Mikhail Ivanovich Glinka. Romantik "I Remember a Wonderful Moment"
Romanser till Pushkins ord upptar en viktig plats i Mikhail Ivanovich Glinkas sångtexter. Bland dem är "I Remember a Wonderful Moment" en pärla av ryska vokaltexter, där poetens och kompositörens geni smälte samman. Romansens tredelade form motsvarar innehållet i dikten, som speglar tre viktiga punkter hjältens andliga liv: det första mötet, bitterheten av separation från sin älskade och glädjen över ett nytt datum. Romansens melodi är djupt imponerande med sin mjukhet och milda grace.
Romantiken hör till den mogna perioden av Glinkas verk, varför kompositörens skicklighet i det är så perfekt. Aldrig tidigare hade någon tidigare Pushkin och Glinka höjt skönheten i mänsklig känsla till en sådan höjd.
Pusjkin återvände till St Petersburg från exil. Det var som om det kom en fläkt direkt frisk luft. Glinka kände redan till "Gypsy", kapitel från "Eugene Onegin", "Meddelande till decembristerna", som cirkulerade i listorna. De träffades i Yusupov-trädgården. Pushkin var inte ensam.
Tillåt mig, Anna Petrovna, att presentera dig för den gode Glinka”, vände han sig mot sin fru. - Michel delade samma härbärge i Noble pensionat med min Lyovushka.
Damen nickade vänligt. Hon hette Anna Kern. Senare skulle hon bli känd för sina ovärderliga minnen av Pushkin och hans följe. Glinka kommer inte heller att glömmas av henne:
"En ung man av liten växt, vackert utseende, med ett uttrycksfullt utseende av mycket snälla, vackra mörkbruna ögon ...
Glinka bugade på sitt uttrycksfulla, respektfulla sätt och satte sig vid pianot. Du kan föreställa dig, men det är svårt att beskriva min förvåning och min glädje! Jag har aldrig hört något liknande. Jag har aldrig sett en sådan mjukhet och jämnhet, en sådan själ i ljud, en sådan fullständig frånvaro av tangenter!
Glinkas tangenter sjöng från beröring av hans lilla hand, och ljuden de producerade flödade oavbrutet efter varandra, som om de var förbundna med sympati. Han behärskade instrumentet så skickligt att han kunde uttrycka allt han ville med subtilitet, och det är förvånande att möta en person som inte skulle förstå vad tangenterna sjöng under Glinkas skickliga fingrar.
I improvisationens ljud kunde man höra en folkmelodi och en ömhet som bara var kännetecknande för Glinka, och en lekfull glädje och en eftertänksam känsla, och vi lyssnade på den, rädda för att röra på oss, och till sist stannade vi länge i en underbar glömska...”
Åren har gått...
Glinkas hus var som en klubb, där man alltid spelade musik, reciterade poesi och skålade. Konstnärerna Karl Bryullov och Ivan Aivazovsky kom hit. Vem som helst kunde komma hit, ensam eller med en grupp, när som helst på dygnet. Och Mikhail Ivanovich, trött på detta bullriga liv, flyttade för att bo med sin syster Masha. Hon bodde i en statlig lägenhet på Smolny-institutet, vars hushåll sköttes av hennes man.
En dag kom en av institutets lärare in i lägenheten. Hennes ansikte verkade bekant för Glinka. Detta var Ekaterina Kern, dotter till Anna Petrovna Kern, som Pushkin inte var likgiltig för.
I detta möte kände Mikhail Ivanovich ett tecken på ödet. Ekaterina Ermolaevna var inte en skönhet. Men hennes naturliga mildhet, blyghet, snälla och sorgsna leende erövrade kompositören.
De sågs ofta och saknade varandra redan om separationen varade mer än ett dygn.
Glinka skrev "Waltz-Fantasy" och tillägnade den till Ekaterina Ermolaevna. Samt romanserna "If I Meet You" baserade på Koltsovs dikter och "I Remember a Wonderful Moment" baserade på Pushkins dikter riktade till poeten Anna Kern.
Och hjärtat slår i extas,
Och för honom reste de sig igen
Och gudom och inspiration,
Och livet, och tårar och kärlek.
Rysk romantik har aldrig känt till en sådan inspirerad inspiration, en så strålande hymn till liv och lycka.
En dag närmade sig Anna Petrovna Kern kompositören:
Mikhail Ivanovich, jag ska vara ärlig mot dig. Jag är djupt berörd av din ömma vänskap med Katya. Jag kunde inte ha drömt om en bättre match för min dotter. Du är dock gift.
Anna Petrovna, jag tänker...
Fortsätt inte”, suckade Kern. – Skilsmässoprocessen kommer att dra ut på tiden i flera år. Och jag måste ta min dotter från St. Petersburg så snart som möjligt.
Hur tar man bort det? Var?!
Till Ukraina. Katya är sjuk.
Avbrottet med Kern förblev ett oläkt sår i Glinkas själ under lång tid. I sin närhet till henne fann han det viktigaste som lockade honom under denna svåra tid: andlig kommunikation. "För mig är bindning till henne ett hjärtas behov, och eftersom hjärtat är tillfredsställt, så finns det inget att vara rädd för passioner..."
Därefter förstörde E. Kern, efter att ha gift sig med advokaten M. O. Shokalsky, försiktigt all korrespondens med Glinka. Men hon berättade mycket för sin son, den berömda vetenskapsmannen och geografen Yu. M. Shokalsky, om sitt förhållande till honom.
Glinkas förbindelse med familjen Kern avbröts inte i framtiden. Kompositörens efterlevande brev till Anna Petrovna, skrivna på franska, i en ton av social artighet, vittnar om hans omtänksamma inställning till sina tidigare vänner och hans önskan att hjälpa dem under svåra livsförhållanden. Men den gamla känslan är borta för alltid. Och bara de vackra sidorna i Glinkas texter förmedlar historien om denna kärlek till oss.
Ljud av musik
Om du frågade mig vad jag älskar mest – musik eller poesi, skulle det vara svårt för mig att svara på. Bra poesi ger samma nöje som bra musik. Jag gillar verkligen att läsa poesi högt, även för mig själv.
Jag tar bort en volym av Pushkins dikter från hyllan och hittar en av de vackraste och kanske mest kända Pushkin-dikterna:
Jag minns ett underbart ögonblick:
Du dök upp inför mig...
Melodien gjorde Pushkins bild ännu mer fängslande och vacker:
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
Lyssna på melodin, sjung den för dig själv, och du kommer att känna i den denna "flyktiga" vision, rena skönheten i dess melodi, mjuka, lätta sorg.
Åren gick. Stormen är en rebellisk vindby
Fördrivna gamla drömmar...
Och musiken blir också rebellisk, rastlös, dess ömhet och ömhet försvinner. Men sedan, som efter en djup suck, lugnar hon sig:
Nu finns det bara trött uppgivenhet och sorg i henne.
I vildmarken, i mörkret av fängelse
Mina dagar gick lugnt...
Genom att övervinna något internt hinder försöker melodin stiga. Det är nästan förtvivlan...
Utan en gudom, utan inspiration,
Inga tårar, inget liv, ingen kärlek.
Hon reste sig och sjönk hjälplöst igen. Men kom ihåg vad som händer härnäst med Pushkin?
Själen har vaknat:
Och så dök du upp igen
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
Och musiken vaknar också. Hon har återfått sin tidigare inspirerade styrka. Återigen låter hon lätt, mild, nästan entusiastisk.
Och hjärtat slår i extas,
Och för honom reste de sig igen
Och gudom och inspiration,
Och livet, och tårar och kärlek.
Undertrycker den passionerade impulsen, de sista lugnande takterna i ackompanjemanget låter... Musiken tar slut.
Ja, det är väldigt svårt, nästan omöjligt, att nu föreställa sig dessa Pushkin-dikter utan Glinkas musik. Det verkar som att musik och ord skapades samtidigt och till och med av samma person - de är så oupplösligt förbundna med varandra, de verkar så skapade för varandra. Samtidigt skrevs orden och musiken vid olika tidpunkter, av olika personer och till och med tillägnad två olika kvinnor.
