Üleskirjutajat on kujutatud maas risti-rästi istumas. Tema süles on lahtirullitud papüüruserull; ülejäänud rullraamatut hoiab ta vasakus käes. Kunagi oli paremas käes pilliroo kalam. Papüürusrullid olid tavaliselt 1,5–2 m pikad ja umbes 20 cm laiad. Need valmistati teatud jämedusega papüüruse varre kooritud südamikust, lõigati ribadeks, mis seejärel kindlas järjekorras kokku voltitud ja pressi alla asetatud. Enamasti kirjutasid egiptlased silte välja veergudes, paremalt vasakule.
Seda tüüpi kujusid on säilinud palju; kirjatundjate kehad on kujutatud enam-vähem sarnaselt, samas kui pead on portreed, individuaalsed ja sageli väga ilmekad. Sellel kirjatundjal on tähelepanelik pilk. Kokkusurutud huuled väljendavad valmisolekut kuuldu üles kirjutada.
Ainult aadlikud egiptlased istusid tugitoolides ja töötajad paigutati sageli otse põrandale. Kuid tegelikult näitab asjaolu, et teatud tüüpi skulptuurimälestis oli kavandatud tähistama teatud ametlikku staatust, kui oluline ja lugupeetud see oli. Kirjutamisoskus oli ametnikukarjääri alus ja ametnikud olid haldussüsteemi telg. Vajalikke teadmisi õpetati koolides, kuid sinna pääsesid vaid üksikud poisid. Nad õppisid hieroglüüfikirjutamist ja kiiremat kursiivset kirjutamist, Egiptuse piirkondi ja linnu, taimede ja loomade nimesid, jumalate nimesid ja nende pühade päevi, ametliku hierarhia kõrgemate liikmete õige pöördumise kunsti. Õpetati "juhiseid" õigesti käituma, olema ülemuste suhtes tähelepanelik, alluvate suhtes õiglane; suurem osa ajast pühendati neile enesedistsipliini õpetamisele: „Kirjatundja, rafineeritud südamega, kannatlik otsustusvõimes, kelle sõnad on kuulda võttes rõõmsad, osav hieroglüüfides. Pole midagi, mida ta ei teaks."
Riigihaldus oli Egiptuses alati tugev. Teoreetiliselt kuulus vaaraole kogu riik ja selle rahvas; kogu saak anti tema kätte ja ta jagas selle ümber. Tegelikult oli kõik teisiti. Talupojad jätsid kindlaksmääratud koguse toitu enda elamiseks ning pullide arvu ja ligikaudse saagi pealt määrati maksud. Pühakodades olid aidad, kust kogutud toiduained jõudsid preesterkonnale, ametnikele ja töötajatele, kes töötasid näiteks püramiidi või kivise kuningliku haua ehitamisel. Tuhandetele Giza püramiide ehitanud inimestele kõige vajaliku tagamise korraldamine poleks olnud võimalik ilma kõrgelt kvalifitseeritud ametniketa. Ilma kirjatundjateta oleks Niiluse iga-aastane üleujutus samuti kaose tekitanud. Mudaga kaetud viljakat maad mõõdeti uuesti iga kord, kui vesi jõesängi tagasi tuli. Elu Niiluse kallastel sai võimalikuks vaid tänu jõe üleujutusele, äsja mõõdetud maade õige jaotamine sai võimalikuks vaid kogenud töötajate abiga.
Teiste iidsete tsivilisatsioonide kunstis austati ja ülistati sõda ja võitlust palju sagedamini kui Egiptuses. kõrb, loomulikult isoleeris riiki, muutis välisvaenlaste ründamise keeruliseks ning väljakujunenud elukorraldus tõi ametnikele palju suurema au. Kuningliku ideoloogia järgi kaitses vaarao ise riiki väliste ohtude eest. Ta ise alistas Egiptuse vaenlased. Tema juhitud sotsiaalse püramiidi tipus olid ametnikud, preestrid ja sõjaväejuhid, kes vaidlustasid sageli oma tähtsuse riigi jaoks.
