रोमांस झरने के पानी के निर्माण का इतिहास। रूसी और सोवियत संगीतकारों के संगीत और रूसी कलाकारों की पेंटिंग्स में वसंत। राचमानिनोव के पियानो संगीत कार्यक्रम

संगीतकार के काम में रोमांस का एक विशेष स्थान है। उनमें राचमानिनोव अपनी रचनात्मक छवि के एक अलग पक्ष के रूप में दिखाई देते हैं।

राचमानिनोव के रोमांस उनकी लोकप्रियता में उनके पियानो कार्यों के प्रतिद्वंद्वी हैं। राचमानिनोव ने लगभग 80 रोमांस लिखे (उन युवा गीतों सहित जो संगीतकार के जीवनकाल के दौरान प्रकाशित नहीं हुए थे)। उनमें से अधिकांश की रचना दूसरे दौर के रूसी गीतकारों के ग्रंथों पर की गई थी 19वीं सदी का आधा हिस्साऔर 20वीं सदी की शुरुआत और केवल एक दर्जन से कुछ अधिक - 19वीं सदी के पहले भाग के कवियों के शब्दों पर आधारित (पुश्किन, कोल्टसोव, रूसी अनुवाद में शेवचेंको, आदि)।

अक्सर कम काव्यात्मक योग्यता की कविताओं की ओर रुख करते हुए, राचमानिनोव ने उन्हें अपने तरीके से "पढ़ा" और संगीतमय अवतार में उन्हें एक नया, बेहद गहरा अर्थ दिया। उन्होंने रोमांस की व्याख्या मुख्य रूप से गीतात्मक भावनाओं और मनोदशाओं की अभिव्यक्ति के क्षेत्र के रूप में की। महाकाव्य, शैली-रोज़मर्रा, हास्य या चरित्र चित्रण उनमें लगभग कभी नहीं पाए जाते हैं।

राचमानिनोव के कई रोमांसों से लोक गीतों और शहरी रोजमर्रा के संगीत के साथ संबंध का पता चलता है।

राचमानिनोव ने मुख्य रूप से 90 के दशक में अपनी रचनात्मकता के शुरुआती दौर में रूसी गीतात्मक गीत ("रोमांस गीत") की शैली की ओर रुख किया। वह लोक शैली की सभी विशेषताओं को पुन: पेश करने का प्रयास नहीं करता है (हालांकि वह उनमें से कुछ को बरकरार रखता है) और पेशेवर संगीत के हार्मोनिक और बनावटी साधनों का स्वतंत्र रूप से उपयोग करता है। साथ ही, शैली की व्याख्या मुख्य रूप से नाटकीय संदर्भ में की जाती है। एक उदाहरण रोमांस गीत "मुझे अपनी उदासी से प्यार हो गया" (तारास शेवचेंको की कविताएँ, ए.एन. प्लेशचेव द्वारा अनुवादित) है। सामग्री के संदर्भ में, गीत भर्ती के विषय से संबंधित है, और शैली और शैली में - विलाप के साथ। संगीतकार ने राग को टेर्ज़ा मंत्र पर आधारित किया, जिसे कई बार दोहराया गया। मधुर वाक्यांशों के अंत में शोकपूर्ण मोड़ भी विशेषता हैं। नाटकीय, कुछ हद तक उन्मादपूर्ण, चरमोत्कर्ष पर मंत्रोच्चार ("यह मेरे लिए बहुत कुछ है") स्वर भाग की विलाप और रोने की निकटता को बढ़ाते हैं। गीत की शुरुआत में "हंस" की लयबद्ध छंद इसके लोक चरित्र पर जोर देती है।

कृति का नाटकीय केंद्र दूसरा छंद है। मेलोडी में आरोही क्रम, पियानो की उत्तेजित ट्रिपल आकृतियों द्वारा समर्थित, विस्मयादिबोधक प्रदर्शनी ("और एक सैनिक के रूप में मैं ...") द्वारा बाधित होता है; बाद का चरमोत्कर्ष वाक्यांश पहली कविता की तुलना में व्यापक है और गीत का नाटकीय चरमोत्कर्ष है। इसके बाद, कोडा के "रोते हुए" शब्दहीन स्वर विशेष रूप से अभिव्यंजक लगते हैं। अपनी निराशा के साथ वे एक अकेली महिला सैनिक के नाटक पर जोर देते हैं।

1915 में लिखा गया शानदार "वोकलिस", राचमानिनोव के गायन गीतों में एक बहुत ही खास स्थान रखता है। यह संगीतकार के रोमांस के निकट है, जो अपने मूल में रूसी गीत लेखन से जुड़े हैं। यहां लोक गीत शैली के तत्व एक उज्ज्वल व्यक्तित्व द्वारा चिह्नित माधुर्य में व्यवस्थित रूप से प्रवाहित होते हैं।

"वोकलाइज़" और रूसी प्लैजेंट गीत के बीच संबंध माधुर्य की व्यापकता, इसके विकास की इत्मीनान और प्रतीत होने वाली "अंतहीन" प्रकृति से प्रमाणित होता है। गति की सहजता और तरलता वाक्यांशों, वाक्यों और अवधियों की संरचना और अनुक्रम में सख्त दोहराव और समरूपता की कमी से सुगम होती है ("वोकलाइज़" एक सरल दो-भाग के रूप में लिखा जाता है)। संगीत इतना अभिव्यंजक, इतना अर्थपूर्ण है कि संगीतकार ने काव्य पाठ को छोड़ना संभव समझा। मैं "वोकलाइज़" को एक रूसी "बिना शब्दों वाला गीत" कहना चाहूँगा।

मापा और शांत पियानो कॉर्ड की पृष्ठभूमि के खिलाफ, सोप्रानो एक विचारशील, थोड़ा उदास राग-गीत गाता है।

आसानी से, नरम घुमावों के साथ, यह III डिग्री से V तक नीचे की ओर बढ़ता है, फिर एक सप्तक तक तेजी से ऊपर उठता है और एक सहज नीचे की ओर मुड़ते हुए झल्लाहट के मुख्य स्वर की ओर बढ़ता है।

नाटक का संगीतमय ताना-बाना "गायन" की मधुर आवाजों से भरा है, जो मुख्य विषय से अन्तर्राष्ट्रीय स्तर पर संबंधित है। दूसरे वाक्य में, स्वर की धुन दो और पियानो आवाजों से जुड़ती है, जिसे युगल-संवाद के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। तीसरे वाक्य में, संगत में मधुर गति को एक सप्तक द्वारा दोगुना कर दिया जाता है। अंतिम वाक्य में, स्वर की धुन पियानो पर सुनाई गई थीम के लिए एक मुक्त प्रतिध्वनि ("दूसरी") बनाती है।

"वोकलिस" के संगीत के गहरे रूसी चरित्र को हार्मोनिक साधनों द्वारा भी बल दिया गया है: डायटोनिक (पहले वाक्य में राग के केंद्र में प्राकृतिक लघु को देखें, प्राकृतिक VII डिग्री के सातवें तार का क्रम और टॉनिक को देखें) बार्स 5-6), प्लेगल टर्न्स (उदाहरण के लिए, शुरुआती तीसरे वाक्य में बार्स 2-3), आवाज देने में लगातार समानताएं (विशेष रूप से, रोमांस के अंत से माप 3 में समानांतर ट्रायड्स का क्रम देखें)।

"प्राच्य गीत" की शैली की एक तरह की निरंतरता के रूप में, 19 वीं शताब्दी के पहले भाग के रूसी संगीतकारों और कुचकिस्टों के काम की विशेषता, रोमांस "वह गाते हैं, सौंदर्य, मेरे सामने" (ए.एस. के शब्द) पुश्किन) को माना जा सकता है - राचमानिनोव के मुखर गीतों और 90- x वर्षों की एक सच्ची कृति। रोमांस का मुख्य विषय, चिंतनशील और दुखद, सबसे पहले पियानो परिचय में दिखाई देता है, जहां इसे एक पूर्ण गीत धुन के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। बास में नीरस रूप से दोहराया गया ए, सामंजस्य में रंगीन परिवर्तनों के साथ मध्य स्वरों की रंगीन रूप से उतरती गति परिचय संगीत को एक प्राच्य स्वाद देती है।

साथ ही, उनमें संगीतकार की व्यक्तिगत शैली के लक्षण भी होते हैं। उनके लिए, भावना का एक विशेष संक्षेपण, अभिव्यक्ति का एक विशेष सुस्त-उमस भरा जुनून, एक में लंबे समय तक रहना भावनात्मक क्षेत्रऔर चरमोत्कर्ष की तीक्ष्णता पर जोर दिया गया।

"इन द साइलेंस ऑफ ए सीक्रेट नाइट" (ए. ए. फेट के शब्द) इस तरह के प्रेम गीतों का एक बहुत ही विशिष्ट उदाहरण है। वाद्य परिचय में प्रमुख कामुक और भावुक स्वर पहले से ही निर्धारित है। ऊपरी स्वर में क्षीण सातवें स्वर की सुस्त स्वर संगति के अभिव्यंजक सामंजस्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ दिखाई देते हैं (कम सातवां राग, प्रमुख गैर-तार)। संगत की त्रिक राग बनावट एक स्वर राग की शुरूआत के साथ भी संरक्षित है, मधुर और विस्मयादिबोधक-अभिव्यंजक।

रोमांस के मध्य भाग में संगति अधिक उत्तेजित स्वरूप धारण कर लेती है। आवाज और पियानो में नए मधुर मोड़ों का अनुकरणात्मक विकास और आरोही अनुक्रमों की एक श्रृंखला स्वर भाग में चरम ध्वनि (एफ-तेज) की क्रमिक उपलब्धि के साथ एक दयनीय चरमोत्कर्ष की ओर ले जाती है, फिर पियानो भाग में ("जागृत करने के लिए") रात का अँधेरा एक पोषित नाम के साथ”)। यहां प्रेम का आनंद अपने चरम पर पहुंचता है। इसके बाद आने वाले अंतिम खंड (पिउ विवो) में, पहले आंदोलन का संशोधित विषय धीरे-धीरे आरोही त्रिक आकृतियों में विलीन हो जाता है।

गीतात्मक-परिदृश्य प्रकृति के रोमांस कलात्मक मूल्य के संदर्भ में राचमानिनॉफ के मुखर गीतवाद के सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्रों में से एक हैं। लैंडस्केप तत्व या मुख्य तत्व के साथ विलीन हो जाता है मनोवैज्ञानिक सामग्रीया, इसके विपरीत, बाद वाले के विपरीत है। इनमें से कुछ रचनाएँ पारदर्शी, जलरंग टोन में डिज़ाइन की गई हैं, जो शांत, चिंतनशील मनोदशा से ओत-प्रोत हैं और असाधारण सूक्ष्मता और कविता से प्रतिष्ठित हैं। युवा राचमानिनोव के काम में इस तरह के पहले रोमांस में से एक "आइलैंड" था, जो अंग्रेजी रोमांटिक कवि पी. शेली की कविताओं पर आधारित था, जिसका अनुवाद के. बालमोंट ने किया था।

प्रकृति की छवियों से जुड़े सबसे उत्तम और सूक्ष्म रोमांस संगीतकार द्वारा अपने परिपक्व काल में बनाए गए थे। यह "लिलाक", "यह यहाँ अच्छा है", "मेरी खिड़की पर" है। वे रोमांस ऑप के चक्र में शामिल हैं। 21, जो ओप की प्रस्तावना के लगभग एक साथ ही सामने आया। 23 और दूसरा कॉन्सर्टो और समान उच्च गुण रखने वाला: सामग्री की गहराई, रूप की कृपा और परिष्कार, अभिव्यंजक साधनों की समृद्धि।

"लिलाक" (एक. बेकेटोवा के शब्द) सबसे कीमती में से एक है। राचमानिनॉफ़ के गीतों का मोती। इस रोमांस का संगीत असाधारण स्वाभाविकता और सरलता, गीतात्मक भावनाओं और प्रकृति की छवियों का एक उल्लेखनीय संलयन है, जो सूक्ष्म संगीत और चित्रात्मक तत्वों के माध्यम से व्यक्त किया गया है। रोमांस का संपूर्ण संगीतमय ताना-बाना मधुर और कर्णप्रिय है। शांत, गाते-गाते स्वर वाक्यांश एक के बाद एक सहजता से प्रवाहित होते हैं। पियानो की अभिव्यंजक आकृति हल्की हवा से पत्तों के हिलने के विचार से जुड़ी है। पेंटाटोनिक मोड कलरिंग के कारण शांति की भावना भी पैदा होती है: रोमांस की पहली पट्टियों की स्वर धुन और संगत आधे-स्वर पैमाने ए-फ्लैट - बी-फ्लैट - सी - ई-फ्लैट - एफ में कायम रहती है।

बाद में, जैसे-जैसे वह विकसित होता है, संगीतकार पेंटाटोनिक पैमाने से आगे निकल जाता है। रोमांस के बीच में, एक व्यापक मधुर वाक्यांश ("जीवन में केवल एक ही खुशी है"), एक सुंदर वाद्य गूंज द्वारा समर्थित और एक नरम मोड़ द्वारा छायांकित दूसरी डिग्री (बी-फ्लैट माइनर) की टोनलिटी, अपनी ईमानदारी और गर्मजोशी के साथ सामने आती है। रीप्राइज़ को भी महत्वपूर्ण रूप से अद्यतन किया गया है। (रोमांस सरल दो-भाग वाले रूप में लिखा गया है।) संगीतकार पियानो संगत की केवल स्वर-शैली और पैटर्न को बरकरार रखता है। यहां राग अपने आप में नया है, व्यापक अंतराल और चरमोत्कर्ष ("मेरी बेचारी खुशी") पर तेज देरी के साथ। लेकिन निष्कर्ष पर, डायटोनिक माधुर्य और पुराने पेंटाटोनिक चित्रण जो रोमांस का समापन करते हैं, पियानो पर और अधिक ताज़ा और स्पष्ट लगते हैं। .

