Kao posljedica ideje o umjetničko djelo kao o donekle omeđenom prostoru, prikazujući u svojoj konačnosti beskonačni objekt - svijet izvan djela, pozornost je na problem umjetničkog prostora.
Kad se radi o likovnoj (prostornoj) umjetnosti, to postaje posebno vidljivo: pravila prikazivanja višedimenzionalnog i neograničenog prostora stvarnosti u dvodimenzionalnom i ograničenom prostoru slike postaju njezin specifični jezik. Na primjer, zakoni perspektive kao sredstva prikazivanja trodimenzionalnog objekta u njegovoj dvodimenzionalnoj slici u slikarstvu postaju jedan od glavnih pokazatelja ovog sustava modeliranja.
No, ne samo slikovne tekstove možemo smatrati nekim razgraničenim prostorima. Posebna priroda vizualne percepcije svijeta, svojstvena čovjeku i rezultira činjenicom da su oznake verbalnih znakova za ljude u većini slučajeva neki prostorni, vidljivi objekti, dovodi do određene percepcije verbalnih modela. Ikoničko načelo, vidljivost svojstveni su im u potpunosti.
Možemo napraviti neki mentalni eksperiment: zamislimo neki krajnje generalizirani koncept, potpuno apstrahiran od bilo kakvih specifičnih značajki, nekih svega, i pokušajmo sami odrediti njegove značajke. Lako je vidjeti da će ovi znakovi za većinu ljudi imati prostorni karakter: "beskonačnost" (odnosno, odnos prema čisto prostornoj kategoriji granice; štoviše, u svakodnevnoj svijesti većine ljudi "beskonačnost" je samo sinonim za vrlo veliku veličinu, ogroman opseg), sposobnost imati dijelove. Sam pojam univerzalnosti, kako pokazuju brojni eksperimenti, za većinu ljudi ima izrazito prostorni karakter.
Tako struktura prostora teksta postaje modelom strukture prostora univerzuma, a unutarnja sintagmatika elemenata unutar teksta jezikom prostornog modeliranja.
Pitanje se, međutim, ne svodi na ovo. Prostor je „skup homogenih objekata (pojava, stanja, funkcija, likova, vrijednosti varijabli itd.), između kojih postoje odnosi slični običnim prostornim odnosima (kontinuitet, udaljenost itd.). Istodobno, promatrajući dani skup objekata kao prostor, apstrahira se od svih svojstava tih objekata, osim onih koja su određena tim prostornim odnosima uzetim u obzir.
Otuda i mogućnost prostornog modeliranja pojmova koji sami po sebi nemaju prostornu prirodu. Ovo svojstvo prostornog modeliranja naširoko koriste fizičari i matematičari. Koncepti "prostora boja", "faznog prostora" temelj su prostornih modela koji se široko koriste u optici ili elektrotehnici. Ovo svojstvo prostornih modela posebno je bitno za umjetnost.
Već na razini nadtekstualne, čisto ideološke modelacije, jezik prostornih odnosa pokazuje se kao jedno od glavnih sredstava razumijevanja stvarnosti. Koncepti "visoko - nisko", "desno - lijevo", "blizu - daleko", "otvoreno - zatvoreno", "razgraničeno - nerazgraničeno", "diskretno - kontinuirano" pokazuju se materijalom za izgradnju kulturnih modela s potpuno nerazgraničenim. - prostorni sadržaj i dobivaju značenje: "vrijedan - neprocjenjiv", "dobar - loš", "svoj - tuđi", "dostupan - nedostupan", "smrtan - besmrtan" itd.
Najopćenitiji društveni, religijski, politički, moralni modeli svijeta, uz pomoć kojih čovjek shvaća život oko sebe na različitim stupnjevima svoje duhovne povijesti, pokazuju se nepromjenjivo obdareni prostornim karakteristikama, ponekad u obliku opozicija „nebo – zemlja” ili „zemlja – podzemlje” (okomita tročlana struktura, organizirana po osi vrh – dno), bilo u obliku određene društveno-političke hijerarhije s izrazitom suprotnošću „vrha” prema „dnu”. “, zatim u obliku moralno markirane opozicije “desno – lijevo” (izrazi: “naša stvar je prava”, “uredi red lijevo”).
Ideje o "uzvišenim" i "ponižavajućim" mislima, zanimanjima, profesijama, poistovjećivanje "bliskog" s razumljivim, svojim, srodnim i "dalekog" s nerazumljivim i stranim - sve se to zbraja u neke modele svijeta, obdarene s izrazito prostornim obilježjima.
Povijesni i nacionalno-jezični modeli prostora postaju organizacijska osnova za izgradnju "slike svijeta" - integralnog ideološkog modela svojstvenog ovom tipu kulture. U pozadini tih konstrukcija, prostorni modeli stvoreni ovim ili onim tekstom ili skupinom tekstova postaju značajni i privatni. Dakle, u Tjutčevljevoj lirici, "vrh" je suprotstavljen "dnu", pored tumačenja zajedničkog vrlo širokom rasponu kultura u sustavu "dobro - zlo", "nebo - zemlja", također kao "tama", "noć" - "svjetlo", "dan", "tišina" - "buka", "jednobojnost" - "šaren", "veličina" - "taština", "mir" - "umor".
Stvara se osebujan model svjetskog poretka, okomito orijentiran. U nizu slučajeva “vrh” se poistovjećuje s “prostorom”, a “dno” sa “skučenošću”, ili “dno” s “materijalnošću”, a “vrh” s “duhovnošću”. Svijet "dna" - danju:
O kako prodorno i divlje
Kako mi je mrsko
Ova buka, kretanje, razgovor, klikovi
Mlad, vatreni dan!
U pjesmi "Duša bi htjela biti zvijezda" - zanimljiva varijacija ove sheme:
Duša bi htjela biti zvijezda
Ali ne kad s ponoćnog neba
Ova svjetla, kao žive oči,
Gledaju uspavani svijet zemlje, -
Ali danju, kad, skriveno kao dim
žarke sunčeve zrake,
Oni, poput božanstava, gore jače
U eteru čistom i nevidljivom.