Osta marmorskulptuur võimalik meie ettevõttes -
Kohe pärast osakonnast lahkumist iidne ida võite alustada Egiptuse kunsti monumentide külastamist, mida eksponeeritakse eraldi. Seejärel tuleb läbida alumine käik ehk Saint-Germain d "Auxerrois' krüp, mis sai nime vastas asuva kiriku järgi. Järsku ilmub pimedusest kuju egiptuse jumal Osiris, valgustatud kummitusliku valgusega. Tema ekspositsioon tuleb tunnistada erakordselt edukaks. On teada, et Vana-Egiptuses kummardati Osirist kui jumalat allmaailm. Seetõttu loob varjatud valgus Louvre’i sünges krüptis illusiooni salapärasest särast. Tahtmatult meenub sulle iidne legend.
Kui aga soovid näha Egiptuse monumente kronoloogilises järjekorras, tuleb osakonda siseneda Aphrodite de Milo saali poolt. Väikesest trepist üles ronides satute aadliku inimese haua, nn "mastaba" (3. aastatuhande eKr) ette. See koosnes maa-alusest osast, kuhu oli paigutatud muumiaga sarkofaag, ja maapealsest ehitisest. Muistsed egiptlased uskusid, et pärast surma jätkab inimene maaga sarnast elu. Hauda peeti tema koduks. Nad tõid lahkunule toitu, ümbritsesid ta majapidamistarvetega ja haua seintel kujutati igapäevaelu stseene. Ja Louvre'i mastaba on kaetud maalidega: siin on kalapüük, jahipidamine ja navigeerimine jne. Surnute kujud paigutati tavaliselt hauakambrite spetsiaalsetesse niššidesse. Kujutiste tõlgendamisel järgisid skulptorid teatud sajanditepikkuse traditsiooniga pühitsetud kaanoneid. Erinevate ookrivärvidega maalitud figuurid olid pööratud ettepoole; jalad ja käed olid peaaegu sümmeetrilised.
"Kuid elu oli tugevam kui religiooni nõuded... - kirjutab kuulus nõukogude Egiptuse kunsti uurija M. E. Mathieu. - Parimad skulptorid, olles suutnud traditsioonidest osaliselt üle saada, lõid hulga imelisi teoseid." Nende hulgas on ka kuningliku kirjatundja Kai kuju (25. sajandi keskpaik eKr). Jalad ristis, õlad ruudus ja rull põlvedel toetuv Kai istub ja on igal hetkel valmis oma peremehe korraldusi täitma. Ta pole küll vana, aga rinna- ja kõhulihased on juba nõrgenenud. Vastupidavad pikad sõrmed on harjunud hoidma pilliroost pastakat ja papüürust. Laiapõskne nägu on kergelt üles tõstetud, peenikesed huuled kokku surutud, kergelt kissitavad silmad (need on inkrusteeritud alabastri ja mäekristalli tükkidega) on aupaklikult külastajale kinnitatud. See ei ole enam pilt kirjutajast üldiselt, vaid realistlik portree inimesest, kellel on tema iseloom ja iseärasused. Kai kuju leidis 1850. aastal prantsuse arheoloog Mariette.
Kai on Louvre'is ümbritsetud suurepäraste kiviskulptuuridega. Siin on üks neist. See on abielupaar. Naine seisab oma mehe kõrval ja kallistab teda õlast. Ajale ja lagunemisele vastu seistes kannavad abikaasad oma armastust läbi aastatuhandete. Selliseid rühmitusi tehti ka puus. Näiteks Louvre’i teisel korrusel võib näha tumedast puidust valmistatud skulptuuri. Abikaasa kõnnib ees ja tema taga, käest kinni hoides, järgneb naisele, kelle figuuri suurus on palju väiksem. Samas ruumis on eksponeeritud ka Egiptuse peakonsulina tegutsenud kuulus soolapea kogust. Üksikomaduste teravuse poolest ei jää ta alla kirjutaja Kaile. Meie ees on kujutlus tugevast, kergelt askeetlikust mehest, kellel on sissevajunud põsed, suur nina ja veidi piklik pea.
Kõik skulptuurid, mida oleme uurinud, kuuluvad Vana Kuningriigi ajastusse (XXXII-XXIV saj eKr), mil Niiluse orus tekkis võimas orjariik. Egiptus oli koos Mesopotaamiaga tollase maailma kõige arenenum riik. III aastatuhande lõpuks lagunes Egiptus aga eraldi piirkondadeks, mis viis majanduse ja kultuuri kriisini. Seejärel täheldati riigi uut tõusu kaks korda: Kesk-Kuningriigi (XXI-XVII sajand eKr) ja Uue Kuningriigi perioodil (XVI-XII saj eKr).
