Tyutcheva.
Glazbeni sat je sat umjetnosti, a improvizacija, promjenjivost i individualnost njegove su sastavne i neophodne kvalitete. Pri organiziranju gradiva nastavnik nastoji osigurati da učenici ne samo stječu znanje, već ga i izvode procesom shvaćanja mišljenja, realnog i misaonog eksperimentiranja, uočavanja značajnih veza i odnosa među elementima svoje aktivnosti, odražavajući se u komunikaciji na satu. .
“... Pjevao je Rusiju
Od zemlje do neba
Pjevao je Rusiju
Uz drhtanje svih prstiju..."
(Maja Rumjanceva.)
Tijekom nastave
Prezentacija.Slajd 1. (Tema lekcije.)
U. Pozdrav, dečki!
Danas imamo još jedan susret s umjetnošću - svijetom osjećaja i misli, otkrića i otkrića. I želim započeti naš sastanak s pitanjem:
“Želim vidjeti glazbu.
Želim čuti glazbu.
Kakva je ovo glazba?
Reci mi brzo!”
“Što je glazba?..” za svakoga od vas. Kakvo raspoloženje u vama budi glazba, kakve osjećaje, misli, emocije u vama budi glazbeno djelo?
D. Uz glazbu bolje misliš, ona te tjera na razmišljanje, ona ti diže raspoloženje, ona ti pomaže da se smiriš, bez glazbe nema života.
U. Slušateljima i glazbenicima diljem svijeta, bez obzira u kojoj zemlji žive, bez obzira kojim jezikom govore, jezik glazbe je blizak i razumljiv.
Svako glazbeno djelo je pismo budućnosti, jer mnogo godina kasnije ljudi, druge generacije, čut će glazbu i osjetiti srce autora.
U povijesti ruske glazbe bilo je mnogo briljantnih i darovitih pojedinaca. Ali jedno se ime izdvaja od ostalih. To je veliki ruski skladatelj Sergej Vasiljevič Rahmanjinov.
Slajd 2.(odgovor Rahmanjinova na pitanje "što je glazba?")
A ovo je odgovor koji je skladatelj dao na pitanje “što je glazba?”:
“Što je glazba?
Tiha je noć obasjana mjesečinom;
Ovo je šuštanje živog lišća;
Ovo je daleko večernje zvono;
To je ono što se iz srca rađa i k srcu ide;
Ovo je ljubav!"
Dečki, već ste shvatili da ćemo danas našu lekciju posvetiti radu prekrasnog ruskog glazbenika.
D. Sergej Rahmanjinov.
Slajd 3. (S.V. Rahmanjinov.)
W. Sergej Vasiljevič Rahmanjinov nije bio samo skladatelj, već i dirigent te izvrstan pijanist. Ove 2013. godine obilježava se značajan datum vezan uz ime skladatelja - 140. obljetnica rođenja S. Rahmanjinova.
Već smo se u prvom tromjesečju upoznali s glazbom ovog skladatelja.
Sjećate li se s kojim smo se djelima upoznali?
Slajd 4. (“Koncert za klavir i orkestar.”)
Slušanje: “Koncert br. 3 za klavir i orkestar.”
D. Imenuj djelo.
U. Prisjetite se što je to “klavirski koncert”.
D. “Koncert” je natjecanje prevedeno s latinskog, natjecanje instrumenta i orkestra.
Slajd 5. ("Vokal".)
Slušanje: “Vocalise”.
D. Zvukovi "vokaliza".
U. Što je "vokalizacija"?
D. Vocalise - pjevanje bez riječi.
U. Zapamtite kome je posvećeno.
Rahmanjinov je “Vokalizu” posvetio velikoj ruskoj pjevačici Antonini Neždanovoj.
U. Sjetimo se da su rađene obrade za violinu i violončelo, a sam Rahmanjinov ju je obradio za orkestar žičanih (najmelodičnijih) instrumenata. I zašto je Rahmanjinov napisao svoj “Vokaliz” za glas i orkestar i posvetio ga Antonini Neždanovoj?