रोमांस "इट्स गुड हियर" (जी. ए. गैलिना के शब्द) भी राचमानिनोव के हल्के चिंतनशील गीतात्मक कार्यों के उत्कृष्ट उदाहरणों से संबंधित है। इस रोमांस में, संगीतकार की परिपक्व रोमांस शैली की संगीत विकास की तरलता को बड़ी स्पष्टता के साथ प्रकट किया गया है, जिससे रूप की एक विशेष अखंडता, इसकी आंतरिक अविभाज्यता को जन्म मिलता है। रोमांस का निर्माण, कोई कह सकता है, "एक सांस में" हुआ था - संगीत प्लास्टिक हार्मोनिक और टोनल बदलावों में आवाज और पियानो के मधुर वाक्यांशों के लचीले अंतर्संबंध में लगातार बहता है। रोमांस का माधुर्य प्रारंभिक स्वर वाक्यांश से पैदा होता है। इसकी विशिष्ट मधुर-लयबद्ध रूपरेखा - ऊपर की ओर तिहाई में तीन आठवें की चिकनी गति और अंतिम, चौथे पर एक स्टॉप, एक मामूली गिरावट के साथ ध्वनि - रोमांस के सभी मुखर और पियानो वाक्यांशों में नोटिस करना आसान है।

इस रूपांकन को अलग-अलग करके, उल्लेखनीय कौशल वाला संगीतकार इससे व्यापक मधुर संरचनाएँ बनाता है। वे मधुर शिखर की ओर ले जाते हैं, जो गहरी, लेकिन छिपी, उत्साही भावना ("हाँ, तुम, मेरा सपना!") से भरा एक शांत चरमोत्कर्ष है।

संगीत के प्रवाह में निरंतरता की छाप संगत बनावट की एकरूपता, कैसरस की लगभग पूर्ण अनुपस्थिति और टॉनिक से बचने की इच्छा से सुगम होती है। एक प्रमुख टॉनिक ट्रायड रोमांस के बीच में केवल एक बार प्रकट होता है (पहले वाक्य के अंत में - "यहाँ कोई लोग नहीं हैं" शब्दों से पहले) और केवल निष्कर्ष में दृढ़ता से स्थापित होता है। लेकिन बार-बार संगीतकार मोड के द्वितीयक चरणों में प्रमुख या उपप्रमुख सामंजस्य का परिचय देता है, जिससे विभिन्न कुंजियों में विचलन की उपस्थिति पैदा होती है: उदाहरण के लिए, "बादल सफेद हो रहे हैं" शब्दों के साथ देखें (एक सर्वोत्कृष्ट स्वर के साथ प्लेगल ताल) हार्मोनिक ई मेजर में दूसरी डिग्री), रोमांस के चरमोत्कर्ष पर "हाँ, तुम, मेरा सपना!" (एफ शार्प माइनर में प्रामाणिक ताल)। तानवाला रंगों की ऐसी विविधता और इंद्रधनुषीता न केवल महान परिदृश्य और रंगीन महत्व रखती है, बल्कि रोमांस की गीतात्मक और मनोवैज्ञानिक सामग्री को भी समृद्ध करती है, जिससे संगीत को विशेष आध्यात्मिकता और अभिव्यक्ति मिलती है।

राचमानिनोव के रोमांस में, प्रकृति की छवियों का उपयोग न केवल शांत, चिंतनशील मनोदशाओं को व्यक्त करने के लिए किया जाता है। कभी-कभी वे तूफानी, भावुक भावनाओं को मूर्त रूप देने में मदद करते हैं। तब एक गुणी प्रकृति के रोमांस का जन्म होता है, जो उनके रूप की व्यापकता, रंगों की समृद्धि और घनत्व, पियानो प्रस्तुति की प्रतिभा और जटिलता से प्रतिष्ठित होते हैं।

राचमानिनोव ने इस शैली में रोमांस "स्प्रिंग वाटर्स" लिखा (एफ.आई. टुटेचेव के शब्द)। यह रूसी वसंत का एक संगीतमय चित्र है, उत्साही, हर्षित उल्लासपूर्ण भावनाओं की एक कविता है। मुखर भाग में आकर्षक मधुर मोड़ों का बोलबाला है: एक प्रमुख त्रय की ध्वनियों पर निर्मित उद्देश्य, ऊर्जावान आरोही वाक्यांश एक ऊर्जावान छलांग के साथ समाप्त होते हैं। उनके दृढ़ इच्छाशक्ति वाले चरित्र को बिंदीदार लयबद्ध आकृतियों द्वारा बढ़ाया जाता है। शानदार, कोई कह सकता है कि संगीत कार्यक्रम जैसा, पियानो भाग बहुत सार्थक है और काम के सामान्य, जीवन-पुष्टि करने वाले चरित्र और इसकी सुरम्य, चित्र जैसी उपस्थिति बनाने में बेहद महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। पहले से ही पियानो भाग का प्रारंभिक वाक्यांश - तेजी से उड़ने वाले मार्ग में, एक विस्तृत त्रय की अभिव्यंजक ध्वनि में - वसंत के वातावरण को फिर से बनाता है, जो झागदार वसंत धाराओं की एक संगीतमय छवि को जन्म देता है।

यह वाक्यांश लगभग पूरे रोमांस में आगे विकसित होता है और स्वतंत्र कलात्मक अर्थ प्राप्त करता है, जैसे कि यह वसंत का लेटमोटिफ़ बन गया हो। काम के चरमोत्कर्ष पर, यह प्रकाश की शक्तियों की विजय की घोषणा करते हुए, हर्षित घंटी में बदल जाता है।

प्रमुख कुंजियों (ई फ्लैट मेजर - बी मेजर - ए फ्लैट मेजर, ई फ्लैट मेजर - एफ शार्प मेजर) की अप्रत्याशित तृतीयक तुलनाओं के कारण संगीत विकास, उज्ज्वल टोनल विरोधाभासों द्वारा प्रतिष्ठित है। चैम्बर शैली के लिए असामान्य विषयगत विषयों का गहन परिवर्तन है।

संगीत विकास की ताकत और तीव्रता ने रोमांस में दो उज्ज्वल और शक्तिशाली चरमोत्कर्षों की उपस्थिति का कारण बना। उनमें से एक ई-फ्लैट मेजर और एफ-शार्प मेजर ("वसंत आ रहा है! हम युवा वसंत के दूत हैं") की तुलना करके हासिल किया गया है। यहां के स्वर भाग में एक विस्तृत (डेसीमा की मात्रा में), तेजी से ऊपर की ओर बढ़ता हुआ, हर्षित वाक्यांश "उसने हमें आगे भेजा!" दिखाई देता है, जो पियानो (परिचयात्मक मकसद) पर तारों के तूफानी उतार-चढ़ाव द्वारा समर्थित है। इसके बाद, संगीत एक स्वप्निल और संयमित चरित्र धारण कर लेता है: ध्वनि अचानक कम हो जाती है, गति दो बार धीमी हो जाती है, और पियानो की बनावट हल्की हो जाती है।

एंडांटे ("और मई के शांत, गर्म दिन") से विकास की एक नई लहर शुरू होती है: गति तेज हो जाती है और लयबद्ध नाड़ी तेज हो जाती है (आठवें स्वर को ट्रिपल द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है)। ऊर्जावान आरोही पियानो अनुक्रम एक दूसरे, कम प्रभावशाली नहीं, लेकिन इस बार विशुद्ध रूप से वाद्य चरमोत्कर्ष की ओर ले जाते हैं। यह संगीतकार के पियानो संगीत कार्यक्रम के दयनीय कलाप्रवीण प्रसंगों की याद दिलाता है। मुखर भाग की अंतिम ध्वनि तेजी से गिरते सप्तक के हिमस्खलन से "बाढ़" हो जाती है, जिससे एक दयनीय, ​​तुरही जैसी चीख निकलती है, "वसंत आ रहा है!" इसके साथ टॉनिक पांचवें पर "प्रमुख और छठे" राग के तेज-ध्वनि वाले ओवरले के साथ एक घनी, प्रतीत होने वाली "कंपन" (दोहराई जाने वाली त्रिक) संगत होती है।

राचमानिनोव के रोमांस में रात की छवि बार-बार दिखाई देती है। रोमांस "मुसेट से अंश" (ए.एन. अपुख्तिन द्वारा अनुवाद) में वह जुड़ा हुआ है। दमनकारी अकेलेपन की स्थिति. रोमांस में व्यक्त की गई भावनाओं की सीमा असहनीय मानसिक पीड़ा और निराशा है, जो अंधेरे और मौन से तीव्र होती है। रोमांस के कुछ एपिसोड में संगीत की कुछ घबराहट और "हिस्टीरिया" स्पष्ट रूप से जिप्सी पॉप प्रदर्शन कला की शैलीगत विशेषताओं को दर्शाती है, जिसे राचमानिनोव अच्छी तरह से जानते थे। इस तरह के रोमांस के कुछ हद तक अतिरंजित मार्ग में, जैसा कि बी.वी. आसफीव ने ठीक ही कहा है, "वहां एक तनाव और रोना था, जो समझ में आता है।" पर्यावरण", और "इस आवेग, अपनी आकांक्षाओं के साथ, संगीतकार ने सहज रूप से एक दर्दनाक भावना का जवाब दिया।"

एक संगीतमय और काव्यात्मक छवि रोमांस की पहली सलाखों में पहले से ही पैदा होती है। राग का निर्माण विरामों द्वारा अलग किए गए वाक्यांशों से होता है, लेकिन अन्तर्राष्ट्रीय रूप से एकजुट होते हैं। संगत की उत्तेजित आकृतियों से अभिव्यंजना बढ़ती है।

मध्य खंड में (यह "मैं किस बारे में उत्साहित हूं" शब्दों से शुरू होता है), ऐसे एपिसोड दिखाई देते हैं जो मनोदशा और संगीत सामग्री में विपरीत हैं, जो गीतात्मक नायक के विचारों और अनुभवों के जटिल परिवर्तन को प्रकट करते हैं। मधुर एरिएटिक माधुर्य सस्वर प्रस्तुति का मार्ग प्रशस्त करता है। विस्मयादिबोधक "माई गॉड!" आशा की एक उज्ज्वल और उत्साही भावना के अप्रत्याशित विस्फोट की तरह लगता है, जिसे छठी डिग्री के प्रमुख त्रय द्वारा जोर दिया गया है। अस्पष्ट चिंता और तनावपूर्ण अपेक्षा की स्थिति को उन्हीं मधुर वाक्यांशों ("कोई मुझे बुला रहा है," आदि) की पुनरावृत्ति में पूरी तरह से व्यक्त किया जाता है, उदास, दर्द भरी ध्वनि को एफ-शार्प में पियानो पर बारह बार दोहराया जाता है। दूसरा सप्तक ("आधी रात हो गई है") और बास की नीचे की ओर गति में, नरम कदमों की आवाज़ जैसी आवाज़ आ रही थी जैसे पीछे हट रहे हों। नाटकीय चरमोत्कर्ष एक संपीड़ित पुनरावृत्ति-कोडा ("ओह, अकेलापन," आदि) में आता है और, जैसा कि राचमानिनोव के रोमांस में अक्सर होता है, एक पियानो निष्कर्ष पर आता है। यह काम की संगीत सामग्री के सबसे आवश्यक और हड़ताली घटकों को जोड़ता है: स्वर-शैली मुख्य विषयऔर रोमांस के मध्य भाग से एक प्रमुख "बदलाव"। यहां डी प्रमुख त्रय की द्वितीयक उपस्थिति भी प्रकाश की एक किरण का आभास देती है जो अचानक त्रासदी से संतृप्त, रात के वातावरण में प्रवेश कर गई।

राचमानिनॉफ़ की परिपक्व गायन शैली की सबसे विशिष्ट विशेषता रोमांस का लगातार विकसित हो रहा संगीतमय रूप है - एक सरल तीन-भाग वाली रचना, हालांकि, एक-भाग वाली रचना की ओर बढ़ती है। इसकी एकता विभिन्न मधुर संरचनाओं के अन्तर्राष्ट्रीय संबंध द्वारा प्राप्त की जाती है (उदाहरण के लिए, तीनों खंडों के शुरुआती वाक्यांश देखें - "मेरा बीमार दिल इतनी जोर से क्यों धड़क रहा है?", "मैं उत्साहित क्यों हूं, रात में डरा हुआ क्यों हूं?" , "ओह अकेलापन, ओह गरीबी!")। मॉड्यूलेशन योजना के लचीलेपन, विभिन्न एपिसोड और बनावट के लगातार परिवर्तन से संगीत रूप की एकता भी हासिल की जाती है, जिसके कारण पूरा मध्य अधूरा रह जाता है और इसे एक पुनरावृत्ति की तैयारी के रूप में माना जाता है। केवल चार-बार विधेय ("मेरी कोशिका खाली है" शब्दों से) और रीप्राइज़-कोडा में मुख्य स्वर की मजबूत स्थापना ही संपूर्ण को आवश्यक पूर्णता प्रदान करती है। ये सभी विशेषताएं रोमांस को एक प्रकार के नाटकीय गायन दृश्य के करीब लाती हैं।