Keskriigi meistrid järgisid algselt antiikaja mustreid. Kuid vanade vormide kordumine uutes tingimustes viis nende skematiseerimiseni. Kunsti elavnemine algas mitte pealinnas, vaid kohalikes keskustes. Keskmise kuningriigi tööde kogu Louvre'is jääb alla Vana Kuningriigi kollektsioonile. Selle aja skulptuuridest on eriti meeldejääv tüdruku kuju (XXI sajand eKr), kes kannab ohvrijoogudega nõu ja kasti kingitustega. Kujuke on valmistatud puidust ja värvitud. Figuurile sobib õhuke kangas, kaelas laiutab kaelakee. Elujõud ja lihtsus on ühendatud elegantsi otsimisega.
Uus kuningriik oli edasise kasvu periood Egiptuse kultuur. Luxoris ja Karnakis ehitatakse suurejoonelisi templeid, luuakse Memnoni ja Ramsese kolossid, ilmuvad hämmastavad maalid Teeba haudadest. Tel Amarna linnas areneb rafineeritud ja viimistletud kunst, mis jättis järglastele Nefertiti kütkestavad portreed. Louvre'is on ajastu esmaklassilised mälestusmärgid. Kuningas Seti I kujutav bareljeef jumalanna Hathori ees on täis õrnust, peent vaimsust. Justkui naases meid vana kuningriigi ajastusse, majesteetlikku visiirkuninganna Hatšepsuti kuju. Mitmed üksteise taha paigutatud sfinksid annavad aimu skulptuursetest alleedest, mis kunagi paleedeni viisid. Eriti huvitav on aga teisel korrusel eksponeeritud Uusriigi väikeplastika: 30 sentimeetri pikkune puulusikas, armas sinakassinine klaaspea, mis ei ületa 8 sentimeetrit, kunagi harfi ehtinud puupea. Kõigis neis otstarbelt ja materjalilt erinevate asjade juures torkab silma pildikeele monumentaalsus ja lakoonilisus. Siin on tõesti meeles vene vanasõna "pool on väike, kuid kallis". Venitatud kael, väljaulatuv lõug, suured huuled, sirge nina, mandlikujuline pilu silmad, madal kaldus otsaesine, mis muutub mustaks läikivaks juuksemassiks, langeb kuni kaelani ja justkui tagasi pöördub. vaataja pilk tagasi oma "teekonna" alguspunkti üle inimese näo – selline on Telamari kooli väike (20 cm) puupea. Ainult peamine, ei mingeid detaile - ja milline pildi väljendusrikkus, askeetlik, valus ja samal ajal edasipürgiv! Sinine klaaspea peidab endas siiani iidse meistri saladusi – kuidas õnnestus tal ühendada sinakas nahatoon paruka intensiivse värviga? Kas mitte kahe tooni kombinatsioonist ei süvene lapselikult ümara näo õrnustunne, mis on edasi antud sama üldistavalt kui mitmemeetrises kujus? Egiptlased suutsid hämmastavalt majesteetlikud olla ka kõige väiksemates!
Alates 11. sajandist eKr e. Egiptus on jõudmas langusperioodi. Peaaegu pidevate sõdade, sisetülide, põllumajanduse ja kaubanduse tingimustes on vaesunud. Hiiglaslikke arhitektuurikomplekse enam ei ehitata, reljeefid kordavad Uusriigi mustreid, kallis kivi asendub odavama pronksiga. Rõivaste, ehete, inkrustatsiooni virtuoosne ülekandmine ei suuda kompenseerida monumentaalsuse kadu. Selline on Liibüa kuninganna Karomama kuju (umbes 860 eKr).
slaid 1
Anna Andreevna Ahmatova
1889-1966
slaid 2
Kirjatundjate ülistamine
Targad kirjatundjad Jumalate endi järglaste ajast, Tulevikku ennustades, Nende nimed säilivad igavesti. Nad lahkusid, oma aega täites, unustasid kõik oma lähedased. Nad ei ehitanud endale vasest püramiide ja pronksist hauakivisid. Nad ei jätnud endast maha ühtegi pärijat, lapsi, kes oma nimed alles jätsid. Kuid nad jätsid oma pärandi kirjutistesse, nende tehtud õpetustesse. Pühakirjad said nende preestriks ja kirjapalett sai nende pojaks. Nende püramiidid on õpetusraamatud, nende laps on pilliroost, nende kaaslane on kivipind, ja suured ja väikesed on kõik nende lapsed, sest kirjatundja on nende pea.