Dikten är tillägnad Anna Petrovna Kern, och musiken, många år senare, till hennes vuxna dotter Catherine. Denna perfekta skapelse av två briljanta artister kallas ofta "pärlan av rysk romantik."
Frågor och uppgifter:
- Lyssna på M. Glinkas romans. Vilka känslor väcker det? Vad lockar dig med detta musikstycke?
- Hur förmedlade M. Glinka förändringen av känslor och upplevelser i romansen? .
På denna dag - 19 juli 1825 - dagen för Anna Petrovna Kerns avgång från Trigorskoye, presenterade Pushkin henne dikten "K*", som är ett exempel på hög poesi, ett mästerverk av Pushkins lyrik. Alla som värdesätter rysk poesi känner honom. Men i litteraturhistorien finns det få verk som skulle väcka så många frågor bland forskare, poeter och läsare. Vem var den riktiga kvinnan som inspirerade poeten? Vad förband dem? Varför blev hon adressat för detta poetiska budskap?
Historien om förhållandet mellan Pushkin och Anna Kern är mycket förvirrad och motsägelsefull. Trots att deras förhållande födde en av poetens mest kända dikter, kan denna roman knappast kallas ödesdiger för båda.
Den 20-åriga poeten träffade första gången 19-åriga Anna Kern, hustru till 52-åriga general E. Kern, 1819 i St. Petersburg, i huset hos presidenten för St. Petersburg Academy of Konst, Alexei Olenin. När han satt vid middagen inte långt från henne försökte han fånga hennes uppmärksamhet. När Kern klev in i vagnen gick Pushkin ut på verandan och tittade på henne länge.
Deras andra möte ägde rum bara sex långa år senare. I juni 1825, när han var i Mikhailovsky exil, besökte Pushkin ofta släktingar i byn Trigorskoye, där han träffade Anna Kern igen. I sina memoarer skrev hon: ”Vi satt vid middagen och skrattade... plötsligt kom Pusjkin in med en stor tjock pinne i händerna. Min faster, bredvid som jag satt, presenterade honom för mig. Han böjde sig mycket lågt, men sa inte ett ord: skygghet var synlig i hans rörelser. Jag kunde inte heller hitta något att säga till honom, och det tog ett tag innan vi blev bekanta och började prata."
Kern stannade i Trigorskoye i ungefär en månad och träffade Pushkin nästan dagligen. Det oväntade mötet med Kern, efter ett 6-års uppehåll, gjorde ett outplånligt intryck på honom. I poetens själ "har ett uppvaknande kommit" - ett uppvaknande från alla svåra upplevelser som uthärdats "i vildmarken, i fängelsets mörker" - under många år av exil. Men den förälskade poeten hittade uppenbarligen inte den rätta tonen, och trots Anna Kerns ömsesidiga intresse blev det ingen avgörande förklaring mellan dem.
På morgonen före Annas avgång gav Pushkin henne en present - det första kapitlet av Eugene Onegin, som just hade publicerats. Mellan de oklippta sidorna låg ett papper med en dikt skriven på natten...
Jag minns ett underbart ögonblick:
Du dök upp inför mig,
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
I den hopplösa sorgens slarv
I bekymmer av bullrigt liv,
Och jag drömde om söta drag.
Åren gick. Stormen är en rebellisk vindby
Fördrivit gamla drömmar
Dina himmelska drag.
I vildmarken, i mörkret av fängelse
Mina dagar gick tyst
Utan en gudom, utan inspiration,
Inga tårar, inget liv, ingen kärlek.
Själen har vaknat:
Och så dök du upp igen,
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
Och hjärtat slår i extas,
Och för honom reste de sig igen
Och gudom och inspiration,
Och livet, och tårar och kärlek.
Från Anna Kerns memoarer vet vi hur hon bad poeten om ett papper med dessa verser. När kvinnan skulle gömma den i sin låda, ryckte poeten den plötsligt frenetiskt ur hennes händer och ville inte ge tillbaka den på länge. Kern tiggde med våld. "Vad som flög genom hans huvud då, jag vet inte", skrev hon i sina memoarer. Av allt att döma visar det sig att vi borde vara tacksamma mot Anna Petrovna för att hon har bevarat detta mästerverk för rysk litteratur.
15 år senare skrev kompositören Mikhail Ivanovich Glinka en romans baserad på dessa ord och tillägnade den kvinnan som han var kär i - Anna Kerns dotter Catherine.
För Pushkin var Anna Kern verkligen en "flyktig vision". I vildmarken, på sin mosters Pskov-gods, fängslade den vackra Kern inte bara Pushkin utan också hennes närliggande markägare. I ett av sina många brev skrev poeten till henne: "Lättfärdighet är alltid grym... Farväl, gudomliga, jag är rasande och faller för dina fötter." Två år senare väckte Anna Kern inte längre några känslor i Pushkin. "Geniet med ren skönhet" försvann, och "Babylons sköka" dök upp - det var vad Pushkin kallade henne i ett brev till en vän.
Vi kommer inte att analysera varför Pushkins kärlek till Kern visade sig vara bara ett "underbart ögonblick", som han profetiskt tillkännagav i poesi. Huruvida Anna Petrovna själv var skyldig till detta, om poeten eller några yttre omständigheter var skyldiga - frågan förblir öppen i specialforskning.
Jag minns ett underbart ögonblick: Du dök upp framför mig. Som en flyktig vision. Som ett geni av ren skönhet. I den hopplösa sorgens tröghet, I den bullriga rörelsens bekymmer. En mild röst hördes för mig länge och jag drömde om söta drag. Åren gick. Den upproriska stormvinden spred mina tidigare drömmar, Och jag glömde din ömma röst, dina himmelska drag. I vildmarken, i instängdhetens mörker, drog mina dagar ut i stillhet, utan gudom, utan inspiration, utan tårar, utan liv, utan kärlek. Själen har vaknat: Och nu har du åter visat sig, Som en flyktig syn, Som ett geni av ren skönhet. Och hjärtat slår i extas, Och för honom har gudomen, och inspirationen, Och livet, och tårar och kärlek återuppstått.
Om du frågar vilken romantik som är en av de mest kända, kommer det nästan enhälliga svaret att vara: "I Remember a Wonderful Moment" av Mikhail Glinka till Alexander Pushkins dikter. Historien om denna romantik började 1819, när en av kvällarna i Alexei Nikolaevich Olenins hus, president för konstakademin och chef för Public Library, såg Pushkin (han var inte ens tjugo år gammal vid den tiden) Olenins nittonåriga systerdotter Anna Kern. Vi spelade charader. Anna Kern fick rollen som Cleopatra. I sina händer höll hon en korg med blommor. Pushkin, tillsammans med sin bror Alexander Poltoratsky, närmade sig Anna, tittade snabbt på den unga skönheten, på blommorna och pekade på Poltoratsky och frågade med ett flin på franska: "Och rollen som asp är naturligtvis avsedd för detta herre?" "Pushkin hade hört mycket om Annas ömma förhållande till sin bror.
"Jag tyckte att det var fräckt. Anna Petrovna mindes många år senare, svarade ingenting och gick ... "Varför "vågade"? Låt oss komma ihåg att enligt legenden dog den egyptiska drottningen Cleopatra, biten i bröstet av en giftig orm asp. Ett sådant skämt, som vi ser, ansågs oförskämt under Pushkins och Anna Kerns ungdom. Anna Petrovna Kern. Teckning av A.S. Pushkin. Men låt oss återvända till Olenins hus. Vid middagen tittade Pushkin obevekligt på Anna och sparade inte beröm för hennes skönhet. Sedan började ett lekfullt samtal mellan poeten och Poltoratsky. Anna kom ihåg det för resten av sitt liv: ”... ett samtal om vem som är syndare och vem som inte är det, vem som ska vara i helvetet och vem som kommer till himlen. Pushkin sa till sin bror: "I alla fall kommer det att finnas många vackra människor i helvetet, du kan spela charader där. Fråga Madame Kern: skulle hon vilja dra åt helvete? "Jag svarade mycket allvarligt och lite torrt att jag inte ville dra åt helvete... När jag skulle gå och min bror satte sig i vagnen med mig, stod Pushkin på verandan och följde mig med ögonen..."