Okrenimo se udžbeniku – strana 12.
W. Vrlo je lijepo što ste se tako živo prisjetili djela velikog skladatelja.
Slike zavičajne prirode oduvijek su uzbuđivale skladatelje. Kakve su nam nevjerojatne glazbene krajolike dali Čajkovski, Musorgski, Prokofjev, Grieg, Mozart.
A danas ćemo glavni dio lekcije posvetiti romansama S.V. Rahmanjinova o prirodi. Ukupno je Sergej Vasiljevič napisao oko 80 romansi. Gotovo sve romanse o prirodi posvećene su dvama godišnjim dobima - proljeću i ljetu. I tako je tema naše lekcije: “Proljeće dolazi! Napravite mjesta proljeću!”
Klavirska pratnja u romansama S. Rahmanjinova ističe se iznimnim bogatstvom, šarenilom i raznolikošću oblika.
Rahmanjinov govori o onim trenucima kada čovjek uživa u miru prirode ili se raduje ljepoti stepe, šume, jezera – a glazba postaje posebno nježna, lagana, nekako prozirna i krhka. U "glazbenim krajolicima" S. Rahmanjinova suptilno je i duhovno prenesen šarm ruske prirode, skromne, mutne, ali beskrajno poetične.
Ovako je S. Rahmanjinov govorio o svom radu: „U svakom Rusu postoji žudnja za zemljom, ... neka vrsta želje za mirom, tišinom, za divljenjem prirodi među kojom živi ... Počeo sam govoriti o ovoj žudnji za zemljom, jer je imam...”
Otvorite udžbenik na stranici 80.
Slajd 6. (Romanca “Jorgovan”.)
Ovdje vidite stihove iz lirske pjesme E. Beketove, koja je bila temelj lirske romanse S. Rahmanjinova "Jorgovan" - jednog od najdragocjenijih bisera Rahmanjinovljeve lirike.
Kreativni zadatak:
Znamo da je glazba sam život. Ali postoji trojedna veza kroz koju se pojavljuje glazba.
U. Danas smo već bili u ulozi slušatelja. A sada ćemo biti s vama u ulozi skladatelja.
Na vašim stolovima nalaze se listovi poezije. Pročitajte pjesmu E. Beketove "Jorgovan" i razmislite kakvu biste glazbu skladali na te riječi? Predložite ritam, tempo, boju glasa izvođača (muški ili ženski, visoki ili niski).
D. Pretpostavke učenika.
U. Sada poslušajmo kakvu je glazbu skladatelj skladao.
Slušanje romanse “Jorgovan”.
U. Jesu li vaša očekivanja ispunjena?
D. Odgovori djece.
U. Koje je osjećaje i osjećaje skladatelj unio u glazbu?
D. Odgovori djece.
U. Sjećamo se klavirske pratnje. Što je skladatelj želio prenijeti ovim zvukovima?
D. Šumi lišće, drhti vjetar, žubor potoka.
Možemo zaključiti da je S. Rahmanjinov nastojao sačuvati svoj unutarnji mir i uspio obraniti svoje mišljenje. Iskreno i uzbuđeno je svojom glazbom govorio o onome što mu je na srcu.
Slajd 7. (S. Rahmanjinov je putovao po cijelom svijetu.)
Okrenimo se udžbeniku, gdje se nalazi tekst: S. Rahmanjinov je kao pijanist putovao po cijelom svijetu. I gdje god je nastupao, uvijek je dobio buket bijelih jorgovana. Za skladatelja, jorgovan je postao simbolom domovine.
U. Zašto misliš?
D. Uspomene iz djetinjstva, gdje se rodio puno je jorgovana bilo.
W. Romanca nije napisana slučajno. Ispostavilo se da je Sergej Vasiljevič Rahmanjinov svoju ljubav prema jorgovanu, prema prekrasnoj mirisnoj biljci, nosio kroz cijeli život. Prema skladatelju, "skromna grana jorgovana bila je "kraljica" njegove duše."