slaid 3
Ehitati uksi ja maju, aga need varisesid, Matusetalituste preestrid kadusid, Nende monumendid kattusid mudaga, Nende hauad on unustatud. Aga nende nimed hääldatakse, neid raamatuid lugedes, kirjutatud elades, ja nende kirjutaja mälestus on igavene. Saage kirjatundjaks, sulgege see oma südamesse, et teie nimi muutuks samaks. Raamat on parem kui maalitud hauakivi Ja kindel sein. Raamatus kirjutatu ehitab maju ja püramiide nende südamesse, kes kordavad kirjatundjate nimesid, Et neil oleks tõde huulil, Inimene hääbub, tema keha muutub tolmuks, Kõik ta sugulased kaovad maa pealt, Aga kirjutised panevad teda meenutama nende huulte kaudu, kes seda oma huultel edasi annavad. Raamat on vajalikum kui ehitatud maja, Parem kui hauakambrid läänes, Parem kui uhke palee, Parem kui monument templis.
slaid 4
Kas kuskil on Djedefhori sarnast? Kas on kedagi nagu Imhotep? Meie hulgas pole kedagi sellist, nagu Nefri And Hetty, esimene. Tuletan teile meelde nime Ptahemdzhhuti ja Khakheperra-seneba. Kas on keegi nagu Ptahotep või Kares? Targad, kes ennustasid tulevikku – see selgus nii, nagu nende huuled rääkisid. See on kirjutatud nende raamatutesse, see on olemas ütluse kujul. Nende pärijad on erinevate inimeste lapsed, Justkui oleksid nad kõik oma lapsed. Nad varjasid oma maagiat inimeste eest, kuid neid loetakse juhistes. Nad on kadunud, nende nimed on koos nendega kadunud, kuid pühakiri paneb neid meeles pidama.
Kunsti kõrgaeg iidne Egiptus algas 3 tuhandest eKr. e., pärast riigi ühendamist. Vaarao-despoot sai riigipeaks, teda kasutati laialdaselt Orjatöö. Valitseja piiramatu võimu tugevdamine, tema jumalikustamine omandas üha laiema ulatuse. Vaaraod, kes ühendasid oma jõud ülempreestri väärikusega, kuulutasid end päikese poegadeks - Ra. Surnud vaarao identifitseeriti Osirisega, kelle austamine põhines iidsete ideede jumalikustamisel iga-aastaselt surevate ja ülestõusvate loodusjõudude kohta. Seoses vaarao, keda peeti vaimuks - riigi patrooniks, jumalikustamisega muutus rituaalide olemus keerulisemaks.
Muistne surnuaiakultus omandas edasise arengu. Egiptlased uskusid, et inimesel on mitu hinge. Üheks hingeks pidasid nad kaksik (“ka”), kellega side tähendas tulevast elu. Sureva inimese kujud asendasid justkui lagunemisele allutatud keha, et hing saaks naasta, et taasühineda duubliga. Seetõttu kaldus Vana-Egiptuse skulptuur, mis algusest peale oli seotud matusekultusega, täpse portreepildi poole.
Hauakambrisse paigutatud surnu oleks justkui uude majja kolinud, vajades jätkuvalt toitu ja eluaset.
Arhitektuur
Alates 3 tuhandest kuni ja. e. seoses vaaraokultusega hakati ehitama esimesi hiiglaslikke hauakambreid. Need koosnesid maa-alusest ruumist, kuhu pandi sarkofaag ja kõik esemed, mida surnu jaoks vajalikuks peeti, ning mastabast – tellis- või paekiviplaatidega vooderdatud maapealsest künkast. III dünastia vaaraode haudade kasvav suurejoonelisus, mis oli suunatud ülespoole, peegeldas kõigutamatut soovi tõsta valitseja elu üle sajandeid, vastandada ideed surmajärgse elu igavikulisusest maise elu haprusele ja ebakindlusele. .