Kanske visade sig intrycket av att den unga skönheten gjorde på poeten vara så ovanligt också för att Pushkin hade hört talas om det olyckliga äktenskapet med "Madame Kern"? Att växa upp i rikedomen av lyx i min morfars hus, Oryol guvernör, och sedan senator Ivan Petrovich Wulf, älskad och omhändertagen av sin familj, Anna från barndomen var i vördnad för endast en person, bara en person som hon inte kunde vara olydig, hennes far Pyotr Markovich Poltoratsky. Han var den främste boven i hennes äktenskap. Medan hon bodde hos sina föräldrar i Lubny väckte Anna uppmärksamheten från divisionsgeneralen Ermolay Fedorovich Kern. Hon var sjutton år gammal. Generalen var femtiotvå. En gammal kämpe, han vördade militära spel, parader, manövrar över allt annat, avgudade frunten och föredrog en militär karriär och grader framför allt. Och hon... Sedan barnsben hade hon aldrig ens lekt med dockor, läst mycket och föreställt sig själv som en romantisk hjältinna av det hon läste. Hennes sinne utvecklades, hennes skönhet blomstrade, hennes observationsförmåga skärptes, hennes omdöme kännetecknades av självständighet och inte alls flickaktig originalitet. Det är svårt att föreställa sig en större kontrast: en general som ansåg böcker som "nonsens" och en entusiastisk ung tjej som läste hela sin bokvärld. Vilken typ av kärlek kan det finnas från hennes sida?
Många människor uppvaktade henne. Föräldrar föredrog Ermolai Fedorovich Kern framför alla. Hur reagerade Anna själv på detta? ”Generalens vänlighet gjorde mig sjuk, jag kunde knappt tvinga mig själv att tala med honom och vara artig, och mina föräldrar fortsatte att sjunga hans lov... Jag visste att mitt öde var avgjort av mina föräldrar, och jag såg inte möjligheten att ändra sitt beslut... "Hos sändebudets general frågade Anna: "Kommer jag att älska honom när jag blir hans fru?" "Hon sa ja!" "" De bosatte honom i vårt hus och tvingade mig att vara med honom oftare. Men jag kunde inte övervinna min avsky för honom och visste inte hur jag skulle dölja det. Han uttryckte ofta besvikelse över detta och skrev en gång på papperet som låg framför honom: Två turturduvor kommer att visa dig min kalla aska... Jag läste den och sa: "En gammal sång!" "Jag ska visa att hon inte kommer att bli gammal", ropade han och ville fortsätta med något; men jag rymde... Jag gifte mig med Kern den 8 januari 1817 i katedralen. Alla beundrade, många avundade..."
År 1818 fick Kerns dottern Katya, Ekaterina Ermolaevna. Hon kommer att dyka upp i vår berättelse igen. Och 1819 ägde det första mötet mellan Pushkin och Anna Kern rum på Oleninerna. Och hon, har hon glömt Pushkin? Nej, med åren blev hon ett entusiastisk fan av hans dikter. Detta rapporterades till Pushkin av hans vän Arkady Rodzianko, vars egendom låg granne med godset till Anna Petrovnas släktingar i Lubnyj. I detta brev hittade poeten också anteckningar skrivna av Anna Petrovna. Han svarade med en hånfull dikt "Till Rodzianka". Det var som om hon verkligen hade glömt både den "ömma rösten" och de "himmelska dragen"... Samtidigt blev hennes brytning med general Kern oundviklig. I juni 1825 körde Anna Petrovna till Trigorskoye för att besöka sin moster Praskovya Aleksandrovna Osipova. Pushkin bodde i närheten i Mikhailovskoye.
Hon väntade på honom varje timme. Sedan kom hon ihåg: "Vi satt vid middagen... När Pushkin plötsligt kom in... Fastern, bredvid som jag satt, presenterade honom för mig, han böjde sig väldigt lågt, men sa inte ett ord: skygghet var synlig i hans rörelser. Jag kunde inte heller hitta något att säga till honom, och det tog inte lång tid för oss att bli bekanta och börja prata. Ja, och det var svårt att plötsligt komma honom nära; han var väldigt ojämn i sitt sätt: ibland bullrigt glad, ibland ledsen, ibland blyg, ibland fräck, ibland oändligt älskvärd, ibland smärtsamt tråkig, och det var omöjligt att gissa vilket humör han skulle vara på om en minut... När gjorde han bestämmer sig för att vara älskvärd? , då kunde ingenting jämföras med briljansen, skärpan och fascinationen i hans tal... En dag... dök han upp i Trigorskoye med sin stora svarta bok, i vars marginaler ben och huvuden ritades, och sa att han hade tagit med den åt mig. Snart satt vi runt honom och han läste sina zigenare för oss. För första gången hörde vi denna underbara dikt, och jag kommer aldrig att glömma den förtjusning som grep min själ... Jag blev hänförd både av de flödande verserna i denna underbara dikt och av hans läsning, där det fanns så mycket musikalitet ... han hade rösten är melodisk, melodisk och, som han sa om Ovidius i sina zigenare, "och en röst som ljudet av vatten." Några dagar efter denna läsning föreslog min moster att vi alla skulle ta en promenad till Mikhailovskoye efter middagen...”
I sina memoarer beskrev Anna Petrovna denna månbelysta juninatt i Mikhailovskoye. Denna beskrivning, prosaisk, mycket feminin, verkar innehålla hela bakgrunden till Pushkins lyriska mästerverk. Här är ett utdrag ur Anna Petrovnas memoarer: "Anländer till Mikhailovskoye. vi gick inte in i huset, utan gick rakt in i den gamla, försummade trädgården, "den ruvande dryadernas fristad", med långa gränder av gamla träd, vars grenar, sammanflätade, ringlade sig längs stigarna, vilket fick mig att snubbla och min följeslagare darra... Den andra dagen var jag tvungen att åka till Riga med min syster Anna Nikolaevna Wulf. Han kom på morgonen och som ett avsked gav han mig en kopia av det andra kapitlet av Onegin, i oklippta ark, mellan kopiorna hittade jag ett fyrfaldigt pappersark med hans dikter: Jag minns ett underbart ögonblick. .”
När jag skulle gömma den poetiska gåvan i asken tittade han länge på mig, ryckte sedan frenetiskt undan den och ville inte lämna tillbaka den; Jag bad dem tvångsmässigt igen: Jag vet inte vad som flög genom hans huvud då. Jag rapporterade sedan dessa dikter till baron Delvig, som placerade dem i sina nordliga blommor...” Pusjkinister förtydligade: troligen gav Pusjkin Kern det första kapitlet av Onegin, det andra kapitlet hade ännu inte publicerats. Men annars anses Anna Kerns minnen vara sanna och uppriktiga. Dikterna publicerades faktiskt i almanackan "Northern Flowers" 1827. Ja, Pushkin blev kär i Anna Kern passionerat, svartsjukt och tacksamt. Fram till slutet av året kommer han att skicka brev till henne, med glädje minnas tidigare möten, hoppas på nya, han kommer att ringa henne till Trigorskoye, till Mikhailovskoye och vänta, vänta... Efter att ha gjort slut med sin man återvände Anna Petrovna från Riga till St Petersburg, bodde till och med en tid hos Pushkins föräldrar. Hon blev mycket vän med hans syster Olga. Alexander Sergeevichs yngre bror Levushka blev kär i henne och skrev också poesi till henne. Poetens far gillade henne, och han gav henne parfym. Men jag själv stor poet har redan tappat intresset för henne.