Ljepota naše zavičajne prirode snažno nas je podsjetila na skladateljevu glazbu. Kao da je romansa “Jorgovan” napisana prozirnim akvarelima.
Svako proljeće i rano ljeto provodio je u Ivanovki. Kasnije je Rahmanjinov napisao: "Ovdje sam dobro radio."
Slajd 8. (Yu. Nagibin priča "Jorgovan".)
Ova sjećanja skladatelja bila su temelj priče Yu. Nagibina "Jorgovan".
Djeca čitaju priču.
“Jake grmljavinske oluje koje se nisu očekivale početkom lipnja... pogoršale su kaos u svemiru. A jorgovani su odjednom procvjetali, u jednoj noći proključali i po dvorištu, i po drvoredima, i po parku...
A kad je Veročka Skalon istrčala u vrt... dahnula je... zadivljena čudesnom raskoši ukrasa od jorgovana.
Veročka je pažljivo razmaknula grane i na korak od sebe ugledala Serjožu Rahmanjinova, nećaka vlasnika imanja. Dlanovima je podigao grmlje jorgovana i zaronio lice u njih. Kad je podigao glavu, čelo, nos, obrazi i brada bili su mu mokri, a latice i cvjetne cjevčice bile su mu zalijepljene za obrve tankim nizom brkova. Odabrao je malu četku i oprezno je uzeo u usta, kao da će je pojesti, a zatim ju je, jednako pažljivo, izvukao iz usta i nešto progutao. Veročka je slijedila njegov primjer, a usta su joj se ispunila gorkom, hladnom vlagom. Trznula se, ali je ipak ponovila eksperiment. Kušao sam bijeli, pa plavi, pa ljubičasti jorgovan - svaki je imao svoj okus. Bijelo je poput lizanja čepa francuskog parfema vaše majke; ljubičasta daje tintu; najukusniji je plavi jorgovan, slatkast, miriše na limunovu koru...”
U. Što mislite zašto je Serjoža Rahmanjinov pokušao kušati jorgovan?
D. Pokušao je usporediti različite nijanse lila.
U. Poslušajmo još jednom romansu “Jorgovan”.
Slušanje romanse “Jorgovan”.
U. Jeste li primijetili promjene u intonaciji u melodiji romance?
D. Da, bilo je razvoja u melodiji.
U. U kojem dijelu romanse zvuči intenzivnija intonacija? Što izražavaju - radost ili bol u srcu, snovi o sreći ili gorčina gubitka?
D. U drugom dijelu romance zvuče žešće intonacije. Izražavaju osjećaje uzbuđenja i snove o sreći.
Slajd 9.(Glavna ideja eseja.)
U. Dakle, nakon slušanja i analize romanse “Jorgovan”, možemo formulirati glavna ideja eseji: jedinstvo čovjeka s prirodom, divljenje njezinoj ljepoti, produhovljenje stanja duše.
predlažem domaća zadaća: Pročitajte priču Y. Nagibina "Jorgovan", koja će pojačati dojam glazbe S. Rahmanjinova, pomoći vam da zamislite sliku skladatelja i uđete u njegov svijet.
Slajd 10.(S.V. Rahmanjinov.)
U. Možete stvoriti sliku svega što postoji na svijetu: rađa se, razvija se. Glazba je pokret.
U romansama S. Rahmanjinova slike prirode koriste se ne samo za izražavanje tihih, kreativnih raspoloženja. Ponekad pomažu utjeloviti burne, strastvene osjećaje. Tada se rađaju romanse virtuozne naravi, koje se odlikuju širinom oblika, bogatstvom i gustoćom boja.
Sada ćemo poslušati još jednu romansu S. Rahmanjinova. Neću ga imenovati. Pokušajte zamisliti sliku i dati naziv ovom djelu.
Slušanje pjesme “Spring Waters”.