रात की छवि रोमांस "सैड नाइट" (आई. ए. बुनिन के शब्द) में भी दिखाई देती है। हालाँकि, दुखद अकेलेपन के विषय को यहाँ एक पूरी तरह से अलग अवतार मिला। "द नाइट इज़ सैड" एक नए प्रकार का रूसी शोकगीत है। यह ग्लिंका ("संदेह") या रिमस्की-कोर्साकोव ("बादल पतले हो रहे हैं...") की उज्ज्वल चिंतनशील शोकगीत के विपरीत है। यहां लालित्य को घनी उदास मनोदशा के साथ जोड़ा गया है, संयम के साथ दुखद रंग की निरंतर तीव्रता, स्थिरता द्वारा जोर दिया गया है। रोमांस का आधार मूलतः एक नहीं बल्कि दो धुनें होती हैं। पहला स्वर भाग में बनता है, जिसमें छोटे और उदास मूड के उद्देश्य-आह शामिल होते हैं; दूसरा - व्यापक और अधिक एकजुट - पियानो भाग में घटित होता है। पृष्ठभूमि उदासीन दोहराव वाले क्विंटुपलेट्स की है; वे अपरिहार्य उदासी और स्तब्धता की भावना पैदा करते हैं:

स्वर-शैली के विकास की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि एक संगीत और काव्यात्मक छवि के विकास के दौरान उत्पन्न होने वाले कई वाक्यांशों और उद्देश्यों को एक ही मधुर सामग्री के वेरिएंट के रूप में माना जाता है। उनमें से कुछ "कुंजी" स्वरों और मंत्रों का अर्थ प्राप्त करते हैं। उदाहरण के लिए, "रात दुखद है" शब्दों का प्रारंभिक मधुर मोड़ ऐसा है, जो पूरे रोमांस को दर्शाता है (पियानो निष्कर्ष के अंतिम तीन बार देखें)। इसमें विधा के पांचवें स्वर की आरोही गति पर आधारित मधुर वाक्यांश के विभिन्न प्रकार भी शामिल होने चाहिए। प्रारंभ में, यह मोड़ पियानो पर दिखाई देता है, फिर मुखर राग ("दूर दूर...", आदि) से गुजरता है और फिर वाद्य भाग में विकसित होता रहता है (बार 5-7 देखें)। निष्कर्ष इन दो विशिष्ट रूपांकनों के अंतर्संबंध पर आधारित है।

रोमांस के संगीतमय रूप की एकता और आंतरिक अखंडता की छाप हार्मोनिक विकास की निरंतरता से सुगम होती है। रोमांस में प्लेगल हार्मोनिक क्षेत्र का प्रभुत्व है, जो काम के हिस्सों (एफ-शार्प माइनर - ई माइनर - एफ-शार्प माइनर) के टोनल रिश्तों में और पूरे रोमांस में बिखरे हुए कई प्लेगल वाक्यांशों में प्रकट होता है।

साथ ही, काव्य सामग्री के व्यक्तिगत विवरण से जुड़े सूक्ष्म आलंकारिक और संगीतमय स्पर्शों को खोजना मुश्किल नहीं है। आइए, उदाहरण के लिए, VI डिग्री के प्रमुख त्रय पर ध्यान दें - एक दूर के प्रकाश के उल्लेख पर, जो अंतहीन मैदान में खोए हुए साथी को प्रसन्न करता है। प्लास्टिक की मधुर प्रगति जो आगे घटते हुए पांचवें स्थान पर छलांग और एक प्रमुख प्रमुख की कुंजी में विचलन के साथ दिखाई देती है, पाठ के शब्दों के साथ अच्छी तरह से विलीन हो जाती है "दिल में बहुत दुख और प्यार है।" पुनरावृत्ति के संक्रमण के दौरान, पियानो अपने कठोर चरित्र और नियमितता के साथ, सुनसान रात के मैदान की संगीतमय तस्वीर की वापसी की तैयारी करते हुए, समानांतर सप्तक के पाठ्यक्रम को स्पष्ट रूप से बजाता है।

संगीत की अद्भुत संवेदनशीलता और पैठ, अभिव्यंजक साधनों के बहुत किफायती उपयोग के साथ संगीतकार द्वारा हासिल की गई आलंकारिक समृद्धि, इस रोमांस को राचमानिनोव की मुखर रचनात्मकता के मोतियों में से एक बनाती है।

जैसा कि हम देख सकते हैं, राचमानिनोव के मुखर कार्यों में नाटकीय विषयों का व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किया जाता है। खुशी की अपरिवर्तनीयता की कड़वी चेतना और, सब कुछ के बावजूद, इसके लिए अनियंत्रित इच्छा, अवांछित पीड़ा और अभाव के खिलाफ गुस्सा विरोध - ये राचमानिनोव के नाटकीय रोमांस के मूड और उद्देश्य हैं। उनमें से अधिकांश 90Q.-x (ऑप. 21 और 26) के रोमांस चक्रों के बीच पाए जाते हैं।

"सब कुछ बीत जाता है" (ऑपरेशन 26, डी. एन. रैटगौज़ के शब्द)। एक अपरिवर्तनीय रूप से बीतते जीवन के बारे में अफसोस के विषय को संगीतकार ने यहां तीव्र नाटकीय तरीके से हल किया है: यह हर उस चीज के खिलाफ एक भावुक विरोध में विकसित होता है जो किसी व्यक्ति के उज्ज्वल और सुंदर आवेगों को बांधता और दबाता है। इस तरह, राचमानिनोव का रोमांस राथौस की कविता के निराशावादी और कमजोर इरादों वाले मूड से निर्णायक रूप से अलग है। चरमोत्कर्ष, अंतिम वाक्यांश में विरोध का भाव विशेष बल के साथ फूटता है। यह चरमोत्कर्ष, दो क्रमिक रूप से बढ़ते वाक्यांशों - आवाज और पियानो - त्चिकोवस्की के साथ एक ऊर्जावान पांचवें के साथ आरोही पैटर्न द्वारा तैयार किया गया है। राचमानिनोव के रोमांस अपनी भावुक शक्ति, भावना की सहजता और मनोरम ईमानदारी से उत्साहित करते हैं। यह संगीतकार की गीतात्मक स्वीकारोक्ति है, जिसमें उनके काम की विशेषता वाले विद्रोही आवेग और मजबूत इरादों वाली जीवन-पुष्टि करने वाली भावनाओं का बेकाबू दबाव - राचमानिनोव की "भावनाओं की बाढ़" - दोनों व्यक्त किए गए थे; उनके रोमांस अकेलेपन की दुखद मनोदशा और प्रकृति के प्रति श्रद्धापूर्ण प्रेम दोनों को दर्शाते हैं।

संगीतकार की गायन शैली उसकी लंबाई, चौड़ाई और मधुर सांस लेने की स्वतंत्रता, संवेदनशील, हमेशा मनोवैज्ञानिक रूप से उचित उद्घोषणा के साथ चिकनी और प्लास्टिक कैंटिलीना के संयोजन से प्रतिष्ठित है। स्वर सिद्धांत, राचमानिनोव के रोमांस में गायन हावी है, स्वर माधुर्य संगीतकार के लिए गीतात्मक और मनोवैज्ञानिक सामग्री को प्रकट करने और सामान्यीकृत संगीत छवियां बनाने का मुख्य साधन है। राचमानिनोव के गायन गीतों में ग्लिंका और त्चिकोवस्की की रोमांस शैली के सिद्धांत जारी हैं। उसी समय, राचमानिनोव के रोमांस में ऐसी विशेषताएं हैं जो माइटी हैंडफुल के संगीतकारों के गीतों के साथ उनके शैलीगत संबंध का संकेत देती हैं - अधिकांश रिमस्की-कोर्साकोव, आंशिक रूप से बालाकिरेव और बोरोडिन; "कोर्साकोवियन" की शुरुआत राचमानिनोव के कई चिंतनशील रोमांसों के सामान्य प्रकाश-एलिगियाक स्वर में, उनके हार्मोनिक रंग की समृद्धि और समृद्धि में महसूस की जाती है।

राचमानिनोव की रोमांस शैली की महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक पियानो संगत की असाधारण बड़ी भूमिका और विविधता है। राचमानिनोव के रोमांस के पियानो भाग को केवल एक संगत नहीं कहा जा सकता है। रोमांस "सैड नाइट" के संबंध में संगीतकार की टिप्पणी उद्धृत करना दिलचस्प है: " ...वास्तव में, उसके लिए नहीं [अर्थात्। ई. गायक] को गाने की जरूरत है, और संगतकार को पियानो पर।" और वास्तव में, इस रोमांस में (कई अन्य लोगों की तरह) आवाज और पियानो एक स्वर-वाद्य युगल समूह में विलीन हो जाते हैं। राचमानिनोव के रोमांस में संगीत कार्यक्रम के उदाहरण हैं - कलाप्रवीण, सजावटी और रसीला पियानो बनावट, एक पारदर्शी कक्ष प्रस्तुति के साथ, संगीतमय कपड़े के लयबद्ध और पॉलीफोनिक विवरण, बेहतरीन रजिस्टर और हार्मोनिक रंगों को व्यक्त करने में पियानोवादक को असाधारण ध्वनि निपुणता की आवश्यकता होती है। राचमानिनोव की जीवनी रोमांस ओपेरा

राचमानिनोव के रूप की अंतर्निहित भावना उनके रोमांस की उत्तल और गहन गतिशीलता में स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी। वे अपनी विशेष नाटकीय तीक्ष्णता, चरमोत्कर्ष की "विस्फोटकता" से प्रतिष्ठित हैं, जिसमें आंतरिक मनोवैज्ञानिक संघर्ष, काम का मुख्य विचार, असाधारण बल के साथ प्रकट होता है। संगीतकार के मुखर गीतों की कोई कम विशेषता तथाकथित "शांत" चरमोत्कर्ष नहीं है - सबसे नाजुक पियानिसिमो पर उच्च ध्वनियों का उपयोग करना।

इस तरह के चरमोत्कर्ष, तमाम बाहरी प्रतिबंधों के बावजूद, अत्यधिक भावनात्मक तीव्रता रखते हैं और लेखक के अंतरतम विचारों और भावनाओं की अभिव्यक्ति होने के कारण एक अमिट कलात्मक छाप पैदा करते हैं।

राचमानिनोव (साथ ही उनके समकालीन मेडटनर) की मुखर रचनाएँ पूर्व-क्रांतिकारी युग के रूसी शास्त्रीय रोमांस के इतिहास को पूरा करती हैं।

खेतों में बर्फ अभी भी सफेद है,
और वसंत ऋतु में पानी पहले से ही शोर मचा रहा है।
वे दौड़ते हैं और सोते हुए किनारे को जगाते हैं,
वे दौड़ते हैं, चमकते हैं और चिल्लाते हैं...
वे सब जगह कहते हैं:
"वसंत आ रहा है, वसंत आ रहा है!
हम युवा वसंत के दूत हैं,
उसने हमें आगे भेज दिया!"

राचमानिनोव की चैम्बर मुखर रचनात्मकता का सबसे उल्लेखनीय उदाहरण रोमांस है " झरने का पानी"एफ.आई. टुटेचेव की कविताओं पर आधारित। ऐसा लगता है कि यह पूरी तरह से सूर्य के प्रकाश से सराबोर है और आनंदमय उत्थान और उल्लास की भावना से ओत-प्रोत है। इस रोमांस में, राचमानिनोव ने पहली बार उन "वसंत" मूड को इतनी स्पष्ट रूप से प्रकट किया जो 90 के दशक के मध्य से रूसी कला में अधिक स्पष्ट रूप से सुना जाने लगा। इन वर्षों के दौरान लेविटन ने अपने सबसे प्रमुख परिदृश्यों (उदाहरण के लिए, "मार्च" या "ताजा हवा") का निर्माण किया। लेविटन की पेंटिंग्स की तरह, राचमानिनोव के रोमांस में प्रकृति की तस्वीरों की तुलना में व्यापक सामग्री थी। संगीतकार के एक समकालीन गवाही देते हैं कि 1900 के दशक में बढ़ते क्रांतिकारी आंदोलन के दौरान, यह रोमांस "सामाजिक जागृति का प्रतीक" बन गया। जैसा कि ए.डी. अलेक्सेव ने सही ढंग से नोट किया है, रोमांस के मुखर भाग में "भजन-वीर माधुर्य के साथ गीत-गीतात्मक माधुर्य का एक जैविक संलयन होता है।" "रोता है" और "पुकारता है" के स्वर, जिन्हें हमने राचमानिनोव के कई पिछले कार्यों में नोट किया है, यहां एक विशेष रूप से सक्रिय, मजबूत इरादों वाला चरित्र प्राप्त करते हैं। पियानो भाग के हिलते-डुलते मार्ग और संगीत का समग्र बजता हुआ रंग ऊर्जा और आगे बढ़ने की अनियंत्रित इच्छा से भरी छवि को पूरा करता है।

राचमानिनोव "स्प्रिंग वाटर्स" (पियानो के लिए व्यवस्था)
एस राचमानिनोव खेलते हैं।

एस.वी. राचमानिनोव "लिलाक"

"बेशक, एक खूबसूरत महिला शाश्वत प्रेरणा का स्रोत होती है। लेकिन आपको उससे दूर भागना चाहिए और एकांत तलाशना चाहिए..."
एस.वी. के साथ एक साक्षात्कार से। राचमानिनोव, 1927।

एक बार, प्रसिद्ध गायक एफ. चालियापिन ने राचमानिनोव से पूछा:
- मुझे समझाओ, एक साधारण रूसी कलाकार, तुम्हारे संगीत में ऐसा अद्भुत क्या है, तुम जीवन को अलग नज़रों से क्यों देखना शुरू करते हो? प्रेम करने की, कष्ट सहने की, आनंद के लिए गाने की प्यास प्रबल होती है। क्या आप इसमें अपने जीवन या सामान्य रूप से मानव जीवन की घटनाओं का वर्णन कर रहे हैं? और क्यों बड़ा शोकतुम्हें इतना दर्दभरा मधुर बना रहा हूँ?
यहाँ संगीतकार ने क्या उत्तर दिया:
- तो आप पूछते हैं, मेरा संगीत क्या है?
यह एक शांत चाँदनी रात है;
यह पत्तों की सरसराहट है;
यह दूर की शाम की घंटी है;
यही तो दिल से पैदा होता है और दिल तक जाता है;
यही प्यार है!

