Začiatkom 20. storočia prišiel do ruskej literatúry úžasný básnik, pre ktorého sa stala téma prírody Hlavná téma kreativita - Yesenin. Často sa hovorí, že Yesenin sa pri zobrazovaní prírody uchýlil k metóde personifikácie - to je zásadne nesprávne. Originalita Yeseninovho prístupu k prírode spočívala v tom, že animácia prírody v jeho básňach, prirovnávajúca ju k človeku, nebola umeleckým prostriedkom, ale bola vyjadrením akéhosi Yeseninovho svetonázoru. Nebolo potrebné, aby poľudšťoval prírodu – už ju videl ako poľudštenú, má rovnakú dušu ako človek. Napríklad obrázky v Yeseninových básňach nie sú náhodné: „Slama je predsa tiež mäso“ alebo „Pole zamrzne v melanchólii, túžbe, / Dusí sa telegrafnými stĺpmi“. Pre básnika boli všetky živé veci v podstate rovnaké - človek, pes, krava, tráva, stromy, slnko, mesiac ... Preto sú Yeseninove metafory a prirovnania také prirodzené, nie zámerné, s ktorými zobrazuje prírodu: „Ako strom ticho padá lístie, / tak púšťam smutné slová“, „A za oknom, pretrvávajúci vietor kričí, kričí, blízkosť, bzučí ing“ a pod. Yeseninova „Pieseň o psovi“ sa stala klasikou, v ktorej sa básnikovi takmer po prvýkrát podarilo sprostredkovať túžbu psa tak jednoducho a hlboko - a to všetko preto, že pre Yesenina sa táto túžba v podstate nelíši od túžby človeka a nepotrebuje ani špeciálne úsilie, aby prenikol do psychológie zvieraťa. „Sergej Yesenin nie je ani tak človek, ako skôr orgán vytvorený prírodou výlučne pre poéziu, aby vyjadril nevyčerpateľný smútok polí, lásku ku všetkému živému na svete,“ napísal o básnikovi M. Gorkij. „A šelma, ako naši menší bratia, / nikdy neudri do hlavy,“ povie sám Yesenin o sebe.

A, samozrejme, Yeseninova povaha je hlboko národná, to je povaha vlasti, Ruska, ale tieto pojmy - príroda a vlasť - Yesenin prakticky nezdieľa. Dokonca aj v cykle „Perzské motívy“ básnik neustále pripomína svoju rodnú ruskú povahu: „Bez ohľadu na to, aký krásny je Shiraz, / nie je o nič lepší ako rozlohy Ryazanu. Koľko básnikov, počnúc Puškinom a Lermontovom, písalo o ruskej breze a brezy v mysli ruského čitateľa sú stále „Yesenin“ ... Pretože nikto, ani predtým, ani potom, nedokázal povedať také jednoduché, zrozumiteľné a úprimné slová o ruskej povahe. Pretože Yesenin prírodu „nepozoroval“, „neuvažoval“ nad ňou, nemožno ani pravdivo povedať, že ju miloval – žil ňou, sám bol súčasťou prírody. To je to, čo určuje harmonickú a pokojnú štruktúru, ktorá odlišuje Yeseninove texty venované prírode.

V porevolučných rokoch však do Yeseninových krajinských textov čoraz nástojčivejšie prenikajú disharmonické motívy spojené s napredovaním mesta na dedinu a najmä na prírodu. Yesenin vnímal tento konflikt ako konflikt živých a mŕtvych, dreva a ocele a skutočnosť, že v tomto boji musia živí ustúpiť, vyvolala tragický pátos takých básní ako „Sorokoust“, „Ja som posledný básnik dediny...“, „Pieseň chleba“ atď. živý obraz konfrontácia medzi prírodou a civilizáciou – opozícia odsúdeného „žriebätka s červenou hrivou“ k víťaznému železnému, liatinovému vlaku. Do umeleckého sveta takého harmonického básnika, akým je Yesenin, tak vtrhnú zložité problémy a tragické motívy.

Hľadané tu:

• aká príroda je zobrazená v Yeseninovom diele
• príroda v Yeseninovej pracovnej eseji 5. ročník

Téma prírody v tvorbe S. Yesenina

Téma prírody prechádza celým dielom S. Yesenina, je jeho hlavnou zložkou. Napríklad v básni „Rus“ veľmi láskavo hovorí o ruskej povahe:

Zasnúbený okolo

Jedľový a brezový háj

Cez kríky na zelenej lúke

Prilepte vločky modrej rosy.;.

A ako krásne básnik opisuje úsvit: „Na jazere sa tkalo šarlátové svetlo úsvitu ...“

Yesenin mesiac je „kučeravé jahňa“, ktoré „kráča v modrej tráve“, „za tmavým prameňom lesa, v neotrasiteľnej modrej“.

Môžeme povedať, že téma prírody je odhalená takmer vo všetkých básňach S. Yesenina a básnik nielen opisuje všetko, čo ho obklopuje, ale aj porovnáva prírodné javy s Ľudské telo: "Srdce žiari chrpami, horí v ňom tyrkys."

Básnik je „na jar zdrogovaný“, keď „vtáčia čerešňa hádže sneh, zeleň kvitne a rosa, na poli, naklonené k výhonkom, veže chodia v páse“. V básni „Milovaná zem! Srdce sníva...“ S. Yesenin hovorí:

Milovaný okraj! Snívanie o srdci

Hromady slnka vo vodách lona,

Chcel by som sa stratiť

V zeleni vašej stovky zvonení...

Básnik s láskou opisuje prírodu svojej rodnej krajiny, porovnáva vŕby s krotkými mníškami.

Nad oknom je mesiac. Pod oknom vietor.

Strieborný topoľ je striebristý a svetlý.

V básňach S. Yesenina je príroda živá, zduchovnená:

Ó strana trávového lesa,

Si môjmu srdcu blízky,

Ale aj v tom vašom sa skrýva hustejšie

Soľný smútok.

Túži po ružovej oblohe a holubičích oblakoch.

Ale horský popol sa netrasie od zimy,

Modré more vrie nie z vetra.

Zalial zem radosťou zo snehu...