Anna Kern träffade Mikhail Ivanovich Glinka 1826. Men när och hur hittade Glinka "Pushkins vers"? Naturligtvis kunde han ha läst "I Remember a Wonderful Moment" i Northern Flowers. Men föreslog Pusjkin att kompositören skulle skriva en romans baserad på dikter tillägnade Anna Kern? Pushkins brorson L. Pavlishchev i "Memoirs of A. S. Pushkin" hävdade att Glinka först framförde "I Remember a Wonderful Moment" i början av 1830 i hans föräldrars hus i närvaro av poeten och Anna Kern och att hans far (maken av Pushkins syster) ackompanjerad på gitarr. "Farbror, efter att ha lyssnat på romantiken, rusade för att krama båda artisterna" (det vill säga Glinka och Pavlishchev). Anna Petrovna "blev generad och fällde glädjetårar." Och i en fotnot till denna sida med memoarer, tillägger L. Pavlishchev: "Denna Glinka-romantik dök faktiskt upp i tryck 1839, vilket betyder 9 år senare, och dök upp i en annan form. Och det som är mest anmärkningsvärt är att Glinka skrev det då inte för Anna Petrovna, utan för hennes dotter Ekaterina Ermolaevna Kern, som han ville gifta sig med."
Nuförtiden tror dock experter på Glinkas verk att romansen skrevs när Glinka träffade Ekaterina Kern, efter den store poetens död. Och även om kompositören själv aldrig erkände att han dedikerade romantiken till Ekaterina Kern, var det verkligen så, och Ekaterina Ermolaevnas familj visste om det väl. Så Glinkas första bekantskap med Anna Kern går tillbaka till 1826. Vintern 1828/29 träffades alla: Pushkin, Glinka, Anna Kern ofta på Oleninerna, i Delvig, hos pianisten Maria Szymanovskaya... Ödet skulle hända att kompositören, vars äktenskap misslyckades (Glinkas hustru) , förutom alla andra brister, hade hat mot musik), blev kär i sin dotter med samma starka kärlek som poeten älskade sin mamma Anna Kern. En gång såg Mikhail Glinka, som besökte sina släktingar som bodde på Smolny-institutet, Katenka Kern för första gången. Vid den tiden hade hennes föräldrar äntligen separerat, även om generalen fortfarande skrev klagomål om sin fru till kejsaren, så att Nicholas I skulle tvinga Anna Petrovna "med lagens kraft att leva tillsammans med sin man."
Katenka Kern hade svårt att uppleva oenighet i familjen, även om hon oftast bodde långt från både sin mamma och pappa: först studerade hon vid Smolny-institutet och sedan förblev hon en elegant dam där. Den 28 mars 1839 såg Mikhail Ivanovich henne. "Hon var inte bra", skrev Glinka, till och med något smärtsamt uttrycktes i hennes bleka ansikte... min blick stannade ofrivilligt vid henne: hennes klara uttrycksfulla ögon, en ovanligt slank gestalt... och en speciell sorts charm och värdighet spillde ut genom hela hennes person blev jag mer och mer attraherad.” Hon kunde musik perfekt och avslöjade en subtil, djup natur. "Snart delades mina känslor helt av kära E.K.," mindes Glinka. och dejter med henne blev roligare...” Kompositören Katenka Kern inspirerar inte bara romantiken, utan också den underbara valsfantasien. Nu bor hon med sin mamma på Dvoryanskaya Street, på Petersburgsidan i St Petersburg, hon bor inte rikt och blygsamt. Efter att ha vägrat generalens pension, kommer Anna Petrovna snart av passionerad kärlek att gifta sig med en liten tjänsteman som är tjugo år yngre än henne, den kollegiala assessorn Markov-Vinogradsky. Hon kommer stolt att bära hans efternamn, hitta en lugn oas och lycka i livet med honom och börja baka underbara pajer som Glinka inte kan skryta tillräckligt med. Och han upprepar ofta någons ord: "Alla måste utarbeta sin egen lycka. Detta gäller särskilt det äktenskapliga tillståndet.” Och tidigare, när Anna Petrovna var yngre, var hennes favoritaforism olika ord: "Vårt livs förlopp är bara en tråkig och tråkig period om du inte andas in kärlekens ljuva luft."
Ekaterina Kern och Mikhail Glinka "andades kärlekens ljuva luft", men de misslyckades med att "utveckla lycka". Ekaterina Kern blev allvarligt sjuk. Man misstänkte konsumtion. Glinka drömde om att åka med henne till varmare länder för att behandla henne. Dessa planer var av olika anledningar inte avsedda att bli verklighet. Glinka följde med Anna Petrovna och Katenka till Lubnyj, och han gick själv till sin hembygd Novospasskoye. De var separerade för alltid. Ekaterina Ermolaevna fortsatte att älska honom till sin död (hon dog 1904, länge överlevde Glinka). Det finns lite kvar att säga. Men för detta, låt oss återvända från den "andra musen" i romansen "I Remember a Wonderful Moment" till "hans första musa" Anna Kern. Av hennes minnen är det tydligt hur länge Pushkin fortfarande upphetsade hennes hjärta, hur svartsjukt och vaksamt hon tittade på honom, särskilt efter hans äktenskap, och hur glad hon var om han visade henne samma tecken på uppmärksamhet.
Här är några inslag av året. Pushkin är fortfarande singel. Anna Kern skriver: ”Han firade sin namnsdag hemma hos sina föräldrar, i familjekretsen och var väldigt trevlig. Den dagen åt jag middag med dem och hade nöjet att lyssna på hans trevligheter... Nästa dag... bjöd jag in honom att ta en båttur. Han gick med på det, och jag såg honom återigen nästan lika snäll som han hade varit i Trigorskoye i ett år. Pushkin är fortfarande singel. "Tillsammans med Alexander Sergeevich, mindes Anna Petrovna, fick vi en order från hans mor Nadezhda Osipovna att ta emot och välsigna det nygifta paret Pavlishchev och Pushkins syster Olga med bilden och brödet ... Trots oron var Pushkin mycket mild och tillgiven mot mig även denna gång..."
Men sedan gifte Pushkin sig, och Anna Petrovna försöker hitta tecken på kylning mot sin fru i hans beteende. Och Natalya Nikolaevna är inte benägen att förlåta passioner för sociala nöjen, som hon själv inte drog sig för. Pushkin glömde inte Anna Petrovna och senaste åren livet i hans anteckningar kallade henne fortfarande " vacker kvinna" Sedan kom ålderdomen till henne. När hon var sextiofyra år gammal såg Ivan Sergeevich Turgenev henne. Han sa till Pauline Viardot: "Om jag var Pusjkin skulle jag inte skriva poesi till henne..." En förhastad kommentar! Någon skulle kunna säga något liknande om Turgenev och Pauline Viardot. När allt kommer omkring är Anna Kerns ålderdom slutet på hennes jordiska liv. Och Pushkins dikter till henne är ett meddelande till alla som älskar i evighet. Annas man dog i januari 1879 och hon överlevde honom med bara fyra månader. Det finns en legend om att kistan med kroppen av Anna Kern möttes av monumentet till Pushkin när den fördes till Moskva, med samma monument som pryder vår huvudstad än i dag.
Men det var annorlunda. Ett block av granitpiedestal för figuren Pushkin fastnade nära huset där den äldre Anna Petrovna bodde. Arbetarna försökte flytta blocket och började högljutt uppmuntra varandra. Anna Petrovna skrämdes av skriken. De förklarade för henne vad som hade hänt. Hon log: "Äntligen!" Tack gode Gud! Det är hög tid...” Och fram till sin död frågade hon hela tiden: ja, byggs monumentet över Alexander Sergeevich? Hon levde inte för att se öppningen av monumentet. Pushkin och Glinka reste ett "monument inte gjort av händer" till både henne och hennes dotter, ett monument för alla tider för att hedra det "underbara ögonblicket av kärlek." I romansens musik, ömheten och passionen i kärlekens blommande, bitterheten av separation och ensamhet, förtjusningen nytt hopp. I en romans, på några rader, upprepas hela kärlekshistorien från århundrade till århundrade. Men ingen kommer någonsin att kunna uttrycka det som Pushkin och Glinka gjorde. Pushkin och Glinka reste ett "monument inte gjort av händer" till både henne och hennes dotter, ett monument för alla tider för att hedra det "underbara ögonblicket av kärlek." Jag minns ett underbart ögonblick: Du dök upp framför mig. Som en flyktig vision. Som ett geni av ren skönhet. I den hopplösa sorgens tröghet, I den bullriga rörelsens bekymmer. En mild röst hördes för mig länge och jag drömde om söta drag. Åren gick. Den upproriska stormvinden spred mina tidigare drömmar, Och jag glömde din ömma röst, dina himmelska drag. I vildmarken, i instängdhetens mörker, drog mina dagar ut i stillhet, utan gudom, utan inspiration, utan tårar, utan liv, utan kärlek. Själen har vaknat: Och nu har du åter visat sig, Som en flyktig syn, Som ett geni av ren skönhet. Och hjärtat slår i extas, Och för honom har gudomen, och inspirationen, Och livet, och tårar och kärlek återuppstått.