Kontrast između "gore" (nebo) i "dolje" (zemlja) ovdje dobiva, prije svega, privatno tumačenje. U prvoj strofi jedini epitet koji se odnosi na semantičku skupinu nebo je “živo”, a zemlja “drema”. Ako se prisjetimo da je "san" za Tyutcheva stabilan sinonim za smrt, na primjer:
Postoje blizanci - za zemaljske
Dva božanstva, zatim Smrt i San,
Kao brat i sestra predivno slični ... -
tada postaje očito: ovdje se "gore" tumači kao sfera života, a "dolje" - smrt. Takvo je tumačenje postojano za Tyutcheva: krila koja se podižu uvijek su "živa" ("Ah, kad bi živa krila duše koja lebdi iznad gomile ..." Ili: "Majka priroda dala mu je dva snažna, dva živa krila ”). Za zemlju je uobičajena definicija "pepeo":
O, ovaj Jug, o, ova Nica! ..
O, kako me uznemiruje njihov sjaj!
Život je kao ustrijeljena ptica
Želi ustati, ali ne može...
Nema leta, nema opsega -
Slomljena krila vise
I sva ona, prilijepljena za prah,
Drhteći od bola i nemoći...
Ovdje je "sjaj" - svjetlina, šarenilo južnog dana - u istom sinonimskom nizu s "prašinom" i nemogućnošću leta.
No, "noć" prve strofe, šireći se i na nebo i na zemlju, omogućuje izvjestan dodir između ovih suprotnih polova tjutčevljevske strukture svijeta. Nije slučajno što ih u prvoj strofi povezuje glagol dodirivanja, iako je on jednostran („pogledati“). U drugoj strofi, "dan" na zemlji ne odnosi se na cijeli svemir. Pokriva samo “dno” svijeta. Žaruće sunčeve zrake "kao dim" obavijaju samo zemlju. Na vrhu, očima nedostupna (“nevidljiva” - a time je prekinuta mogućnost kontakta), vlada noć. Dakle, "noć" - vječno stanje"vrh" - samo povremeno karakterističan za "dno", zemlju. I to samo u onim trenucima kada je "dno" lišeno mnogih svojih inherentnih osobina: šarenilo, buka, pokretljivost.
Ne postavljamo si cilj iscrpiti Tjutčevljevu sliku prostorne strukture svijeta – sada nas zanima nešto drugo: naglasiti da prostorni model svijeta u ovim tekstovima postaje organizirajući element oko kojeg se oblikuju njegove neprostorne karakteristike. izgrađeni su.
Navedimo primjer iz lirike Zabolotskog u čijem djelu prostorne strukture također igraju vrlo važnu ulogu. Prije svega treba istaknuti visoku uzornu ulogu opozicije "gore - dolje" u poeziji Zabolotskog. U isto vrijeme, "gore" se uvijek pokazuje kao sinonim za koncept "udaljenosti", a "dolje" - "blizine". Stoga je svako kretanje, u konačnici, kretanje gore ili dolje. Kretanje je, naime, organizirano samo jednom - okomitom - osi. Dakle, u pjesmi "San" autor se u snu nalazi "u bezglasnom kraju". Svijet oko njega poprima prije svega obilježja dalekog ("Otplovio sam, odlutao") i dalekog (vrlo čudan).
Mostovi na nebu
Visjeli su nad klancima neuspjeha ...
Zemlja je daleko ispod:
Dječak i ja smo otišli na jezero,
Bacio je štap za pecanje negdje dolje
I nešto što je doletjelo sa zemlje,
Polako ga je odgurnuo rukom.
Ta okomita os istodobno organizira etički prostor: za Zabolotskog zlo se uvijek nalazi na dnu. Tako je u Ždralovima moralna obojenost osi “gore-dolje” krajnje ogoljena: zlo dolazi odozdo, spas od njega je juriš prema gore:
Crna razjapljena njuška
Ustao iz grmlja
………………….
I, odzvanjajući tužnim jecajem,
Dizalice su poletjele u zrak.
Samo tamo gdje se svjetla kreću
U okajanje vlastitog zla
Priroda im je vratila
Što je smrt odnijela sa sobom:
Ponosan duh, velika težnja,
Volja za borbom...
Kombinacija visokog i dalekog te suprotna karakteristika “dna” čine “gore” smjer širenja prostora: što je više, to je prostor neograničeniji, što je niže, to je tijesnije. Krajnja točka dna kombinira sav prostor koji je nestao. Iz toga proizlazi da je kretanje moguće samo na vrhu i opozicija "gore - dolje" postaje strukturna invarijanta ne samo antiteze "dobro - zlo", nego i "kretanje - nepokretnost". Smrt - prestanak kretanja - je kretanje prema dolje:
I vođa u košulji od metala
Polako tone na dno...
U "Bigfootu" poznatoj umjetnosti XX. stoljeća. prostorna shema: atomska bomba, poput smrti odozgo, biva uništena. Junak - "Bigfoot" - je odgojen, a atomska smrt dolazi odozdo, i umirući, junak pada:
Kažu da negdje na Himalaji,
Iznad hramova i manastira,
Živi, nepoznat svijetu
Primitivno udomljavanje životinja.
…………………
Katakombe su skrivene u planinama,
Ne zna ni što je ispod
Atomske bombe padaju
Odani svojim gospodarima.
Nikada neće otkriti njihove tajne
Ovaj himalajski troglodit,
Čak i ako, poput asteroida,
Sav plamteći, odletjet će u ponor.
Međutim, koncept kretanja kod Zabolotskog često je kompliciran zbog kompliciranja koncepta "dna". Činjenica je da za niz pjesama Zabolotskog "dno" kao antiteza vrhu - prostor - kretanje nije krajnja točka spuštanja. Povezano sa smrću, povlačenje u dubinu, smješteno ispod uobičajenog horizonta Zabolotskyjevih pjesama, neočekivano uzrokuje znakove koji podsjećaju na neka svojstva "vrha". Odsutnost zamrznutih oblika svojstvena je vrhu - kretanje se ovdje tumači kao metamorfoza, transformacija, a mogućnosti kombinacija ovdje nisu unaprijed predviđene:
Sjećam se dobro izgled
Sva ova tijela koja lebde iz svemira:
Preplitanje oblika i ispupčenja ploča,
I divljina primitivne dekoracije.
Nema suptilnosti da se vidi,
Umjetnost oblika tamo očito nije visoko cijenjena ...