Yeseninove opisy prírody sa nepodobajú žiadnemu inému: má „oblaky vzdychajúce od žriebäťa ako sto kobýl“, „obloha je ako vemeno“, „ako pes, za horou sa rúti úsvit“, „zo zelených hôr tečie zlatá voda“, „oblaky štekajú, výšiny so zlatými zubami hučia ...“

„September zaklopal na okno karmínovou vŕbovou ratolesťou“ – lúči sa so svojou rodnou prírodou, ktorú do hĺbky duše miluje, pretože „všetko pominie ako dym z bielych jabloní“, pretože „my všetci, všetci na tomto svete podliehame skaze, meď sa potichu valí z javorových listov...“ A básnik sa pýta: „Nech sa utíkať na cestu prach, nebuď sladký hluk, ospalo.

Pri čítaní básní S. Yesenina máte pocit, že slová v jeho básňach pochádzajú zo samotného srdca, pretože iba ak skutočne milujete prírodu svojej krajiny, svojej vlasti, môžete napísať tieto slová:

Čierna, potom páchnuce zavýjanie!

Ako ťa nemôžem pohladiť, nemilovať?

Vyjdem k jazeru na modrú cestu,

TÉMA PRÍRODY V YESENINOVÝCH DIELACH

Príroda je uceleným, hlavným prvkom básnikovho diela a lyrický hrdina je s ňou vrodene a na celý život spojený:

S pesničkami som sa narodil v deke trávy.

Jarné úsvity ma premenili na dúhu"

"správne">("Matka išla do plaviek cez les...", 1912);

"Buď požehnaný navždy,

ktorý prišiel rozkvitnúť a zomrieť“

"správne">("Neľutujem, nevolám, neplačem...", 1921).

Poézia S. Yesenina (po N. Nekrasovovi a A. Blokovi) je najvýznamnejšou etapou formovania národnej krajiny, ktorá spolu s tradičnými motívmi smútku, opustenosti, chudoby zahŕňa prekvapivo svetlé, kontrastné farby, akoby prevzaté z populárnych populárnych grafík:

"Modrá obloha, farebný oblúk,

Môj koniec! Milovaná Rus a Mordva!";

"Močiare a močiare,

Modré nebeské dosky.

Ihličnaté zlátenie

Les zvoní“;

„Ó Rus' – malinové pole

A modrá, ktorá spadla do rieky...“

"modrá saje oči"; "vôňa jablka a medu"; „Ach, Rus moja, vlasť milá, Sladký odpočinok v hodvábe kupyrov“; "Zvoň, zazvoň zlatý Rus ...".

Tento obraz svetlého a zvučného Ruska so sladkými vôňami, hodvábnymi bylinkami a modrým chladom uviedol Yesenin do sebauvedomenia ľudí.

Sám Yesenin častejšie ako ktorýkoľvek iný básnik používa pojmy „krajina“, „Rus“, „vlasť“ („Rus“, 1914; „Choď, Rusko, moje drahé ...“, 1914; „Milovaná zem! Moje srdce sníva ...“, 1914; „Vytesané drogy spievali ...“,<1916>; "Ó, verím, verím, je šťastie...", 1917; "Ó, krajina dažďov a zlého počasia...",<1917>).

Yesenin zobrazuje nebeské a atmosférické javy novým spôsobom - malebnejšie, obraznejšie, pomocou zoomorfných a antropomorfných prirovnaní. Jeho vietor teda nie je kozmický, vznáša sa z astrálnych výšin ako Blokov, ale živá bytosť: „nežný ryšavý žriebät“, „chlapec“, „schemnik“, „tenký pery“, „tancujúci trepaka“. Mesiac - "žriebä", "havran", "teľa" atď. Zo svietidiel je na prvom mieste obraz mesiaca-mesiaca, ktorý sa nachádza približne v každom treťom diele Yesenina (v 41 zo 127 - veľmi vysoký koeficient; porovnajte s „hviezdou“ Fet z 206 diel, 29 obsahuje obrázky hviezd). Zároveň v prvých veršoch až do roku 1920 prevláda „mesiac“ (18 z 20) a v neskorších - mesiac (16 z 21). Mesiac v prvom rade kladie dôraz na vonkajšiu formu, postavu, siluetu, vhodnú pre všetky druhy predmetových združení - "konský papuľa", "jahňacie", "roh", "kolob", "loď"; mesiac je v prvom rade svetlo a ním spôsobená nálada - "tenký citrónový mesačný svit", "lunárny odraz, modrý", "mesiac sa smial ako klaun", "nepríjemný tekutý mesačný svit". Mesiac má bližšie k folklóru, je to rozprávková postava, pričom mesiac prináša elegické, romantické motívy.

Yesenin je tvorcom jedinečného „stromového románu“, ktorého lyrickým hrdinom je javor a hrdinkami sú brezy a vŕby. Poľudštené obrazy stromov sú obrastené „portrétnymi“ detailmi: breza má „stojan“, „stehná“, „prsia“, „nohu“, „účes“, „lem“, javor – „nohu“, „hlavu“ („Ty si môj padlý javor, ľadový javor...“; „Túlam sa prvým snehom...“; „Moja cesta“; „Zelená...“). Breza sa z veľkej časti vďaka Yeseninovi stala národným poetickým symbolom Ruska. Ďalšie obľúbené rastliny sú lipa, jaseň, vtáčia čerešňa.

Sympatickejšie a prenikavejšie ako v predchádzajúcej poézii sa odhaľujú obrazy zvierat, ktoré sa stávajú samostatnými námetmi tragicky zafarbených zážitkov a s ktorými má lyrický hrdina pokrvne spriaznený vzťah ako s „menšími bratmi“ („Pieseň o psovi“, „Pes Kačalov...“, „Líška“, „Krava“, „Sučka nezvediem“, „Ja sa nezradím, atď.).

Yeseninove krajinné motívy sú úzko späté nielen s cirkuláciou času v prírode, ale aj s vekovým priebehom ľudského života - pocit starnutia a vädnutia, smútok z minulej mladosti ("Tento smútok sa teraz nedá rozptýliť ...", 1924; "Zlatý háj odradil...", 1924; "Aká noc, nemôžem 1925..." Obľúbeným motívom, ktorý Yesenin takmer prvýkrát obnovil po E. Baratynskom, je odlúčenie od nevlastného otca a návrat do jeho „ malá vlasť": obrazy prírody sú zafarbené nostalgiou, lámanou v hranole spomienok ("Opustil som svoj drahý domov ...", 1918; "Spoveď chuligána", 1920; "Táto ulica je mi známa ...",<1923>; "Nízky dom s modrými okenicami...",<1924>; "Idem dolinou. Na zátylku je kepi...", 1925; "Anna Snegina", 1925).