Text om försvar av projektarbete:
"Berättelsen om ett mästerverk"
Handledare:
musiklärare
Under det första kvartalet bekantade vi oss med Mikhail Ivanovich Glinkas romans "I Remember a Wonderful Moment" baserad på Alexander Sergeevich Pushkins dikter. Jag bestämde mig för att ta reda på historien om skapandet av detta mästerverk.
Mål min forskning - ta reda på det ,
För att uppnå detta mål var jag tvungen att lösa följande: uppgifter.
Romantik "I Remember a Wonderful Moment" av Mikhail Ivanovich Glinka
anses vara en av bästa fungerar början av 1800-talet. Detta är vad jag lärde mig om historien om dess skapelse.
Annushka Poltoratskaya, en vacker 16-årig flicka, var gift med 72-åriga general Kern.
2 år efter sitt äktenskap, när hon besökte sin släkting i St. Petersburg, träffade hon den unge Pushkin. Pushkin tog inte blicken från henne på hela kvällen, men han lyckades inte fånga skönhetens uppmärksamhet. Detta flyktiga möte gick inte spårlöst: poetens dikter och hans personlighet intresserade Anna Petrovna.
6 år har gått. Den här gången drömde Anna Kern, beundrad av Pushkins dikter, om att se honom själv. Sommaren 1825 kom hon för att besöka sin moster i byn Trigorskoye. Där såg hon igen Pushkin, som levde i exil i byn Mikhailovskoye och ofta besökte dem. Poeten blev åter fängslad av hennes intelligens och skönhet. När Anna Petrovna skulle lämna, gav Pushkin henne ett tryckt kapitel av romanen "Eugene Onegin".
De oklippta sidorna innehöll en bit papper vikt i fyra. Det var en dikt tillägnad henne, "Jag minns ett underbart ögonblick."
1. Första mötet;
2. Separationens bitterhet;
Snart flyttade Anna Kern till St Petersburg med sina två döttrar Anya och Katya och bosatte sig med sin far. Flickorna skickades till Smolny-institutet, och Anna Petrovna gjorde en ny bekantskapskrets, och bland dem var Mikhail Ivanovich Glinka. År 1930 livsvägar Kern och Glinka separerade. Att träffas igen först efter 8 år.
1838 ägde ett möte rum som satte en märkbar prägel på kompositörens liv och arbete. Glinka bor med sin vän, som tjänstgör på Smolny-institutet. Där träffar han Ekaterina Kern, nu en 20-årig ung dam som tjänstgjorde som lärare på Smolnyj, en elegant dam. Glinka funderade allvarligt på att gifta sig med Catherine, men hans dröm gick inte i uppfyllelse.
Två verk finns kvar som ett underbart monument över Glinkas poetiska kärleks dagar. En av dem är romansen ”Jag minns ett underbart ögonblick. Dikten är tillägnad Anna Petrovna Kern, och musiken, många år senare, till hennes vuxna dotter Ekaterina Kern.
Medan jag lyssnade på romansen försökte jag spåra hur Glinka förmedlade förändringen i hjältens känslor och upplevelser i romansen, och med vilka uttrycksfulla medel han betonade en persons olika känslotillstånd.
I början av romansen låter musiken smidig, nästan viktlös.
Jag minns ett underbart ögonblick;
Du dök upp inför mig...
Lätta, lite sorgsna ackord förmedlar den flyktiga karaktären av den vision som visade sig för poeten.
Fördrivit gamla drömmar.
Dina himmelska drag.
Vid dessa ord ersätts den sjungande melodin av vokal recitation. Magi kvinnlig bild bleknade in i minnet, han förtärdes av oron från det bullriga rörelsen.
I vildmarken, i mörkret av fängelse
Mina dagar drog ut i lugn och ro -
Nu låter musiken trött resignation och sorg. Själens mörka, glada stämning förmedlas av mindre dissonanser. Nästan förtvivlan kan höras i orden:
Själen har vaknat:
Och så dök du upp igen,
Poeten upplever en glädjefull återgång till ljuset efter smärtsamt mörker, detta är ett glädjefullt "själens uppvaknande". Musik vaknar också. Den innehåller glädjen att mötas, kärlekens återupplivande, och därför liv och kreativitet,
Och hjärtat slår i extas,
Och för honom reste de sig igen
Och gudom och inspiration,
Och livet, och tårar och kärlek.
Efter att ha studerat allt material kom jag till slutsatsen att i en romans verkar musiken lyssna på varje poetisk fras, svarar känsligt på allt som sägs i den och förändras hela tiden. Romansens melodi är mer som en melodiös recitation. Kompositören försöker i den förmedla intonationerna av mänskligt tal.
Jag tror att det är harmonin mellan ord och ljud som bestämmer livets evighet för romansen "I Remember a Wonderful Moment" av Mikhail Ivanovich Glinka och alla verk av vokalmusik.
Visa dokumentinnehåll
"000 The Story of a Masterpiece Project"
Kommunal budget läroanstalt
Gymnasieskola nr 1
"Berättelsen om ett mästerverk"
(romantik "I Remember a Wonderful Moment" av M.I. Glinka)
Handledare: Vakulenko Galina Aleksandrovna,
musiklärare
Planen:
jag .Introduktion
II .Huvudsak
2.1. Vad är romantik? Skillnaden mellan en romans och en sång.
2.2. Historien om skapandet av dikten av A.S. Pushkin "Jag minns ett underbart ögonblick."
2.3. Historien om skapandet av romansen "I Remember a Wonderful Moment" av M.I. Glinka.
2.4 Musikteoretisk analys av romantiken.
III . Slutsats
IV . Bibliografi
jag .Introduktion
Under det första kvartalet bekantade vi oss med ryska kompositörers romanser. Jag gillade Mikhail Ivanovich Glinkas romans "I Remember a Wonderful Moment" baserad på Alexander Sergeevich Pushkins dikter. Jag bestämde mig för att ta reda på historien om skapandet av detta mästerverk.
Många ryska musiker vände sig upprepade gånger till denna dikt, men alla deras verk har sjunkit i glömska. Endast Glinkas skapelse fick evigt liv. Varför? Detta är problemet med mitt projekt. Jag ska försöka lösa det.
Mål min forskning - ta reda på det , Vad avgör vokalverkens eviga liv?
För att uppnå forskningsmålet är det nödvändigt att lösa följande: uppgifter:
För att implementera de presenterade uppgifterna används följande: metoder forskning:
Lyssna på Glinkas romans i olika föreställningar;
Analys av uttryckssätt som används av kompositören;
Studie och analys av metodlitteratur om projektets ämne (romantisk genre).
II .Huvudsak
2.1. Vad är romantik?
Ordet romantik kom till oss från Spanien. Så kallades "världsliga sånger" i Spanien, som sjöngs på deras spanska (romerska) språk.
Romantik är ett kammarsångsverk för röst och instrument, som avslöjar en persons känslor, hans inställning till livet och naturen.
Från Spanien spreds de över hela Europa. De hamnade också i Ryssland. Här var det till en början namnet på verk som hade icke-rysk, oftast fransk, text. Arbetar. De som sjöngs med ryska ord kallades "ryska sånger". Med tiden började kompositörer skapa romanser baserade på dikter av ryska poeter.
Slutsats om skillnaden mellan en sång och en romans:
1. Romantik framförs aldrig i kör. Den framförs av en sångare-solist.
2. Romansen framförs endast med ackompanjemang av något instrument. och sången kan framföras a cappella.
3. En sång har nästan alltid en versstruktur, och i en romans förmedlar melodin och ackompanjemanget inte bara den allmänna stämningen i texten. men de verkar utveckla och fördjupa det.