W. Kako biste nazvali ovu romansu?
D. Odgovori djece.
U. Koja se slika otkriva u ovom djelu?
D. Slika prirode koja se budi, proljeće.
U. Kakvo je opće raspoloženje djela?
D. Radosna slutnja skorog proljeća.
U. Kakva je pratnja?
D. Ponovno stvara atmosferu proljeća. Rađa glazbenu sliku proljetnih potoka.
U. Priroda se budi i ljudska duša ispunjena je očekivanjem promjene na bolje.
Slajd 11.(F. I. Tjučev.)
W. Romansa S. Rachmaninov je napisao "Proljetne vode" na temelju pjesama F. Tyutcheva.
Duh života, snage i slobode
Podiže nas i obavija!..
I radost se ulila u moju dušu,
Kao životvorni Božji glas!..
Ovi stihovi iz druge pjesme F. Tyutcheva "Proljeće" zvuče kao epigraf romanse - možda najradosnije i najsretnije u povijesti ruske vokalne glazbe.
Ovim djelom S. Rahmanjinov pjeva himnu nadolazećem proljeću. Poslušajmo romansu opet.
Slušanje romanse “Proljetne vode”.
Predlažem domaću zadaću: Predlažem da igrate ulogu kreativnog umjetnika: obojite bojama glazbu koja se povezuje s proljećem, uz romansu “Proljetne vode”.
Slajd 12.(Odgovor na pitanje "što je glazba?")
U. Jesmo li došli do odgovora na pitanje koje smo postavili na početku sata?
Želim vidjeti glazbu.
Želim čuti glazbu.
Kakva je ovo glazba?
Reci mi brzo!
Možete odgovoriti ovako:
Ptičji trzaji su glazba
A kapi su glazba.
Postoji posebna glazba
U tihom šuštanju grana.
I vjetar i sunce,
I oblaci i kiša,
I malo zrna
Ima i svoju glazbu.
Želim da vidite glazbu...
Želim da čuješ muziku...
Zaključak: Skladatelj, umjetnik, pjesnik, izvođač stvara svaki svoju sliku, izražavajući svoje unutarnje stanje.
W. Danas smo s vama razgovarali o trojednoj vezi kroz koju se pojavljuje glazba.
D. Skladatelj – izvođač – slušatelj.
U. Koju ulogu još nismo igrali?
D. Izvođači.
U. Ovu vam lekciju predajemo u prekrasno doba godine.
Slajd 13. (Proljetni festival.)
Čestitam svima proljeće!!!
Neka proljeće samo izgleda kao čudo.
Čestitam svima proljeće!!!
Neka vaše srce bude uzbuđeno zbog proljeća!Neka se svijet nasmije sjajem sunca,
Neka se topli snovi ostvare!
Iskreno ti želim, neka te zauvijek veseli
Predivan osmi dan proljeća!
Slajd 14.("Volim te mama!")
Toliko pjesama i pjesama
Posvećeno majkama!
Ne trebaju mi tuđe riječi
Za voljenu osobu.Ja za moju mamu
Neću ih tražiti:
Svi su oni u mojoj duši,
Jako volim svoju majku.Nije samo za Dan žena
Draga pozornost -
Ali svaki dan
Treba nam razumijevanje.Nema svetije žene
Nego vlastita majka.
Da joj uljepša starost -
Dobit ću mjesec!
Izvedba pjesme Yu. Chichkova, stihovi. M. Plyatskovsky “Naše majke su najljepše.”
U. Danas smo na satu radili dosta aktivno i produktivno.
Sada izrazimo svoje mišljenje o lekciji, nastavljajući fraze koje smo započeli:
Za mene osobno...
Za mene je bilo otkriće da...
Danas sam na nastavi naučio...
Danas mi je drago da...
Za mene je to bilo neočekivano...
Ja mislim da…
Danas sam bio u ulozi...
Prezentacija.Slajd 15.("Hvala na pažnji!")
Književnost:
- Sergeeva G.P., Kritskaya E.D. Glazba - M.: Obrazovanje, 2010.
- Sergeeva G.P. Kritskaya E.D. Glazbene lekcije - M.: Obrazovanje, 2007.
- Sokolova O.I., Kazmin O.A.“Uvijek sam težio Ivanovki...”, Voronjež, 2003.