Prvýkrát s takou ostrosťou – a opäť po Baratynskom – Yesenin nastolil problém bolestného vzťahu prírody k víťaznej civilizácii: „oceľový voz porazil živé kone“; "... stískali dedinu pod krkom // Kamenné ruky diaľnice"; „ako vo zvieracej kazajke berieme prírodu do betónu“ („Sorokoust“, 1920; „Ja som posledný básnik dediny...“, 1920; „Tajomný svet, môj prastarý svet...“, 1921). V neskorších básňach sa však básnik akoby nútil milovať „kameň a oceľ“, prestať milovať „poľnú chudobu“ („Nepríjemný tekutý mesačný svit“,<1925>).

Významné miesto v Yeseninovom diele zaujímajú fantastické a kozmické krajiny, navrhnuté v štýle biblických proroctiev, ale nadobúdajúce význam ľudsko-božský a bojujúci proti Bohu:

„Teraz na vrcholkoch hviezd

Zem ťa vychováva!";

„Potom zahrmím kolesami

Slnká a mesiace ako hrom...“

Yeseninova poézia prírody, ktorá vyjadrovala „lásku ku všetkému živému na svete a milosrdenstvo“ (M. Gorkij), je pozoruhodná aj tým, že po prvý raz dôsledne sleduje princíp pripodobňovania prírody k prírode, odhaľujúc zvnútra bohatstvo jej obrazných možností: „Mesiac bol ako zlatá žaba // Rozprestretý na stojatej vode ...“; „raž nezvoní labutím krkom“; "kučeravé jahňa - mesiac // Prechádzky v modrej tráve" atď.

Obraz Kaukazu v dielach Michaila Jurijeviča Lermontova

I.F. Annensky vo svojom článku „O estetickom postoji Lermontova k prírode“ hovorí o dôvodoch, ktoré prispeli k rozvoju zmyslu pre prírodu v Lermontove. S prírodou Kaukazu sa zoznámil v rokoch raného detstva...

Láska v Yeseninovej poézii

Všetci sme v tých rokoch milovali, ale to znamená, že aj oni milovali nás. S. Yesenin Jemný, jasný a melodický text od S.A. Yesenin si nemožno predstaviť bez témy lásky. IN rôzne obdobiaživot a tvorivosť, básnik zvláštne cíti a prežíva túto krásu...

Yesenin opísal svoje texty takto: „Moje texty sú plné jednej veľkej lásky, lásky k vlasti. Pocit vlasti je hlavnou vecou mojej práce.“ A skutočne, každý riadok Yeseninových básní je preniknutý vrúcnou láskou k vlasti ...

Obraz Ruska v Yeseninovom diele

V Yeseninovej poézii je zarážajúci bolestivý pocit z jeho rodnej krajiny. Básnik napísal, že počas svojho života nosil jednu veľkú lásku. Toto je láska k vlasti. Pravdaže, každá báseň...

Obraz Ruska v Yeseninovom diele

Yeseninova poézia... Nádherný, krásny, jedinečný svet! Svet, ktorý je každému blízky a zrozumiteľný. Yesenin je skutočný básnik Ruska; básnik, ktorý z hlbín ľudového života vystúpil na vrchol svojej zručnosti...

Obrazy belochov v diele M.Yu. Lermontov "Hrdina našej doby"

Piesňová tradícia v textoch S.A. Yesenin

"Dielo Sergeja Yesenina je pieseň o vlasti."? Sám básnik povedal, že „bez vlasti niet básnika“. Práve pre ňu berie jeho drahocenné slová. Skutočný patriot Ruska, S. Yesenin, bol básnik, životne spojený so svojou rodnou krajinou, s ľuďmi ...

Poézia Arkadyho Kutilova

Keď hovoríme o tvorbe Kutilova, treba mať na pamäti, že nie sme len básnik, ale aj originálny umelec. Poézia a maľba sa dopĺňajú a vysvetľujú, možno práve v tom spočíva hmatateľnosť a „hutnosť“ Kutilovových básní...

Príroda v Yeseninovom diele

Láska k rodnej roľníckej krajine, k ruskej dedine, k prírode s jej lesmi a poliami preniká celým Yeseninovým dielom. Obraz Ruska pre básnika je neoddeliteľný od živlu ľudu; veľké mestá s ich továrňami, vedeckým a technologickým pokrokom...

Reprezentácie prírody v básňach B. Pasternaka

Básne B. Pasternaka, jedného z najvýraznejších básnikov 20. storočia, sú mimoriadne, živé, nápadité, hudobné. Schopnosť v niekoľkých riadkoch ukázať živosť, úžasnú jedinečnosť tých zdanlivo obyčajných javov nie je daná každému ...

Originalita poetiky S. Yesenina

Témou, ktorá zaujala ústredné miesto v Yeseninovej poézii, je téma vlasti. Yesenin bol inšpirovaný spevák v Rusku. Všetky jeho najvznešenejšie predstavy a najvnútornejšie pocity boli spojené s ňou...

Filozofia vo Fetovej poézii

Fetove básne o prírode sú rôznorodé, nie sú si podobné, ale všetky majú niečo spoločné: vo všetkých Fet potvrdzuje jednotu života prírody a života ľudskej duše. Tu je jeden z mojich obľúbených: „Čakám, zmocňuje sa ma úzkosť.“ Je to o úzkostnom očakávaní milovanej osoby...

Filozofia kreativity S. Yesenin

Existenčné problémy v Yeseninovej tvorbe sú spojené predovšetkým s reflexiou krízového vedomia moderný človek Mamleev Yu Yesenin a kríza modernej civilizácie // Storočnica Sergeja Yesenina: Medzinárodné sympózium. M., 1997...

Farebné texty S. Yesenin

Farebné texty básnika Yesenina Všetky Yeseninove poetické obrazy sa pohybujú, otáčajú a človek a príroda sú neoddeliteľné. Myšlienka, že svet a človek sú na ceste, však priviedla básnika k ďalšej myšlienke – o konci tohto hnutia, o smrti...

Estetická úloha prírody v príbehoch K.G. Paustovský

Konstantin Georgievich Paustovsky bol skutočným umelcom slova. Vďaka svojmu talentu mohol čitateľa zaviesť do ktoréhokoľvek kúta najkrajšej krajiny – Ruska. Niet divu, že veľa cestoval...