2.2. Historien om skapandet av dikten av A.S. Pushkin "Jag minns ett underbart ögonblick."
Annushka Poltoratskaya, en vacker 16-årig flicka, var gift med 72-åriga general Kern. Föräldrarna var glada: deras dotter var en generals fru. Men Anna Petrovna Kern kände inte till lycka. 2 år efter sitt äktenskap, när hon besökte sin släkting i St. Petersburg, träffade hon den unge A.S. Pushkin. Då besökte den unge Pushkin ständigt Olenins hus. En kväll, efter att ha kommit till Oleninerna, märkte Pushkin en ung främling bland gästerna. Det var omöjligt att inte lägga märke till henne - ett vackert ansikte, klart Blåa ögon, melodiös röst. Pushkin tog inte blicken från henne på hela kvällen, men han lyckades inte fånga skönhetens uppmärksamhet. När Anna Petrovna gick och steg in i vagnen såg hon: Pushkin stod på verandan och tittade på henne länge.
Detta flyktiga möte gick inte spårlöst: poetens dikter och hans personlighet intresserade Anna Petrovna. 6 år har gått. Den här gången drömde Anna Kern, beundrad av Pushkins dikter, om att se honom själv. Sommaren 1825 kom hon för att besöka sin moster i byn Trigorskoye. Där träffade hon Pushkin igen. Han levde i exil i byn Mikhailovskoye och besökte dem ofta. Poeten blev åter fängslad av hennes intelligens och skönhet. När Anna Petrovna skulle lämna, gav Pushkin henne ett tryckt kapitel av romanen "Eugene Onegin". De oklippta sidorna innehöll en bit papper vikt i fyra. Det var en dikt tillägnad henne, "Jag minns ett underbart ögonblick."
Jag minns ett underbart ögonblick:
Du dök upp inför mig,
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
I den hopplösa sorgens slarv
I bekymmer av bullrigt liv,
En mild röst hördes för mig länge
Och jag drömde om söta drag.
Åren gick. Stormen är en rebellisk vindby
Fördrivit gamla drömmar
Och jag glömde din milda röst,
Dina himmelska drag.
I vildmarken, i mörkret av fängelse
Mina dagar gick tyst
Utan en gudom, utan inspiration,
Inga tårar, inget liv, ingen kärlek.
Själen har vaknat:
Och så dök du upp igen,
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
Och hjärtat slår i extas,
Och för honom reste de sig igen
Och gudom och inspiration,
Och livet, och tårar och kärlek.
1825
Dikten har tre delar. De speglar tre viktiga ögonblick i hjältens mentala liv:
1. Första mötet;
2. Separationens bitterhet;
3. Glädjen över en ny dejt.
2.3. Historien om skapandet av romansen "I Remember a Wonderful Moment" av M.I. Glinka.
Snart lämnade hon sin oälskade make, A.P. flyttade till St Petersburg och bosatte sig tillsammans med sina två döttrar Anya och Katya med sin far. Flickorna skickades till Smolny-institutet. Anna Petrovna startar en ny bekantskapskrets, och bland dem finns M.I. Glinka. 1930 skildes Kerns och Glinkas livsvägar. Att träffas igen först efter 8 år. Under denna tid tillbringade Glinka fyra år utomlands i Italien och Tyskland, och när han återvände skapade han två av sina underbara operor. Han gifter sig med M.P. Ivanova, men äktenskapet misslyckades och efter fyra år av familjeliv tvingades kompositören att inleda skilsmässaförfarande. Och sedan 1838 ägde ett möte rum som satte en märkbar prägel på kompositörens liv och arbete. Glinka bor med sin vän, som tjänstgör på Smolny-institutet. Där träffar han Ekaterina Kern, nu en 20-årig ung dam som tjänstgjorde som lärare på Smolnyj, en elegant dam. Glinka blev intresserad av Ekaterina Kern. För att kunna se flickan oftare tog han på sig att leda kör och orkester. Täta möten med unga människor, kompositörens brinnande, uppriktiga kärlek förblev inte obesvarad. Glinka funderade allvarligt på att gifta sig med Catherine, men hans dröm gick inte i uppfyllelse. Många orsaker störde: sjukdom (läkare misstänkte konsumtion), på grund av vilken hon och hennes mamma var tvungna att lämna under en lång tid. När Catherine återvände till St. Petersburg fortsatte Glinka att träffa henne ofta, men som vänner. Deras tidigare förhållande återupptogs inte längre.
Två verk finns kvar som ett underbart monument över Glinkas poetiska kärleks dagar. En av dem är romansen "I Remember a Wonderful Moment" och "Waltz-Fantasy". Dikten är tillägnad Anna Petrovna Kern, och musiken, många år senare, till hennes vuxna dotter Ekaterina Kern. Ett annat verk, "Waltz-Fantasy", är också tillägnat Ekaterina Kern av Glinka. Två verk av M. Glinka - romansen "I Remember a Wonderful Moment" och "Waltz-Fantasy" för symfoniorkester speglar livshändelser som hände direkt till kompositören.
2.4 Musikteoretisk analys av romantiken.
Ett av de fantastiska miraklen i rysk konst är Mikhail Ivanovich Glinkas romans "I Remember a Wonderful Moment", där musiken otroligt matchar Pushkins briljanta skapelse, vilket ger den ännu större djup och känsla.
Musiken kan delas upp i tre delar, två av dem med samma melodi – den första och tredje, en helt ny melodi i mittpartiet. Man kan definiera en tredelad form av romantik.
När jag lyssnade på romantiken försökte jag, med fokus på notskriften, följa den poetiska bildens musikaliska förkroppsligande.
Låt oss se tillsammans hur Glinka förmedlade förändringen av känslor och upplevelser hos hjälten i romantiken, med vilka uttrycksfulla medel han betonade en persons olika känslotillstånd.
I början av romansen låter musiken smidigt, nästan viktlöst, som "ludden som flyger från vårblommor, en melodi dyker upp" som börjar romansen:
Jag minns ett underbart ögonblick;
Du dök upp inför mig...
Ljusa, harpliknande, lätt sorgsna ackord sätter igång röstens melodiska klang och förmedlar flyktigheten i den vision som visade sig för poeten.
Åren gick. Stormen är en rebellisk vindby
Fördrivit gamla drömmar.
En vändpunkt kommer. Som en rebellisk stormvind brast de upphetsade, försiktiga ljuden från pianot in.
Dina himmelska drag.
Nu låter musiken trött resignation och sorg. Till orden:
I vildmarken, i mörkret av fängelse
Mina dagar drog ut i lugn och ro -
Själens mörka, ödsliga stämning förmedlas av mindre och dissonanta harmonier. Som om man skulle övervinna något internt hinder försöker melodin stiga. Nästan förtvivlan kan höras i orden:
Utan en gudom, utan inspiration,
Inga tårar, inget liv, ingen kärlek."
Själen har vaknat:
Och så dök du upp igen,
Musiken ändras också igen eftersom den som redan hade dykt upp för sångaren blinkade och lyste med sitt milda ljus -
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
Detta är en glädjefull återgång till ljuset efter smärtsamt mörker, detta är ett glädjefullt "själens uppvaknande". Musik vaknar också. Hon återfår sin tidigare inspirerade styrka. Melodin med vilken romansen började dök upp igen. Det låter inte längre drömmande, eller som ett lyriskt minne. Den innehåller glädjen att mötas, kärlekens återupplivande, och därför liv och kreativitet,
Och hjärtat slår i extas,
Och för honom reste de sig igen
Och gudom och inspiration,
Och livet, och tårar och kärlek.
Slutet på romantiken låter entusiastisk, passionerad, livsbejakande. Vi ser att kompositören följer poetens alla tankar, målar upp varje strof som en separat bild, utan att kränka formens integritet och dess enkla plasticitet.
Kombinationen av en bred melodi och uttrycksfull recitation utmärker denna romantik och är viktig särdrag Glinkas vokala kreativitet.