- Wikipedia. Besplatna enciklopedija. – Elektronički izvor http://ru.wikipedia.org/wiki/.
- Internet resursi:
a) Rusko obrazovanje. Federalni portal. Elektronički izvor http://www.edu.ru .
b) “Glazbena remek-djela. Elektronička enciklopedija”.
c) Yandex slike
Romance S.V. Rahmanjinova nazivaju njegovom duhovnom ispovijedi. Skladatelj je stvorio mnoga djela u ovom žanru - oko osam desetaka, od kojih se svaki odlikuje nevjerojatnom iskrenošću. Takva pozornost Sergeja Vasiljeviča vokalnim skladbama sasvim je razumljiva - često je govorio da voli poeziju i uvijek ju je uzdizao na drugo mjesto časti nakon glazbe.
Povijest stvaranja
Strast za pisanjem očitovala se u Rahmanjinova no još u djetinjstvu isprva je više volio improvizirati, ne zamarajući se bilježenjem bilješki na papiru. Ali budući veliki skladatelj počeo je snimati svoje kreacije tek 1887. godine i odmah se okušao u raznim žanrovima, uključujući i vokalne. Međutim, nema podataka o skladbama za glas tih godina, možda zato što ih Rahmanjinov nije smatrao važnima i nije ih pokušavao sačuvati. Skladatelj je odlučio početi računati svoje vokalne kreacije 1890. godine, kada je napisao svoja djela za glas "Pred vratima svetog samostana" na riječi M. Lermontova i "Neću vam ništa reći" na riječi A. Fet, koju je on označio kao broj 1 i broj 2. Od tada je romansa postala jedan od Rahmanjinovljevih omiljenih žanrova, a on joj se redovito vraćao u svom radu. Ako su ta djela prvih godina stilski vrlo slična glazbi P.I. Čajkovski, zatim se u vokalnim skladbama 1891 jasno čuje utjecaj E. Griega. Riječ je o dvije romanse: “Bilo je to u travnju”, napisanu na francuski tekst E. Payerona, i “Padao je mrak” na riječi A. Tolstoja.
U razdoblju nakon završetka Moskovskog konzervatorija pa sve do druge polovice 1890-ih, Sergej Vasiljevič je napisao tri opusa djela za glas. Oni već jasno ocrtavaju značajke Rahmanjinovljeve stvaralačke individualnosti, a interpretacija žanra romantike karakteristična za njegovo pero postaje očigledna, kada se široka i izražajna vokalna melodija organski stapa s virtuoznom klavirskom dionicom, bogatom kolorističkim nijansama.
Šest romansi napisanih prije sredine 1893. uvršteno je u op.4. Najbolja kompozicija ove grupe smatra se romansom "U tišini tajne noći" (stihovi A. Feta), koja je upućena rođaku maestra V.D. Skalon.
Romance op.8 nastale su u jesen 1983. i postale su svojevrsni odgovor na odlazak tada popularnog pjesnika N. Pleščejeva. Zanimljivo je da ga sam Rahmanjinov nikada nije vidio, a poznavao ga je samo iz knjiga i riječi njegovih prijatelja. Možda je čuo nešto o velikom pjesniku od svog djeda Arkadija Aleksandroviča, koji ga je ne samo dobro poznavao, već mu je posvetio i nekoliko svojih romansi. Ovaj opus uključuje šest eseja od kojih su najpoznatiji “Dijete, lijepo si kao cvijet!” i sanjati".
Godine 1896. rođen je još jedan ciklus od 12 romansi, koji je označen op. 14. Budući da je tijekom tog razdoblja Rahmanjinov još uvijek bio u potrazi za vlastitim stilom, ovaj je opus vrlo heterogen u svojim slikama. Stihovi koje koristi Sergej Vasiljevič su nejednaki. Među njihovim autorima su priznati majstori poetskog teksta, kao što su A. Tolstoj, F. Tjutčev, A. Fet i drugi, kao i tada malo poznati pjesnici N. Minsky i K. Balmont. Najpopularnija romansa iz ovog ciklusa u vrijeme Rahmanjinova bila je “Proljetne vode”.
