Kaheksakümnendate stiil pole sugugi lihtne. Neil päevil elas see väga kiiresti oma aja ära, sest selline interjöör tehti erksates värvides suurte figuuridega, mis ei lase silmal lõdvestuda ja tekitab erutatud oleku. Tänapäeval on aga muutunud väga populaarseks 80ndate kelmikas stiil, kus iga ese on täidetud oma funktsionaalse koormusega. See stiil oma originaalsusega justkui üritab meile näidata, et me ei peaks asju liiga tõsiselt võtma, sest kogu meie elu on mäng.
80ndate stiilis interjööri loomiseks peate teadma mõnda nüanssi. Neil aastatel eelistati säravaid värve, rohelist, kollast, oranži, türkiissinist toone. Moe tipus olid suured mustrid, näiteks erineva suurusega rombid, triibud või herned. Moes olid heleda tekstuuriga tapeedid, eriti mitmesuguse kujuga tavalised. Näiteks üks sein võib olla kaunistatud ringidega, teine püramiididega, kolmas ristkülikutega ja neljas võib olla lihtsalt tavaline, ainult selles asuva aknaga. Põrandale võib panna laminaadi, mis peab olema kaetud näiteks tumeda šokolaadi tooni vaibaga. See muudab ruumi mugavamaks. Oluline on asetada vaip nii, et laua taha kogunevad külalised saaksid sellele jalad peale panna.
Kaheksakümnendatel oli igas majas puhvetkapp ja iga tolleaegne puhvetkapp oli üksteisega sarnane. Puhvetkappidel hoiti nõusid, mõnel oli baari sarnane osakond, kus sai hoida erinevaid pisiasju. Neil päevil oli eriti šikk seinakapp - kappide komplekt, mis istusid tihedalt üksteise vastu ja täitsid erinevaid ülesandeid.Nii võimsa mööblieseme rahulolevad omanikud arvasid, et nad pole oma elu asjata elanud. Kaheksakümnendate seinamoodi saab võrrelda vaid seitsmekümnendate teksade populaarsuse plahvatusliku kasvuga.
Kui soovite interjööri taastada kaheksakümnendate stiilis, peate seina ostma ainult tellimisel. Võib-olla on see teie kauges lapsepõlves olnud seina täiustatud koopia - lamineeritud MDF-ist fassaadidega, millel on klaasist vahetükid ja läikivad käepidemed. Sellise puhvetkapi klaasriiulitele saate paigutada kogumisportselanist nõusid, kui teil on, võite lisaks panna moodsaid veidra kuju ja värviga nõusid. Sel juhul tekib omamoodi eklektiline tegevus ja vana vorm omandab uue, juba kaasaegse tähenduse. Puhvetkappides sobivad tumedad ruudukujulised nõud või eredate huvitavate mustritega maalitud nõud.
Teine kohustuslik element kaheksakümnendate seade on tualettlaud. Seda saab paigutada esikusse või magamistuppa. Vajalik on panna kõrge põrandalamp, mis on kaunistatud narmastega ja loob istumisnurga õhtul, kui päevavalgust enam pole.
Kaheksakümnendate stiilis pehme mööbel peaks olema üsna mahukas ja kindlasti mugavate sügavate istmete, laiade käetugede ja jalgadega, mis on kas kõrged või peaaegu nähtamatud.
Nende kaugete aastate diivanid ja tugitoolid olid valmistatud rauast ja puidust ning polsterdus seinavaibast või nahaasendajatest.
Kaheksakümnendate dekoratsiooni peamised elemendid olid klaas ja peeglid. Eriti šikk oli peeglite ja siseuksed klaas ja väga erinevad mustrid inkrustidega. Joonistused tundusid nii liigutavad ja õrnad, nagu ilus jäine härmatis talvel. Erinevalt igavast kilega toonitud klaasist, mis on meie aja interjöörides väga levinud, aitab liivapritsiga klaas luua interjööris erilise vastupidavuse ja autentsuse atmosfääri.
Seinu kaunistasid kaheksakümnendatel suurendatud fotod, mis olid kaunistatud paspartuuga. Eriti soodsad ja muljetavaldavad näevad välja pereliikmete kunstilised portreed - mustvalged, sügistalvised maastikud, fototööstuslikud teemad. Erinevas suuruses raame saab riputada nii ühele seinale kui ka kogu ruumi seintele.