Det är nästan omöjligt att föreställa sig dessa dikter utan Glinkas musik. Det verkar som att musiken och orden skapades samtidigt och till och med av samma person. Faktum är att orden och musiken skrevs vid olika tidpunkter, av olika människor, och till och med tillägnad två olika kvinnor.
Romansen är genomsyrad av spänningen av ljus entusiasm, som bara kort ger vika för sorgliga tankar. Detta verk är en perfekt sammansmältning av textens höga poesi med dess musikaliska uttryck, två stora människors kärlekspassioner är sammanflätade i det - poeten och kompositören. Romansen "Jag minns ett underbart ögonblick..." är med rätta en av pärlorna i M.I:s verk. Glinka.
III . Slutsats
Efter att ha undersökt allt material kom jag till slutsatsen att inte varje dikt kan bli grunden för ett musikaliskt verk. Det ska vara särskilt melodiskt och rytmiskt, bestå av välljudande, behagliga för örat ord som är lätta att sjunga. Kompositörens kreativitet förvandlar en dikt till ett musikstycke. Det är så poesi blir en del av musiken.
Dessutom är verk alltid avsedda för en specifik röst - sopran, kontralto, tenor, baryton eller bas.
I goda romanser följer melodin mer flexibelt det poetiska verkets innehåll och speglar de minsta nyanser och nyanser i versens rörelse. I en romans verkar musiken lyssna på varje poetisk fras, reagerar känsligt på allt som sägs i den och förändras hela tiden. Romansens melodi är mer som en melodiös recitation. Kompositörer försöker förmedla intonationerna av mänskligt tal i musik.
Harmonin mellan ord och ljud låter dig uttrycka en konstnärlig idé och förmedla känslornas spontanitet, vilket framkallar ett andligt svar i lyssnarens hjärta. Det är harmonin mellan ord och ljud som bestämmer livets evighet för verk av vokalmusik.
IV . Bibliografi
”Musiklitteratur” 1 års studier (Musik, dess former och genrer) M. Shornikova;
"Musiklitteratur" 3:e studieåret (ryska musikklassiker) M. Shornikova;
"Musikordbok i berättelser" av L. Mikheev.
Visa presentationsinnehåll
"000 The Story of a Masterpiece"
Projektarbete
"Berättelsen om ett mästerverk"
Kompletterad av: Diana Mkrtchyan
6:e klass elev
Chef: Vakulenko G.A.
Mål: ta reda på vad som avgör vokalverkens eviga liv?
Uppgifter:
1. Kom ihåg vad romantik är, egenskaperna hos denna kammarmusikgenre.
2. Studera historien om skapandet av dikten av A.S. Pushkin "Jag minns ett underbart ögonblick."
3. Studera historien om skapandet av M.I. Glinkas romans "I Remember a Wonderful Moment."
4. Lyssna på hans inspelning, titta på videon
5. Analysera uttrycksmedel Glinkas romans.
6. Förbered en presentation för en rapport om projektets ämne.
Romantik –
Romantik "I Remember a Wonderful Moment"
Konst. SOM. Pushkin musik. MI. Glinka
Mikhail Glinka
Anna Kern
Mikhail Glinka
Ekaterina Kern
Dikt
SOM. Pushkin dedikerad Anna Petrovnem Kern
Romarna M.I. Glinka tillägnade den till sin dotter
Ekaterina Ermolaevna Kern
harmonin mellan ord och ljud bestämmer evigheten av livet för verk av vokalmusik.
Skapandets år: 1840. Autograf ej funnen. Första gången publicerad av M. Bernard 1 1842.
Glinkas romantik är ett exempel på den där oupplösliga enheten av poesi och musik, där det är nästan omöjligt att föreställa sig en Pushkin-dikt utan Glinkas intonation. Den poetiska diamanten fick en värdig musikalisk inramning. Det finns knappast en poet som inte skulle drömma om en sådan ram för sina verk.
Chercher la fe mme 2
Detta råd kan inte vara mer användbart om vi tydligare vill föreställa oss födelsen av ett mästerverk. Dessutom visar det sig att det är två kvinnor involverade i dess skapelse, men... med samma efternamn: Kern - mamma, Anna Petrovna och dotter, Ekaterina Ermolaevna. Den första inspirerade Pushkin att skapa poetisk mästerverk. Andra - Glinka för att skapa ett mästerverk musikalisk.
Musa av Pushkin. Dikt.
Y. Lotman skriver livligt om A.P. Kern i samband med denna dikt av Pushkin: "A. P. Kern i livet var inte bara vacker, utan också en söt, snäll kvinna med ett olyckligt öde. Hennes sanna kallelse var att vara tyst familjeliv, vilket hon slutligen uppnådde genom att gifta sig en andra gång och mycket lyckligt efter fyrtio år. Men i det ögonblick när hon träffade Pushkin i Trigorskoye, var detta en kvinna som hade lämnat sin man och åtnjöt ett ganska tvetydigt rykte. Pushkins uppriktiga känsla för A.P. Kern, när den måste uttryckas på papper, förvandlades karaktäristiskt i enlighet med den kärlekspoetiska ritualens konventionella formler. Genom att uttryckas i poesi, lydde den lagarna för romantiska texter och gjorde A.P. Kern till ett "geni av ren skönhet." 3
Dikten är en klassisk kvat 4 – klassisk i den meningen som varje strof innehåller färdiga trodde.
Denna dikt uttrycker i poetisk mening Pusjkins koncept, enligt vilket - man kan hålla med Lotmans tolkning 5 - framåtrörelse, det vill säga utveckling, ansågs av Pusjkin som väckelse:"ursprungliga, rena dagar" - "vanföreställningar" - "återfödelse". Pushkin formulerade denna idé med olika variationer i sin poesi på 1920-talet. Och vår dikt är en variant på detta tema.
Jag minns ett underbart ögonblick:
Du dök upp inför mig,
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
I hopplös sorgs slarv,
I bekymmer av bullrigt liv,
Och jag drömde om söta drag. 6
Åren gick. Stormen är en rebellisk vindby
Fördrivit gamla drömmar
Dina himmelska drag.
I vildmarken, i mörkret av fängelse
Mina dagar gick tyst
Utan en gudom, utan inspiration,
Inga tårar, inget liv, ingen kärlek.
Själen har vaknat:
Och så dök du upp igen,
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet.
Och hjärtat slår i extas,
Och för honom reste de sig igen
Och gudom och inspiration,
Och livet, och tårar och kärlek.
Glinkas musa. Romantik.
1826 träffade Glinka Anna Petrovna. De skapade ett vänskapligt förhållande som varade fram till Glinkas död. Hon publicerade därefter "Memories of Pushkin, Delvig and Glinka", som berättar om många avsnitt av hennes vänskap med kompositören. Våren 1839 blev Glinka kär i dottern till A.P. Kern, Ekaterina Ermolaevna. De tänkte gifta sig, men så blev det inte. Glinka beskrev historien om sitt förhållande till henne i den tredje delen av hans "Anteckningar". En av inläggen: [december 1839]: ”Om vintern kom min mor och bodde hos min syster och då flyttade jag dit själv. 7 E.K. [Ekaterina Kern] blev frisk och jag skrev en vals för henne i B-dur. Sedan vet jag inte av vilken anledning, Pushkins romans "I Remember a Wonderful Moment." 8
Till skillnad från formen på Pushkins dikt - en kvad med korsrim - upprepas i Glinkas romans den sista raden i varje strof. Detta krävdes enligt lag musikalisk formulär. Det speciella med innehållssidan i Pushkins dikt - tankens fullständighet i varje strof - Glinka bevarad noggrant och till och med förstärkt med hjälp av musik 9.
