Nació Apolo Nikolaevich Maikov 23 de mayo (4 de junio n.s.) 1821 en Moscú en una familia noble. Hijo del académico de pintura N.A. Maykova, hermano V.N. y L.N. Maykov.
Maikov se crió en una atmósfera llena de interés por el arte. Sus años de infancia los pasó en una casa y finca de Moscú cerca de Moscú, que eran visitadas a menudo por artistas y escritores. El ambiente artístico de la casa contribuyó a la formación de los intereses espirituales del futuro poeta, quien temprano comenzó a dibujar y escribir poesía.
Desde 1834 la familia se mudó a San Petersburgo y el destino futuro de Maykov está relacionado con la capital. EN 1837-1841 UN. Maikov estudió en la Facultad de Derecho de la Universidad de San Petersburgo. Después de graduarse de la universidad, sirvió en el Departamento del Tesoro del Estado, pero pronto, después de recibir una asignación de Nicolás I para viajar al extranjero, fue a Italia, donde estudió pintura y poesía, luego a París, donde asistió a conferencias sobre arte y literatura. Visitó tanto Dresde como Praga.
En 1844 Maikov regresó a Rusia. Desde 1844– bibliotecario asistente del Museo Rumyantsev, desde 1852 y hasta el final de su vida fue censor y luego presidente del comité de censura extranjero. Viajó varias veces al extranjero, principalmente a Grecia e Italia.
Sus primeros poemas aparecieron en las colecciones manuscritas "Snowdrop" ( 1835-1838) y "Noches de luna" ( 1839 .), producido en la familia Maykov. Apareció impreso con el poema “Eagle” (“Biblioteca para la lectura”, 1835., Vol. IX). En 1842 publicó una colección de "Poemas", en la que el interés característico de Maykov por Antigua Grecia y Roma. Maikov continuó las tradiciones de la poesía antológica de K.N. Batyushkova y N.I. Gnedich. Se caracteriza por la claridad y plasticidad de las imágenes, un ideal humanista de la vida terrenal.
En la próxima colección “Ensayos sobre Roma” ( 1847 ) Maikov hizo un intento en el fondo mundo antiguo muestran la naturaleza y escenas cotidianas de la Italia moderna. La idealización de la antigüedad se combina con pensamientos sobre los descendientes de los pueblos libres, simpatía por el movimiento de liberación nacional liderado por G. Garibaldi (verso “Palazzo”). A mediados de los 40 A. Maikov se acerca a Belinsky y los petrashevitas. Algunas obras de este período, por ejemplo el poema “Dos destinos” ( 1845 ), "Mashenka" ( 1846 ), "La señorita" ( 1846 ), escritos en el espíritu de la escuela natural, contienen motivos cívicos.
Comienzo desde los años 50, A. Maikov se está uniendo cada vez más al campo conservador. Los sentimientos patrióticos en vísperas de la Guerra de Crimea se reflejaron en el poema "Catedral de Clermont" ( 1853 ) y en la colección “1854” ( 1855 ). En 1858 Después de un viaje a Grecia, aparecieron los ciclos “Álbum napolitano” y “Canciones griegas modernas”. A. Maikov saludó la reforma campesina con poemas entusiastas "Imagen", "Campos", "Niva". Al oponerse al campo democrático revolucionario, se convirtió en partidario del "arte por el arte", lo que provocó duras críticas por parte de M.E. Saltykov-Shchedrin, parodias de N.A. Dobrolyubov, los poetas de Iskra, Kozma Prutkov.
Apollo Maikov mostró un interés constante por los temas históricos. Fascinación por la época La antigua Rusia y el folclore eslavo le ayudó a crear una de las mejores traducciones poéticas de "El cuento de la campaña de Igor" ( 1866-1870 ). Al igual que los eslavófilos, Maikov contrastó las tradiciones de la antigüedad rusa y el fuerte Estado ruso con las nuevas relaciones burguesas. Con simpatía dibujó imágenes de Alejandro Nevsky, Iván IV, Pedro I (“¿Quién es él?”, 1868 ; “En Gorodets en 1263”, 1875 ; “La leyenda de Streletsky sobre la princesa Sofía Alekseevna”, 1867 ; "En la tumba de Iván el Terrible" 1887 ).