1. Príroda v textoch básnika.
2. Obraz prírody rodnej zeme.
3. Zoznam referencií.

1. Príroda v textoch básnika.

Dlho sa poznamenalo, že ani jedna Yesenin báseň nie je úplná bez obrázkov prírody. Najprv to boli krajinárske skice, v ktorých príroda zatemňovala a vytláčala človeka, neskôr krajinárske začiatky a prírodné obrazy v básnikovom lyrickom vyznaní. Yeseninova povaha neprestáva byť ríšou zázračných premien a čoraz viac pohlcuje „záplavu pocitov“: „V záhrade horí oheň červeného horského popola, ale nikoho nemôže zahriať“; „A zlatá jeseň. V brezach, redukujúcich šťavu, Pre všetkých, ktorých miloval a opustil, plače na piesku s listami.
Yesenin prírodný svet zahŕňa oblohu s mesiacom, slnkom a hviezdami, úsvity a západy slnka, vetry a snehové búrky, rosu a hmlu; je obývaná mnohými „obyvateľmi“ – od lopúcha a žihľavy po topoľ a dub, od myší a žiab po kravy a medvede, od vrabcov po orly.
Yeseninove „nebeské“ krajiny nepôsobia monotónne, hoci sa mnohokrát opakujú, povedzme, mesiac a mesiac sú spomenuté a opísané viac ako 160-krát, obloha a úsvit – každé 90, hviezdy – takmer 80. Ale fantázia básnika je nevyčerpateľná a mesiac sa javí buď ako „červená klobúková hus, alebo ako modrá húsa“, alebo ako ryšavka. potom "ako žltý havran, kruhy, vznášajúce sa nad zemou."
Yesenin vesmír je kozmická dedina, gigantická sedliacka ekonomika, kde „oblohu v otelení olizuje červená jalovica“ a modrý súmrak vyzerá ako stádo oviec, kde slnko je „zlaté vedro spustené do sveta“ a kosák s dvoma rohmi sa kĺže po oblohe ako jarmo, kde mrholenie bude kĺzať po oblohe ako jarmo. s.“ A Yeseninove „pozemské“ krajiny sú hlavne stredoruská príroda v celej jej diskrétnej, skromnej kráse: „rokliny ... pne ... svahy zarmútili ruskú rozlohu“. Iba v „perzských motívoch“ a kaukazských veršoch je južná, exotická príroda („armáda cyprusov“, „ruže ako horiace lampy“, „vôňa mora s dymovo-trpkou chuťou“) a v „Básni o 36“ šumí sibírska tajga, sivovlasý barguzin „je tam jeden sneh a šesť tisícok“.
V Yeseninových krajinách je rozmanitosť nápadná flóry: viac ako 20 druhov stromov (breza, topoľ, javor, smrek, lipa, vŕba, čerešňa, vŕba, jaseň, osika, borovica, dub, jabloň, čerešňa, vŕba atď.), cca 20 druhov kvetov (ruža, nevädza, mignonette, zvonček, mak, údolie, jasmine, karamel, ľalia, ľalia .), odlišné typy bylinky a obilniny. Básnik nerád hovorí o rastlinách všeobecne, bez tváre a abstraktne - pre neho má každý strom a kvet svoj vlastný vzhľad, svoj vlastný charakter. „Ako snehová búrka, čerešňa vtáčia máva rukávom“, brezy padajúce na zem majú lepkavé náušnice, „lupienky ruží striekajú“, „palina vonia lepkavou vôňou“, javor si čupol, aby sa zohrial pred ohňom úsvitu, „hlava bola rozdrvená na prútiach bola pokrytá krvavým plotom“.
A predsa hlavnou črtou Yeseninovej povahy nie je rozmanitosť a mnohostrannosť, nie humanizácia a zároveň malebnosť, ale vidiecky, roľnícky vzhľad. Slnečný pluh reže modrú vodu rieky, „obloha je ako vemeno, hviezdy sú ako bradavky“, oblaky rehotajú ako sto kobýl, „zem hučí pod pluhom búrky“, „na mrakovom konári ako slivka svieti zrelá hviezda“, topole ako jalovice strčili bosé nohy pod bránu. V priebehu rokov sa sedliacko-domáce sfarbenie krajín postupne vytratí, no vidiecke zostane navždy.
Na rozdiel od iných ruských básnikov – Puškina a Nekrasova, Bloka a Majakovského – Yesenin nemá mestskú krajinu, s výnimkou zmienky o „brestovom meste“ a „moskovských zakrivených uliciach“.
Nemenej dôležitou črtou Yeseninovho „vesmíru“ je univerzálna cirkulácia, univerzálna plynulosť a vzájomné premeny: jedna prechádza do druhej, druhá sa odráža v tretej, tretia je ako štvrtá ... „Slnko ako mačka sa dotýka mojich vlasov svojou zlatou vŕbovou labkou“ – kozmos je prirovnaný k zvieraťu a rastline a spája sa s človekom. Ľudia sú zase „chytači vesmíru, naberajúci oblohu sieťou úsvitu“ a básnik sa porovnáva so stromom, kvetom, zvieraťom, mesiacom:
Zlaté lístie vírilo
V ružovkastej vode jazierka.
Ako ľahké kŕdeľ motýľov
S ubúdajúcimi muchami ku hviezde.
Prievan, polnoc, mesačný džbán
Naber si brezové mlieko!
Daj mi (ceste) svitať na palivové drevo,
Vŕbový konár na uzde.