M. Glinkas romantik är uppbyggd på ett sådant sätt att varje strof i enlighet med sitt litterära innehåll också har sin egen musikaliska miljö. Att uppnå detta var särskilt angeläget för Glinka. Det finns ett speciellt omnämnande av detta i A.P. Kerns memoarer: "[Glinka] tog från mig Pushkins dikter, skrivna av hans hand: "Jag minns ett underbart ögonblick ..." för att tonsätta dem, och han förlorade dem, Gud förlåt honom! Han ville komponera musik för dessa ord som helt skulle överensstämma med deras innehåll, och för detta var det nödvändigt att skriva speciell musik för varje strof, och han ägnade lång tid åt att oroa sig för detta." 10
Lyssna på ljudet av en romans, helst framförd av en sångare som har trängt in i hans menande, och inte bara reproducera anteckningar, 11 och du kommer att känna det: det börjar med en berättelse om det förflutna - hjälten minns utseendet på en underbar bild för honom 12; pianoinledningens musik låter i ett högt register, tyst, lätt, som en hägring... I tredje versen (tredje strofen i dikten) förmedlar Glinka underbart i musiken bilden av en ”upprorisk stormimpuls”: i ackompanjemanget blir själva satsen upprörd, ackorden låter som snabba pulsslag (i alla fall så kan det framföras), svepande korta skalliknande passager som blixtar. Inom musiken går denna teknik tillbaka till de så kallade tirates 13, som finns i överflöd i verk som skildrar kamp, strävan, impuls etc. Denna stormiga episod ersätts - i samma vers (i samma strof) - av en avsnitt där tiraterna redan hörs blekna bort, på avstånd ("...Jag har glömt din milda röst..."). För att förmedla stämningen av ”vildmarken” och ”fängelsets mörker” hittar Glinka också en lösning som är anmärkningsvärd när det gäller uttrycksfullhet: ackompanjemanget blir ackordiskt, inga stormiga passager, klangen är asketisk och ”tråkig”. Efter det här avsnittet låter reprisen av romantiken särskilt ljus och inspirerad (återkomsten av det ursprungliga musikmaterialet är samma Pushkin väckelse) - från orden: "Själen har vaknat." Repris musikalisk Glinkas överensstämmer exakt poetisk reprisera. Det extatiska kärlekstemat når sin höjdpunkt i romansens coda, som är diktens sista strof. Här låter hon passionerat och upprymt mot bakgrunden av ett ackompanjemang som underbart förmedlar "hjärtats slag i extas".
PS. Det sista mötet mellan A.P. Kern och Glinka ägde rum 1855. ”När jag kom in tog han emot mig med tacksamhet och den där känslan av vänskap som markerade vår första bekantskap, utan att någonsin förändra hans karaktär. (...) Trots rädslan för att uppröra honom för mycket, kunde jag inte stå ut med det och bad (som om jag kände att jag inte skulle se honom igen) att han skulle sjunga Pushkins romans "Jag minns ett underbart ögonblick..." , han utförde detta med nöje och gjorde mig till glädje! (...)
Två år senare, och just den 3 februari (min namnsdag), var han borta! Han begravdes i samma kyrka som Pushkins begravning hölls i, och på samma plats grät jag och bad om bådas vila!” 14
P.P.S. Tanken som Pushkin uttryckte i denna dikt var inte ny. Det nya var dess idealiska poetiska uttryck i rysk litteratur. Men när det gäller världsarvet - litterärt och musikaliskt - kan man inte låta bli att i samband med detta Pusjkinmästerverk återkalla ett annat mästerverk - dikten av J. V. Goethe " Ny kärlek- nytt liv" (1775). I den tyska klassikern utvecklar idén om återfödelse genom kärlek idén som Pushkin uttryckte i den sista strofen (Och Glinka - i koden) i sin dikt ("Och hjärtat slår i extas ...").
J. W. Goethe
Ny kärlek – nytt liv
Hjärta, hjärta, vad hände,
Vad har förvirrat ditt liv?
Du är fylld av nytt liv,
Jag känner inte igen dig.
Allt som du brann med har passerat,
Vad älskat och önskat,
All frid, kärlek till arbetet, -
Hur hamnade du i trubbel?
Gränslös, kraftfull kraft
Denna unga skönhet
Denna söta femininitet
Du är fängslad till graven.
Och är förräderi möjligt?
Hur man flyr, flyr från fångenskapen,
Kommer att få vingar?
Alla vägar leder dit.
Åh, titta, åh, rädda mig, -
Det finns fusk överallt, inte jag själv,
På en underbar, tunn tråd
Jag dansar, lever knappt.
Lev i fångenskap, i en magisk bur,
Att vara under skon av en kokett, -
Hur kan jag stå ut med en sådan skam?
Åh, släpp mig, kärlek, släpp mig!
Översättning av V. Levik.
I en era närmare Pushkin och Glinka, tonsattes denna dikt av Beethoven och publicerades 1810 i cykeln "Sex sånger för röst med pianoackompanjemang", op. 75. Det är anmärkningsvärt att Beethoven dedikerade sin sång, liksom Glinkas romans, till kvinnan som inspirerade honom. Det var prinsessan Kinskaya. Det är möjligt att Glinka kunde den här låten, eftersom Beethoven var hans idol. Glinka nämner Beethoven och hans verk många gånger i sina anteckningar, och i en av hans diskussioner som går tillbaka till 1842 talar han till och med om honom som "fashionabel", och detta ord är skrivet på motsvarande sida i anteckningarna med röd penna. 15
Nästan samtidigt skrev Beethoven en pianosonat op. 81a är ett av hans få programmatiska verk. Varje del av den har en rubrik: "Farväl - Separation - Återvända [annars: Datum]." Detta är väldigt nära temat Pushkin och Glinka!..
Anmärkningar:
1 Matvey Ivanovich Bernard (1794 - 1871) den förste i dynastin av ryska musikförläggare i St. Petersburg. I sin ungdom lärde han sig spela piano från Field, uppträdde offentligt som pianist och grundade 1829 ett förlag i St. Petersburg.
2 Fr. - Sök efter en kvinna.
3 Lotman Yu. Pusjkin. s. 107.
4 Quatrain – från franska. quatrain - quatrain. Den här dikten använder ett korsrimsschema: a b a b.
5 Lotman Yu. Dekret op. P.704.
6 Interpunktion av A. Pushkin. Citat Baserad på: Pushkin A. S. Works. T. 1. M. 1954. sid. 204.
7 Detta var en period av totalt försämrade relationer mellan Glinka och hans fru Maria Petrovna, född. Ivanova.
8 Glinka M. Litterära verk och korrespondens. M. 1973. S. 297.
9 Man kan hävda att han i detta skulle kunna exemplifieras av F. Schuberts sånger, till exempel "Trout", där strofernas musikaliska ackompanjemang är strikt förenlig med innehållet i den givna episoden.
10 Kern. A.P. Memoarer, dagböcker, korrespondens. M. 1974. S. 73-74.
12 Metaforen som låter så naturlig i Pushkins mun - "... den rena skönhetens geni..." visar sig vara - från en välvillig blick - lånande, och - från en kritisk inställning - plagiat från Zjukovsky, som hade redan tidigare - 1821 - uttalat detta utrop i dikten "Lalla Ruk":
åh! Lever inte i drömmar
Geni av ren skönhet
Låt oss samtidigt notera en annan anspelning – avsiktlig?: jämför
I den hopplösa sorgens slarv
I tystnaden av hopplös sorg
Den andra frasen är från Baratynskys dikt "Ed". Även om den publicerades 1826, cirkulerade dikten i exemplar tidigare. Pushkin, i brev till sin bror L.S. Pushkin, från slutet av november 1824 bad ihärdigt att få skicka en dikt till honom. Sedan upphörde dessa förfrågningar - Pushkin fick uppenbarligen dikten, vilket denna anspelning indirekt vittnar om.
Således satte Glinka, efter att ha "röstat" Pushkins dikt, omedelbart till musik, kan man säga, andra poeter.
13 italienska - tirata, fr. – tirade. I musiken från barockperioden, från vilken denna teknik lånades av senare kompositörer, i synnerhet Glinka, ansågs tirata vara en musikalisk och retorisk figur, med vilken vissa figurativa idéer förknippades, baserat på sådana betydelser av ordet "tirata" som "pil", "skott" . På ryska har "tirade" kommit att betyda en kommentar i en konversation, ett fragment av tal som talas, som de säger, "i en upphöjd ton."
14 Kern. A.P. Dekret. Op.S. 73-74.
15 Glinka M. Anteckningar. s. 305.
© Alexander MAYKAPAR