U proljeće 1902. dovršen je sljedeći, 21. opus djela za glas, koji je uključivao 12 djela. Teško je izdvojiti nešto posebno istaknuto među njima - sve romanse u ovom ciklusu lako se mogu klasificirati kao najviša remek-djela Rahmanjinovljevog djela. Najpoznatijim kreacijama ovog opusa može se smatrati "Jorgovan" na riječi E. Beketove i "Ovdje je dobro" na stihove G. Galkina.
Četiri godine kasnije Rahmanjinov dovršava još jednu skupinu romansi koje su objedinjene pod opusom br. 26. Ovaj ciklus od petnaest djela ističe se među ostalima svojim stilskim obilježjima koja povezuju sa skladateljevim opernim traganjima. Zato neka njegova djela iz ove skupine imaju karakter dramskog monologa. Među njima je, na primjer, romansa "Mi ćemo se odmoriti" na riječi A. Čehova.
36. opus činilo je četrnaest romansi. Dvanaest ih je snimljeno na vrhuncu 1912., jedna pod nazivom “It Can’t Be” objavljena je dvije godine ranije, 1910., a “Vocalise” je skladana 1915. i kasnije je dodana grupi. U ovom opusu pozornost privlači Rahmanjinovljevo zanimanje za Puškinovu poeziju. Ako joj se ranije jednom obratio u romansi "Ne pjevaj ljepotu preda mnom", onda su ovdje tri djela napisana na temelju njegovih pjesama - "Muze", "Oluja" i "Arion". Osim toga, skladatelj je koristio pjesme K. Balmonta, F. Tyutcheva, A. Feta i mnogih drugih.
Posebno mjesto u Rahmanjinovljevu stvaralačkom nasljeđu zauzima njegov posljednji komorno-vokalni ciklus od šest romansi, označen opusom br. 38. Posebnost Ova skupina djela, nastala 1916., poetski su izvori - sva pripadaju peru suvremenih skladatelja koji su nastojali aktualizirati slike i sredstva poetike. Rahmanjinov je najbolje romanse u ovom ciklusu smatrao “Tratinčicama” i “Široglavcu”.
Zanimljivosti
- Skladateljev djed Arkadij Aleksandrovič bio je glazbeno nadarena osoba i volio je svirati klavir. Doživio je 73 godine i donedavno je provodio nekoliko sati dnevno glazbeni instrument. Također je skladao i posebno volio romanse i klavirske skladbe, poput svog unuka. Neke su njegove kreacije objavljene, no većina ih je izgubljena. Do danas je preživjelo 11 skladbi Arkadija Aleksandroviča, uključujući 7 romansi i 3 vokalna dueta.
- Arkadij Aleksandrovič Rahmanjinov napisao je romansu na riječi A.N. Pleščejev "San". Mnogo godina kasnije, Sergej Vasiljevič uzeo je te iste stihove za svoju vokalnu kompoziciju.
- Rahmanjinov je romansu na riječi A. Tolstoja "Sjećaš li se večeri" smatrao najneuspješnijom među svim svojim vokalnim kreacijama.
- Romanca "U tihoj tajnoj noći" nastala je 17. listopada 1890., ali joj se kasnije skladatelj više puta vraćao i prepisivao pojedine fragmente. Konačna verzija ovog djela, koja se danas čuje u koncertnim dvoranama, nema mnogo sličnosti s izvornom verzijom.
- U stvaralačkoj baštini velikog skladatelja postoje i druga djela pod nazivom "Romantika" - na primjer, drugi stavak u kvartetu br. 1 i prvo djelo za violinu u opusu br. 6.
- Njegov prvi honorar u iznosu od 500 rubalja, dobio je od izdavača K. Gutchena za tiskanje klavira “ Aleko”, dvije skladbe za violončelo op.2 i šest romansi op.4, Rahmanjinov nije mogao potrošiti, jer je njima odmah podmirio dugove.