Yesenin, ktorý pochopil svoj koncept sveta, sa v článku „Kľúče Márie“ odvoláva na mytologické názory rôznych národov a pripomína starého ruského speváka Boyana, ktorý predstavoval svet ako „večný, neotrasiteľný strom, na ktorého vetvách rastú plody myšlienok a obrazov“.
Takže na starodávnom mytologickom základe vytvára Sergej Yesenin svoj vlastný poetický mýtus o priestore a prírode, v ktorom sú „mier a večnosť“ blízko ako „rodičovský krb“, kopce sú plné „nevyjadrenosti zvierat“ a básnik sa považuje za hovorcu a obhajcu tejto nevyjadrenosti. Pre neho v prírode nebolo nič nízke a škaredé. Kvákanie žiab sa mu zdalo ako hudba – „na hudbu žiab som sa vychoval ako básnik“. Potkany si zaslúžili spievať – „spievať a oslavovať potkany“. A ja som si chcel "vziať bielu ružu s čiernou ropuchou...na zemi." V takýchto vyhláseniach sa niekedy ozývali poznámky vzdoru a pohoršenia, najmä počas obdobia („Moskovská krčma“, keď bol Yesenin v stave ideologickej a duchovnej krízy, zažil „zúfalé chuligánstvo“, „ctenú hrubosť a krik v hrable“.
Fauna Yesenina je tiež súčasťou prírody, živá, animovaná, inteligentná. Jeho zvieratá nie sú bájnymi alegóriami, nie zosobnením ľudských nerestí a cností. Sú to „naši menší bratia“, ktorí majú svoje myšlienky a starosti, svoje trápenia a radosti. Kone sa plašia vlastného tieňa a zamyslene počúvajú pastiersky roh, krava ťahá „slamený smútok“, „opustený pes ticho zavýja“, stará mačka sedí pri okne a labkou chytá mesiac, „sovy sa s strašným výkrikom schovávajú“, „straka štebotajúca“ volala po daždi.
Medzi živými tvormi Yesenin sú najpočetnejšie vtáky - viac ako 30 mien (žeriavy a labute, vrany a sláviky, veže, sovy, chochlačky, pieskomily atď.) A domáce zvieratá - kone, kravy, psy - sú najbežnejšie. Krava, živiteľka roľníckej rodiny, rastie spolu s Yeseninom na symbol Ruska a „vesmírneho kozmu“: „teľa-Rus“, „bučanie ako krava, hučí hromy s jalovičkou“, „nie je krajšie ako oči tvojej kravy“, „tvoj východ sa otelí“, „nad oblakmi sa otelí“. studená“. Kôň je robotníkom v roľníckej ekonomike a spájajú sa s ním obrazy nezastaviteľného pohybu, slabnúcej mladosti: „naša chudá a červená kobyla vytrhávala okopaninu pluhom“, „svet sa rúti k novému brehu s rozvírenou kavalériou“, „akoby som cválal na ružovom koni v skorej jarnej ozvene“.
Yeseninove vtáky a zvieratá sa správajú prirodzene a autenticky, básnik pozná ich hlasy, zvyky, zvyky: chrapkáč zapíska, sova húka, sýkorka brnkne, sliepky vŕzgajú, „svadba vrán prilepených na palisáde“, „stará mačka sa zakráda k šatke po čerstvé mlieko“, „chudý kôň hľadí do svojho chvosta, vrní. keď počuje „zvonenie, zlomok“, pes sa sotva vlečie, „olizuje pot zo strán“, krava vidí kravské sny – „sníva o bielom háji a trávnatých lúkach“. A zároveň to nie sú bezduché stvorenia. Áno, sú bez slov, ale nie sú citliví a z hľadiska sily citov nie sú podradní voči človeku. Yesenin navyše obviňuje ľudí z bezcitnosti a krutosti voči „beštii“, ktorú on sám „nikdy neudrel do hlavy“. Pozoruhodná je kolektívna forma (nie zver, ale zver) a porovnanie s „menšími bratmi“ a jednotného čísla o slove „hlava“ sa hovorí ako o jedinej živej bytosti, ktorá sa narodila, podobne ako osoba, matkou prírodou.
Yesenin sa správa k zvieratám nielen jemne, ale úctivo a neoslovuje naraz, ale ku každému individuálne - ku každej krave, koňovi, psovi. A to nehovoríme o protekcii, ale o vzájomnom zaobchádzaní, dôležitom a potrebnom pre oboch „partnerov“: „V uličkách každý pes pozná moju ľahkú chôdzu“ – a „Som pripravený dať tu najlepšiu kravatu okolo krku každému psovi“; "Každý ošúchaný kôň kýva hlavou smerom ku mne" - a "Nenosím cylindr pre ženy." Je to v ňom pohodlnejšie, znižuje váš smútok. Dajte kobyle zlato z ovsa“ („Nebudem klamať“); každá krava môže čítať trávnaté riadky zošikmené básnikom, „platiac teplým mliekom“ („Idem údolím...“). Táto priateľská vzájomnosť a náklonnosť má pôvod v ranom detstve: "Od detstva som chápal, aby sa samce a stepné kobyly páčili." A v zrelých rokoch - „Som dobrý priateľ pre zvieratá. Každý verš lieči moju dušu šelmy. A na oplátku je básnik vďačný svojim priateľom a je presvedčený, že jeho „rodná ruská kobyla ho priviedla k sláve“. Aj tradičný Pegas prestáva byť poetickou konvenciou a mení sa na živého koňa: „Starý dobrý, otrepaný Pegas, potrebujem tvojho mäkkého rysa?“

2. Obraz prírody rodnej zeme.

Obraz prírody rodnej krajiny zaujíma významné miesto v poetickom dedičstve básnika. „Sergej bol spoločenský a láskavý,“ pokračuje A. Yesenina. - Keď prišiel do dediny, zhromaždil susedov, dlho sa s nimi rozprával, žartoval. Rád sa rozprával so žobrákmi, s mrzákmi a so všetkými ostatnými okoloidúcimi. Nie raz povedal, že stretnutia mu ako básnikovi veľa dávajú: v rozhovoroch kreslí nové slová, nové obrazy, učí sa pravej ľudovej reči.
Básnik rozdelil svoj vidiecky čas medzi prechádzky, rozhovory s dedinčanmi, rybolov a prácu na poézii. V jednom z listov z roku 1924 hlásil: „Počasie v obci nie je dobré. Pre vietor sa nedá loviť, tak sedím v chatrči a dokončujem báseň. Naše noci sú nádherné, mesačné a napodiv, keď sa blíži jeseň, bez rosy. V krásnych časoch básnik zmizol celé dni na lúkach alebo na rieke Oka, ako sa to stalo napríklad v júli 1925: na dva dni zmizol z domu s rybármi a keď sa vrátil, napísal:
Požehnaj každú prácu, veľa šťastia!
Pre rybára - takže sieť s rybami,
Oráč - tak, že jeho pluh a kobylka
Dostali chlieb na rok.
Pite vodu z hrnčekov a pohárov
Môžete tiež piť z lekien -
Kde je kaluž ružovej hmly
Pobrežie sa zlátením neomrzí.
Je dobré ležať v zelenej tráve
A kopaním do strašidelného priestoru,
Niečí pohľad, žiarlivý a zamilovaný,
Na seba, unavený, aby som si spomenul.
V dedine boli napísané aj básne „Návrat do vlasti“, „Zlatý háj odhovorený ...“, „Nízky dom s modrými okenicami ...“, „Sučka syn“, „Zdá sa, že toto je spôsob života navždy ...“. Mnoho ďalších básní z týchto rokov bolo inšpirovaných dedinskými dojmami: „Sovietska Rus“, „Teraz tento smútok nemožno rozptýliť ...“, „Nevrátim sa do domu svojho otca ...“, „Vidím sen. Cesta je čierna...“, „Perienka spí. Rovina je milá...“, „Idem dolinou. Na zadnej strane hlavy je čiapka ... “, „Vyrážka, talyanka, nahlas, vyrážka, talyanka, odvážne ... “, poetické správy pre matku, starého otca, sestru.
Všetky tieto diela sú preniknuté hlbokou láskou, ktorá sa prenáša cez všetky útrapy k vlasti:
Pierka spí.
Obyčajne drahý
A olovrant sviežosť paliny.
Žiadna iná vlasť
Nenalievaj moje teplo do mojej hrude.
Vedzte, že všetci máme taký osud,
A možno sa opýtaj všetkých -
Radovať sa, zúriť a mučiť,
V Rusku sa žije dobre.
Svetlo mesiaca, tajomné a dlhé,
Vŕby plačú, topole šepkajú.
Ale nikto pod krikom žeriava
Neprestane milovať otcove polia.