Ova ponovna dekompozicija zemaljskih oblika ujedno je i inkorporacija u oblike općenitijeg kozmičkog života. Ali isto vrijedi i za podzemni, posmrtni način ljudsko tijelo. U obraćanju umrlim prijateljima pjesnik kaže:
Nalazite se u zemlji u kojoj nema gotovih obrazaca,
Gdje je sve razbacano, pomiješano, razbijeno,
Gdje umjesto neba samo grobno brdo...
Dakle, zemljina površina, svakodnevni prostor svakodnevice, djeluje kao nepomična opozicija "vrhu". Iznad i ispod njega kretanje je moguće. Ali ovaj se pokret shvaća specifično. Mehaničko kretanje nepromjenjivih tijela u prostoru izjednačava se s nepokretnošću, pokretljivost je preobrazba.
S tim u vezi, u radu Zabolotskog postavlja se nova značajna opozicija: nepokretnost se izjednačava ne samo s mehaničkim kretanjem, već i sa svakim jedinstveno predodređenim, potpuno određenim kretanjem. Takvo se kretanje percipira kao ropstvo, a njemu se suprotstavlja sloboda - mogućnost nepredvidljivosti (u suvremenom bi se znanstvenom smislu ta opozicija teksta mogla prikazati kao antinomija: redundantnost - informacija).
Nesloboda, izbor je obilježje materijalnog svijeta. Njemu se suprotstavlja slobodni svijet misli. Takvo tumačenje te suprotnosti, karakteristično za čitavu ranu i znatan dio pjesama kasnog Zabolotskog, odredilo je njegovo obračunavanje prirode s nižim, nepokretnim i ropskim svijetom. Ovaj svijet je pun čežnje i neslobode i suprotstavlja se svijetu misli, kulture, tehnologije i kreativnosti, koji daje izbor i slobodu uspostavljanja zakona tamo gdje priroda diktira samo ropsku egzekuciju:
A mudrac će otići, zamišljen,
I živi kao nedruštven,
A priroda, odmah dosadna,
Kao da zatvor stoji nad njim.
Životinje nemaju imena.
Tko je naredio da se pozovu?
Jednoobrazna patnja -
Njihov nevidljivi dio.
………………
Sva se priroda nasmiješila
Kao visoki zatvor.
Iste slike prirode sačuvane su u djelu pokojnog Zabolotskog. Kultura, svijest - sve vrste duhovnosti uključene su u "vrh", a bestijalno, nekreativno načelo je "dno" svemira. U tom pogledu zanimljivo je prostorno rješenje pjesme „Šakali“. Pjesma je inspirirana stvarnim krajolikom južne obale Krima i na razini stvarnosti koju pjesnik opisuje daje zadani prostorni raspored – lječilište se nalazi ispod, uz more, a šakali zavijaju gore, u planine. Međutim, prostorni model umjetnika je u sukobu s ovom slikom i prilagođava joj se.
Lječilište pripada svijetu kulture - to je poput električnog broda u drugoj pjesmi krimskog ciklusa, o kojoj se kaže:
Divovski labud, bijeli genije
Na cesti je stajao električni brod.
Stajao je nad okomitim ponorom
U trostrukoj konsonanciji oktava,
Fragmenti glazbene oluje
S prozora velikodušno razbacane.
Drhtao je od ove oluje,
Bio je u istom ključu s morem,
Ali gravitirao je prema arhitekturi,
Podignite antenu na rame.
Bio je manifestacija smisla u moru...
Stoga se lječilište koje stoji uz more naziva "visoko" (usp. električni brod "nad okomitim ponorom"), a šakali, iako su u planinama, smješteni su na dnu vrha:
Samo gore, po gudurama...
Svjetla se ne gase cijelu noć.
No, smjestivši šakale u "gudure planina" (prostorni oksimoron!), Zabolotsky im daje "blizance" - kvintesenciju osnovne životinjske esencije - smještene još dublje:
I životinje uz rub potoka
Kukavički trčim u trsku,
Gdje u kamenim rupama dubokim
Njihovi dvojnici bijesni.
Razmišljanje se u Zabolotskome lirici uvijek pojavljuje kao okomiti uspon oslobođene prirode:
A ja sam živ lutao poljima,
Ušao u šumu bez straha
A misli mrtvih kao prozirni stupovi
Oko mene se dizalo u nebesa.
I čuo se Puškinov glas preko lišća,
I Khlebnikovljeve ptice pjevale su blizu vode.
………………
I sve egzistencije, sve nacije
Neprolazno postojalo,
I sam nisam bio dijete prirode,
Ali njezina misao! Ali njezin nestabilan um!
Svim oblicima nepokretnosti: materijalnoj (u prirodi i životu čovjeka), duševnoj (u njegovom umu) - suprotstavlja se kreativnost. Kreativnost oslobađa svijet od ropstva predodređenosti. To je izvor slobode. U tom smislu javlja se poseban koncept harmonije. Harmonija nisu idealna podudarnosti gotovih oblika, već stvaranje novih, boljih podudarnosti. Stoga je harmonija uvijek kreacija ljudskog genija. U tom smislu, pjesma "Ne tražim harmoniju u prirodi" je pjesnička deklaracija Zabolotskog. Nije slučajno da ju je stavio na prvo mjesto (kršenje Kronološki red) u zbirci pjesama 1932. - 1958. Ljudska kreativnost je nastavak kreativnih sila prirode.
U prirodi također postoji veća i manja duhovnost;
jezero je domišljatije od “sirotinjske četvrti” koja ga okružuje, “gori stremeći ka noćnom nebu”, “zdjela bistre vode sjala je i mislila zasebnom mišlju” (“Šumsko jezero”).
Dakle, glavna os "gore - dno" ostvaruje se u tekstovima nizom varijantnih opreka.
Takav je opći sustav Zabolotskog. Međutim, književni tekst nije kopija sustava: on se sastoji od značajnih ispunjenja i značajnih neispunjenja njegovih zahtjeva. Upravo zato što opisani sustav prostornih odnosa organizira golemu većinu tekstova Zabolotskog, odstupanja od njega postaju posebno značajna.