- Romanca “Proljetne vode” imala je vrlo zanimljivu interpretaciju u vrijeme Rahmanjinova. U poticajima buđenja prirode revolucionari su čuli pozive na borbu i uspon društvene svijesti. Sada možete čitati o tome kako je ova vokalna kompozicija pomogla čovjeku da se oslobodi stoljetnog ugnjetavanja u glazbenoj literaturi sovjetske ere.
- Rahmanjinov je skladbu “Sudbina” iz op.21 temeljio na najpoznatijem motivu iz Beethovenove Pete simfonije. Ova je romanca posvećena F. Chaliapinu, koji ju je prvenstveno izveo prvi put nakon njezina nastanka.
- Ljubav je više puta planula u srcu najvećeg maestra, što ga je nadahnulo da piše romanse. Pod utjecajem tog osjećaja nastale su “U tišini tajne noći” (posvećena V. Skalonu), “O ne, molim te da ne odeš” (posvećena A. Lodiženskoj), “Nemoj pjevaj ljepotu preda mnom” (posvećeno N. Satini).
- Dok je bio u egzilu, Rahmanjinov nije napisao niti jednu romansu.
Sergej Vasiljevič smatrao je žanr romantike idealnim za utjelovljenje lirskih iskustava. Zato u njegovim vokalnim opusima prevladava lirska sfera, ali su duhovite, svakodnevne i tragične slike u njima vrlo rijetke.
Također u ranih godina Rahmanjinov se često okretao žanru ruske lirske pjesme, što se uvelike može objasniti njegovom ljubavlju prema naslijeđu Čajkovskog. Ovo se posebno oštro čuje u romansama " Zaljubila sam se u svoju tugu"I" Vau moje polje kukuruza" Skladatelj bira takve poetske tekstove koji govore o ljubavnoj patnji i nepodnošljivoj duševnoj boli. Ova je tema također povezana s orijentalnom poezijom, koja također nije bila strana Rahmanjinovu. Egzotične" skladbe čine zasebnu granu u njegovom vokalnom stvaralaštvu - poznatu romansu " Ne pjevaj ljepotu preda mnom", kao i skice " Ona je dobra kao podne», « U mojoj duši», « Noću u mom vrtu" i drugi. Istina, orijentalizam u ovim skladbama je konvencionalniji, a ne tako jasno rekreiran kao u djelima M. Balakireva.
U svojoj vokalnoj glazbi Rahmanjinov se uspio pokazati kao veličanstveni majstor kista i boje, koji je “naslikao” pravu galeriju prirodnih slika – “ otok», « Ovdje je lijepo», « Lila", i mnogi drugi.
Tragična tema također je utjelovljena u Rahmanjinovom djelu. Upravo to prevladava u romansama iz opusa br. 21 i br. 26, koje su nastale u teškom razdoblju za umjetnika. Tada je Sergej Vasiljevič bio jako zabrinut zbog neuspjeha debitantske simfonije i pokušao je prenijeti sve osjećaje u svojim kreacijama - skladbama “ Sudbina», « Kako me boli», « Opet sam usamljena», « Sve prolazi».
Kao pravi umjetnik, Rahmanjinov nije mogao a da se ne dotakne teme umjetnosti i svoje sudbine. U tom smislu, romanse “ Arion», « Muza"I" Obročnik».
Rahmanjinova bio je skladatelj nevjerojatnog talenta. Kojeg god se žanra dotakao, pod njegovom je rukom stekao izvanredno duhovno i umjetničko savršenstvo. A od romantike je veliki glazbenik uspio napraviti naizgled nemoguće – žanr doista neograničenih mogućnosti. A što je najzanimljivije, Rahmanjinova nisu zanimale umjetničke vrijednosti teksta, bile su mu važne samo slike i značenje koje su autori u njega uložili. Istina, skladatelj ih je uvijek tumačio na svoj način, stvarajući sasvim drugačiju poetsku sliku, fascinantnu svojim zvukom.
Video: poslušajte romanse Rahmanjinova