Na týchto poliach nezostáva všetko pri starom: je tu to, čo bolo od večnosti a čo so sebou priniesla nový život. Básnik nechce v dedine vidieť pluh a chatrč, s nádejou počúva zvuky motorov vychádzajúcich na ornú pôdu. Táto zrážka starého s novým sa ešte neskôr prejaví v Yeseninových básňach, ale jeho pripútanosť k rodnej krajine, jeho láska k roľníckej práci zostane vždy nezmenená.
Autorove zážitky v týchto veršoch sa vyznačujú úžasnou nehou a čistotou. Vyjadrujú mnohé z toho, čo by sa dalo považovať za intímne, osobné, domáce: synovský cit k matke, bratskú náklonnosť k sestre, radosť z priateľstva, túžbu po rozchode, ľútosť nad predčasne zosnulou mládežou. „Do dediny a domu,“ spomína básnikov priateľ, výtvarník V. Čerňavskij, „vracal sa takmer vo všetkých našich rozhovoroch až do r. minulý rokživota. Hovoril o tom s náhlym návalom nehy a zasnenosti, akoby zmietol všetko, čo sa okolo neho krútilo a zamotávalo v opare nepokojného spánku... Bol to najšpinavší kút jeho osobného vnútorného sveta, najskutočnejší bod, ktorý určoval jeho vedomie.
Yeseninova sila je v tom, že dokázal vyjadriť najintímnejšie zákutia svojho vnútorného sveta slovami, ktoré sú obyčajné, diskrétne, no preniknuté skutočnou bázňou duše, a preto úplne uchvacujú srdce čitateľa. Pripomeňme si jeho „List matke“, láskavý a pokojný, plný trpkého vedomia viny pred matkou a nádeje na štedrosť materinského srdca:
Vrátim sa, keď sa vetvy rozložia
Na jar naša biela záhrada.
Len ty mne už za úsvitu
Nebuďte ako pred ôsmimi rokmi.
Neprebúdzajte to, čo sa vám snívalo
Netráp sa tým, čo sa nesplnilo...
Príliš skorá strata a únava
V živote som zažil.
A neučte ma modliť sa. Netreba!
Niet návratu k starému.
Si moja jediná pomoc a radosť,
Si moje jediné nevýslovné svetlo.
Yeseninove prirodzené texty sú autobiografické v najširšom zmysle slova. V diele každého umelca sú črty autobiografie; najsilnejší sú v lyrike. No len u máloktorého básnika sú tak odhalené súvislosti medzi obsahom lyriky, jej básnickou štruktúrou a tými zápasmi duše, ktorými básnik vo svojom živote prešiel.
„V mojich básňach,“ varoval Yesenin, „by mal čitateľ venovať pozornosť hlavne lyrickému cíteniu a obraznosti, ktorá ukázala cestu mnohým, mnohým mladým básnikom a prozaikom. "Táto obrazná štruktúra," pokračoval Yesenin, "vo mne žije organicky, rovnako ako moje vášne a pocity."
Tieto pocity a vnemy ovplyvňujú rôzne aspekty života súčasníkov. Texty sú vo svojej podstate subjektívne, ale vo všeobecnosti sú vo svojej podstate významné. Je efektívny, mobilný, aktívny. Keď nájde ozvenu v srdci čitateľa, niečím ho inšpiruje, niekam volá. A Yeseninove texty sú nielen poetickým pamätníkom doby, ale aj živou silou, ktorá pôsobí na vedomie a city ľudí.
V prvom rade sú to texty prírody, ktoré nás očarujú svojimi farbami, vzrušujú nás svojou hudbou. Z mladej minulosti sa k Yeseninovej poézii vrátilo svetlé a nežné brezové dievča. Po prvé, návrat básnika do jeho vlasti, jeho stretnutie s vlasťou je spojené s týmto obrazom:
Unavený z poflakovania sa
Za hranicami
Vrátil som sa
Do rodného domova.
zelenovlasý,
V bielej sukni
Nad jazierkom je breza.
("Moja cesta")

Potom sa tento obraz objaví vždy, keď básnik obráti svoju pamäť na svoje rodné miesta:
Brezy!
Brezové dievčatá!
Len on ich nemôže milovať,
Ktorá aj v láskavej tínedžerke
Plod sa nedá predpovedať.
("List mojej sestre")
Som navždy za hmlou a rosou
Zamiloval som sa do brezového tábora.
A jej zlaté vrkoče
A jej plátenné slnečné šaty.
(„Zaspievaš mi tú pieseň, ktorá predtým...“)