रोमांस "लिलाक" के निर्माण का इतिहास

बर्च के पेड़ों, नदियों और तालाबों, खिलते बकाइन के साथ उनकी मातृभूमि की तस्वीरें, उनके प्रिय इवानोव्का के साथ, जहां राचमानिनोव हमेशा प्रयासरत रहते थे, लगातार उन्हें पीड़ा देते थे और उदासी लाते थे।

यह सब यूरी नागिबिन ने अपनी कहानी "लिलाक" में वर्णित किया है, युवा सर्गेई राचमानिनॉफ और वेरोचका स्कालोन की उभरती भावनाओं के बारे में, जो बकाइन के असाधारण फूल की अवधि के दौरान मिले थे।
"...इवानोव्का और उस अजीब गर्मी की याद में, जब बकाइन वाइन देर से और शक्तिशाली रूप से किण्वित हुई, राचमानिनोव ने अपना सबसे कोमल और भावनात्मक रोमांस "लिलाक" लिखा। वहाँ एक अद्भुत, हृदय-विदारक नोट है। यह वेरोचका की आत्मा की एक झलक है, जिसे अनंत काल के प्यार ने खरीदा है।''.
जिन कविताओं पर रोमांस लिखा गया है उनकी लेखिका एकातेरिना एंड्रीवाना बेकेटोवा हैं।

एकातेरिना एंड्रीवाना बेकेटोवा (क्रास्नोवा) 1855-1892

"सुबह, भोर में,
ओस भरी घास पर,
मैं जाऊंगा और सुबह ताजी सांस लूंगा;
और सुगंधित छाया में,
जहां बकाइन की भीड़ है,
मैं अपनी ख़ुशी की तलाश में जाऊँगा..."

उनकी लगभग सभी कविताएँ शेखमातोवो में लिखी गईं; वे मध्य रूस के अद्वितीय परिदृश्य के आकर्षण से प्रेरित हैं। शेखमातोव्स्काया बकाइन और शेखमातोव्स्की पार्क इन पंक्तियों में जीवंत हो उठते हैं। एकातेरिना एंड्रीवाना बेकेटोवा एक अच्छी कलाकार भी थीं। उनके कागजात में, पानी के रंग और रंगीन पेंसिल से बने शतरंज के कई रेखाचित्र संरक्षित किए गए हैं। उनमें से एक पर बकाइन की झाड़ियों में डूबा हुआ एक छोटा सा बेकेटोव घर है।

"लिलाक" राचमानिनोव के गीतों के सबसे कीमती मोतियों में से एक है। इस रोमांस का संगीत असाधारण स्वाभाविकता और सरलता, गीतात्मक भावनाओं और प्रकृति की छवियों का एक उल्लेखनीय संलयन है, जो सूक्ष्म संगीत और चित्रात्मक तत्वों के माध्यम से व्यक्त किया गया है। रोमांस का संपूर्ण संगीतमय ताना-बाना मधुर और कर्णप्रिय है।
राचमानिनोव के रोमांस के पहले कलाकार अद्भुत गायिका नादेज़्दा इवानोव्ना ज़ेबेला थे।

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किसी व्यक्ति पर संगीत का प्रभाव 30.07.2017

प्रिय पाठकों, आज हमारे कॉलम में हम मानसिक रूप से आराम करेंगे और रूसी संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर सर्गेई वासिलीविच राचमानिनोव के संगीत से भर जाएंगे। आइए उनकी जीवनी के कुछ बिंदुओं को भी याद कर लें. व्यापक अनुभव वाली संगीत शिक्षिका लिलिया सज़ादकोव्स्का हर चीज़ के बारे में बात करेंगी। बहुत से लोग लिलिया को उनके ब्लॉग लेखों से पहले से ही जानते हैं। मैं उसे मंजिल देता हूं.

इरीना ज़ैतसेवा के ब्लॉग के सभी पाठकों को शुभ दोपहर! गर्मी पूरे जोरों पर है. मैं धूप का आनंद लेना चाहता हूं और जंगल में घूमना चाहता हूं। हे भगवान! सब कुछ कितनी ख़ुशी से चमकता है, हवा कितनी ताज़ी है, स्ट्रॉबेरी और मशरूम की खुशबू कैसी है! मधुमक्खियाँ भिनभिना रही हैं, बुलबुल की ट्रिल सुनाई दे रही है। दिन ख़त्म होने वाला है, शाम की ठंडक हमें ताज़गी और सुकून देती है, और हमारी पसंदीदा धुनें निस्संदेह हमें एक अपरिवर्तित और सुंदर दुनिया में डूबने में मदद करेंगी। आज हम अपने प्रिय पाठकों के लिए संगीतकार एस.वी. राचमानिनोव - रूसी आत्मा की प्रतिभा को प्रस्तुत करते हैं।

सर्गेई राचमानिनोव एक प्रतिभाशाली संगीतकार, एक शानदार पियानोवादक, एक उत्कृष्ट कंडक्टर, 19वीं-20वीं शताब्दी के रूसी शास्त्रीय संगीत में प्रतीकवाद के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक हैं। प्रेरणा से भरे उनके सभी कार्य मातृभूमि की छवि से जुड़े हैं, जो रूसी भूमि और रूढ़िवादी विश्वास के प्रति प्रेम से ओत-प्रोत हैं।

प्रतिभा की उत्पत्ति

1 अप्रैल, 1873 को, भविष्य के संगीतकार एस राचमानिनोव का जन्म नोवगोरोड प्रांत में हुआ था। वह एक संगीत परिवार में पले-बढ़े, और इसलिए हम पूरे विश्वास के साथ कह सकते हैं कि उन्हें अपनी प्रतिभा विरासत में मिली।

उनके दादा एक शौकिया पियानोवादक थे, और उनके पिता भी संगीत की दृष्टि से प्रतिभाशाली व्यक्ति थे। उनकी माँ ने कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और अपने बेटे की पहली पियानो शिक्षिका बनीं। और हालाँकि छोटे शेरोज़ा को वास्तव में संगीत की शिक्षा पसंद नहीं थी, फिर भी, 4 साल की उम्र में उन्होंने अपने दादा के साथ चार हाथों से अपना पहला संगीत बजाया।

उन्होंने अपनी आगे की पढ़ाई जारी रखी, पहले सेंट पीटर्सबर्ग में और फिर मॉस्को कंज़र्वेटरी में। यहीं पर उनकी मुलाकात संगीत के उस्तादों से हुई, जिनमें प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की भी थे, जिन्होंने सर्गेई राचमानिनॉफ के लिए एक शानदार भविष्य की भविष्यवाणी की थी। कंज़र्वेटरी से स्वर्ण पदक के साथ स्नातक होने के बाद, युवा संगीतकार ने पुश्किन की कविता "जिप्सीज़" के कथानक पर आधारित अपना ओपेरा "अलेको" एक परीक्षा कार्य के रूप में प्रस्तुत किया। उसी वर्ष, बोल्शोई थिएटर में ओपेरा का मंचन किया गया।

प्रतिभा को बल मिल रहा है

एस राचमानिनोव बोल्शोई थिएटर में शानदार ढंग से संचालन करते हैं, और उनके दौरे उन्हें एक पियानोवादक और संगीतकार के रूप में उनकी प्रतिभा की विजयी पहचान दिलाते हैं। एक के बाद एक, वह विभिन्न शैलियों की रचनाएँ लिखते हैं। पियानो संगीत के शुरुआती कार्यों में से एक "एलेगी" है, जो शास्त्रीय संगीत पारखी लोगों के बीच जाना जाता है और बहुत लोकप्रिय है। लहरदार बहती धुन या तो उदासी, फिर हल्की उदासी, या उत्तेजना पैदा करती है। हालाँकि, आप स्वयं सुनें, हो सकता है कि यह संगीत आपमें अलग भावनाएँ जगाए।

एस राचमानिनोव "एलेगी"

“मैंने सुनहरे गुंबद वाले मास्को का सपना देखा था जो चर्चों पर खड़ा था।
चमत्कारी गुंबद सोने से जल गए, रूसी आकाश नीले रंग से चमक उठा...''

संगीत जो आपको दुनिया से ऊपर उठा देता है

एस वी राचमानिनोव के मुखर गीतों में एक विशेष स्थान पर शानदार "वोकलिस" (गायन जिसमें शब्दों का उपयोग नहीं किया जाता है) का कब्जा है, जो एक उत्कृष्ट रूसी ओपेरा गायिका एंटोनिना वासिलिवेना नेज़दानोवा को समर्पित है। संगीत, कुछ प्रकार की अवर्णनीय उदासी के साथ, इतना अभिव्यंजक है कि यह सचमुच हमें मंत्रमुग्ध कर देता है। गायन को अक्सर पश्चाताप का संगीत कहा जाता है। यह दिलचस्प है कि स्वर अक्सर मुखर संस्करण में नहीं, बल्कि कई व्यवस्थाओं और प्रतिलेखन में बजते हैं। इस मामले में, सेलो की मखमली, चिपचिपी आवाज हमें मोहित कर लेती है और हमें अपने पंखों पर बिठाकर स्वर्गीय ऊंचाइयों तक ले जाती है।

एस राचमानिनोव "वोकलिस"

"स्वर्ग का सामंजस्य लगता है:
यहाँ मुझे एक जादुई जंगल दिखाई देता है,
और घाटी, और तेज़ नदी के किनारे घास का मैदान,
जहां गहराई एकदम साफ है
जलपरी लंबे समय तक जीवित रही।
आपको आकर्षित करता है और ले जाता है
उज्ज्वल चंद्र जल की शीतलता में..."
ए अर्ज़ांत्सेव

रोमांस की खूबसूरत आवाजें

संगीतकार के काम में मुखर कक्ष शैली का शिखर निस्संदेह रोमांस है। राचमानिनोव ने विभिन्न चरित्रों के लगभग 80 रोमांस लिखे, लेकिन असाधारण समृद्धि और रंगीन पियानो संगत के साथ। वे संगीतकार की एक प्रकार की आध्यात्मिक स्वीकारोक्ति थे।

ए. पुश्किन की कविताओं पर आधारित प्रसिद्ध रोमांस "गाओ मत, सौंदर्य, मेरे सामने" को मुखर गीतों की सच्ची कृति कहा जा सकता है। पियानो परिचय में पूर्व की छवि, माधुर्य की अभिव्यक्ति और सुंदरता गहरी भावनाओं को उद्घाटित करती है। शानदार बैरिटोन डी. होवरोस्टोवस्की द्वारा प्रस्तुत, मेरा सुझाव है कि आप इस रोमांस को सुनें।

एस राचमानिनोव "गाओ मत, सौंदर्य, मेरे सामने"

सर्गेई वासिलीविच को इवानोव्का में अपनी संपत्ति, उसका बड़ा छायादार पार्क, तालाब, स्वच्छ हवा और घास के मैदानों की सुगंध बहुत पसंद थी। उसे खिले हुए बकाइन फूल भी बहुत पसंद थे। प्रकृति की छवियां प्रेरित रोमांस "लिलाक", "इट्स गुड हियर" और कई अन्य में सन्निहित थीं, उनकी अभिव्यक्ति और सुंदरता में समान रूप से सुंदर धुनें थीं। आइए ए. नेत्रेबको द्वारा प्रस्तुत काव्यात्मक, हार्दिक रोमांस "इट्स गुड हियर" सुनें।

एस राचमानिनोव "यहाँ अच्छा है"

"सुनो, चारों ओर संगीत है,
वह हर चीज़ में है - प्रकृति में ही,
और अनगिनत धुनों के लिए
वह स्वयं ध्वनि को जन्म देती है।
यह हवा और लहरों के छींटों से परोसा जाता है।
गरजती हुई गड़गड़ाहट, बजती बूँदें।
पक्षियों की निरंतर चहचहाहट
हरे सन्नाटे के बीच।"

वे कहते हैं कि एक ऐसा संकेत है कि यदि आपको बकाइन की शाखा पर पांच पंखुड़ियों वाला फूल मिलता है, तो यह आपके लिए खुशी लाएगा। इस कोमल सपने के बारे में भावपूर्ण रोमांस "लिलाक" संगीतकार के मुखर गीतों के सबसे अनमोल मोतियों में से एक है। रोमांस युवा एस राचमानिनोव के जीवन में एक सुखद समय के दौरान लिखा गया था, जब बकाइन के असाधारण फूल की अवधि के दौरान, अपने प्रिय के लिए भावनाएं उनमें पैदा हुईं। ई. बेकेटोवा की कविताओं पर आधारित रोमांस "लिलाक" में श्रोता को सुबह की ताजगी और मन की शांति का एहसास होता है।

एस राचमानिनोव "लिलाक"

"तो शाश्वत रूस के घंटाघरों से'
लाल रंग की घंटी नीचे की ओर दौड़ती है,
एक बकाइन सुगंध बहती है,
और विश्व नया और स्वच्छ हो जाता है..."