Kui otsustate kodus taasluua kaheksakümnendate stiilis interjööri, siis ärge püüdke seda kõigis pisimates detailides reprodutseerida. Ärge järgige seda reeglit ja teie interjöör ei tundu banaalne ja piiratud! On võimalik ja isegi vajalik luua tuttav vorm, mis on täidetud täiesti uue sisuga. Tänaseks on meil sisustusesemete valiku võimalused piiramatud ning just see võimaldab meil taasluua kaheksakümnendate särav ja energiline stiil, saame seda stiili esitleda täiesti uuel moel, usaldada oma fantaasiat ja esitleda seda sellisena, nagu soovisime seda oma nooruses ja lapsepõlves näha! Peate sellele stiilile lisama õhku, laiust, rohkem ruumi ja see muutub tõeliselt hämmastavaks, šikiks ja kaasaegseks. Lõppude lõpuks, kui me räägime sellest, mis moodustab kaheksakümnendate stiili, siis on see kahtlemata linna šikk!
20.01.2012
80ndad on eksperimentide, uue elunägemuse ning ümbritseva ruumi ja vormiga mängude aeg. Seetõttu eristas 80ndate interjööri heledus, pompoossus, selged sirged jooned ja väljendusrikas dekoratiivsus.
80ndate stiil on äärmiselt keeruline. Sellest loobuti väga kiiresti ja täielikult, sest erksates värvides ja suurtes geomeetrilistes vormides kujundatud interjöör ei lase silmal puhata ja tekitab pidevat üleerutust. Tänapäeval on aga moodsas ratsionalistlikus sisekujunduses, kus iga ese kannab teatud funktsionaalset koormust, ühtäkki moes 80ndate “kergemeelse” vallatu stiili sädemeid tuua. Tundub, et see tuletab meile meelde, et kogu meie elu on üks suur mäng ja see on täis asju, mida ei tohiks liiga tõsiselt võtta.
Interjööri "a la 80s" loomiseks peate meeles pidama, et:
- 80ndatel eelistati säravaid värve, rõõmsaid rohelisi toone, ereoranži, kollast, türkiissinist.
- Väga populaarsed olid geomeetrilised mustrid, avangardsed värvilised suured joonistused - triibud, rombid või erineva suurusega herned.
- Väga moes olid tekstureeritud pinnaga ja erksate värvikombinatsioonidega tapeedid. Eriti šikid olid sama põhivärvi, kuid erineva kujuga tapeedid. Näiteks ühel seinal võivad olla ringid, teisel püramiidid, kolmandal ristkülikud ja neljandal seinal ei pruugi olla üldse mustrit, näiteks kui tegemist on aknaga seinaga.
Põrandakatte osas oleks siin sobiv laminaat, millel peab tingimata lebama näiteks tumedat šokolaadivärvi vaip. See loob ruumis atmosfääri. kodu mugavus. Väga oluline on asetada vaip nii, et külalised, kes istuvad ruumi keskel laua taga, panevad sellele jalad peale. 80ndatel võis peaaegu igas korteris näha puhvetkappi ja need olid kõik ühesugused. See ime on mõeldud roogade hoidmiseks. Mõned mudelid olid varustatud millegi baariga, milles hoiti mitmesuguseid pisiasju. 80ndatel peeti eriliseks luksuseks seinakappi, mis kujutas endast mitme kõrvuti asetseva erineva otstarbega kapikomplekti. Sellise mööblieseme õnnelikud omanikud uskusid, et nad pole oma elu asjata elanud. Seina populaarsust 80ndatel võib võrrelda teksade populaarsusega 70ndatel.
Täna, luues interjööri 80ndate stiilis, peate tellima seina. Olgu see teie lapsepõlveseina moderniseeritud koopia - lamineeritud MDF-fassaadidega, läikivate käepidemete ja klaasdetailidega. Kuid puhvetkapi klaasriiulitele saate panna nii kogumisportselani, kui see on olemas, kui ka moodsaid ebatavalise kuju ja värviga nõusid.
Teisel juhul tekib täiendav eklektiline efekt - tuttav ja stabiilne vorm täitub uue kaasaegse sisuga. Eriti kaunid peegelpuhvetkappides on tumedat värvi kandilised nõud, aga ka klaasivärvi nõude komplektid või keeruka maalingu ja erksate mustritega nõud.
80ndate stiilis kohustuslik mööbliese peaks olema tualettlaud. Seda saab paigutada magamistuppa või esikusse. Kohustuslikuks peeti ka kõrget, narmastega põrandalampi, mis asus tugitooli juures ja aitas luua omamoodi lõõgastusala, kui ülavalgusti välja lülitati.
Pehme mööbel a la 80ndatest peaks olema üsna mahukas, sügavate ja mugavate istmete, laiade käetugede, kõrgete või peaaegu nähtamatute jalgadega. Diivanite ja tugitoolide disain 80ndatel sisaldas materjale nagu puit ja raud ning polster valmistati karmist seinavaibast või nahataolistest materjalidest.