Dlhé girlandy opäť lemujú poetické obrazy, ktoré inšpirujú prírodu: osiky, rozprestierajúce svoje konáre, hľadeli do ružovej vody, August si ticho ľahol na prútený plot, topole zahrabávali bosé nohy do priekop, západ slnka posypal sivé polia tekutým pozlátením, pod oknami hučala biela snehová búrka – to všetko je prirodzené a organické ako v najlepších básňach o prírode. skoré roky; nie je tu ani náznak zámernosti, čo bolo cítiť v komplikovaných metaforách básní obdobia Imagist. Opäť sa objavili lyrické náčrty plné „lásky ku všetkému živému na svete“ (M. Gorkij), najmä nové básne o zvieratách „Sučka“, „Kachalov pes“).
Umenie zobraziť prírodu teraz nadobúda ešte väčšiu poetickú sviežosť a nežnosť a lyrickosť, ktoré uchvacujú čitateľa. Básne „Nízky dom s modrými okenicami ...“, „Modrý máj. Žiariace teplo...“, „Zlaté lístie vírilo...“, „Odišiel som z môjho drahého domova...“, „Odpoveď“, ktoré sa vyznačujú mimoriadnou silou citu a „násilím“ farieb, sa stávajú jedným z majstrovských diel Yeseninových textov.
Básnik užívajúc si prírodu, zvyká si na ňu, povznáša sa k filozofickým úvahám o zmysle života, o zákonitostiach bytia. Medzi príklady filozofických textov v našej poézii (konkrétne texty, a nie špekulatívne, vedecké diela o filozofických témach, čo sa často stáva pri poézii tohto druhu) možno bez váhania vziať básne Yesenina „Teraz odchádzame trochu ...“, „Zlatý háj ...“, „Život je podvod s túžbou ...“, „Kvety, ako“, iné; jeho abstraktné pojmy dostávajú vždy materiálne vyjadrenie, obrazy nestrácajú na plasticite, vo veršoch zreteľne zaznieva autorkin hlas. Čas ako filozofická kategória je pretavený do sujetovo-metaforického cyklu („čas – mlyn s krídlom – spúšťa mesiac za dedinou ako kyvadlo do žita, aby celé hodiny lial neviditeľný dážď“) a ľahko zachytíme priebeh autorovej myšlienky.
Zvlášť významné sú básnikove filozofické úvahy o živote a smrti, o ľudskom osude, o pominuteľnom a večnom v pozemskom bytí. V Yeseninových textoch sa často rozlišujú a zdôrazňujú pesimistické motívy. Jeden z vtedajších kritikov, ktorý uznáva nespornú dôležitosť Yesenina ako lyrického básnika, ho nazval „spevákom jesenného svahu ... jarabiny, fialová jeseň, žitné polia, smútok a túžba po odchode“.
Čo sa k tomu dá povedať? Samozrejme, Yesenin má veľa diel namaľovaných smútkom, vyjadrujúcich drámu zničeného osudu. Ale sú aj také, kde sa prejavuje túžba po živote, po ľudskej radosti. "Je to, ako keby som cválal na ružovom koni na jar, ktorá sa ozývala skoro..." - tento obrázok nie je v jeho práci náhodný. Kritici, ktorí považovali Yesenina za básnika chybných pocitov, si nevšimli veľký humanistický obsah jeho textov a v ňom vyjadrené životomilné emócie: to, čo básnik nazval „prúdy vriacej vody srdca“ (v básni „No, pobozkaj ma, pobozkaj ...“, preniknutej bakchickými motívmi), alebo čo sa hovorí na konci básne „Aká noc! Nemôžem...“: „Nech srdce navždy snívať o máji...“
Vôbec nás neprekvapujú veselé intonácie v básni „Jar“, kde básnik opäť nadobudol schopnosť vidieť jemné farby prírody: tu je roztomilá sýkorka a milovaný javor a stromy oblečené v zelenom a básnikovo posledné zvolanie: „Tak pi, moja hruď, jar! Vzrušujte nové verše! Pre básnika úplne nezvyčajné, úplne nové, ale s jeho obvyklou emocionalitou a brilantnosťou neprekvapuje ani maľovaná priemyselná krajina:
Olej na vode
Ako perzská deka
A večer cez oblohu
Rozsypal hviezdny vak.
Ale som pripravený prisahať
čisté srdce,
Aké svetlá
Krajšie ako hviezdy v Baku.

Ešte jasnejšie cez obrazy prírody presvitá optimistická nálada básnika v poetickom cykle „Kvety“. „Toto,“ varoval autor v liste P.I. Chaginovi, „je filozofická vec. Malo by sa to čítať takto: piť trochu, premýšľať o hviezdach, o tom, čo ste vo vesmíre atď., Potom to bude pochopiteľné. Raz, v rozhovore s Vsevolodom Ivanovom, Yesenin povedal: „Žijem tak, aby ľudia žili zábavnejšie! Mnohé vo svojej práci, ako som naznačil vyššie, tieto slová potvrdzuje.

Bibliografia

1. Belskaya L.L. Piesňové slovo. Poetické majstrovstvo Sergeja Yesenina. – M.: Osveta, 1990.
2. Vereshchagina L.N. Materiály na hodiny textov S. Yesenina // Literatúra v škole. - 1998. - č.7. - S. 115 - 119.
3. Poetický svet Marčenka A. Yesenina. – M.: Sovietsky spisovateľ, 1989.
4. Naumov E. Sergej Yesenin. - L .: Vzdelávanie, 1960.
5. Lokshina B.S. Poézia A. Bloka a S. Yesenina v školských štúdiách. – M.: Osveta, 1978.
6. Prokushev Yu Sergey Yesenin: obraz-poézia-epocha. – M.: Sovremennik, 1986.
7. Eventov I.S. Sergej Yesenin. - M .: Vzdelávanie, 1987.

© Umiestňovanie materiálu na iné elektronické zdroje len s aktívnym odkazom

Kontrolné práce v Magnitogorsku, nákup kontrolných prác, ročníkové práce v práve, kúpiť seminárne práce z práva, ročníkové práce v RANEPA, ročníkové práce z práva v RANEPA, diplomové práce z práva v Magnitogorsku, diplomy z práva v MIEP, diplomy a ročníkové práce vo VSU, testovacie papiere v SGA, diplomové práce z práva v Chelge.

Každý básnik vstupuje do chrámu prírody s

jeho „modlitba“ a jeho paleta.
V. Bazanov

Pravdepodobne pre každého človeka, ktorý sa narodil v Rusku, bolo cítenie a vnímanie prírody vždy také hrozné ako snáď nikto iný na svete. Jar, leto, jeseň a najmä ruská „zimuška-zima“, ako o tom s láskou hovorili naši jednoduchí, ale veľkí ruskí ľudia, brali a brali dušu na živobytie, nútiac prežívať hlboké pocity podobné vzrušujúcim milostným zážitkom. Áno, a ako nemilovať všetku krásu a pôvab, ktorý nás obklopuje: biely sneh, sviežu zeleň rozľahlých lesov a lúk, temné hlbiny jazier a riek, čisté zlato padajúcich listov, ktoré už od detstva lahodia oku svojou pestrofarebnosťou, prekypujúce kypiacimi emóciami vzrušené srdce každého človeka, najmä však básnika a tvorcu slova. Ako napríklad úžasný básnik Sergej Alexandrovič Yesenin, ktorý vo svojej mnohostrannej tvorbe, vo svojich úprimných textoch, nechal zvláštne miesto pre niekedy drsnú, ale vždy krásnu ruskú matku prírodu. A nie je to múdre.