U pjesmi "Opozicija Marsa" - jedinstvenoj u djelu Zabolotskog, jer se svijet misli, logike i znanosti ovdje pojavljuje kao bezdušan i neljudski - nalazimo sasvim drugačiju strukturu umjetničkog prostora. Opozicija "misao, svijest - život" je sačuvana (kao i poistovjećivanje prvog s "vrhom", a drugog s "dnom"). Međutim, sasvim neočekivano za Zabolotskog, "duh pun razuma i volje" dobiva drugu definiciju: "lišen srca i duše". Svijest djeluje kao sinonim za zlo i brutalni, antiljudski princip u kulturi:
I sjena zle svijesti
Iskrivljene nejasne crte,
Kao životinjski duh
Odozgo je gledao u zemlju.
Svijet svakodnevnog života, dom, predstavljen u obliku poznatih stvari i predmeta, pokazuje se bliskim, humanim i ljubaznim. Uništavanje stvari - gotovo jedini put sa Zabolotskim - pokazalo se zlom. Invazija rata i drugih oblika društvenog zla ne predstavlja se kao napad stihije, prirode na um, već kao neljudska invazija apstraktnog u privatni, materijalni, svakodnevni život čovjeka. Nije slučajno, kako se čini, Pasternakova intonacija ovdje:
Rat sa spremnim oružjem
Po selima je palila kuće i stvari
I tjerali obitelji u šumu.
Personificirana apstrakcija rata sudara se s materijalnim i stvarnim svijetom. Istovremeno, svijet zla je svijet bez detalja. Preobražen je na temelju znanosti i iz njega su uklonjene sve "sitnice". Njemu se suprotstavlja "nepreobraženi", zbunjujući, nelogični svijet zemaljske stvarnosti. Približavajući se tradicionalnim demokratskim idejama, Zabolotsky, suprotno semantičkim strukturama koje prevladavaju u njegovoj poeziji, koristi koncept “prirodnog” s pozitivnim predznakom:
Krvavi Mars iz plavog ponora
Pažljivo nas je pogledao.
………………
Kao životinjski duh
Odozgo je gledao u zemlju.
Duh koji je izgradio kanale
Za nama nepoznate brodove
I staklene postaje
Među marsovskim gradovima.
Duh pun uma i volje,
Bez srca i duše
Ko od tuđinca ne trpi bol,
Kome su sva sredstva dobra.
Ali znam što je na svijetu
Jedna mala planeta
Gdje iz stoljeća u stoljeće
Ostala plemena žive.
I tu je bol i tuga
I ima hrane za strasti,
Ali ljudi tamo nisu izgubili
Prirodne duše.
………………
I ovaj mali planet -
Zemljo moja nesretna.
Značajno je da se u ovom tekstu, tako neočekivanom za Zabolotskog, dramatično mijenja sustav prostornih odnosa. “Visoko”, “daleko” i “široko” suprotstavlja “nisko”, “blizu” i “malo” kao zlo dobru. „Nebo“, „plavi ponor“ uključeni su u ovaj model svijeta s negativnom vrijednošću. Glagoli čije je značenje usmjereno odozgo prema dolje nose negativnu semantiku. Valja napomenuti da, za razliku od drugih tekstova Zabolotskog, “gornji” svijet nije predstavljen kao fluidan i pokretljiv: on je zamrznut, fiksiran u svojoj logičnoj inerciji i nepokretnosti. Nije slučajno da mu se pripisuje ne samo sklad, dosljednost, cjelovitost, nego i čvrsti kontrast boja:
Krvavi Mars iz plavog ponora.
Zemaljski svijet je svijet prijelaza i polutonova boja:
Tako zlatni valovi svjetlosti
Lebdeći kroz tamu bića.
Kao što vidimo, prostorna struktura ovog ili onog teksta, ostvarujući prostorne modele općenitijeg tipa (stvaralaštvo određenog pisca, ovaj ili onaj književni pokret, ova ili ona nacionalna ili regionalna kultura), uvijek nije samo varijanta zajednički sustav, ali se s njom na određeni način i sukobljava deautomatizirajući njezin jezik.
Uz pojam "gore - dolje", bitna značajka koja organizira prostornu strukturu teksta je opozicija "zatvoreno - otvoreno". Zatvoreni prostor, tumačen u tekstovima u obliku raznih svakodnevnih prostornih slika: kuća, gradova, zavičaja – i obdaren određenim oznakama: “rodni”, “topao”, “siguran”, suprotstavlja se otvorenom “vanjskom” prostoru i njegovi znakovi: "strani", "neprijateljski", "hladni". Moguća su i suprotna tumačenja.
U tom će slučaju granica postati najvažnije topološko obilježje prostora. Granica cijeli tekstni prostor dijeli na dva podprostora koji se međusobno ne sijeku. Njegovo glavno svojstvo je neprobojnost. Način na koji je tekst podijeljen rubom jedna je od njegovih bitnih karakteristika. To može biti podjela na prijatelje i neprijatelje, žive i mrtve, siromašne i bogate.
Važno je još nešto: granica koja dijeli prostor na dva dijela mora biti neprobojna, a unutarnja struktura svakog od potprostora mora biti različita. Tako, na primjer, prostor bajka izrazito dijele na "kuću" i "šumu". Granica između njih je jasna - rub šume, ponekad - rijeka (borba sa zmijom se gotovo uvijek odvija na "mostu"). Heroji šume ne mogu ući u kuću - dodijeljeni su određenom prostoru. Strašni i čudesni događaji mogu se dogoditi samo u šumi.
Fiksiranje određenih vrsta prostora za pojedine junake kod Gogolja vrlo je jasno. Svijet starovječkih veleposjednika izvana je ograđen brojnim koncentričnim zaštitni krugovi(“krug” u “Vie”), koji bi trebao pojačati neprobojnost unutarnjeg prostora. Nije slučajno višestruko ponavljanje riječi sa semantikom kruga u opisu imanja Tovstogubov: “Ponekad volim otići na minutu u sferu ovog neobično osamljenog života, gdje ni jedna želja ne leti iznad palisada koja okružuje malo dvorište, preko pletenog vrta punog stabala jabuka i šljiva, iza seoskih koliba koje ga okružuju ... ". Lavež pasa, škripa vrata, suprotstavljanje topline kuće vanjskoj hladnoći, galerija koja okružuje kuću, štiteći je od kiše - sve to stvara zonu neosvojivosti za neprijateljske vanjske sile. Naprotiv, Taras Buljba je heroj otvorenog prostora.