Haudade ja templite arhitektuur oli Egiptuse kunstis juhtival kohal, teised kunstiliigid, mis seda täiendavad, moodustasid ühtse ja lahutamatu kompleksi.
Haua kõige täiuslikuma ja suurejoonelisema kuju otsimine on nähtav vaarao Džoseri hauapüramiidis Saqqaras (28. sajand eKr), mis ulatus enam kui 60 m kõrgusele ja koosnes seitsmest võimsast ülespoole laskuvast astmest, mis on valmistatud kiviplokid. Selle ehitise looja arhitekt Imhotep püstitas püramiidi keset keerulist hoovide ja templite ansamblit. Ta tõstis ta ümbritsevate hoonete hulgast esile, käskides tal ülespoole liikuda. Kuid see selgus ja lihtsus, see ohjeldamatu sujuv tõus ülespoole, mis väljenduvad järgneva, IV dünastia vaaraode püramiidides, pole siin veel saavutatud.
Ühte "maailma seitsmest imest" nimetati Gizas kõrguvate vaaraode Khufu (Cheops), Khafre (Khephren) ja Menkaure (Mykerin, 27. sajand eKr) püramiidideks.
Püramiidid Gizas. Egiptus
Järgmiste põlvkondade inimeste meelest samastusid nad kogu Egiptuse kunstiga, selle riigi olemuse ja välimusega. Ehitatud heledast kivist keset kõrbe, hämmastab nad oma suuruse, raskuse ja karmusega. Nende kuvand kehastas inimliku plaani suurust ja julget julgust seista vastu sajandeid oma käte ja mõistuse teoga. Tohutu püramiidide mass, mis on ehitatud võimsatest kiviplokkidest, allub äärmiselt lihtsale ja selgele ideele. Iga püramiid on plaanilt ruudukujuline ja selle küljed on võrdhaarsed kolmnurgad. Pimestavas päikeses langevad teravad ja selged varjud rõhutavad veelgi nende struktuuride ratsionaalset selgust, mille lihtsus ei sünni mitte kujutlusvõime vaesusest, vaid sajandite jooksul kristalliseerunud suurest üldistusmeisterlikkusest.
Kõige grandioossem neist kolmest on Cheopsi püramiid, mis on ehitatud arhitekt Hemiuni juhendamisel. Selle kõrgus on umbes 147 m, aluse külje pikkus 233 m. Herodotose kirjeldus annab tunnistust sellest, kui palju jõupingutusi, arvestades tolleaegset primitiivset tehnoloogiat, kulutati selle ehitise jaoks, mis ütleb, et tuhanded inimesed ehitasid. tee kiviplaatide transportimiseks kümme aastat ja seejärel kakskümmend viis aastat - püramiid. See koosneb kahest miljonist kolmesajast tuhandest plokist, millest igaüks kaalub 2,5–30 tonni. Cheopsi püramiidi kogu pind oli vooderdatud siledate lubjakiviplaatidega, mis andis selle välimusele erilise kristallselguse. Sees oli vaid väike graniidiga vooderdatud kamber, kuhu asetati muumiaga sarkofaag, sinna viisid koridorid, kitsad kanalid ventilatsiooniks. Seega oli püramiid hiiglaslik kivimass, mis mõjus oma kuju ja suurusega eriti tugevalt juba kaugelt.
Täiuslike, selgepiiriliste arhitektuurimälestiste uhkes välimuses kehastus ideed surematusest, võõrandumisest kõigest ebakindlast ja muutlikust, vaaraode piiramatu võimu jõud ja despotism.
Giza püramiidid moodustasid osa suurejoonelisest ansamblist. See hõlmas surnukuuri templeid, mis olid paigutuselt ranged, rütmilt selged ja rahulikud. Sfinksi hiiglaslik kuju, mis seisab sirgel teljel, mis viib Khafre püramiidi juurde, täiendab ansamblit. Ta ühendab vaarao range näo ja lõvi keha. Ühest kivist tahkest massist raiutud, avara pilguga, kosmosesse suunatud sfinks, mis ei näinud midagi maist, näis kinnitavat ideed haudade igavesest puhkamisest, mis seisavad vastu ajastutele. Kivi erakordne tunnetus, selle tekstuur ja dekoratiivsed omadused ilmnesid ka surnuaia templite võimsate sammaste kaunistamises, oskuses kombineerida dioriidi ja graniidi pinna värvilisi efekte, läikima poleeritud.