Yesenin, ktorý sa narodil v dedine Konstantinovo v centre Ruska, videl a rozjímal okolo seba takú neopísateľnú krásu a šarm, aké možno nájsť len vo vlasti, ktorej nesmierne široké rozlohy, ktorej slávnostná vznešenosť už v detstve inšpirovala tie myšlienky a úvahy, ktoré nám neskôr sprostredkoval vo svojich inšpirovaných a vzrušujúcich textoch.

Dedina Konstantinovo, rodný región Riazan - tieto miesta vzbudili v Sergei Yeseninovi úctu a poetickú vášeň pre kreativitu. Práve rodný sever bol pre básnika najinšpiratívnejší. Myslím, že len tam, len na severe Ruska, s jeho zvláštnym, silným, ale jemným duchom, mohol byť človek naplnený rovnakými pocitmi, aké zažil Yesenin, keď jedného z dlhých zimných večerov zrodil tieto magické čiary:

Idem. Ticho. Je počuť zvonenie

Pod kopytom v snehu
Iba šedé vrany

Spravil hluk na lúke.

Toto nie je zvyčajná "Kočiarova romanca". Chýba v ňom furman aj jazdec, nahrádza ich samotný básnik. Výlet mu nespôsobuje žiadne asociácie, zaobíde sa bez obvyklého cestného smútku. Všetko je výnimočne jednoduché, akoby odpísané z prírody:

Očarený neviditeľným
Les drieme pod rozprávkou spánku,
Ako biela šatka

Borovica je zviazaná.

V jednoduchosti týchto línií, v prirodzenosti štýlu spočíva skutočná genialita a majstrovstvo vyjadrené básnikom pomocou mocného ruského jazyka. Toto majstrovstvo núti človeka si tak živo predstaviť fujavicu, zimný les a zvuk kopýt na snehovej kôre, že už nepotrebuje vidieť skutočný obraz: predstavivosť, vypustená do divočiny, okamžite dotvára obraz zimného lesa. Ako si možno nepamätať Surikova, Šiškina, Savrasova!

Maliarsky štetec aj Yeseninovo pero živo a žiarivo vykreslili na bielych listoch papiera tie nádherné obrazy, za ktorými ste nemuseli chodiť ďaleko z domova do Španielska, Francúzska, Nemecka či kamkoľvek inam: boli práve tu – v lesoch Riazane, za bielych nocí v Petrohrade, v jesennom pozlátenom Konstantinove. Kamkoľvek básnik pozrel, všade sa zdalo, že ho prevalcujú plné tvorivej inšpirácie, niekedy preniknuté smútkom a tichou melanchóliou, ako príroda sama:

Si moja opustená zem,
Si moja zem, pustatina,
Seno kosenie
Les a kláštor.

Keď čítate Yeseninove básne o prírode, plná sila veľkého a mocného ruského slova padne na vaše vedomie, čo ho núti osloviť skutočné obrazy života, možno nikdy skutočne nevidené, ale tak prekvapivo skutočné.

Do toho, môj drahý Rus,
Chaty - v rúchu obrazu ...
Nevidí koniec a okraj -

Iba modrá oslepuje oči.

Iba slová takého veľkolepého majstra, akým je Sergei Yesenin, dokážu vytvoriť obrazy, ktoré sa nedajú vidieť inak ako na vlastné oči. A sila a inšpirácia, ktorú možno len málokedy nájsť aj vo vôni, zvukoch, farbe života okolo nás, no zachytenú na papieri, tryská z každého Yeseninho riadku – ako v pasáži nižšie:

Ako vtáky pískajú míle

Spod kopýt koňa.
A slnko špliecha za hrsť

Tvoj dážď na mňa.

Tieto krátke línie zapadajú, bez toho, aby stratili svoju plnosť, úžasný obraz širokej stepnej cesty, voľného vetra a jasného slnečného dňa. Inému by veľa slov nestačilo na to, aby presne, živo a výstižne vykreslilo príťažlivý pohľad na ruskú poľnú cestu, ktorá sa pred nami mimovoľne objavuje.

Čítate a vychutnávate si jednoduchosť poetických zručností Sergeja Yesenina, ktorý nie je bezdôvodne umiestnený na jednom z prvých miest medzi veľkými ruskými básnikmi.

Yesenin tvrdil, že je „posledným básnikom dediny“ v Rusku. V jeho básňach sú s láskou napísané malé detaily dedinského života:

Vonia po sypaných drachenoch;
Na prahu v miske kvasu,
Prevrátené kachle

Šváby lezú do drážky.
Sadze sa krútia nad tlmičom,
V peci nite popelitov,
A na lavičke za soľničkou -
Šupky surových vajec.

Každá fráza je umelecký detail. A cítime: každý detail evokuje nehu básnika, to všetko je mu drahé.

Často sa uchyľuje k napodobňovaniu. Jeho vtáčia čerešňa „spí v bielom plášti“, vŕby „plačú“, topole „šepkajú“, „mrak uviazaný čipkou v háji“.

Povaha Sergeja Yesenina je viacfarebná, farebná. Básnikove obľúbené farby sú modrá a modrá. Tieto farebné tóny umocňujú pocit nesmiernosti modrých priestranstiev Ruska („modrá, ktorá padla do rieky“, „iba modrá saje oči“, „na nebesky modrej miske“),

A opis prírody Sergeja Yesenina vždy koreluje s vyjadrením nálad básnika. Bez ohľadu na to, ako úzko je jeho meno spojené s myšlienkou poetických obrazov ruskej prírody, jeho texty nie sú krajinou v zodpovedajúcom zmysle slova. Javor, vtáčia čerešňa, jeseň v básňach básnika nie sú len znaky rodnej ruskej prírody, sú reťazou metafor, ktorými básnik rozpráva o sebe, o svojich náladách, o svojom osude. Poézia Sergeja Yesenina nás tiež učí vidieť, cítiť, reflektovať, teda žiť.