A. Maykov se sintió atraído por episodios dramáticos de la historia mundial. En los poemas "Savonarola" ( 1851 ) y "Veredicto" ( 1860 ) el fanatismo y el dogma religiosos se contrastan con una cosmovisión humanista. Basado en la historia de la Antigua Roma, se escribieron los poemas dramáticos "Tres muertes" ( 1851 , público. 1857 ), "La muerte de Lucius" ( 1863 ), "Dos mundos" ( 1871, 1881 , galardonado con el Premio Pushkin en 1882), estrechamente relacionados entre sí. El primero de ellos, que representa el despotismo de Nerón, proporcionó un rico material para los paralelos con el régimen despótico de Nicolás I. En "La muerte de Lucio", el cristianismo se contrasta con el paganismo, ganando nuevos seguidores. La misma antítesis se encuentra en el drama lírico "Dos mundos".
Último periodo ( desde los años 70) estuvo marcado por un declive en la actividad creativa de A. Maikov y un aumento de los sentimientos religiosos que reemplazaron al epicureísmo artístico. En primer lugar están los temas religiosos y filosóficos, en contraste con la modernidad con la ofensiva del capital odiada por A. Maikov (ciclo de poemas “Cuestiones eternas”, “De Apolodoro el gnóstico”). Entre las mejores creaciones de Apollo Maykov se encuentran sus letras de paisajes ("¡Primavera! Se exhibe el primer fotograma", "Haymaking", "Bajo la lluvia", "Golondrinas", etc.). A diferencia de los paisajes italianos, donde el poeta se esforzó por lograr una decoración externa, los poemas dedicados a la naturaleza rusa se distinguen por su sinceridad, la sutileza de los colores de la acuarela, la melodía y cierta contemplación. Muchos de sus poemas inspiraron a compositores (P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, etc.). Apollon Maikov realizó traducciones de V. Goethe, G. Heine, A. Mickiewicz, G. Longfellow y otros.
Apolo Maykov (1821—1897)
Apollo Nikolaevich Maikov nació el 23 de mayo de 1821 en Moscú. Los años de infancia del poeta transcurrieron en el pueblo de Nikolskoye, cerca de Moscú, cerca de Trinity-Sergius Lavra. El padre, Nikolai Apollonovich Maykov, es artista, académico de pintura, la madre, Evgenia Petrovna, es escritora. Artistas, escritores y músicos eran invitados frecuentes en la casa de los Maykov. Uno de los maestros orientadores de Maykov fue I. A. Goncharov. En 1837, Maikov ingresó en la Facultad de Derecho de la Universidad de San Petersburgo, estudió de buena gana y extensamente la historia de la antigua Grecia y Roma, estudió la lengua latina y los poetas romanos. Comenzó a escribir poesía a los quince años. El joven Maikov soñaba con una carrera como pintor, pero las críticas halagadoras de Pletnev y Nikitenko sobre sus primeros experimentos poéticos y su mala vista lo impulsaron a dedicarse a la literatura. En 1842, Maikov se fue de viaje al extranjero. Pasó aproximadamente un año en Italia y luego vivió en París, donde, junto con su hermano Valeriano, asistió a conferencias en la Sorbona y el Colegio de Francia. El resultado de este viaje fueron los “Ensayos sobre Roma” publicados en 1847 y tesis doctoral sobre la antigua ley eslava. Al regresar a San Petersburgo, Maikov trabajó en el Ministerio de Finanzas, luego como bibliotecario en el Museo Rumyantsev antes de trasladarlo a Moscú, y más tarde como presidente del Comité para la Censura Extranjera. Apolo Nikolaevich Maikov murió en 1897.
La poesía de Maykov se distingue por un estado de ánimo uniforme y contemplativo, un diseño reflexivo, es plástica y tiene un acabado armonioso. Líneas, formas y colores aparecen en él de forma clara y precisa, sin penumbras ni atisbos. Los versos de Maykov en sus mejores obras se distinguen por su fuerza, expresividad y lirismo relativamente débil, las emociones del autor están, por así decirlo, ocultas, los poemas carecen de tensión psicológica; Esto último se explica principalmente por el hecho de que el poeta terminó sus obras con demasiado cuidado, a veces en detrimento de la inspiración original. Maikov comenzó a publicar en 1840. Inspirándose en imágenes antiguas, obras de escultura griega y romana, el mundo de dioses y diosas idealmente bellos, sus poemas tuvieron un comienzo brillante y optimista con un carácter epicúreo claramente predominante. Otro tema de la obra del poeta son las leyendas históricas ruso-bizantinas. Al comienzo de su actividad literaria, se escuchan claramente motivos de la naturaleza rusa, a menudo inspirados en el pasatiempo favorito de Maykov: la pesca. A diferencia de Tyutchev o Fet Maikov no busca la polisemia de símbolos en la naturaleza; crea imágenes y pinturas específicas, mostrando una notable vigilancia pictórica y profundidad de sentimientos.