Skulptuur
Templi ja hauakambrite lahutamatuks osaks olid vaaraode, aadlike, õukonna kirjatundjate kujud. Kujude kultuslik eesmärk määras nende teostamise kõige rangemate kaanonite piires. Inimesi kujutati monotoonsetes, rahulikes, täis liikumatut suursugusust ja stabiilsust, poosides, justkui jäätunud sajanditesse. Enamasti on see kas seisev kuju, mille vasak jalg on ette sirutatud, või eesmisel istuv kuju, mille käed on torso külge surutud. Ja samal ajal eristab Vana Kuningriigi skulptuure terav realism, mis on mõnikord varustatud tohutu sisemise energiaga. Vanade egiptlaste ideede kohaselt olid rituaalsed portreekujud lahkunu duubli kehastus. Seetõttu püüdsid meistrid nendes maksimaalset sarnasust edasi anda ja samal ajal väljendada oma ideid ideaalse pildi kohta. Elujõud ja tähelepanelikkus on portreteeritavate individualiseeritud nägudele omased, särav värv, mäekristalli ja eebenipuuga inkrusteeritud silmad elavdasid neid nägusid veelgi. Kirjatundja Kai (3. aastatuhande keskpaik eKr, Pariis, Louvre) paekivikuju, kes istub jalga tõmmatud, suure, justkui käsku ihkava pilguga, säravate silmade ja tihedalt kokku surutud huultega, lööb teravalt väljendunud portree.
Kuningliku kirjatundja Kai kuju
Aadliku Kaaneri puidust kuju (3. aastatuhande keskpaik eKr, Kairo, Egiptuse muuseum), mis toetub kepile ja kannab majesteetlikult oma paksu keha, eristub sellise tõepärasuse ja individualiseerituse poolest, et selle väljakaevamistel leidnud töötajad nimetasid kuju " vallavanem."
Aadlik Kaaperi kuju
Vaatamata sellele, et kaanonid määrasid portreede pooside kindluse ja jäikuse, näoilmete passiivsuse, õnnestus meistritel nendesse liikumatutesse kujudesse tuua tõeline elu autentsus. Perekonnaportreesid leidub sageli haudades. Üldistatud vormide lihtsus, teostuse üllas täiuslikkus on omane Rahotepi ja tema naise Nofreti paariskujudele (3. aastatuhande esimene pool eKr, Kairo, Egiptuse muuseum). Nad istuvad jäikadel kuubikujulistel troonidel, mida eraldab üksteisest mitte ainult vahemaa, vaid ka otse ette suunatud pilk. Traditsiooni kohaselt on mehekuju värvitud punakaspruuni värviga, naise kuju on kollane, juuksed mustad ja riided valged. Liikumatud, lakoonilised kujundid on inimlikud, täis võlu, puhtust ja valgustatud selgust. Hauakambrites ja templites seisvate vaaraode portreed hämmavad elujõuga ning annavad samas edasi tunnet selle kiviploki massist, millest kujud on raiutud. Nende poosid on kanoonilised. Vasak jalg on ette tõstetud, justkui astuksid nad aeglaselt oma esimest sammu igavikku. Istuvad kujud on ehitatud vastavalt sümmeetria ja tasakaalu põhimõtetele, nad on sageli täis sisemist pinget, nagu keiserlik vaarao Khafre (3. aastatuhande esimene pool eKr, Kairo, Egiptuse muuseum), kes on tardunud uhkesse suursugususse tardunud kaitse all. pistrik – Horus, laota tema peale nende jäigad tiivad.