80ndate interjööri peamised dekoratiivsed elemendid on peeglid ja klaas. Eriliseks šikiks peeti erinevate mustritega peeglite ja klaasist siseuste kaunistamist. Liivapritsiga töödeldud joonised näevad välja eriti õrnad ja kaitsetud, nagu lühiajaline ja ilus jääkülm. Erinevalt tänapäevastes interjöörides väga levinud kilekattest võivad liivapritsiga klaasid ja liivapritsiga kaetud peeglid luua interjööris erilise autentsuse ja vastupidavuse atmosfääri.
Seinu kaunistasid 80ndatel suurendatud fotod, mis olid kaunistatud laiade mattidena. Eriti hästi näevad välja kunstilised must-valged portreed pereliikmetest, sügis- ja talvemaastikud, fotod tööstusobjektidest. Ristkülikukujulised raamid erinevad suurused saab asetada ühele seinale või kaunistada nendega kogu ruumi seinu.
Kodus 80ndate stiilis interjööri loomisel ei pea te püüdma seda väga üksikasjalikult uuesti luua. Tuttav vorm uue sisuga - pidage kinni just sellisest lugemisest ja loodud interjöör on banaalsuse ja stiilipiiranguteta. Tänapäeval ei piira meid oma võimalused ega piiratud sisustusesemete valik, nagu 80ndatel, ja see annab meile suurepärase võimaluse õpetada seda energilist ja särtsakat stiili uuel viisil, nii nagu me lapsepõlves ja noorukieas alati soovisime. Peate sellele lisama laiust, õhku ja ruumi, siis võib see muutuda tõeliselt kaasaegseks ja šikiks. Lõppude lõpuks, milline on 80ndate stiil? - See on linna šikk!
postindustriaalne ühiskond. Mõiste "postindustriaalne ühiskond" sündis USA-s 50. ja 60. aastate vahetusel. seda kasutas oma loengutes Ameerika sotsioloog Daniel Bell. Alates 60ndate lõpust on hakanud arenema postindustriaalse ühiskonna teooria, mille tunnusteks nimetatakse loomingulise, intellektuaalse töö massilist levikut, kvalitatiivselt suurenenud mahtu ja olulisust. teaduslikud teadmised ja info, sidevahendite areng, teenindussektori, teaduse, hariduse ja kultuuri ülekaal majanduse struktuuris. Postindustriaalset ühiskonda hakatakse pidama kvalitatiivselt uueks etapiks mitte ainult lääne, vaid kogu inimkonna arengus. Postindustriaalse ühiskonna teooria autorid märgivad, et tuleval sajandil nii majandusliku ja sotsiaalse elu, teadmiste tootmismeetodite kui ka iseloomu jaoks. töötegevus määravaks saab uue, telekommunikatsioonil põhineva sotsiaalse struktuuri väljatöötamine.
Postindustriaalse ühiskonna teket seostatakse areneva revolutsiooniga informatsiooni ja teadmiste organiseerimises ja töötlemises, milles keskne roll on arvutil. Arvuti on tehnoloogilise revolutsiooni sümbol ja samal ajal materiaalne kandja. Just arvuti muudab 20. sajandi teisel poolel ühiskonda radikaalselt. Seega on uues ühiskonnas võtmeroll infole ja elektroonilistele vahenditele, mis pakuvad tehniline baas selle kasutamiseks ja levitamiseks. Sellega seoses on laialt levinud mõiste "infoühiskond", mis dubleerib "postindustriaalse ühiskonna" mõistet ja tähistab tsivilisatsiooni, mille areng ja olemasolu põhineb erilisel ainel, mida nimetatakse "informatsiooniks", millel on omadus suhelda nii inimese vaimse kui ka materiaalse maailmaga ja seeläbi määrata nii inimese sotsiaal-kultuurilist elu kui ka materiaalset elu.
Modernsusest ("kaasaegne liikumine") postmodernsuseni. Popkultuuri "moodsa liikumise" purismi suhtes kriitiliselt hakkasid laialdaselt levima mitmesugused 60ndate radikaalse disaini voolud, mida meedia laialdaselt toetas. Samal ajal jätkas Saksamaa modernistlikele teostele föderaalse "Hea vormi" auhinna andmist, toetades sellega jätkuvalt tööstusühiskonna esteetilisi väärtusi. Tänu kunsti ja disaini esteetiliste suundade mitmekesisusele on tarbija maitse avardunud, kujunenud tajumise mitmekülgsus ja esteetiliste vaadete pluralism: ainsale suunale, mis eksisteeris enne "head disaini", on lisandunud stiilitrendid. Ühiskond 70ndate lõpus - 80ndatel. kujunes keeruline sotsioloogiline struktuur, mida oli peaaegu võimatu selgelt jagada kesk-, alam- ja ülemklassiks. Mitmekülgne oli ka maitse ja stiil erinevates elanikkonnakihtides.