Los poemas "antológicos" de Maikov le dieron inmediatamente fama. La claridad y plenitud de las imágenes destacan principalmente por “Sueño”, “Memoria”, “Eco y Silencio”, “Hija Mía, ya no hay días benditos”, “Poesía”, “Bajorrelieve”. Maikov comienza una de sus “canciones epicúreas” con un raro estallido lírico:
Myrta Chipre ¡dame!
¿Para qué necesito guirnaldas de colores?
Sin embargo, en la segunda estrofa cambia con gracia a su tono habitual:
Vid verde mirto
El anciano, casado, está contento.
Bebe bajo la espesa glorieta,
Cubierto de vides.
El poema "Después de visitar el Museo del Vaticano" puede considerarse característico de la poesía de Maikov. Las impresiones que le dejaron las esculturas de este museo recuerdan al poeta impresiones similares de la primera infancia, que influyeron significativamente en la naturaleza de su obra:
Incluso en la infancia a mi mirada le encantaba vagar
A lo largo de los mármoles polvorientos de las cámaras de Potemkin.
Las polvorientas antigüedades me parecieron vivas;
Y dominando mi mente infantil,
Se relacionaron con él, como los cuentos de hadas de una niñera inteligente,
En la belleza plástica de las leyendas míticas...
Ahora, ahora estoy aquí, en su brillante patria,
Donde los dioses vivían entre las personas, tomando su imagen.
Y revelaron a sus miradas su rostro inmortal.
Como un peregrino lejano, entre sus santuarios,
Me paré entre las estatuas...
Una impresión instantánea puede transportar al poeta del salón de baile moderno al mundo antiguo:
...Oh, todo es tu culpa.
¡Oh rosas de Paestum, rosas clásicas!..
(Rosas. "Fayupasia")
En otro poema, "Improvisación", la poesía plástica de Maykov entra en contacto con éxito con un área de sensaciones musicales que le resulta generalmente ajena:
Pero los sonidos que se estaban apagando nuevamente se vuelven más claros...
Y una corriente invade canciones apasionadas
Un sonido melancólico, suplicante, lleno de tormento...
Crece, todo crece y fluye como un río...
Un muy dulce himno de amor en un solo recuerdo.
Gorjea lejos... pero con pie de piedra
Llega lo inexorable, llega el sufrimiento.
Y cada paso que da retumba sobre mí...
Un grito en el desierto sin límites
Suena, llamándote... ¡ay! ¡no hay esperanza!..
Se queja... y en medio del trueno responde
Sólo se escuchó una lúgubre canción de cuna.
Una expresión característica del epicureísmo bondadoso e inocente del poeta fue el poema "A los jóvenes":
¡Y no podíamos emborracharnos!
Un poco en la mesa y ¡estás borracho!
Qué y cómo, ¡no te importa!
El sabio bebe con conciencia de sí mismo,
Tanto por la luz como por el olfato.
Él evalúa el vino.
Él, perdiendo silenciosamente la sobriedad,
Los pensamientos dan brillo y agilidad,
Toca el alma,
Y dominar la pasión, la ira,
Querido por los mayores, agradable por las doncellas,
Y estoy feliz conmigo mismo.
Vale la pena señalar dos “Mensajes” de Maykov. El primero, según Ya. P. Polonsky, caracteriza muy acertadamente a este poeta, el segundo, según P. A. Pletnev, se distingue por la belleza del pensamiento y la forma. Los poemas históricos de Maykov, imbuidos de un espíritu verdaderamente humanista, ganaron una enorme popularidad entre sus contemporáneos ("Catedral de Clermont", "Sovanarolla", "En el Concilio de Constanza", "Confesión de la Reina", "Eshman"). La principal obra poética de Maikov fue la filosófica y lírica.drama"Dos mundos" (1881). Por primera vez se escuchó su tema al final del poema “ Antigua Roma"(1848).