Narativ počinje pričom o odlasku iz kuće, popraćenom razbijanjem lonaca i kućnog posuđa. Nespremnost na spavanje u kući samo započinje dugi niz opisa koji svjedoče o pripadnosti ovih likova svijetu otvorenog prostora: „... izgubivši kuću i krov, čovjek se ovdje hrabrio...“ . Sich nema samo zidove, vrata, ograde - on stalno mijenja svoje mjesto. “Nigdje na vidiku nije bilo ograde<...>. Mala osovina i usjek, koje nitko nije čuvao, pokazivali su strašnu nepažnju.
Nije slučajno što se zidine pojavljuju samo kao sila neprijateljska prema Kozacima. U svijetu bajke ili "Starog svijeta veleposjednici" zlo, smrt, opasnost dolaze izvana, otvoreni svijet. Od njega se štiti ogradama i zatvorom. U "Tarasu Buljbi" sam junak pripada vanjskom svijetu - opasnost dolazi iz zatvorenog, unutarnjeg, razgraničenog svijeta. Ovo je kuća u kojoj se možete "napiti", komfor. Sama sigurnost unutarnjeg svijeta bremenita je prijetnjom za junaka ovog tipa: može ga zavesti, odvesti na krivi put, vezati za mjesto, što je ravno izdaji. Zidovi i ograde ne izgledaju kao zaštita, već kao prijetnja (Kozaci "nisu voljeli imati posla s tvrđavama").
Slučaj kada je tekstni prostor podijeljen nekom granicom na dva dijela i svaki znak pripada jednom od njih je glavni i najjednostavniji. No, mogući su i kompliciraniji slučajevi: različiti junaci ne samo da pripadaju različitim prostorima, već su povezani i s različitim, ponekad nespojivim vrstama podjele prostora. Jedan te isti svijet teksta podijeljen je na različite načine u odnosu na različite likove.
Pojavljuje se, takoreći, polifonija prostora, igra različiti tipovi njihovo članstvo. Dakle, u "Poltavi" postoje dva svijeta koja se ne isprepliću i nespojiva su: svijet romantične poeme s jakim strastima, suparništvo oca i ljubavnika za Marijino srce i svijet povijesti i povijesni događaji. Neki junaci (kao Marija) pripadaju samo prvom svijetu, drugi (kao Petar) samo drugom. Mazepa je jedini lik uključen u obje.
U "Ratu i miru" sukob različitih likova ujedno je i sukob njihovih inherentnih ideja o strukturi svijeta.
S problemom strukture umjetničkog prostora usko su povezana još dva: problem fabule i gledišta.
Lotman Yu.M. Struktura umjetnički tekst- M., 1970
Zaplet i kompozicija teksta
Zaplet je dinamička strana forme književnog djela.
Sukob je umjetnička kontradikcija.
Zaplet je jedno od obilježja umjetničkog svijeta teksta, ali ne samo da će prihvatiti niz znakova kojima se može prilično precizno opisati tanko. svijet djela dosta je širok - prostorno-vremenske koordinate - kronotop, figurativna struktura, dinamika razvoja radnje, govorne karakteristike i drugo.
Svijet umjetnosti- subjektivni model objektivne stvarnosti.
napa. svijet svakog djela je jedinstven. Riječ je o složeno posredovanom prikazu autorova temperamenta i svjetonazora.
napa. svijet- prikaz svih aspekata kreativne individualnosti.
Specifičnost književnog prikaza je kretanje. A najadekvatniji oblik izražavanja je glagol.
Radnja, kao događaj koji se odvija u vremenu i prostoru ili lirski doživljaj, ono je što čini osnovu pjesničkog svijeta. Ta radnja može biti više ili manje dinamična, raspoređena, fizička, intelektualna ili posredovana, ALI mora biti prisutna.
Konflikt kao glavni pokretač teksta.
napa. svijet u svojoj cjelini (s prostornim i vremenskim parametrima, stanovništvom, elementarnom prirodom i općim pojavama, izrazom i doživljajem lika, autorovom sviješću) ne postoji kao nesređena gomila....već kao skladan cjelishodni kozmos u čija je jezgra organizirana. Takvom univerzalnom jezgrom smatra se SUDAR ili SUKOB.
Sukob je sukob proturječja bilo između likova, bilo između likova i okolnosti, bilo unutar lika koji je u osnovi radnje.
Sukob je taj koji čini srž teme.
Ako se radi o malom epskom obliku, onda se radnja razvija na temelju jednog sukoba. U djelima velikog opsega povećava se broj sukoba.
PLOT = /PLOT (nije jednako)
Elementi parcele:
Sukob- integrirajuća šipka oko koje se sve vrti.
Zaplet najmanje od svega nalikuje čvrstoj, kontinuiranoj liniji koja povezuje početak i kraj niza događaja.
Parcele se raščlanjuju na različite elemente:
Osnovni (kanonski);
Neobavezni (grupirani u strogo definiranom redoslijedu).
Kanonski elementi su:
izlaganje;
vrhunac;
Razvoj akcije;
peripetije;
Razmjena.
Neobavezni su:
Povlačenje;
završetak;
Titula;
izlaganje(lat. - prikaz, objašnjenje) - opis događaja koji prethode zapletu.
Glavne funkcije:
Uvođenje čitatelja u radnju;
Orijentacija u prostoru;
Predstavljanje glumaca;
Prikaz situacije prije sukoba.
Početak - događaj ili skupina događaja koji izravno dovode do konfliktne situacije. Može izrasti iz izloženosti.
Razvoj radnje je cijeli sustav sekvencijalnog postavljanja tog dijela plana događaja od početka do raspleta, koji usmjerava sukob. To može biti smirenost ili neočekivani obrati (usponi i padovi).
Trenutak najveće napetosti sukoba odlučujući je za njegovo razrješenje. Nakon toga razvoj radnje prelazi u rasplet.
U "Zločinu i kazni" vrhunac - Porfirije dolazi u goste! Razgovor! To je govorio i sam Dostojevski.
Broj klimaksa može biti velik. Ovisi o priči.
Razrješenje je događaj koji rješava sukob. Priča zajedno s finalima drama. ili epski. Djela. Najčešće se kraj i rasplet podudaraju. U slučaju otvorenog završetka, rasplet se može povući.
Važnost posljednjeg završnog akorda shvaćaju svi pisci.
"Snaga, umjetnička, udarcu dođe kraj"!