Olulist rolli mängisid hauakambrite ja templite seintele tehtud reljeefid ja maalid, mis on seotud ka matusekultusega. Nende eesmärgi määras soov ülistada maetud isanda võimu ja tagada tema heaolu surmajärgne elu. Reljeefid ja seinamaalingud olid paigutatud nii, et see kehtestaks seina tasapinna, rõhutaks arhitektuurse pildi kui terviku lakoonilisust ja rangust. See seletab mitmetahulise süvakonstruktsiooni puudumist, narratiivi arengut seinaäärsetes friisides ja figuuride spetsiifilist kujutamist. Vaaraot ja jumalaid kujutati teistest inimestest kõrgemal. Konventsionaalsus värvimisel ja reljeefide ehitamisel oli seotud pika kunstilise pildivalikuga, väljakujunenud kaanonitega; Egiptuse meistrid valisid teemale kõige teravamad ja iseloomulikumad vaatepunktid, ühendades need üheks. Reljeefid ise on tavaliselt tasased, peaaegu ei ulatu seina pinnast kõrgemale. Vanad egiptlased kasutasid kahte reljeefitehnikat – bareljeefi ja sügava kontuuriga sisselõikega reljeefi, tuues need maalidele lähemale. Figuuride siluett on alati selge ja graafiline, inimest on kujutatud nii, et näha on ees näidatud õlgade laius ja profiilis pööratud jalgade lihaseline saledus. Nii et puitreljeef, mis kujutab arhitekt Khesirit (3. aastatuhande algus eKr, Kairo, Egiptuse muuseum), on kogu välimuseks traditsioonilise mustri järgi paigutatud võimsad õlad täies laiuses, kitsad puusad profiilis, paksud lakakarvad. , julge ja uhke nägu – suurendab selle inimese erakordse sisemise jõu tunnetust, tema elastse liikumise ilu ja rütmi. Vaevumärgatavate mahtude peen modelleerimine annab reljeefile erilise terviklikkuse, pehmendab silueti jäikust.
Süžee friis-arengu põhimõte on tüüpiline Vanariigi reljeefidele. Ta aitab kunstnikul taasluua stseenist stseeni järel erinevaid igapäevaseid episoode, mis aja jooksul lahti rulluvad. Ahuthotepi mastaba reljeefil nööris kõndivate identsete figuuride kordumine, mis asetsevad üksteise all, nagu rida rea järel, paneb tundma piduliku, justkui igavikku suunatud rongkäigu aeglast sujuvust ja tähenduslikkust, rütmilist ilu. rituaalne tants.
Maalimine ning kunst ja käsitöö
Samasugune joonte puhtus, sama vaoshoitus ja rahulik rütmide ja värvigamma selgus, nagu reljeefidel, on jälgitav ka Vanariigi maalidel. Näiteks maalidel arhitekt Nefermaati hauakambrist Medumis (27. saj eKr, Kairo, Egiptuse muuseum), mahlased ja värvikombinatsioonides puhtad. Seinamaalingutel kasutati tavaliselt kuldset, oranžikaspunast, rohelist, sinist ja türkiissinist värvi, mis kanti kuivale pinnale. Sageli täideti spetsiaalsed süvendid värviliste pastadega, mis sarnanevad inkrustatsiooniga. Üldised kontuurjooned rõhutasid seina tasapinda, ansambli monumentaalset terviklikkust.
Haua maal Meidumis
Sel ajal arenes laialdaselt kunstiline käsitöö ja väike maalitud plastiline kunst. Ehted vääriskividest - malahhiit, türkiis ja karneool, puidust mööbel, kaunistatud kullaga, kombineerisid erksad värvid harmoonia ja range vormilihtsusega, mis on iseloomulik kõigile vanade kuningriikide toodetele. Suurejooneline oma üldisuses ja plastilisuses on kullast ja mustast obsidiaanist valmistatud kuningliku krooniga kroonitud pistrikupea (Kairo, Egiptuse muuseum), mille poleeritud tükid annavad elava ja särava linnusilma tunde. Vana kuningriigi kunst saavutas igas oma ilmingus kõrgeid tulemusi. Sel ajal pandi paika kõik Vana-Egiptuse kultuurile iseloomulikud kujundliku maailmapildi tunnused.
Egiptuse kunsti viljakaim periood pärineb 3. aastatuhandest eKr. e. Nimetatud kahe esimese dünastiaga tiniit(nende pealinnast Thinisest) hakkas kujunema Egiptuse ühiskonna bürokraatlik korraldus.
Matmiskompleksis Vaarao Džoser(2680-2660 eKr) Saqqaras, nn astmepüramiidiga, eristus esmakordselt kuninglik haud teiste haudade hulgast. Selle ülemise struktuuri moodustasid mitmed üksteise peale laotud mastaba, see püramiidi tüpoloogiline eelkäija (ristkülikukujulised ülespoole kitsenevate seintega hauakünkad).