En 1852 escribió sobre el mismo tema.dramáticoensayo “Tres muertes”, posteriormente complementado por “La muerte de Lucius” (1863). Finalmente, seis años después del primer borrador, apareció en su forma final.drama"Dos mundos". La idea de la Roma pagana es claramente comprendida y expresada por el poeta:
Roma unió todo
Como la mente en una persona; al mundo
Dio leyes y cimentó el mundo,—
y en otros lugares:
...lo dejaron
Rayos a todos los confines de la tierra,
Y por donde pasaron, allí apareció ella.
Comercio, toga, circo y corte,
Y los eternos huyen
Calzadas romanas en los desiertos.
El héroe de la tragedia, Maykova, vive de fe en Roma y muere con ella, defendiéndola y protegiéndola del cristianismo que se acerca. Lo que él cree sobrevivirá a todas las catástrofes históricas:
Oh, hetera de Roma, bufón y mimo,
¡Es vil, caerá!.. Pero no,
Porque en lo que lleva el nombre de Roma,
¡Hay algo más elevado!.. Testamento
¡Todo lo que se ha vivido durante siglos!
Hay un pensamiento en ello que me levantó
¡Tanto sobre las personas como sobre los dioses!
Contiene fuego prometeico.
¡Llama eterna!
Roma es como el cielo, firmemente abovedada
Levantando la tierra y los pueblos,
A todos estos miles de tribus
O anticuado o familiar
Sólo para robos, multilingüe.
¡Él dio su propia lengua y ley!
La Roma imperial es doblemente clara y querida para el poeta, ya que une ambos mundos de su poesía: el mundo de la hermosa antigüedad clásica, por un lado, y el mundo del estado bizantino, por el otro: como un elegante epicúreo y como un Maikov, funcionario patriótico ruso, encuentra aquí elementos que le son nativos. Sin embargo, la idea de una nueva Roma, Bizancio, no fue realizada por el poeta con tanta profundidad y claridad como la idea de la primera Roma. Ama el sistema de vida bizantino-ruso en su realidad histórica y acepta su dignidad ideal, sin darse cuenta a veces de sus contradicciones internas. Esta fe es tan fuerte que lleva a Maykov a la apoteosis de Iván el Terrible, cuya grandeza supuestamente aún no se comprende y cuyo “día llegará”. Por supuesto, no se puede sospechar que un poeta humano simpatiza con las atrocidades de Iván IV, pero no interfieren en absoluto con su glorificación; Maikov incluso está dispuesto a considerarlas sólo "una espina de calumnia boyarda clandestina y malicia extranjera". En el final de Sovanarola, afirmando que el profeta florentino siempre tuvo a Cristo en los labios, Maikov, no sin razón, pregunta: "¡Cristo! ¿No te entendí?” Con incomparablemente mayor razón se puede afirmar que el piadoso fundador de la oprichnina “no entendió a Cristo”; pero esta vez el poeta olvida por completo qué religión era su héroe; de lo contrario, estaría de acuerdo en que un representante del reino cristiano, que no comprende a Cristo, es ajeno y hostil a su espíritu, es en cualquier caso un fenómeno anómalo que no merece. apoteosis. De ahí que en “Dos mundos” haya una imagen más débil del mundo cristiano que del mundo pagano. Incluso una personalidad tan extraordinaria como el apóstol Pablo no se presenta con suficiente claridad y precisión. El sermón de Pablo, pronunciado al final de la tragedia, se compone enteramente de imágenes apocalípticas y "apologistas", que poco se corresponden con el método y estilo reales del Pablo bíblico. Además de “Dos mundos”, entre las principales obras de Maikov se encuentran “El vagabundo” (que reproduce excelentemente los conceptos y el lenguaje de algunos movimientos sectarios rusos), “La princesa”, “Bringilda”, así como un arreglo poético de “ Palabras sobre la campaña de Igor"(que sigue siendo una de sus mejores traducciones literarias hasta el día de hoy).
- ¿Literatura o pintura?
"Toda mi biografía no está en hechos externos, sino en el curso y desarrollo de mi vida interior...", dijo el poeta. Las letras de Apollo Maykov eran un reflejo de su vida: pasatiempos, opiniones políticas y eventos históricos del que fue testigo.
¿Literatura o pintura?
Apollo Maykov nació en una familia noble. Heredó su amor por el arte de sus padres, representantes de la intelectualidad creativa. El padre, Nikolai Maykov, era un académico de pintura, la madre, Evgenia Maykova, era escritora y poetisa. “La casa Maykov estaba llena de vida, con personas que traían aquí contenidos inagotables de las esferas del pensamiento, las ciencias y las artes”, recuerda el escritor Iván Goncharov, que impartía lecciones de literatura y lengua rusa a la familia.