Rasplet je u pravilu u korelaciji s radnjom, odjekuje je nekom vrstom paralelizma, dovršavajući određeni kompozicijski krug.
Neobavezni elementi zapleta(nije najvažnije):
Naslov (samo u fikciji);
Najčešće je glavni sukob kodiran u naslovu (Očevi i sinovi, Debeli i mršavi)
Naslov ne napušta svijetlo polje naše svijesti.
Epigraf (od grč. – natpis) – može stajati na početku djela, ili dijelova djela.
Epigraf uspostavlja hipertekstualne odnose.
Formira se aura srodnih djela.
Povlačenje je element s negativnim predznakom. Ima ih lirskih, publicističkih i sl. kojima se usporava, usporava razvoj radnje, prelazi s jedne priče na drugu.
Unutarnji monolozi - imaju sličnu ulogu, jer su okrenuti sebi, na stranu; obrazloženje likova, autor.
Priključni brojevi - imaju sličnu ulogu (u Eugene Onegin - pjesme djevojaka);
Umetne priče - (o kapetanu Kopeikinu) uloga im je dodatni paravan koji proširuje panoramu umjetničkog svijeta djela;
Konačni. U pravilu se poklapa s raspletom. Završava posao. Ili zamjenjuje spoj. Tekstovi s otvorenim završetkom bez raspleta.
Prolog, epilog (od grčkog - prije i poslije onoga što je rečeno). Oni nisu izravno povezani s radnjom. Oni su odvojeni ili vremenskim razdobljem, grafičkim sredstvima izolacije. Ponekad se mogu uglaviti u glavni tekst.
Epos i drama - zaplet; a lirska djela rade bez fabule.
Subjektivna organizacija teksta
Bahtin je prvi put razmatrao ovu temu.
Svaki tekst je sustav. Ovaj sustav uključuje nešto što se čini kao da prkosi sistematizaciji: svijest osobe, osobnost autora.
Svijest autora u djelu dobiva određeni oblik, a oblik se već može dotaknuti, opisati. Drugim riječima, Bahtin nam daje ideju o jedinstvu prostornih i vremenskih odnosa u tekstu. Daje razumijevanje vlastite i tuđe riječi, njihovu ravnopravnost, ideju „beskonačnog i konačnog dijaloga u kojem ne umire niti jedan smisao, spajaju pojmovi forme i sadržaja, kroz razumijevanje pojma svjetonazora. Pojmovi teksta i konteksta konvergiraju, afirmira cjelovitost ljudske kulture u prostoru i vremenu ovozemaljskog postojanja.
Korman B. O. 60-70-ih 20. st. razvile ideje. Uspostavio je teoretsko jedinstvo između pojmova i pojmova, kao što su: autor, subjekt, objekt, gledište, tuđa riječ i drugo.
Teškoća nije u odabiru pripovjedača i pripovjedača, već u RAZUMIJEVANJU JEDINSTVA IZMEĐU SVIJESTI. I tumačenje jedinstva kao konačne autorove svijesti.
Posljedično, uz razumijevanje važnosti konceptualnog autora, tražio se i pojavio sintetizirajući pogled na djelo i sustav u kojem je sve međuovisno i dolazi do izražaja prvenstveno u formalnom jeziku.
Subjektivna organizacija je korelacija svih objekata pripovijedanja (onih kojima je tekst dodijeljen) sa subjektima govora i subjektima svijesti (to jest, onima čija je svijest izražena u tekstu), to je omjer horizontima svijesti iskazanim u tekstu.
Pritom je važno uzeti u obzir Plan s 3 točke gledišta:
frazeološki;
Prostor-vrijeme;
Ideološki.
Frazeološki plan:
U pravilu pomaže odrediti prirodu govornika izjave (ja, ti, on, mi ili njihova odsutnost)
Ideološki plan:
Važno je razjasniti odnos između svake točke gledišta i sa umjetnički svijet, u kojoj zauzima određeno mjesto, i s drugih gledišta.
Prostorno-vremenski plan:
(Pogledajte analizu psećeg srca)
Potrebno je rasporediti udaljenost i kontakt 9 prema stupnju udaljenosti), vanjski i unutarnji.
U karakterizaciji subjektivne organizacije neminovno dolazimo do problema autora i junaka. Razmatrajući različite aspekte, dolazimo do nejasnoće autora. Pod pojmom "autor" podrazumijevamo biografskog autora, autora, kao subjekta stvaralačkog procesa, autora u njegovom umjetničkom utjelovljenju (slika autora).
Naracija je niz govornih fragmenata teksta koji sadrže različite poruke. Subjekt priče je pripovjedač.
Pripovjedač je posredni oblik autorove prisutnosti unutar djela, obavlja posredničku funkciju između fiktivnog svijeta i recipijenta.
Govorna zona junaka zbirka je fragmenata njegovog izravnog govora, različitih oblika prijenosa neizravnog govora, fragmenata fraza, karakterističnih fraza, emocionalnih procjena karakterističnih za junaka koji su upali u autorovu zonu.
Važne karakteristike:
Motiv - ponavljajući elementi teksta koji imaju semantičko opterećenje.
Kronotop – jedinstvo prostora i vremena u umjetničkom djelu;
Anakronija - kršenje izravnog slijeda događaja;
Retrospekcija - pomicanje događaja u prošlost;
Prospekcija - pogled u budućnost događaja;
Usponi i padovi - iznenadna oštra promjena u sudbini lika;
Pejzaž - opis vanjskog, u odnosu na osobu svijeta;
Portret - slika izgleda junaka (figura, držanje, odjeća, crte lica, izrazi lica, geste);
Razlikovati opis portreta, portret usporedbe, portret impresije.
- Kompozicija književnog djela.
Ovo je omjer i raspored dijelova, elemenata u sastavu djela. Arhitektonika.
Gusev "Umjetnost proze": kompozicija obrnutog vremena ("Lako disanje" od Bunina). Kompozicija izravnog vremena. Retrospektiva ("Uliks" Joycea, "Majstor i Margarita" Bulgakova) - različita razdoblja postaju neovisni objekti slike. Forsiranje pojava – često u lirskim tekstovima – Ljermontov.