Sellest esteetiliste vaadete ja arvamuste paljususest sai 1970. aastatel sotsiaalne nähtus, mis viis lõpuks uue kunstistiili tekkeni, vastandina "modernsele liikumisele", mida nimetatakse "postmodernseks". Postmodernism hävitas postulaadi "vorm järgib funktsiooni" ja lõpetas disaini jagamise kategooriliselt "halvaks" ja "heaks", "heaks vormiks" ja "kitšiks", "kõrgkultuuriks" ja "tavaliseks".
Postmodernismi algus. Postmodernismi juured on popkultuuris ja radikaalsetes disainisuundades. Arhitektuuriteooria mõistet "postmodern" hakati kasutama 70ndate algusest. 1966. aastal ilmus USA-s Robert Venturi raamat "Complexity and Contradictions in Architecture", kus ta sõnastas antifunktsionalismi teesid ja see sai tuntuks kui "postmodernismi piibel". Kuid laiemas plaanis hakati seda mõistet kasutama pärast Charles Jencksi raamatu "The Language of Postmodern Architecture" (1980) ilmumist.
Kunstilises vormimises pöördus postmodernism, vastandina monokroomsetele, "moodsa liikumise" ratsionaalsetele vormidele ja dogmadele, dekoratiivsuse ja värvikülluse, kitši ja šiki, individuaalsuse ja elementide kujundliku semantika ning sageli ka iroonia poole ajalooliste stiilide tsiteerimise poole. Postmodernsed arhitektid ja kunstnikud kasutasid tsitaate mitte ainult minevikustiilidest - klassitsist, art decost, konstruktivismist, vaid ka sürrealismist, kitšist, arvutigraafikast. Jenks seostab "retro" tendentsi ja ajalooliste tsitaatide kasutamist sügava pettumusega "moodsa liikumise" arhitektuuris 1970. aastatel. professionaalses ja laiaulatuslikus avalikus teadvuses esilekerkiv "minevikunostalgia" suund. "Kuldajastut" peeti minevikus üha enam modernsuse vastandiks.
Postmodern kui rahvusvaheline stiil. 70-80ndatel. ettekujutused postmodernist ei olnud kaugeltki ühemõttelised. Vaidleti selle üle, kas postmodern on disainis uus iseseisev stiilisuund või on see tagasipöördumine "moodsa liikumise" ja selle arengu juurde uuel etapil. Näiteks Itaalias olid postmodernismi esindajad Milano grupid "Alchemy" (70ndate keskpaik) ja "Memphis" (80ndate algus). Nende töödes on jälgitavad ajaloolised vormid, populaarne kultuuriline joon ja eklektilised motiivid. Samas eelistas "Memphis" "postmodernsuse" mõistele nimetust "New International Style". Hoolimata olemasolevatest lahknevustest terminis "postmodern", paistis arhitektuuris ja disainis selgelt esile rahvusvaheline stiil.
Postmodern on loonud uue disainikontseptsiooni kui tarbijale suunatud disaini. Ilma postmodernsuseta 20. sajandi lõpul poleks olnud hilisem otsimine helge ja sisuka, uue tähenduse ja ökoloogilise moraaliga disaini järele.
"Arhitektuuri kui kunsti" monumentaalsus asendus asjaliku neutraalsusega. Välisaiast väljapoole paigutatud kandvad teraskonstruktsioonid moodustavad omalaadse tellingu, milles kulgevad kommunikatsioonid ja inseneriseadmete võrgud. Tehnoloogia metafoorsed atribuudid viivad siin sotsiaalse funktsiooni demüstifitseerimiseni: kunstide keskust esitletakse omamoodi kompleksse seadmena, mis tagab igapäevase suhtluse ja infotarbimise. Selle taga on popkunsti ja absurdiauto sardooniliste metafooride peegeldus. Negatiivne laeng muudab arhitektuuri anti-arhitektuuriks.
"Hi-tech" disainis. Kõrgtehnoloogilise arhitektuuri kõrval on alates 70ndate lõpust vallutanud ka elukeskkonna disain. Tema peamine meetod siin on tööstusseadmete kasutamine. Elamu interjööri nähakse sageli muul otstarbel valmistatud asjade ansamblina. Sellesuunalistel katsetel on majanduslik varjund: ühelt poolt otsivad keskklassi inimesed üha kasvavate rahaliste raskuste taustal võimalusi, kuidas ehitada maju "tee ise" meetodil, mõnikord pöördudes ootamatute vahendite poole; teisest küljest stimuleerib seda vajadust kunstlikult tööstusettevõtete reklaam, kes soovivad leida oma toodetele uusi turge.