राचमानिनोव के सर्वश्रेष्ठ रोमांसों में से एक एफ. टुटेचेव के शब्दों में "स्प्रिंग वाटर्स" है। यह रूसी वसंत का एक संगीतमय चित्र है, प्रकृति के जागरण की रोमांचक शक्ति का चित्र है, उत्साही, हर्षित उल्लासपूर्ण भावनाओं की एक कविता है, आध्यात्मिक शक्ति का उभार है, जिसे गायक मंडली द्वारा पूरी आवाज में सुना जाता है।

एस राचमानिनोव "स्प्रिंग वाटर्स"

स्वर्ग का सामंजस्य बजता है

रूस का अनंत विस्तार। भव्य गिरजाघर, जिनके सुनहरे गुंबद गर्व से आकाश तक उठे हुए हैं, मठ, ग्रामीण चर्च और इन सबसे ऊपर, सुबह की उत्सवपूर्ण घंटी। सर्गेई वासिलिविच राचमानिनोव ने घंटी बजाने और कोरल गायन के प्रति अपने प्यार को हमेशा अपने दिल में बरकरार रखा।

प्रथम विश्व युद्ध के चरम पर अपनी मातृभूमि के भाग्य की चिंता संगीतकार को रूसी संगीत संस्कृति की जड़ों - प्राचीन चर्च धुनों और कोरल गायन की ओर मुड़ने के लिए प्रेरित करती है। न्यू टेस्टामेंट के काव्यात्मक भाग से प्रेरित होकर राचमानिनोव ने अपना प्रसिद्ध "ऑल-नाइट विजिल" लिखा। अंश "ग्रेट डॉक्सोलॉजी" सुनें।

एस राचमानिनोव "ऑल-नाइट विजिल"

संगीतकार का कॉलिंग कार्ड

संगीतकार द्वारा पियानो संगीत की सबसे प्रिय शैलियों में से एक प्रस्तावना की शैली थी। "प्रील्यूड इन सी शार्प माइनर" कई वर्षों तक राचमानिनोव का कॉलिंग कार्ड बन गया। 26 सितंबर, 1892 को, मॉस्को प्रदर्शनियों में से एक में, एस राचमानिनोव ने पहली बार सार्वजनिक रूप से अपना "प्रील्यूड इन सी शार्प माइनर" बजाया। भाग्य और भयानक नियति के विषय के साथ एक चिंताजनक, कठोर मकसद जुड़ा हुआ है, जिसका विरोध निर्विवाद मानवीय आशा का मकसद करता है।

एस राचमानिनोव "सी शार्प माइनर में प्रस्तावना"

श्रोताओं के बीच सबसे लोकप्रिय में से एक जी माइनर प्रील्यूड है। ऐसा प्रतीत होता है कि ध्वनियाँ उनके तंत्रिका तनाव में निर्दयतापूर्वक हवा को काटती हैं, और फिर एक संक्षिप्त शांति होती है। आश्चर्यजनक रूप से, प्रत्येक कलाकार इस कार्य की अपने तरीके से व्याख्या करता है। सुनिए वैलेंटीना लिसित्सा से यह प्रस्तावना कैसी लगती है।

एस राचमानिनोव "जी माइनर में प्रस्तावना"

"यदि आप जानना चाहते हैं कि मैं कैसा महसूस करता हूं, तो मेरा संगीत सुनें"
एस राचमानिनोव

राचमानिनोव के पियानो संगीत कार्यक्रम

पियानो कॉन्सर्टो को संगीतमय उपन्यास कहा जा सकता है जिसने संगीतकार को अपनी प्रतिभा को पूरी तरह से प्रकट करते हुए दुनिया भर में प्रसिद्ध बना दिया। 1900 में, एस. वी. राचमानिनोव ने मनोचिकित्सक वी. डाहल को समर्पित अपना "दूसरा पियानो कॉन्सर्टो" लिखा, जो संगीतकार को यह समझाने में कामयाब रहे कि यह काम एक जबरदस्त सफलता होगी। यह संगीत कार्यक्रम दुनिया के प्रमुख पियानोवादकों के प्रदर्शनों की सूची में शामिल हो गया है।

राचमानिनोव की प्रतिभा, जिसने इस उत्कृष्ट कृति का निर्माण किया, किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ सकती! जब भी मैं इस संगीत कार्यक्रम को सुनता हूं, मेरे मन में पुनर्जन्म से, शक्ति से, किसी शाश्वत चीज से जुड़ाव होता है। संगीत अपनी शक्ति से इतना भरा हुआ है कि मैं पूरे दिन उत्साह और अच्छा करने और दुनिया को एक बेहतर जगह बनाने की इच्छा के साथ जीने के लिए इसे हर सुबह सुनने की सलाह दूंगा।

यह कार्य उत्साही लैंग लैंग द्वारा किया जाता है।

एस राचमानिनोव "दूसरा कॉन्सर्टो"

"यहां देखना पर्याप्त नहीं है - आपको करीब से देखने की जरूरत है,
ताकि आपका हृदय स्पष्ट प्रेम से भर जाए।
यहां सुनना काफी नहीं है - यहां आपको सुनने की जरूरत है,
ताकि व्यंजन आत्मा में प्रवाहित हो जाएं।''

मातृभूमि को विदाई

उस समय की विशेषता ब्लोक की पंक्तियों से की जा सकती है: "उन दूर, बहरे वर्षों में, नींद और अंधेरा हमारे दिलों में राज करता था..." राचमानिनोव ने फरवरी क्रांति का स्वागत किया, लेकिन जल्द ही खुशी की भावना ने चिंता का रास्ता दे दिया, जो कि तीव्र हो गई। गर्म घटनाएँ. अत्याचारों के दौरान, इवानोव्का में उनकी प्रिय संपत्ति जलकर खाक हो गई, कई करीबी लोग मर गए...

पुराना रूस अब अस्तित्व में नहीं रहा। अपनी और अपने परिवार की जान बचाते हुए, वह उस देश को छोड़ देता है जो अचानक उसके लिए विदेशी हो गया है। रूस छोड़कर राचमानिनोव ने रूसी धरती को चूमकर अलविदा कहा। लेकिन तब संगीतकार ने कल्पना भी नहीं की थी कि वह हमेशा के लिए जा रहे हैं। दिसंबर 1917 में, राचमानिनोव स्कैंडिनेविया के दौरे पर गए, और फिर अपने परिवार के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए।

दुनिया के पहले पियानोवादक

इस प्रकार उसके जीवन में एक नया चरण शुरू होता है। अमेरिका ने संगीतकार का प्रसन्नतापूर्वक स्वागत किया। उन्हें सड़कों और परिवहन में पहचाना गया, समाचार पत्रों और पत्रिकाओं के संवाददाता उन्हें देखने के लिए दौड़ पड़े। यहां उन्हें "रूसी" संगीतकार के रूप में जाना जाता है; यह रूस के साथ है कि वह इस देश और यूरोपीय देशों में जुड़े हुए हैं।

हर तरफ से ऑफर आने लगे। राचमानिनोव विभिन्न शहरों में अनुबंध करता है और संगीत कार्यक्रमों के साथ बहुत यात्रा करता है। उनका हर प्रदर्शन एक इवेंट बन जाता है. उन्हें दुनिया के सर्वश्रेष्ठ पियानोवादकों में से एक माना जाता है।

प्रकृति ने संगीतकार को एक अनोखा उपहार दिया - एक पियानोवादक के हाथ, आश्चर्यजनक रूप से बड़े, आश्चर्यजनक रूप से सुंदर। वह एक बार में बारह सफ़ेद चाबियाँ छुपा सकता था! श्रोता न केवल राचमानिनोव के उत्तम प्रदर्शन कौशल से, बल्कि उनके खेलने के तरीके से भी आकर्षित हुए।

एस राचमानिनोव "रैप्सोडी ऑन ए थीम ऑफ पगनिनी" (लेखक द्वारा प्रस्तुत रिकॉर्डिंग)

"और फिर हॉल में आवाजें भर जाएंगी,
सप्तक की गर्मी में हाथ उठेंगे।
एक रूसी भावना है - पियानो घोषणा करेगा,
वहाँ रूसी आत्मा है - वहाँ...वहाँ...वहाँ...वहाँ..."

एलेक्जेंड्रा ओड्रिना

दुर्भाग्य से, आप्रवासन की अवधि के दौरान उन्होंने लगभग कुछ भी नहीं लिखा। केवल 1940 की गर्मियों में संगीतकार ने चौथे कॉन्सर्टो का दूसरा संस्करण और अंतिम, सिम्फोनिक डांस पूरा किया। स्कोर समाप्त करने के बाद, राचमानिनोव ने पृष्ठ के अंत में लिखा: "मैं आपको धन्यवाद देता हूं, भगवान!"

17 फरवरी, 1943 को राचमानिनोव ने नॉक्सविले में अपना अंतिम संगीत कार्यक्रम खेला। एक गंभीर बीमारी ने महज 2 महीने में सचमुच उनकी सारी ताकत छीन ली। सर्गेई वासिलीविच की उनके सत्तरवें जन्मदिन से तीन दिन पहले 28 मार्च, 1943 को मृत्यु हो गई।

"जीवन भर चलने के लिए पर्याप्त संगीत है, लेकिन संगीत के लिए पूरा जीवन पर्याप्त नहीं है।"
एस राचमानिनोव

क्या आपको पता है?

• माँ हुसोव पेत्रोव्ना अपने बेटे की पहली संगीत शिक्षिका थीं, लेकिन इन पाठों से उन्हें "बड़ी नाराजगी" हुई;
• राचमानिनोव की दादी सोफिया एंड्रीवाना अक्सर चर्च जाती थीं और अपने पोते को अपने साथ ले जाती थीं। यहीं वह घंटियाँ बजाने और चर्च गायन से प्रेरित हुआ;
• सद्भाव में एक परीक्षा में, पी. आई. त्चिकोवस्की ने युवा संगीतकार को चार प्लस के साथ ए दिया;
• एक बार राचमानिनोव ने फोटो खिंचवाने की इच्छा न रखते हुए खुद को पापराज़ी से बचाया, और शाम को अखबार में संगीतकार की एक तस्वीर छपी: उनका चेहरा दिखाई नहीं दे रहा था, केवल उनके हाथ दिखाई दे रहे थे। फोटो के नीचे कैप्शन में लिखा है: "हाथ जो लाखों के लायक हैं";
• "द लिटुरजी ऑफ सेंट जॉन क्राइसोस्टोम" के प्रीमियर पर उपस्थित पादरी में से एक ने कहा: "संगीत अद्भुत है, यहां तक ​​कि बहुत सुंदर भी, ऐसे संगीत के साथ प्रार्थना करना मुश्किल है";
• सर्गेई राचमानिनोव एकमात्र संगीतकार थे जिन्हें तीस के दशक की शुरुआत में देश में आधिकारिक तौर पर प्रतिबंधित कर दिया गया था;
• ए. नेज़दानोवा के संस्मरणों से: “एस. राचमानिनोव ने मेरे लिए लिखा और अद्भुत "वोकलाइज़" मुझे समर्पित किया... जब मैंने उनसे खेद व्यक्त किया कि इस काम में कोई शब्द नहीं हैं, तो उन्होंने कहा: "शब्द क्यों, जब आप अपनी आवाज़ और प्रदर्शन से सब कुछ बेहतर ढंग से व्यक्त कर सकते हैं और शब्दों में किसी से भी अधिक? यह इतनी दृढ़ता से, गंभीरता से कहा गया था, और मैं इससे इतना प्रभावित हुआ कि मैं केवल अपने दिल की गहराई से उनके प्रति अपनी गहरी कृतज्ञता व्यक्त कर सका... मैं "वोकलिस" की पांडुलिपि को शानदार संगीतकार की एक अनमोल स्मृति के रूप में रखता हूं। ”;
• एक दिन राचमानिनोव को एक निश्चित सज्जन से एक पत्र मिला जिसमें उन्होंने लिखा था: "जब मैंने आपको कार्नेगी हॉल में रोशनी मांगने के लिए रोका, तो मुझे नहीं पता था कि मैं किससे बात कर रहा था, लेकिन मैंने जल्द ही आपको पहचान लिया और दूसरा मैच छोड़ दिया एक स्मारिका।" राचमानिनोव ने उत्तर दिया: “आपके पत्र के लिए धन्यवाद। अगर मुझे पहले पता होता कि तुम मेरी कला के प्रशंसक हो, तो बिना किसी संदेह और अफसोस के मैं तुम्हें दूसरी माचिस ही नहीं, बल्कि पूरी डिब्बी ही दे देता”;
• प्रत्येक प्रदर्शन के बाद, कोई राचमानिनोव के लिए सफेद बकाइन का गुलदस्ता लेकर आया। किंवदंती के अनुसार, यह एक खूबसूरत अजनबी था जो लगातार संगीतकार का पीछा करता था;
• एक आप्रवासी होने के नाते, राचमानिनोव हमेशा एक देशभक्त बने रहे और अपनी मातृभूमि के भाग्य के बारे में बहुत चिंतित थे। संगीतकार को सहायता प्रदान करने का अवसर मिला, उदाहरण के लिए, द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, राचमानिनोव ने संगीत कार्यक्रम दिए, जिससे एकत्रित धन उन्होंने रूसी लोगों की मदद के लिए शब्दों के साथ भेजा: “मैं विश्वास करना चाहता हूं। मैं पूर्ण विजय में विश्वास करता हूँ!” अफसोस, संगीतकार ने इस जीत का इंतजार नहीं किया।

एस राचमानिनोव के संगीत की शक्ति और उनकी भावनाओं की ईमानदारी आज भी लाखों श्रोताओं को उत्साहित करती है। और निःसंदेह, संगीतकार के लिए सबसे बड़ा स्मारक हमारा प्यार है। अपने दिनों के अंत तक, राचमानिनोव को एक रूसी व्यक्ति की तरह महसूस हुआ, इस तथ्य के बावजूद कि वह अपने जीवन का आधा हिस्सा विदेश में रहे।

संगीत पाठ: चौथी कक्षा।

पाठ का उद्देश्य: आध्यात्मिक संस्कृति का निर्माण और संगीत की आलंकारिक भाषा में सक्रिय रचनात्मक महारत हासिल करने की इच्छा।

शैक्षिक:

1. संगीत शैलियों को समझना सीखें: वाद्य और स्वर।
2. दिखाएँ कि एस राचमानिनोव के कार्यों की संगीतमय छवियां संगीत में उनके जीवन के हिस्से का अवतार हैं।

शैक्षिक:

1. राचमानिनोव के कार्यों के उदाहरण का उपयोग करके एक संगीत छवि की भावनात्मक जागरूक धारणा बनाना।
2. स्वतंत्र अनुभव में उनकी सह-रचनात्मक धारणा के आधार पर समग्र संगीत सोच के विकास को बढ़ावा देना।
3. कलात्मक छवियों के भावनात्मक और शैक्षिक क्षेत्र का विस्तार करें।

शैक्षिक:

1. संगीत कला की उच्चतम उपलब्धियों से परिचित होने के आधार पर छात्रों के लिए सुनने की संस्कृति के निर्माण में योगदान देना।
2. कला के किसी कार्य के सौंदर्य अनुभव के माध्यम से बच्चों में उनके आसपास की दुनिया की विशिष्टता और सुंदरता की सराहना करने की क्षमता विकसित करना।
3. छात्रों की रचनात्मक गतिविधि के विकास को बढ़ावा देना।

पाठ प्रकार: ज्ञान और गतिविधि के तरीकों का अध्ययन करने, समझने और लागू करने का पाठ।

पाठ रूप: पाठ-बातचीत, पाठ-संगीत कार्यक्रम।

तरीके: मौखिक, तुलना, भावनात्मक नाटकीयता, श्रवण दृश्य, दृश्य स्पष्टता, संगीत सामान्यीकरण।

उपकरण: कंप्यूटर, मल्टीमीडिया प्रोजेक्टर, स्टीरियो, पियानो।

गतिविधियों के प्रकार: सुनना, प्रदर्शन करना, सोचना।

संज्ञानात्मक गतिविधि के संगठन के रूप:

1. ललाट.
2. समूह.
3. सामूहिक.