Al crecer en un ambiente así, Apollon Maikov estaba seguro de que dedicaría su vida al arte. Tenía igualmente talento para la literatura y la pintura, pero decidió elegir la poesía por dos razones: sus poemas de juventud fueron muy apreciados por el historiador literario Alexander Nikitenko y el poeta Pyotr Pletnev, y su creciente miopía le impidió dedicar suficiente tiempo a la pintura.
“Sus poemas recuerdan a los poetas antiguos”
Tras ingresar en la facultad de derecho de la Universidad de San Petersburgo en 1837, Apollon Maikov comenzó a estudiar la historia de la antigua Grecia y Roma. Esta afición influyó en su creatividad. Los contemporáneos escribieron: "Parece mirar la vida a través de los ojos de un griego, sus poemas recuerdan a los poetas antiguos, tienen un comienzo brillante y optimista".
Las primeras obras de Maikov se publicaron a finales de la década de 1830. En 1842 se publicó su primera colección de poesía. "Poético, lleno de vida y lenguaje de certeza”, así comentó Vissarion Belinsky sobre el libro del joven poeta. Admirando la obra "Sueño" de Maykov, el crítico escribió: "El propio Pushkin habría incluido este poema entre sus mejores obras antológicas".
Para esta colección, Apolo Maykov recibió beneficios del emperador Nicolás I. Con el dinero recibido emprendió un viaje a Europa que duró casi dos años. El poeta visitó Italia, Francia, Austria y otros países.
Compartió sus impresiones del viaje con los lectores en una nueva colección, "Ensayos sobre Roma", publicada en 1847 en San Petersburgo. Los literatos notaron que su obra había cambiado: de la antigüedad pasó a la vida moderna, se interesó más por la poesía de “pensamientos y sentimientos”.
Iván Kramskoi. Retrato de Apollo Maykov pescando. 1883
Apolo Maykov. Paisaje fluvial. 1854
Vasili Perov. Retrato de Apolo Maykov. 1872
Círculo Petrashevsky y escuela natural.
Al regresar a la capital en 1844, Apollon Maikov se convirtió en una figura destacada en los círculos literarios de San Petersburgo. Colaboró activamente con las revistas Sovremennik y Otechestvennye zapiski, y fue amigo de Vissarion Belinsky, Nikolai Nekrasov e Ivan Turgenev.
Con la ayuda de su hermano Valerian, Apolo también asistió a una reunión del primer círculo socialista en Rusia, organizada por Mikhail Petrashevsky. Allí el poeta conoció estrechamente a Fyodor Dostoievski y Alexei Pleshcheev. Aunque Maikov no compartía todas las opiniones de la escuela natural, su obra todavía está influenciada por este movimiento literario. Los poemas de la década de 1840 están llenos de motivos cívicos. Maikov publicó sus poemas en la revista Otechestvennye zapiski de Andrei Kraevsky, y en 1845 escribió el poema "Dos destinos", por el que recibió el Premio Pushkin de la Academia de Ciencias. En 1846, el poema "Mashenka" se publicó en la Colección Petersburgo de Nikolai Nekrasov.
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Las comedias de Goldoni yacían allí,
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Sí, el calendario de las procesiones del templo...Apolo Maykov. Extracto del poema “Dos destinos” (1845)
Cuando muchos miembros del círculo de Petrashevsky fueron exiliados, Maikov cambió su actitud hacia el movimiento revolucionario en Rusia. Más tarde, en notas al poeta Yakov Polonsky, habló de su “período liberal”: “Muchas tonterías, mucho egoísmo y poco amor. Fue mi estupidez, pero no mi mezquindad”.
Eslavófilos y “arte puro”
Desde la década de 1850, Apollo Maykov se hizo cercano a los editores de Moskvityanin y los sentimientos conservadores se sintieron cada vez más en su trabajo. Maikov compartía las ideas eslavófilas de Mikhail Pogodin (el editor de la revista), Mikhail Katkov y Fyodor Tyutchev. Durante este período, el poeta se opuso a la influencia de la cultura de Europa occidental. Escribió mucho sobre la belleza de la naturaleza rusa. Estos poemas, según el publicista Mikhail Borodkin, "se aprendieron de memoria casi desde las primeras oraciones". Muchas de las obras de Maykov tenían música.