"Hi-tech" soodustab mööbli kasutuselevõttu korpuses standardsetest metallelementidest, mis on toodetud tehaseladudes või riietusruumides "vahetusmajades". Eluruumide sisustusse hakati kasutusele võtma bussi-, lennuki- ja isegi hambaravitoole, majapidamisriistadena kasutati laboriklaasi. Kõrgtehnoloogilises objektidisainis võeti kasutusele uusimad tööstuslikud materjalid ja kokkupandavad elemendid. Mööbli ja muude disainiobjektide vormimisel või kasutatud tehnilised detailid elektrooniliste tehniliste seadmete sõjalistest või teadusvaldkondadest. Klassikalised näited "hi-tech" objektikujunduses on Norman Fosteri "Nomos" kirjatarvete mööblisüsteem (1987) ja Mateo Thuni konteinerkapp (1985).
Artjom Dežurko
"Nõukogude mööbliks" nimetame vanaema korterite sisustust: jalgadega riidekapid, puidust käetugedega tugitoolid, puhvetkapid, trellid, põrandavalgustid, kolmekäelised lühtrid. Nimi on ebatäpne: see mööbel pole enamasti nõukogude päritolu. Seda valmistati idabloki riikides: SDV, Tšehhoslovakkia, Poola, Jugoslaavia, Rumeenia. Nõukogude poodides oli kodumaist mööblit vähe.
Vahedega kapijalad, puidust käetoed, pikad kapid, kolme jalaga diivanilauad – see on 60ndate stiil. 70ndatel ja 80ndatel valmistati muud mööblit: kogukat, jalgadeta, habrast, sodi järgi lõhnavat. 60ndate nõukogude mööblisse tasub armuda. 70ndate ja 80ndate mööbel pole minu meelest midagi, mida armastada.
Nõukogude 60ndate stiil on sama stiil, mida inglise keeles nimetatakse sajandi keskpaigaks modernismiks, sajandi keskpaigaks. Sarja Mad Men esimestel hooaegadel võib näha samu tugitoole, põrandalampe, sama pähklispooni, kus 50ndate teise poole Ameerika interjöörid on suure täpsusega reprodutseeritud. Läänes õitses see stiil 50ndatel ja NSV Liidus levis hiljem, Hruštšovi sula ajal.
50ndate stiil on olnud viimastel aastatel suures moes. Nüüd on see mood möödas ja ma ei saa enam öelda: "ostke nõukogude mööbel ja olete trendis." Sa ei tee seda. Kuid on ka muid põhjuseid, miks sellele tähelepanu pöörata.
See pole Ikea
Venemaa mööbliturg on korraldatud nii, et ostjal on vähe valikut. Kui ta on rikas, ostab ta mööblit Itaalia premium-brändidelt. Kui ta on vaene, ostab ta äärelinnas asuvast mööblikeskusest prügi. Kui ta pole rikas ega vaene, on ainult üks tee – Ikeasse. Viha võtab, kui meenub, kui palju head ja odavat mööblit välismaal on. Nad ei too teda siia. Või kannavad, aga müüvad Itaalia premium-brändide hinnaga.
Nii selgub, et ükskõik millisesse korterisse sa lähed, igal pool on Ikea. Ma tahan maastikule vaheldust lisada. Vanaema puhvetkapp on üks väheseid saadaolevaid viise.
Ta on kvaliteetne
Nagu öeldud, tuleb "nõukogude" mööbel peamiselt Ida-Euroopast. Näiteks SDVst - Bauhausi riigist, Tšehhist - riigist, kus on rikkalikud ja vanad mööblitootmise traditsioonid. See mööbel müüdi ka sisse Lääne-Euroopa, ja nüüd Lääne kirbukatelt võib leida samade tehaste ja mudelite asju, mis minu vanaema korteris. See pole sugugi halvem kui läänes toodetud sajandi keskpaiga mööbel. Ja miks ta oleks halvem? Samas Euroopas tegi.
See on hea disain
Postmodernismi maailmas, kus meil ja sinul pole õnne elada, arvatakse, et igal objektil on mitu tähendust: üks suhtleb vahetult, vihjab teisele ja vaikib kolmandast. Asjad pole enam asjad, vaid vastandliku teabe klombid. Tundub, et nad räägivad meiega: „Ostke mind, ma olen prestiižne! Sina võid mind endale lubada, aga naaber mitte! või "Ma olen disainer! Mind tegi staardisainer! Piiratud tiraaž!”
Vanad asjad vaikivad. Disainerid on kujundanud need ainult hoolikalt, et need oleksid tugevad, mugavad ja hea proportsiooniga. Nad ei lõbusta teie uhkust ega mängi teie foobiatega. Nad lihtsalt on olemas.