उपकरण:

तकनीकी सीमा:कंप्यूटर, प्रोजेक्टर.

दृश्य सीमा: प्रस्तुति।

संगीत श्रृंखला:

1. एस राचमानिनोव "पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो नंबर 3"।
2. एस राचमानिनोव "वोकलिस"।
3. एस राचमानिनोव, गीत। ई. बेकेटोवा - रोमांस "लिलाक"।
4. एस राचमानिनोव, एफ टुटेचेव के गीत - रोमांस "स्प्रिंग वाटर्स"।
5. यू. चिचकोव, एम. प्लायत्सकोवस्की के गीत "हमारी माताएँ सबसे सुंदर हैं।"

साहित्यिक शृंखला:

1. यू. नागिबिन कहानी "लिलाक" - टुकड़ा।
2. ई. बेकेटोवा "लिलाक" - कविता।
3. एफ टुटेचेव "स्प्रिंग वाटर्स" - कविता।

उपदेशात्मक सामग्री:

1. रोमांस का पाठ "लिलाक", गीत ई. बेकेटोवा द्वारा।
2. रोमांस का पाठ "स्प्रिंग वाटर्स", गीत एफ. टुटेचेव के।

एक संगीत पाठ एक कला पाठ है, और सुधार, परिवर्तनशीलता और वैयक्तिकता इसके अभिन्न और आवश्यक गुण हैं। सामग्री को व्यवस्थित करते समय, शिक्षक यह सुनिश्चित करने का प्रयास करता है कि छात्र न केवल ज्ञान प्राप्त करें, बल्कि इसे सोच, वास्तविक और मानसिक प्रयोग को समझने, अपनी गतिविधि के तत्वों के बीच महत्वपूर्ण कनेक्शन और संबंधों की पहचान करने, पाठ में संचार को प्रतिबिंबित करने की प्रक्रिया के माध्यम से प्राप्त करें। .

“… उन्होंने रूस गाया
ज़मीन से आसमान तक
उन्होंने रूस गाया
सभी अंगुलियों के कांपते हुए..."
(माया रुम्यंतसेवा।)

कक्षाओं के दौरान

प्रस्तुति।स्लाइड 1. (पाठ विषय।)

यू. नमस्ते दोस्तों!

आज हमारी कला के साथ एक और मुलाकात है - भावनाओं और विचारों, रहस्योद्घाटन और खोजों की दुनिया। और मैं अपनी बैठक एक प्रश्न के साथ शुरू करना चाहता हूं:

“मैं संगीत देखना चाहता हूँ।
मैं संगीत सुनना चाहता हूँ.
यह संगीत क्या है?
जल्दी बताओ!"

"संगीत क्या है?.." आप में से प्रत्येक के लिए। संगीत आपमें कौन सी मनोदशा उत्पन्न करता है, संगीत का एक टुकड़ा आपमें कौन सी भावनाएँ, विचार, भावनाएँ जागृत करता है?

डी. आप संगीत के साथ बेहतर सोचते हैं, यह आपको सोचने पर मजबूर करता है, यह आपकी आत्माओं को उठाता है, यह आपको शांत करने में मदद करता है, संगीत के बिना कोई जीवन नहीं है।

यू. दुनिया भर के श्रोताओं और संगीतकारों के लिए, चाहे वे किसी भी देश में रहते हों, चाहे वे कोई भी भाषा बोलते हों, संगीत की भाषा करीब और समझने योग्य है।

संगीत का प्रत्येक टुकड़ा भविष्य के लिए एक पत्र है, क्योंकि कई वर्षों बाद लोग, अन्य पीढ़ियाँ, संगीत सुनेंगे और लेखक के दिल को महसूस करेंगे।

रूसी संगीत के इतिहास में कई प्रतिभाशाली और प्रतिभाशाली व्यक्ति हुए हैं। लेकिन एक नाम बाकियों से अलग है. यह महान रूसी संगीतकार सर्गेई वासिलीविच राचमानिनोव हैं।

स्लाइड 2.(राचमानिनोव के प्रश्न का उत्तर "संगीत क्या है?")

और यह वह उत्तर है जो संगीतकार ने "संगीत क्या है?" प्रश्न पर दिया:

“संगीत क्या है?
यह एक शांत चाँदनी रात है;
ये जीवित पत्तों की सरसराहट है;
यह दूर की शाम की घंटी है;
यही तो दिल से पैदा होता है और दिल तक जाता है;
यही प्यार है!"

दोस्तों, आप पहले ही समझ चुके हैं कि आज हम अपना पाठ एक अद्भुत रूसी संगीतकार के काम को समर्पित करेंगे।

डी।सर्गेई राचमानिनोव।

स्लाइड 3. (एस.वी. राचमानिनोव।)

डब्ल्यू सर्गेई वासिलिविच राचमानिनोव न केवल एक संगीतकार थे, बल्कि एक कंडक्टर और एक उत्कृष्ट पियानोवादक भी थे। इस वर्ष 2013 में संगीतकार के नाम से जुड़ी एक महत्वपूर्ण तारीख है - एस राचमानिनोव के जन्म की 140वीं वर्षगांठ।

इस संगीतकार के संगीत से हम पहली तिमाही में ही परिचित हो चुके थे।

क्या आपको याद है कि हमारा परिचय किन कार्यों से हुआ था?

स्लाइड 4. ("पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो।")

सुनना: "पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो नंबर 3।"

डी. कार्य का नाम बताएं.

यू. याद रखें कि "पियानो कॉन्सर्टो" क्या है।

डी. "कॉन्सर्ट" लैटिन से अनुवादित एक प्रतियोगिता है, जो एक वाद्ययंत्र और एक ऑर्केस्ट्रा के बीच एक प्रतियोगिता है।

स्लाइड 5.("स्वरीकरण"।)

सुनना: "स्वर"।

डी. "वोकलाइज़" ध्वनियाँ।

यू. "वोकलाइज़ेशन" क्या है?

डी. गायन - बिना शब्दों के गाना।

उ. याद रखें कि यह किसे समर्पित है।

राचमानिनोव ने "वोकलिस" को महान रूसी गायिका एंटोनिना नेज़दानोवा को समर्पित किया।

यू. याद रखें कि वायलिन और सेलो के लिए व्यवस्था की गई थी, और राचमानिनोव ने स्वयं तार वाले (सबसे मधुर) वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के लिए इसकी व्यवस्था की थी। और राचमानिनोव ने आवाज़ और ऑर्केस्ट्रा के लिए अपना "वोकलिस" क्यों लिखा और इसे एंटोनिना नेज़दानोवा को समर्पित किया?

आइए पाठ्यपुस्तक की ओर मुड़ें - पृष्ठ 12।

डब्ल्यू. यह बहुत अच्छा है कि आपने महान संगीतकार के कार्यों को इतनी स्पष्टता से याद किया।

देशी प्रकृति के चित्र सदैव संगीतकारों को उत्साहित करते रहे हैं। त्चिकोवस्की, मुसॉर्स्की, प्रोकोफिव, ग्रिग, मोजार्ट ने हमें कितने अद्भुत संगीतमय परिदृश्य दिए।

और आज हम पाठ का मुख्य भाग प्रकृति के बारे में एस.वी. राचमानिनोव के रोमांस को समर्पित करेंगे। कुल मिलाकर, सर्गेई वासिलीविच ने लगभग 80 रोमांस लिखे। प्रकृति के बारे में लगभग सभी रोमांस दो मौसमों को समर्पित हैं - वसंत और ग्रीष्म। और इसलिए हमारे पाठ का विषय है: “बसंत आ रहा है! वसंत के लिए रास्ता बनाओ!

एस राचमानिनोव के रोमांस में पियानो संगत अपनी असाधारण समृद्धि, रंगीनता और रूपों की विविधता से प्रतिष्ठित है।

राचमानिनोव उन क्षणों के बारे में बात करते हैं जब कोई व्यक्ति प्रकृति की शांति का आनंद लेता है या स्टेपी, जंगल, झील की सुंदरता का आनंद लेता है - और संगीत विशेष रूप से कोमल, हल्का, किसी तरह पारदर्शी और नाजुक हो जाता है। एस राचमानिनोव के "संगीतमय परिदृश्य" में, रूसी प्रकृति का आकर्षण, मामूली, मंद, लेकिन असीम रूप से काव्यात्मक, सूक्ष्म और आध्यात्मिक रूप से व्यक्त किया गया है।

राचमानिनोव ने अपने काम के बारे में इस प्रकार बताया: "प्रत्येक रूसी में पृथ्वी की लालसा है, ... शांति, मौन की किसी प्रकार की इच्छा, प्रकृति की प्रशंसा करने की इच्छा जिसके बीच वह रहता है ... मैंने बात करना शुरू किया पृथ्वी के प्रति इस लालसा के बारे में, क्योंकि यह मेरे पास है..."

अपनी पाठ्यपुस्तक को पृष्ठ 80 पर खोलें।

स्लाइड 6. (रोमांस "लिलाक"।)

यहां आप ई. बेकेटोवा की एक गीतात्मक कविता की पंक्तियाँ देखते हैं, जिसने एस. राचमानिनोव के गीतात्मक रोमांस "लिलाक" का आधार बनाया - राचमानिनोव के गीतों के सबसे कीमती मोतियों में से एक।

रचनात्मक कार्य:

हम जानते हैं कि संगीत ही जीवन है। लेकिन एक त्रिगुणात्मक संबंध है जिसके माध्यम से संगीत प्रकट होता है।

उ. हम तो आज श्रोता की भूमिका में थे ही। और अब हम संगीतकार की भूमिका में आपके साथ होंगे.

आपकी मेज़ों पर कविता की चादरें हैं। ई. बेकेटोवा की कविता "लिलाक" पढ़ें और सोचें कि आप इन शब्दों के लिए किस प्रकार का संगीत रचेंगे? कलाकार की आवाज की लय, गति, समय सुझाएं (पुरुष या महिला, उच्च या निम्न)।

डी. छात्रों की धारणाएँ।

उ. अब सुनते हैं कि संगीतकार ने किस प्रकार का संगीत रचा है।

रोमांस "लिलाक" सुनना।

यू. क्या आपकी उम्मीदें पूरी हुईं?

डी. बच्चों के उत्तर.

उ. संगीतकार ने संगीत में कौन-सी भावनाएँ और संवेदनाएँ डालीं?

डी. बच्चों के उत्तर.

यू. हमें पियानो संगत याद है। इन ध्वनियों में संगीतकार क्या कहना चाहता था?

डी. पत्तों की सरसराहट, हवा का कांपना, झरने की बड़बड़ाहट।

हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि एस. राचमानिनोव ने अपनी आंतरिक शांति बनाए रखने का प्रयास किया और अपनी राय का बचाव करने में कामयाब रहे। वह ईमानदारी और उत्साह से अपने संगीत के माध्यम से अपने दिल की बात बताते थे।

स्लाइड 7.(एस. राचमानिनोव ने पूरी दुनिया की यात्रा की।)

आइए पाठ्यपुस्तक की ओर मुड़ें, जहां पाठ है:एस राचमानिनोव ने एक पियानोवादक के रूप में पूरी दुनिया की यात्रा की। और जहां भी उन्होंने प्रदर्शन किया, उन्हें हमेशा सफेद बकाइन का गुलदस्ता दिया गया। संगीतकार के लिए बकाइन मातृभूमि का प्रतीक बन गया।

यूआपको क्या लगता है?

डी. बचपन की यादें, जहां उनका जन्म हुआ वहां बहुत सारे बकाइन थे।

डब्ल्यू रोमांस संयोग से नहीं लिखा गया था। यह पता चला है कि सर्गेई वासिलीविच राचमानिनोव ने बकाइन के लिए, सुंदर सुगंधित पौधे के लिए अपने प्यार को जीवन भर निभाया। संगीतकार के अनुसार, "बकाइन की एक मामूली शाखा उनकी आत्मा की "रानी" थी।

हमारी मूल प्रकृति की सुंदरता ने हमें संगीतकार के संगीत की दृढ़ता से याद दिला दी। यह ऐसा है मानो रोमांस "लिलाक" पारदर्शी जलरंगों में लिखा गया हो।

उन्होंने हर वसंत और गर्मियों की शुरुआत इवानोव्का में बिताई। इसके बाद, राचमानिनोव ने लिखा: "यहीं पर मैंने अच्छा काम किया।"

स्लाइड 8. (यू. नागिबिन कहानी "लिलाक"।)

संगीतकार की इन यादों ने यू. नागिबिन की कहानी "लिलाक" का आधार बनाया।

बच्चे एक कहानी पढ़ते हैं.