Maikov Apollon Nikolaevich (1821-1897), poeta.
Graduado de la Facultad de Derecho de la Universidad de San Petersburgo. El primer libro de poemas de Maykov se publicó en 1842. Luego se publicaron los poemas "Dos destinos" (1844) y "Mashenka" (1846), una colección de letras "Ensayos sobre Roma" (1847), que reflejan las impresiones de un viaje. a Italia .
En 1848-1852. La actividad del poeta disminuyó notablemente.
La Guerra de Crimea, que comenzó en 1853, lo despertó nuevamente a una intensa actividad creativa (el resultado fue el libro "1854. Poemas").
En poemas de finales de los 50-60. Maikov intentó evaluar críticamente la realidad circundante ("Torbellino", 1856; "Él y ella", 1857; poema "Sueños", 1856-1858; colección "Álbum napolitano", 1858-1860; poemas " Campos", 1861, " A mi amigo Iliá Ilich", 1863, "En el banco de arena blanca del mar Caspio...", 1863, etc.). Durante estos mismos años tradujo mucha poesía popular griega moderna, imbuida del espíritu de la lucha por la independencia.
Una serie de traducciones de canciones juveniles serbias también fueron dictadas por una actitud comprensiva hacia el movimiento de liberación nacional (por ejemplo, "El sable del zar Vukashin", "Iglesia serbia", "Radojca", "Caballo"). el período de la invasión tártara de Rusia y la lucha con los nómadas (“En Gorodets en 1263”, “Catedral de Clermont”).
En 1870 se publicó la traducción de Maykov de "El cuento de la campaña de Igor", resultado de un intenso trabajo de cuatro años.
En 1875, Maikov escribió el poema "Emshan", una adaptación de una de las leyendas de la Crónica de Ipatiev. El poeta tuvo un interés duradero en la era del choque entre el paganismo y el cristianismo ("Olynthos y Esther", "Tres muertes", la tragedia "Dos mundos", etc.).
A pesar del género y la riqueza temática, la herencia poética de Maykov es uniforme en estilo. La poesía de Maykov cautiva por su fusión armónica
pensamientos y sentimientos, impecable gusto artístico, melodía y musicalidad. No es casualidad que, en cuanto al número de poemas musicalizados, Apollon Nikolaevich ocupe uno de los primeros lugares entre los poetas rusos del siglo XIX.
Apollo Nikolaevich Maikov nació en Moscú el 4 de junio (23 de mayo, estilo antiguo) de 1821. El padre de Apollon Maykov, Nikolai Apollonovich Maykov, era un artista talentoso que alcanzó el título de académico de pintura, y su madre, Evgenia Petrovna, escribía libros. El ambiente artístico de la casa de sus padres contribuyó a la formación de los intereses espirituales del niño, que comenzó temprano a dibujar y escribir poesía. Su profesor de literatura fue el escritor I.A. Goncharov. Cuando tenía doce años, Maikov fue llevado a San Petersburgo, donde pronto se mudó toda la familia.
Casi todos los miembros de la familia probaron suerte con la literatura. Surgió la idea de publicar una revista escrita a mano, que se llamó sencilla y bellamente "Snowdrop".
Los números de "Snowdrop" se cosieron a lo largo de un año y se decoraron con una enorme cubierta roja con relieve dorado.
En 1837, A. Maikov ingresó en la Facultad de Derecho de la Universidad de San Petersburgo. Sus estudios de derecho romano despertaron en él un profundo interés por el mundo antiguo, que luego se manifestó en su obra. Maikov conocía perfectamente varios idiomas, incluidos el latín y el griego antiguo.
El debut de A. N. Maikov como poeta tuvo lugar en 1841. Se convirtió en un poeta famoso de su época. Maikov es un pintor de palabras, creador de bellos poemas sobre naturaleza nativa. Es el traductor del monumento inmortal de la antigüedad "El cuento de la campaña de Igor".
Los poemas del poeta se incluyeron en todas las antologías escolares de Rusia.
En sus últimos años, Apollon Nikolaevich compró en las cercanías de San Petersburgo en la estación Siverskaya Varshavskaya. ferrocarril una modesta casa de campo. Aquí, como señalaron sus contemporáneos, “encontró su honor y su lugar”, participando en actividades caritativas. Gracias a sus esfuerzos y esfuerzos, se construyeron en Siverskaya una iglesia, una escuela y una biblioteca-sala de lectura que lleva el nombre del poeta.