Ta ei sega
ruumi
60ndate mööbel valmistati tüüpilistele kahemeetriste lagede ja kitsaste ustega korteritele. Seetõttu on see kompaktne ja madal. Isegi tolleaegseid laudu ja toole hakati tegema paar sentimeetrit madalamaks, et nende kohale jääks rohkem vaba ruumi. Samal põhjusel on ka 60ndate toolid liistudega seljatoed ning käe tooli käetoe alla saab pista. Mööbel valmistati nii, et tekiks vaatele minimaalselt takistusi: üle ja läbi vaadates näeb inimene selgelt ruumi piire. Sellele aitavad kaasa ka kõrged jalad, millel seisavad kõik selle ajastu esemed: nende alt paistab põrand.
Selle all saab
pühkima
Jalgadeta kappide ja kummutite sokli taga pole aastakümneid olnud tolmuimejat ning seal peitub hämmastav, kuid ebameeldiv maailm rikkaliku taimestiku ja loomastikuga. Jaladega kappide all olevat põrandat on lihtne puhtana hoida.
Ta on puust
Muidugi mitte kõik. Kunstmaterjale kasutati ka 60ndatel, kuid palju harvemini kui praegu. Lisaks räägivad nad, et 50-aastasest puitlaastplaadist on peaaegu kõik mürgid murenenud. Ja vana hea laki alt (lakk vananeb ilusti, muutub läbipaistvamaks) leiab esemeid, kus puitlaastplaati üldse pole, üleni vineerist ja plaatidest, rikkaliku pähklispooni tekstuuriga. Kas kujutate ette, kui palju maksab kaasaegne täispuidust riidekapp?
Ta on odav
Enamik meie kaaskodanikke on kinnisideeks uudsuse ideest. Nende jaoks vanade asjade keskel elamine ei tähenda iseennast austada. Olles vaevu kogunud 8. märtsi tehase uue diivani jaoks, tormavad nad esivanemate mööblist lahti saama, andes selle ära kas järeletulemiseks või müües maha transpordikulust palju väiksema summa eest. Mõnikord satuvad need prügikasti.
Tõsi, nüüd on suhtumine modernistlikusse mööblisse muutumas. Ma arvan, et viie aasta pärast saab Moskvas puidust käetugedega vanaema tugitooli leida ainult spetsialiseeritud kauplusest. Aga praegu, kui vintage-mööbli turg ei ole arenenud, saame erakuulutuste kaudu ostetud 200-500 rubla eest siiski heade modernistliku disaini näidetega korteri sisustada.
fotod: Aleksei Naroditski, Artjom Dežurko
Karedad kõvad tapeet seintel, krigisev parkett ja lihtsad mööblikomplektid – need on sisustusdetailid, mida enamik inimesi püüab igaveseks kodust välja visata. Kuid on inimesi, kes on sellel ajaloolisel perioodil huvitatud kodu parandamisest. Nad ammutavad isegi inspiratsiooni kaasaegse sisustuse jaoks, vaadates tolleaegsete korterite fotosid.
Mõnele inimesele see disain meeldib.
Nõukogude interjöör pole eriti populaarne
Enamik inimesi unistab vaid sellest, et saada lahti asjadest, mis on olnud juba aastaid.
Vene stiil. Interjöör ja elu NSVL eksisteerimise esimestel kümnenditel
Koos selliste populaarsete interjööri stiilidega nagu barokk, kaasaegne, kantri, võite panna vene stiili, mis vastab NSV Liidu ajastule. Disainerid viitavad sageli nõukogude interjööri stiilile pretensioonika sõnaga "kitš", mis tähendab otsetõlkes "madala kvaliteediga toodangu süsinikkoopiaga tembeldatud objekt". Sellise olukorra kujunemise algus ruumides algas 20. sajandi 20ndatel ega ole siiani lõppenud ühel lihtsal põhjusel: liidus sündinud ja suurema osa oma elust elanud inimesed ei suuda muutustega leppida ja oma kodu sisustada (hoiduda ümberehitustest), jäljendades Brežnevi, Hruštšovi aegset kultuuri.
Esimestel aastatel pärast võimuvahetust keisririigist nõukogude inimesed polnud aega tapeedi ümberliimimiseks ja mööbli ümberpaigutamiseks. Hakkas massiliselt toimuma linnastumine ja teravalt hakkas tunda andma eluasemepuudus. Kuid võimud, kellel polnud raha uute majade ehitamiseks, otsustasid teisiti - muuta endised kodanluse rikkad majad hosteliteks, mida tänapäevani nimetatakse "kommunaalkorteriteks". Nende peamine omadus oli ühise vannitoa, köögi ja koridori olemasolu. Igas elutoas oli mõnikord 5-7 inimest.
Seda disaini saab hõlpsasti uuendada
Mõned nõukogude ajal elanud inimesed ei julgenud kuidagi oma eluruumi muuta
Sõjalised operatsioonid endise NSV Liidu territooriumil jätsid jälje mitte ainult inimeste mällu, vaid ka nende elustiili. Rahapuudus, nälg sundis inimesi liialdustest loobuma, sõjajärgse perioodi korterite sisustus on enam kui tagasihoidlik.