Kompozicijski kontrast (“Rat i mir”) je antiteza. Sižejno-kompozicijska inverzija ("Onjegin", "Mrtve duše"). Načelo paralelizma je u stihovima "Oluja" Ostrovskog. Kompozitni prsten - "Inspektor".
Kompozicija figurativne strukture. Lik je u interakciji. Postoje glavni, sporedni, izvanscenski, stvarni i povijesni likovi. Ekaterina - Pugačev povezani su činom milosrđa.
Sastav. To je sastav i određeni položaj dijelova elemenata i slika djela u vremenskom slijedu. Nosi smisleno i semantičko opterećenje. Vanjski sastav- podjela djela na knjige, tomove / je pomoćne prirode i služi za čitanje. Značajniji elementi prirode: predgovori, epigrafi, prolozi, / oni pomažu otkriti glavnu ideju djela ili identificirati glavni problem djela. Interni- uključuje Različite vrste opisi (portreti, krajolici, interijeri), nefabularni elementi, postavljene epizode, sve vrste digresija, različiti oblici govora i gledišta likova. Glavni zadatak sastava- pristojnost slike umjetničkog svijeta. Ta decentnost postiže se svojevrsnim kompozicijskim tehnikama – ponoviti- jedna od najjednostavnijih i najstvarnijih, olakšava zaokruživanje djela, osobito prstenasta kompozicija, kada se između početka i kraja djela uspostavi prozivka, ima posebno umjetničko značenje. Kompozicija motiva: 1. motivima(u glazbi), 2. protivljenje(ujedinjenje ponavljanja, suprotnost daju zrcalne kompozicije), 3. detalji, ugradnja. 4. zadano,5. gledište - pozicija s koje se priče pričaju ili s koje se percipiraju događaji likova ili pripovijest. Vrste gledišta Ključne riječi: idealno-cjelovito, jezično, vremensko-temporalno, psihološko, vanjsko i unutarnje. Vrste sastava: jednostavno i složeno.
Zaplet i zaplet. Kategorije materijala i recepcije (materijal i oblik) u konceptu VB Shklovsky i njihovo suvremeno razumijevanje. Automatizacija i uklanjanje. Korelacija pojmova "zemljište" I "zemljište" u strukturi umjetničkog svijeta. Značaj razlikovanja ovih pojmova za tumačenje djela. Faze u razvoju radnje.
Kompozicija djela kao njegova konstrukcija, kao organizacija njegova figurativnog sustava u skladu s konceptom autora. Podređenost skladbe autorovoj namjeri. Odraz u sastavu napetosti sukoba. Umjetnost kompozicije, centar kompozicije. Kriterij likovnosti je korespondencija forme s konceptom.
Umjetnički prostor i vrijeme. Aristotel je prvi put povezao "prostor i vrijeme" sa značenjem umjetničkog djela. Tada su se provodile ideje o ovim kategorijama: Lihačev, Bahtin. Zahvaljujući njihovom djelovanju, "prostor i vrijeme" etablirali su se kao temelj književnih kategorija. U bilo kojem tankom rad neizbježno odražava stvarno vrijeme i prostor. Kao rezultat toga, u djelu se formira cijeli sustav prostorno-vremenskih odnosa. Analiza "prostora i vremena" može postati izvor proučavanja autorova svjetonazora, njegovih estetskih odnosa u stvarnosti, njegovog umjetničkog svijeta, umjetnička načela i njegovu kreativnost. U znanosti postoje tri vrste "prostora i vremena": stvarni, pojmovni, perceptivni.
.Umjetničko vrijeme i prostor (hronotop).
Ona postoji objektivno, ali je i subjektivno različito doživljavaju ljudi. Mi svijet doživljavamo drugačije nego stari Grci. umjetnički vrijeme I umjetnički prostor, to je priroda umjetničke slike, koja pruža cjelovitu percepciju umjetnički stvarnost i organizirati sastav. umjetnički prostor predstavlja model svijeta danog autora u jeziku njegova prostora prikaza. U romanu Dostojevski ovo je ljestve. Na simbolisti ogledalo, u stihovima Pasternak prozor. Karakteristike umjetnički vrijeme I prostor. Jesu li oni diskretnost. Književnost ne sagledava cijeli tok vremena, nego samo pojedine bitne momente. diskretnost prostori obično nisu detaljno opisani, već su naznačeni pomoću pojedinačnih detalja. U lirici prostor može biti alegorijski. Liriku karakterizira nametanje različitih vremenskih planova sadašnjosti, prošlosti, budućnosti itd. umjetnički vrijeme I prostor simbolično. Osnovni prostorni simboli: kuća(slika zatvorenog prostora), prostor(slika otvorenog prostora), prag, prozor, vrata(granica). U modernoj literaturi: željeznički kolodvor, zračna luka(mjesta odlučujućih susreta). umjetnički prostor Može biti: točkasto, voluminozno. umjetnički prostor Romano Dostojevski- Ovo scenska platforma. Vrijeme teče vrlo brzo u njegovim romanima, i Čehov vrijeme stalo. Poznati fiziolog Vau Tomsky spaja dvije grčke riječi: kronos- vrijeme, topos- mjesto. U konceptu kronotop- prostorno-vremenski kompleks i vjerovali da taj kompleks mi reproduciramo kao jedinstvenu cjelinu. Ove su ideje imale velik utjecaj na M. Bahtin, koji u djelu “Oblici vremena i hronotop” u romanu istražuje kronotop u romanima različitih doba od antike, on je to pokazao hronotopi različiti autori i različita razdoblja razlikuju se jedni od drugih. Ponekad autor krši vremenski slijed “na primjer, kapetanova kći”. x karakterne osobinekronotop u književnosti 20. stoljeća: 1. Apstraktni prostor umjesto konkretnog ima simbol, značenje. 2. Neizvjesno mjesto i vrijeme radnje. 3. Memorija lika kao unutarnji prostor odvijanja događaja. Struktura prostora izgrađena je na suprotnosti: gore-dolje, nebo-zemlja, zemlja-podzemlje, sjever-jug, lijevo-desno itd. Struktura vremena: dan-noć, proljeće jesen, svjetlo-tama itd.
2. Lirska digresija - izražavanje autorovih osjećaja i misli u vezi s prikazanim u djelu. Ove digresije omogućuju čitateljima da dublje sagledaju djelo. Digresije usporavaju razvoj radnje, ali lirske digresije prirodno ulaze u djelo, prožete istim osjećajem kao i umjetničke slike.