IN memphise periood(nimetatud uue pealinna Memphise järgi), eriti 4. dünastia ajal (2630-2510 eKr) kajastus jumaldatud vaarao tsentraliseeritud võim ka kunstis. Ajastu tüüpiline monument oli püramiid läheduses olevaga sfinks: kuulsaimad näited on Gizas – need on Cheopsi, Khafre ja Mykerini püramiidid.
Nii ümarskulptuuris kui ka reljeefis on rõhutatud stiili rangust. Valitsejate ja aadli kujud on peaaegu alati abstraktsed idealisatsioonid, mitte portreed selle sõna otseses tähenduses. 5. ja 6. dünastia perioodil (2510-2195) realistlikumat inimeste kujutamist iseloomustas mitmete skulptuuride meistriteoste ilmumine, nt. Louvre Scribe Ja Sheh el Balad, ning andis tõuke mastabade – aadlihaudade – siseruumi kujundamisele reljeefidega jahi-, kalapüügi-, koduelust ja matuseriituste stseenidega.
Fragment aadliku Kai kujust kirjatundja Paekivist. Pariis, Louvre. Silmakoobas on vasest. Valk - alabaster. Iris - mäekristall. Pupill on tahmaga täidetud tahmaga tahmaga tahmaga tahmatud koonus.
Esimesel üleminekuperioodil (2195-2064) jõuab ühtse riigi killustumise protsess kohaliku aadli jõupingutustega kriisipunkti.
Kujutav kunst vastab sellele, loobudes jäigast registrikompositsiooniskeemist, eelistades individualiseeritumat ja instinktiivsemat ruumikujundit (Kesk-Egiptuse hauakambrite sisekujundus Beni Hassanis ja lõunapiiri lähedal Assuani lähedal).
Kogu kunstiajalugu. Maal, arhitektuur, skulptuur, dekoratiivkunst / per. sellega. T.M. Kotelnikova. - M.: Astrel: 2007.
Kirjanik Kai
Kirjanik Cai Louvre
Jalad ristis, õlad ruudus ja rull põlvedel toetuv Kai istub ja on igal hetkel valmis oma peremehe korraldusi täitma. Ta pole küll vana, aga rinna- ja kõhulihased on juba nõrgenenud. Vastupidavad pikad sõrmed on harjunud hoidma pilliroost pastakat ja papüürust.
Laiapõskne nägu on kergelt üles tõstetud, peenikesed huuled kokku surutud, kergelt kissitavad silmad (need on inkrusteeritud alabastri ja mäekristalli tükkidega) on aupaklikult külastajale kinnitatud. See ei ole enam pilt kirjutajast üldiselt, vaid realistlik portree inimesest, kellel on tema iseloom ja iseärasused. Kai kuju leidis 1850. aastal prantsuse arheoloog Mariette.
Preester Kaaperi kuju ehk "Sheikh el Balad".
Preester Kaaperi kuju ehk "Sheikh el Balad".
Selle Kaaperi preestri puidust kuju leidis Auguste Mariet 1860. aastal Saqqarast Kaaperi mastabast. Töölised, kes selle leidsid, ütlesid üksmeelselt, et pilt nägi välja nagu nende külavanem. Seetõttu tuntakse teda ka teise nime all "Sheikh el Balad" ("Külapea
Kaaperi kuju on valmistatud plaatanist. Selle kõrgus on 112 cm Kaapera Mastaba pärineb viiendast dünastiast pärit vaarao Userkafi valitsusajast. Puidust kujud olid vanas kuningriigis levinud. Materjal on rohkem tempermalmist kui kivi, kuid vähem vastupidav. Seetõttu on tolleaegseid puukujusid meie ajani säilinud vähe.
Esialgu kaeti preestri kuju õhukese krohvikihiga. Kohati on selle jäänused näha. Silmad on valmistatud alabastrist, kristallist, mustast kivist vasest servaga, mis imiteerib silmapliiatsit. Preestrit on kujutatud traditsioonilises poosis. Vasak jalg sirutatakse sammuasendis ette. Ühes käes hoiab ta kepi, teises, arvatakse, et silinder oli klambriga kinni. Kaaper on riietatud pikka niuderihma.