Sellistes korterites kasutati peamiselt odavat mööblit.
Mõnel lihtsalt ei jätkunud raha korteri sisustamiseks.
Disain muutus järk-järgult
50-60ndate stiil nõukogude korterite sisekujunduses erineb silmatorkavalt varasemate aastakümnete olukorrast: elanikkond tuli pärast sõjalist hävingut ja selle tagajärgi mõistusele. Kaasaegsed disainerid klassifitseerivad selle perioodi "mitmetahuliseks retroks", mis erineb silmatorkavalt nõukogude minimalismist. Selle perioodi sisustusele on tüüpilised järgmised elemendid ja lahendused.
- Suur hulk valgust – massiivsed, kogukad ja õudselt tumedad kardinad asendati heledate poolläbipaistvate kardinatega. Kunstlik valgustus ületas "ainult lae all oleva lambi", klassikalisi kaskaadlühtreid hakkasid täiendama seinalambid, põrandalambid ja laualambid.
- Värvide heledus - rikkalikud rohelised pehmed nurgad, sidrunkollased kardinad ja muu ebatavalistes toonides originaalne sisekujundus muutis nõukogude eluaseme minidisaini stuudioks.
- Multifunktsionaalne mööbel (diivan-diivan, tool-voodi, lahtikäiv laud) täiendas tolleaegseid interjööre elamispinna vähesuse tõttu.
Ainus, mis ei väljendanud 50ndate ja 60ndate nõukogude interjööri tänapäevase taustal, oli banaalne triipude või lilledega tapeet. Mööbli polster, välja arvatud ere värv, ei väljendunud üldisel taustal kuidagi. Tekstiilid aitasid interjööri mitmekesistada ja kaunistada. Sel ajal olid moes monokromaatilised lõuendid ja ornamentidega kangad. Ka tänapäeval võib nende inimeste korteritest, kelle noorus möödus eelmise sajandi 60ndatel, leida selliste kaunistustega voodikatteid: lillemotiivid, geomeetrilised mustrid, lihtsad lõuendikaunistused malelaua kujul, jõulupuud, väljakud.
Nendel päevadel oli disain igav ja üksluine.
Osade inimeste kortereid pole veel värskendatud.
Nooremale põlvkonnale võib tunduda, et NSV Liidus oli olenemata kümnendist (40ndad, 50ndad, 70ndad) majades kõik endine. Kuid nõukogude ajal elanud inimesed mäletavad hästi interjööri pisemaid detaile. Eelmise sajandi 70ndatel toimus arhitektuuris läbimurre - linnadesse hakati ehitama Brežnevka maju, millel oli vähemalt 9 korrust ja mis olid varustatud mugavate uudsustega - prügirenni ja liftiga. Idee autorid ise nimetasid selliste hoonete kortereid "Hruštšovi" täiustatud versiooniks.
70ndatel ehitatud korterites on 1-5 tuba, madalad laed ja kitsas köök (7-9 ruutmeetrit). "Brežnevka" interjööriga saate osaliselt tutvuda filmi "Moskva pisaraid ei usu" vaatamisel: valgeks lubjatud laed, seintel - geomeetrilise mustriga või helepruunide triipudega tapeet, põrandal - kaseparkett. Elutoa peatamine on lihtne - ühe seina vastas on puitlaastplaadist “sein”, selle vastas diivan ja kaks tugitooli, kõrval diivanilaud või poleeritud laud, mis pandi pühade ajal maha. Magamistoas oli ka diivan, tualettlaud ja mahukas riidekapp.
Ehitamine algas 70ndatel
Elutuba on lihtne - ühe seina vastas on puitlaastplaadist "sein" ja selle vastas diivan
Magamistoas oli ka diivan, tualettlaud ja mahukas riidekapp.
Seintele tuleb 70ndate interjöörides riputada vaibad, puhvetkapis seisavad kalad (need väga sinised, mida osad ikka alles hoiavad) ja lae all sädeleb kolmekorruseline kristallilaadsete ripatsidega (banaalsest plastikust) lühter. 70ndate ja isegi 80ndate korterite seinu kaunistavad kalendrid, nõukogude kunstnikke kujutavad plakatid.
Tol ajal oli kõik üksluine ja igav.
Tavaliselt riputati seintele kalendrid ja plakatid.
Palju esemeid, mis on valmistatud nõukogude periood, selgub, et seda leidub ainult mahajäetud pööningutel või haruldastes kollektsioonides. Kuid mitte ainult majapidamistarbed ei tekita 21. sajandil elavate noorte näol üllatust ega naeru. Paljusid asju, mis inimestele kunagi moes ja ilusad tundusid, kutsutakse nüüd rahvapäraseks sõnaks “üüratu”. Seal on 5 eset, mis tekitavad noorema põlvkonna nägudel suurimat üllatust.