“जून की शुरुआत में भारी तूफ़ान की उम्मीद नहीं की गई थी... जिसने ब्रह्मांड में अराजकता को बढ़ा दिया। और बकाइन एक ही बार में खिल गए, एक रात में वे आँगन में, और गलियों में, और पार्क में उबल गए...

और जब वेरोचका स्कालोन बगीचे में भागी... वह हांफने लगी... बकाइन सजावट के अद्भुत वैभव को देखकर आश्चर्यचकित हो गई।

वेरोचका ने सावधानीपूर्वक शाखाओं को अलग किया और उससे एक कदम दूर, संपत्ति के मालिकों के भतीजे शेरोज़ा राचमानिनोव को देखा। उसने अपनी हथेलियों से बकाइन ब्रश उठाए और अपना चेहरा उनमें डाल दिया। जब उसने अपना सिर उठाया, तो उसका माथा, नाक, गाल और ठोड़ी गीली थी, और उसकी भौंहों पर मूंछों की एक पतली डोरी से पंखुड़ियाँ और फूलों की नलिकाएँ चिपकी हुई थीं। उसने एक छोटा सा ब्रश चुना और सावधानी से उसे अपने मुँह में ले लिया, जैसे कि वह उसे खाने जा रहा हो, फिर, उतनी ही सावधानी से, उसने उसे अपने मुँह से बाहर निकाला और कुछ निगल लिया। वेरोचका ने उसके उदाहरण का अनुसरण किया और उसका मुँह कड़वी, ठंडी नमी से भर गया। वह घबरा गई, लेकिन फिर भी उसने प्रयोग दोहराया। मैंने सफ़ेद, फिर नीला, फिर बैंगनी बकाइन का स्वाद चखा - प्रत्येक का अपना स्वाद था। सफ़ेद रंग आपकी माँ के फ़्रेंच इत्र के कॉर्क को चाटने जैसा है; बैंगनी स्याही छोड़ता है; सबसे स्वादिष्ट नीला बकाइन, मीठा, नींबू के छिलके की महक वाला है..."

यू. आपको क्या लगता है कि शेरोज़ा राचमानिनोव ने बकाइन का स्वाद लेने की कोशिश क्यों की?

डी. उन्होंने बकाइन के विभिन्न रंगों की तुलना करने की कोशिश की।

यू. आइए रोमांस "लिलाक" फिर से सुनें।

रोमांस "लिलाक" सुनना।

उ. क्या आपने रोमांस के माधुर्य में स्वर-शैली में परिवर्तन देखा है?

डी. हाँ, राग का विकास हुआ।

उ. रोमांस के किस भाग में अधिक तीव्र स्वर सुनाई देता है? वे क्या व्यक्त करते हैं - खुशी या दिल का दर्द, खुशी के सपने या नुकसान की कड़वाहट?

डी. रोमांस के दूसरे भाग में, अधिक तीव्र स्वर सुनाई देते हैं। वे उत्साह की भावनाएँ और ख़ुशी के सपने व्यक्त करते हैं।

स्लाइड 9.(निबंध का मुख्य विचार.)

यू. तो, रोमांस "लिलाक" को सुनने और विश्लेषण करने के बाद, हम तैयार कर सकते हैं मुख्य विचारनिबंध: प्रकृति के साथ मनुष्य की एकता, उसकी सुंदरता की प्रशंसा, आत्मा की स्थिति का आध्यात्मिकीकरण।

मैं सुझाव देता हूँ गृहकार्य: वाई. नागिबिन की कहानी "लिलाक" पढ़ें, जो एस. राचमानिनोव के संगीत की छाप को बढ़ाएगी, आपको संगीतकार की छवि की कल्पना करने और उसकी दुनिया में प्रवेश करने में मदद करेगी।

स्लाइड 10.(एस.वी. राचमानिनोव।)

यू. आप दुनिया में मौजूद हर चीज की एक छवि बना सकते हैं: यह पैदा होती है, विकसित होती है। संगीत गति है.

एस राचमानिनोव के रोमांस में, प्रकृति की छवियों का उपयोग न केवल शांत, रचनात्मक मूड को व्यक्त करने के लिए किया जाता है। कभी-कभी वे तूफानी, भावुक भावनाओं को मूर्त रूप देने में मदद करते हैं। तब एक गुणी प्रकृति के रोमांस का जन्म होता है, जो उनके रूप की व्यापकता, रंगों की समृद्धि और घनत्व से प्रतिष्ठित होते हैं।

अब हम एस राचमानिनोव का एक और रोमांस सुनेंगे। मैं उसका नाम नहीं लूंगा. एक चित्र की कल्पना करने का प्रयास करें और इस कार्य को एक नाम दें।

"स्प्रिंग वाटर्स" सुनना।

डब्ल्यू. आप इस रोमांस को क्या कहेंगे?

डी. बच्चों के उत्तर.

उ. इस कार्य में कौन सी छवि उजागर हुई है?

डी. जागृत प्रकृति की छवि, वसंत।

उ.कार्य का सामान्य मूड क्या है?

डी. आसन्न वसंत का एक आनंददायक पूर्वाभास।

उ. संगत कैसी है?

डी. वसंत के वातावरण को पुनः बनाता है। वसंत धाराओं की एक संगीतमय छवि को जन्म देता है।

उ. प्रकृति जागती है और मानव आत्मा बेहतरी के लिए बदलाव की उम्मीद से भर जाती है।

स्लाइड 11.(एफ.आई. टुटेचेव।)

डब्ल्यू. रोमांस एस. राचमानिनोव ने एफ. टुटेचेव की कविताओं के आधार पर "स्प्रिंग वाटर्स" लिखा।

जीवन की भावना, शक्ति और स्वतंत्रता
हमें ऊपर उठाता है और हमें घेर लेता है!
और मेरी आत्मा में खुशी उमड़ पड़ी,
भगवान की जीवनदायी आवाज की तरह!

एफ. टुटेचेव की एक अन्य कविता "स्प्रिंग" की ये पंक्तियाँ रोमांस के एक प्रसंग की तरह लगती हैं - शायद रूसी गायन संगीत के इतिहास में सबसे हर्षित और उल्लासपूर्ण।

इस काम के साथ एस राचमानिनोव आने वाले वसंत के लिए एक भजन गाते हैं। चलिए फिर से सुनते हैं रोमांस.

रोमांस "स्प्रिंग वाटर्स" सुनना।

मैं होमवर्क का सुझाव देता हूं: मेरा सुझाव है कि आप एक रचनात्मक कलाकार की भूमिका निभाएं: रोमांस "स्प्रिंग वाटर्स" के साथ वसंत से जुड़े संगीत को रंगों में रंग दें।

स्लाइड 12.(प्रश्न का उत्तर "संगीत क्या है?")

यू. क्या हम उस प्रश्न के उत्तर तक पहुँच गए हैं जो हमने पाठ की शुरुआत में पूछा था?

मैं संगीत देखना चाहता हूँ.
मैं संगीत सुनना चाहता हूँ.
यह संगीत क्या है?
जल्दी बताओ!

आप इस प्रकार उत्तर दे सकते हैं:

बर्ड ट्रिल संगीत हैं
और बूँदें संगीत हैं।
विशेष संगीत है
शाखाओं की शांत सरसराहट में.
हवा और सूरज दोनों,
और बादल और बारिश,
और छोटा अनाज
इसका अपना संगीत भी है.
मेरी इच्छा है कि आप संगीत देखें...
मेरी इच्छा है कि आप संगीत सुनें...

निष्कर्ष: एक संगीतकार, कलाकार, कवि, कलाकार अपनी आंतरिक स्थिति को व्यक्त करते हुए अपनी प्रत्येक छवि बनाता है।

डब्ल्यू. हमने आज आपसे त्रिगुण संबंध के बारे में बात की जिसके माध्यम से संगीत प्रकट होता है।

डी. संगीतकार - कलाकार - श्रोता।

यू. हमने अभी तक कौन सी भूमिका नहीं निभाई है?

डी. कलाकार।

यू. हम आपको साल के एक अद्भुत समय में यह पाठ पढ़ा रहे हैं।

स्लाइड 13. (वसंत महोत्सव।)

मैं सभी को वसंत की बधाई देता हूँ!!!
वसंत को केवल एक चमत्कार की तरह लगने दें।
मैं सभी को वसंत की बधाई देता हूँ!!!
अपने हृदय को वसंत के बारे में उत्साहित होने दें!

सूरज की चमक से दुनिया को मुस्कुराने दो,
गर्म सपनों को सच होने दो!
मैं आपको ईमानदारी से शुभकामना देता हूं, यह आपको हमेशा खुश रखे
वसंत का अद्भुत आठवां दिन!

स्लाइड 14.("माँ, मैं आपसे प्यार करता हूँ!")

बहुत सारे गाने और कविताएँ
माताओं को समर्पित!
मुझे अन्य लोगों के शब्दों की आवश्यकता नहीं है
प्रियजन के लिए.

मैं अपनी माँ के लिए
मैं उनकी तलाश नहीं करूंगा:
वे सभी मेरी आत्मा में हैं,
मैं अपनी मां से बहुत प्यार करता हूं.

यह सिर्फ महिला दिवस के लिए नहीं है
प्रिय ध्यान -
लेकिन हर एक दिन
हमें समझ की जरूरत है.

इससे अधिक पवित्र कोई स्त्री नहीं है
मेरी अपनी मां से भी ज्यादा.
उसके बुढ़ापे को रोशन करने के लिए -
मुझे चाँद मिल जाएगा!

यू चिचकोव के गीत, बोल का प्रदर्शन। एम. प्लायत्सकोवस्की "हमारी माताएँ सबसे सुंदर हैं।"

यू. आज कक्षा में हमने काफी सक्रिय और उत्पादक ढंग से काम किया।

आइए अब पाठ के बारे में अपनी राय व्यक्त करें, उन वाक्यांशों को जारी रखें जिन्हें हमने शुरू किया था:

मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से...

यह मेरे लिए एक रहस्योद्घाटन था कि...

आज कक्षा में मैंने सीखा...

आज मुझे ख़ुशी है कि...

यह मेरे लिए अप्रत्याशित था...

मुझे लगता है कि…

आज मैं भूमिका में था...

प्रस्तुति।स्लाइड 15.("आपके ध्यान देने के लिए धन्यवाद!")

साहित्य:

1. सर्गेइवा जी.पी., क्रित्स्काया ई.डी.संगीत - एम.: शिक्षा, 2010.
2. सर्गेइवा जी.पी. क्रित्स्काया ई.डी.संगीत पाठ - एम.: शिक्षा, 2007।
3. सोकोलोवा ओ.आई., काज़मिन ओ.ए."मैं हमेशा इवानोव्का की आकांक्षा रखता था...", वोरोनिश, 2003।
4. विकिपीडिया. मुफ़्त विश्वकोश. - इलेक्ट्रॉनिक संसाधन http://ru.wikipedia.org/wiki/।
5. इंटरनेट संसाधन:
   ए) रूसी शिक्षा। संघीय पोर्टल. इलेक्ट्रॉनिक संसाधन http://www.edu.ru .
   बी) “संगीत की उत्कृष्ट कृतियाँ। इलेक्ट्रॉनिक विश्वकोश"।
   ग) यांडेक्स पिक्चर्स

एस.वी. द्वारा रोमांस राचमानिनोव को उनका आध्यात्मिक स्वीकारोक्ति कहा जाता है। संगीतकार ने इस शैली में कई रचनाएँ बनाईं - लगभग आठ दर्जन, जिनमें से प्रत्येक अद्भुत ईमानदारी से प्रतिष्ठित है। सर्गेई वासिलीविच का मुखर रचनाओं पर इतना ध्यान काफी समझ में आता है - उन्होंने अक्सर कहा कि उन्हें कविता पसंद है और उन्होंने हमेशा संगीत के बाद इसे सम्मान के दूसरे स्थान पर पहुंचाया।

सृष्टि का इतिहास

लिखने का जुनून उनमें प्रकट हुआ राचमानिनोवहालाँकि, बचपन में भी, सबसे पहले उन्होंने खुद को कागज पर नोट्स रिकॉर्ड करने की जहमत न उठाते हुए, सुधार करना पसंद किया। लेकिन भविष्य के महान संगीतकार ने अपनी रचनाओं को 1887 में ही रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया और तुरंत गायन सहित विभिन्न शैलियों में अपना हाथ आजमाया। हालाँकि, उन वर्षों की आवाज़ की रचनाओं के बारे में कोई जानकारी नहीं है, शायद इसलिए कि राचमानिनोव ने उन्हें महत्वपूर्ण नहीं माना और उन्हें संरक्षित करने की कोशिश नहीं की। संगीतकार ने 1890 में अपनी गायन रचनाओं की गिनती शुरू करने का फैसला किया, जब उन्होंने एम. लेर्मोंटोव के शब्दों में "एट द गेट्स ऑफ द होली मोनेस्ट्री" और ए के शब्दों में "मैं आपको कुछ भी नहीं बताऊंगा" आवाज के लिए अपनी रचनाएं लिखीं। . बुत, उनके द्वारा नंबर 1 और नंबर 2 के रूप में नामित। तब से, रोमांस राचमानिनोव की पसंदीदा शैलियों में से एक बन गया है, और वह नियमित रूप से अपने काम में इसमें लौट आए। यदि प्रारंभिक वर्षों की ये रचनाएँ शैली में संगीत से बहुत मिलती-जुलती होतीं पी.आई. शाइकोवस्की, तो 1891 की स्वर रचनाओं में ई. ग्रिग का प्रभाव स्पष्ट रूप से सुनाई देता है। हम दो रोमांसों के बारे में बात कर रहे हैं: "इट वाज़ इन अप्रैल", जो कि ई. पायरोन द्वारा फ्रांसीसी पाठ में लिखा गया था, और "इट वाज़ गेटिंग डार्क" ए. टॉल्स्टॉय के शब्दों में।

मॉस्को कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के बाद की अवधि में और 1890 के दशक के उत्तरार्ध तक, सर्गेई वासिलीविच ने आवाज के लिए तीन विरोध रचनाएँ लिखीं। वे पहले से ही राचमानिनोव की रचनात्मक व्यक्तित्व की विशेषताओं को स्पष्ट रूप से रेखांकित करते हैं, और उनकी कलम की रोमांस शैली की विशेषता की व्याख्या स्पष्ट हो जाती है, जब एक व्यापक और अभिव्यंजक स्वर राग रंगीन रंगों से समृद्ध एक कलाप्रवीण पियानो भाग के साथ व्यवस्थित रूप से विलीन हो जाता है।

1893 के मध्य से पहले लिखे गए छह रोमांसों को ऑप.4 में शामिल किया गया था। इस समूह की सबसे अच्छी रचना रोमांस "इन द साइलेंस ऑफ ए सीक्रेट नाइट" (ए. फेट की कविताएँ) मानी जाती है, जिसे उस्ताद वी.डी. के एक रिश्तेदार को संबोधित किया गया था। स्कालोन.