Esimene asi, mis NSVL perioodi fotosid vaadates hakkab silma, on seintel olevad vaibad, mis on nõukogude ennekuulmatus reitingus õigustatult juhtpositsioonil. Hirve, natüürmortide kujutisega lõuendit kasutati dekoratiivsetel eesmärkidel ja ... tapeedi säästmiseks. Samuti olid algse kaunistuse põhjuseks külmad seinad (soojussolaatori roll) ja lärmakad naabrid (heliisolaatori roll).
Nõukogude disain tekitab noortes naeru või üllatust
Nõukogude disaini saab moderniseerida
Selles disainis on palju veidraid asju.
Nõukogude aja ennekuulmatute esemete edetabelis oli teisel aukohal jalaajamiga õmblusmasin, mis toimis näputöös "assistentina" ja kingade hoidmise kohana. Selle peale kaeti tavaliselt laudlina, misjärel seade muutus töölauaks. Kolmas teema, mis tänapäeva koolilapsi üllatada võib, on jalgadega (nagu taburetiga) teler või raadiogramm.
Reitingu neljas positsioon läheb vääriliselt ažuursetele salvrätikutele, mis katsid mitte ainult lauda, toole, vaid ka eelnevalt mainitud telerit, raadiogrammi. Alates eelmise sajandi 30. aastatest on ažuurset, sageli isetehtud kaunistust kasutatud patjade, kapipealsete ja puhvetkappide dekoorina. Puhvetkapp sulgeb esiviisiku või nagu seda nimetatakse ka - "puhvet". See mööbliese oli Leningradi portselanitehases toodetud komplektide (või muude pidulike roogade), perefotode ja mõnikord ka raha panipaigaks. Sellised asjad pandi puhvetkapi ülaossa, uste sisse klaassisustustega - et kõik näeksid pere “rikkust”, samas kui puhvetkapi alumisse ossa, puidust uste taha peideti rätikud, riided ja muud väärtuslikud asjad (näiteks keelatud piibel või kurgipurgid).
Seinu kaunistasid tavaliselt maalid, kalendrid või plakatid.
Tapeet oli tavaliselt triibuline või lilleline.
Vaibad põrandal
Fraasi “vaip NSV Liidus” mainimisel tuleb kohe meelde seinariietus, kuid põrandavaibad polnud nõukogude perioodil vähem populaarsed. Miks oli nende populaarsus haripunktis eelmise sajandi 50-80ndatel? Jah, lihtsalt sellepärast, et need olid kallid ja kui pere jaksas endale vaiba osta, siis on see jõukas ja elab külluses.
Sageli ostis selliseid vaipu.
- Nahavillane, toodetud Türkmenistanis. Türkmenistani vaipade ornamendi aluseks on “geel” (rombid, ruudud, hulknurgad).
- Armeenia toodangu kuhja- või ebemevabad tooted. Selliste vaipade põhimotiiviks on lahtivolditud kroonlehtedega lootoseõis.
- Aserbaidžaanis valmistatud siidise kuhjaga vaibad. Erinevad ainulaadsete geomeetriliste kaunistuste poolest, kõige populaarsemad tüübid on "kasahhi", "shirvan", "kuuba".
Lisaks Kesk-Aasia toodangule NSV Liidus olid populaarsed VO Vneshposyltorgi tehases valmistatud vaibad (poolvillase kuhjaga žakaartooted), Obuhhovi vaibavabrikus (kahekihilised vaibad), Almatõ vaibavabrikus (4-värvilised ribavaibad, siledad ribarajad).
Fotosid hoiti tavaliselt seinakappides.
Perekonna peamised atraktsioonid olid tavaliselt paigutatud puhvetkappidesse ja kappidesse.
Tavaliselt oli nõukogude disain igav ja üksluine.
Riik, Provence, Modern - need stiilid on tüdinenud inimestest, kes armastavad ebatavalisi eksperimente. Nõukogude interjöör kaasaegses tõlgenduses on pretensioonikas ja originaalne. Ühes toas või kogu majas saate luua erinevate aastate NSVL perioodi atmosfääri. Selles aitab värvikombinatsiooni tabel.
Nõukogude disaini saab ilma probleemideta moderniseerida
Tavaliselt riputati seintele vaibad
Järeldus
Ajalugu, olgu see milline tahes, on oleviku alus. NSV Liidus kujundati oma kodu vastavalt oma rahalistele võimalustele, tolleaegsele moele. Täna nõukogude interjöörid peetakse mineviku reliktiks, kuid tõenäoliselt tuleb tagasi mood lilledega tapeedi, heledate diivanite ja värviliste vaipadega seintel.