रोमांस ऑप.8 की रचना 1983 के पतन में की गई थी और यह तत्कालीन लोकप्रिय कवि एन. प्लेशचेव के निधन पर एक प्रकार की प्रतिक्रिया बन गई। दिलचस्प बात यह है कि राचमानिनोव ने खुद उसे कभी नहीं देखा था, और वह उसे केवल किताबों और अपने दोस्तों के शब्दों से ही जानता था। शायद उन्होंने अपने दादा अरकडी अलेक्जेंड्रोविच से महान कवि के बारे में कुछ सुना था, जो न केवल उन्हें अच्छी तरह से जानते थे, बल्कि अपने कई रोमांस भी उन्हें समर्पित किए थे। इस रचना में छह निबंध शामिल हैं, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध "बच्चे, तुम फूल की तरह सुंदर हो!" माना जाता है। और सपना देखो"।

1896 में, 12 रोमांसों का एक और चक्र जन्मा, जिसे ऑप नामित किया गया। 14. चूँकि इस अवधि के दौरान राचमानिनोव अभी भी अपनी शैली की खोज में थे, यह रचना अपनी छवियों में बहुत विषम है। सर्गेई वासिलीविच द्वारा प्रयुक्त छंद असमान हैं। उनके लेखकों में काव्य पाठ के मान्यता प्राप्त स्वामी हैं, जैसे ए. टॉल्स्टॉय, एफ. टुटेचेव, ए. फेट और अन्य, साथ ही उस समय के अल्पज्ञात कवि एन. राचमानिनोव के समय में इस चक्र का सबसे लोकप्रिय रोमांस "स्प्रिंग वाटर्स" था।

1902 के वसंत में, आवाज़ के लिए कार्यों का अगला, 21वाँ काम पूरा हुआ, जिसमें 12 कार्य शामिल थे। उनमें से कुछ विशेष रूप से उत्कृष्ट को उजागर करना मुश्किल है - इस चक्र के सभी रोमांसों को आसानी से राचमानिनोव के काम की उच्चतम उत्कृष्ट कृतियों के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। इस रचना की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में ई. बेकेटोवा के शब्दों में "लिलाक" और जी. गाल्किना के छंदों में "यह यहाँ अच्छा है" माना जा सकता है।

चार साल बाद, राचमानिनोव ने रोमांस का एक और समूह पूरा किया, जो ओपस नंबर 26 के तहत एकजुट है। पंद्रह कार्यों का यह चक्र अपनी शैलीगत विशेषताओं के लिए अन्य कार्यों से अलग है, जो संगीतकार की ऑपरेटिव खोज से जुड़े हैं। यही कारण है कि इस समूह के उनके कुछ कार्यों में नाटकीय एकालाप का चरित्र है। इनमें से, उदाहरण के लिए, ए. चेखव के शब्दों में रोमांस "वी विल रेस्ट" है।

36वीं रचना में चौदह रोमांस शामिल थे। उनमें से बारह को 1912 की ऊंचाई पर रिकॉर्ड किया गया था, "इट कांट बी" शीर्षक से एक को दो साल पहले 1910 में रिलीज़ किया गया था, और "वोकलिस" की रचना 1915 में की गई थी और बाद में इसे समूह में जोड़ा गया था। इस रचना में, पुश्किन की कविता में राचमानिनोव की रुचि ध्यान आकर्षित करती है। यदि पहले उन्होंने उन्हें रोमांस में एक बार "मेरे सामने सुंदरता मत गाओ" कहा था, तो यहां उनकी कविताओं के आधार पर तीन रचनाएं लिखी गईं - "म्यूजियम", "स्टॉर्म" और "एरियन"। इसके अलावा, संगीतकार ने के. बालमोंट, एफ. टुटेचेव, ए. फेट और कई अन्य लोगों की कविताओं का इस्तेमाल किया।

राचमानिनोव की रचनात्मक विरासत में एक विशेष स्थान पर उनके छह रोमांसों के अंतिम चैम्बर-स्वर चक्र का कब्जा है, जिसे ओपस नंबर 38 नामित किया गया है। विशेष फ़ीचर 1916 में लिखी गई कृतियों का यह समूह काव्यात्मक स्रोत हैं - ये सभी समकालीन संगीतकारों की कलम से संबंधित हैं जिन्होंने काव्य की छवियों और साधनों को अद्यतन करने का प्रयास किया। राचमानिनोव ने "डेज़ीज़" और "द पाइड पाइपर" को इस चक्र का सबसे अच्छा रोमांस माना।

रोचक तथ्य

• संगीतकार के दादा अरकडी अलेक्जेंड्रोविच संगीत की दृष्टि से प्रतिभाशाली व्यक्ति थे और उन्हें पियानो बजाना बहुत पसंद था। वह 73 वर्ष तक जीवित रहे और हाल तक प्रतिदिन कई घंटे बिताते थे संगीत के उपकरण. उन्होंने भी अपने पोते की तरह रोमांस और पियानो के टुकड़ों की रचना की और उन्हें विशेष रूप से पसंद किया। उनकी कुछ रचनाएँ प्रकाशित हुईं, लेकिन उनमें से अधिकांश लुप्त हो गईं। अर्कडी अलेक्जेंड्रोविच की 11 रचनाएँ आज तक बची हुई हैं, जिनमें 7 रोमांस और 3 मुखर युगल शामिल हैं।
• अरकडी अलेक्जेंड्रोविच राचमानिनोव ने ए.एन. के शब्दों पर एक रोमांस लिखा। प्लेशचेव "सपना"। कई वर्षों बाद, सर्गेई वासिलीविच ने इन्हीं छंदों को अपनी गायन रचना के लिए लिया।
• राचमानिनोव ने ए. टॉल्स्टॉय के शब्दों "क्या आपको शाम याद है" के रोमांस को उनकी सभी मुखर रचनाओं में सबसे असफल माना।
• रोमांस "इन द साइलेंट सीक्रेट नाइट" की रचना 17 अक्टूबर, 1890 को हुई थी, लेकिन बाद में संगीतकार बार-बार इसमें लौटे और अलग-अलग अंशों को फिर से लिखा। इस कार्य का अंतिम संस्करण, जो आज कॉन्सर्ट हॉल में सुना जाता है, मूल संस्करण से बहुत कम समानता रखता है।
• महान संगीतकार की रचनात्मक विरासत में "रोमांस" नामक अन्य रचनाएँ भी हैं - उदाहरण के लिए, चौकड़ी नंबर 1 में दूसरा आंदोलन और ओपस नंबर 6 में वायलिन के लिए पहला टुकड़ा।
• 500 रूबल की राशि में उनका पहला शुल्क, क्लैवियर को छापने के लिए प्रकाशक के. गुचेन से प्राप्त हुआ। अलेको”, सेलो ऑप.2 के लिए दो टुकड़े और छह रोमांस ऑप.4, राचमानिनोव खर्च करने में असमर्थ थे, क्योंकि उन्होंने तुरंत उनके साथ अपने ऋण का भुगतान कर दिया था।
• राचमानिनोव के समय में रोमांस "स्प्रिंग वाटर्स" की बहुत दिलचस्प व्याख्या थी। जागृत प्रकृति के आवेगों में क्रांतिकारियों ने संघर्ष और सामाजिक चेतना के उत्थान की पुकार सुनी। अब आप पढ़ सकते हैं कि कैसे इस गायन रचना ने सोवियत काल के संगीत साहित्य में सदियों पुराने उत्पीड़न से खुद को मुक्त करने में मदद की।
• राचमानिनोव ने op.21 की रचना "फेट" को बीथोवेन की फिफ्थ सिम्फनी के सबसे प्रसिद्ध रूपांकन पर आधारित किया। यह रोमांस एफ चालियापिन को समर्पित है, जिन्होंने इसके निर्माण के बाद पहली बार मुख्य रूप से इसका प्रदर्शन किया था।
• महानतम उस्ताद के दिल में एक से अधिक बार प्यार उमड़ा, जिसने उन्हें रोमांस लिखने के लिए प्रेरित किया। यह इस भावना के प्रभाव में था कि "इन द साइलेंस ऑफ द सीक्रेट नाइट" (वी. स्कालोन को समर्पित), "अरे नहीं, मैं प्रार्थना करता हूं कि आप मत जाएं" (ए. लोदीज़ेन्स्काया को समर्पित), "मत करो मेरे सामने सौंदर्य गाओ" (एन. सैटिना को समर्पित) बनाए गए थे।
• निर्वासन में रहते हुए राचमानिनोव ने एक भी रोमांस नहीं लिखा।

सर्गेई वासिलीविच ने गीतात्मक अनुभवों को मूर्त रूप देने के लिए रोमांस शैली को आदर्श माना। यही कारण है कि उनकी मुखर रचनाओं में गीतात्मक क्षेत्र प्रमुख है, लेकिन उनमें विनोदी, रोजमर्रा और दुखद छवियां बहुत दुर्लभ हैं।

मे भी प्रारंभिक वर्षोंराचमानिनोव ने अक्सर रूसी गीतात्मक गीत की शैली की ओर रुख किया, जिसे काफी हद तक त्चिकोवस्की की विरासत के प्रति उनके प्यार से समझाया जा सकता है। यह रोमांस में विशेष रूप से तीव्रता से सुना जाता है" मुझे अपनी उदासी से प्यार हो गया" और " वाह मेरे मक्के का खेत" संगीतकार ऐसे काव्य ग्रंथों का चयन करता है जो प्रेम से पीड़ित होने और असहनीय मानसिक पीड़ा के बारे में बताते हैं। यह विषय प्राच्य कविता से भी संबंधित है, जो राचमानिनोव के लिए भी पराया नहीं था। विदेशी" रचनाएँ उनकी मुखर रचनात्मकता में एक अलग शाखा बनाती हैं - प्रसिद्ध रोमांस " मेरे सामने सौंदर्य मत गाओ", साथ ही रेखाचित्र" वह दोपहर जितनी अच्छी है», « मेरी आत्मा में», « रात को मेरे बगीचे में" और दूसरे। सच है, इन रचनाओं में प्राच्यवाद अधिक पारंपरिक है, और कार्यों की तरह स्पष्ट रूप से पुन: निर्मित नहीं किया गया है एम बालाकिरेवा.

अपने मुखर संगीत में, राचमानिनोव खुद को ब्रश और पेंट के एक शानदार मास्टर के रूप में दिखाने में कामयाब रहे, जिन्होंने प्राकृतिक चित्रों की एक वास्तविक गैलरी को "चित्रित" किया - " द्वीप», « यह यहाँ अच्छा है», « बकाइन", गंभीर प्रयास।

दुखद विषय राचमानिनोव के काम में भी सन्निहित था। यह वही है जो ओपस नंबर 21 और नंबर 26 के रोमांस में प्रचलित है, जो कलाकार के लिए कठिन अवधि के दौरान बनाए गए थे। तब सर्गेई वासिलीविच पहली सिम्फनी की विफलता से बहुत चिंतित थे और उन्होंने अपनी रचनाओं - रचनाओं में सभी भावनाओं को व्यक्त करने की कोशिश की। भाग्य», « इससे मुझे कितना कष्ट होता है», « मैं फिर से अकेला हूँ», « सब कुछ बीत जाता है».

एक सच्चे कलाकार के रूप में, राचमानिनोव कला के विषय और अपने भाग्य को छूने से खुद को रोक नहीं सके। इस संबंध में, रोमांस " अरियन», « सरस्वती" और " ओब्रोचनिक».

राचमानिनोवअद्भुत प्रतिभा के धनी संगीतकार थे. उन्होंने जिस भी विधा को छुआ, उसके प्रभाव में उन्होंने असाधारण आध्यात्मिक और कलात्मक पूर्णता हासिल कर ली। और रोमांस से, महान संगीतकार असंभव प्रतीत होने वाली चीज़ को बनाने में कामयाब रहे - वास्तव में असीमित संभावनाओं वाली एक शैली। और सबसे दिलचस्प बात यह है कि राचमानिनोव को पाठ की कलात्मक खूबियों में कोई दिलचस्पी नहीं थी; केवल वे चित्र और अर्थ जो लेखकों ने इसमें डाले थे, उनके लिए महत्वपूर्ण थे। सच है, संगीतकार ने हमेशा उनकी अपने तरीके से व्याख्या की, एक पूरी तरह से अलग काव्यात्मक छवि बनाई, जो इसकी ध्वनि से मंत्रमुग्ध कर देने वाली थी।

वीडियो: राचमानिनोव के रोमांस सुनें