Uvodne epizode - priče ili kratke priče koje su neizravno povezane s glavnom radnjom ili uopće nisu povezane s njom
Umjetnička privlačnost - riječ ili izraz koji se koristi za imenovanje osoba ili predmeta kojima se govor posebno obraća. Može se koristiti samostalno ili kao dio rečenice.
FILOZOFIJA
Vestn. Ohm. sveučilište 2011. broj 1. S. 50-52.
UDK 101.091-1 N.G. Zenets
Omska državna medicinska akademija
PREDMET FILOZOFIJE U PROSTORU KNJIŽEVNOG DISKURSA
Suvremeni odnos između filozofije i književnosti karakterizira neviđeno brisanje granica između ovih fenomena. Prijetnja gubitka samostalnosti filozofije, opasnost od njezine transformacije u svojevrsni književni diskurs aktualizirala je potragu za novim temeljem koji bi omogućio očuvanje autonomije filozofske misli, sposobne egzistirati u različitim duhovnim prostorima, posebice u književnom. jedan. Takva osnova, po našem mišljenju, može biti “predmet filozofiranja”.
Ključne riječi Ključne riječi: predmet filozofiranja, mislilac, filozof, eksplikacija, književni prostor, filozofija.
Promjene koje se sada događaju u duhovnom prostoru karakterizirane su neviđenim brisanjem granica između filozofije, znanosti, umjetnosti i književnosti. “Sve se promijenilo u 20. stoljeću, a posebno u posljednjim desetljećima ovog stoljeća. U kulturnoj svijesti epohe interdisciplinarnost kao način mišljenja počinje se oblikovati i sve temeljitije određivati opću atmosferu duhovnog života, koja je zahvatila gotovo sve vrste humanitarno znanje» . Filozofija, koja je djelovala kao "svjetionik" (L. Fink), svojevrsni vodič u duhovni život društva, izgubila je svoju nekadašnju ulogu. U novim uvjetima postojanja suočila se s problemom samoodređenja. Zašto? Filozofiju je danas teško razlikovati od drugih oblika humanitarnog znanja, kao što su umjetnost, književnost, psihologija, lingvistika, što je opet potaknulo ideju da je suvremeni prostor duhovnog stvaralaštva prostor bez granica, ovdje "kanoni, pravila tradicionalnih žanrovskih oblika pretvaraju se u jedno 'nomadsko jedinstvo'".
20. stoljeće obilježena procvatom rubnih žanrova koji egzistiraju na razmeđu književnosti i filozofije, umjetnosti i filozofije, filozofije i poetike, filozofije i lingvistike itd. Već se francuska filozofija od Montaignea do Deleuzea može u potpunosti pripisati kompetenciji književnosti. Nije slučajno A. Camus, karakterizirajući današnju situaciju, ironično primijetio: "Želiš li biti filozof, napiši roman." A Arthur Danto nazvao je filozofiju "žanrom književnosti". Taj proces jasno ukazuje na duboku transformaciju odnosa između književnosti i filozofije.
© N.G. Zenets, 2011. (monografija).
Predmet filozofiranja u prostoru književnog diskursa
Zadržava li filozofija svoju samostalnost kao jedinstveni fenomen ili ju je progutao sveobuhvatni književni diskurs? Filozofija i književnost prije nisu imale stroge granice. Sjetimo se, na primjer, Platona, Tita Lukrecija Kara, njemačkih romantičarskih filozofa, čija je “pjesnička riječ” bila i ostala na tolikoj visini da o njihovom djelu imamo pravo govoriti kao o književnom. "Svaki veliki filozof je i veliki pisac." Nije slučajno primio veliki filozof Bergson Nobelova nagrada o književnosti. A Nietzsche? Filozof ili mislilac? Oba. Pa čak i Hegel svojom "filozofijom povijesti otkriva briljantan spisateljski dar". Istodobno, mnogi predstavnici književnog stvaralaštva s pravom se mogu smatrati filozofima. “Ima, doista, pisaca i pjesnika koji prodorno osjećaju filozofsku bit svijeta - Dante, Shakespeare, Cervantes, Goethe, Tolstoj, Dostojevski, Kafka, Proust, Joyce, Musil, Borges i mnogi drugi, koji su bez sumnje obogatili ne samo književnost, već ali i filozofija“.
Književni prostor danas je neizmjerna raznolikost oblika književnog misaonog stvaralaštva, što uključuje filologiju, lingvistiku i književnu kritiku sa svojim brojnim misaonim eksperimentima, koji se ponekad ne mogu razlikovati od filozofskih. “Ako se pitamo”, piše V.A. Poštovani, tko su E. Panofsky ili A. Riegl, tko su J. Bataille ili M. Blanchot, ili isti W. Eco, čisti umjetnički kritičari, semiotičari ili književni kritičari? Za njih se može reći da su dobro obučeni istraživači, visoke filozofske kulture.
Prostor koji je nastao na granici između četiri područja iskustva (filozofija, književnost, umjetnost, znanost) zahtijevao je novu “figuru mišljenja”. Taj novi figurant mišljenja, koji kao univerzalni posrednik otklanja svako “specijalnofilozofsko”, esnafsko ili administrativno-oportunističko definiranje filozofije i književnosti, lik je intelektualnog mislioca. Ali tko je taj "mislilac"? Mislilac je najmanje specijalist, on je antispecijalist.
Mislilac personificira jednu vrlo tajanstvenu vrstu aktivnosti, jer su u biti svi ljudi bića koja misle, ali za nekoliko se može reći da su mislioci. Mislilac se ne može u potpunosti poistovjetiti s filozofom. Filozof je u pravilu onaj koji posjeduje posebnu tehnologiju mišljenja, sustav znanja, filozofsku metodologiju.
Ali "mislilac" nije ni mudrac. Mudrac je u duhovnom miru, njegova misao je našla uporište, on poznaje i posjeduje istinu i s njom usklađuje svoj život, dok je mislilac u stalnoj potrazi, on traži i nalazi. Mislilac, po našem mišljenju, nije nitko drugi nego »subjekt filozofiranja«.
Može se činiti čudnim odabrati takav pojam kao “subjekt filozofiranja” (više u čl. :), budući da je sam pojam “subjekt” nedavno aktivno izbačen iz filozofskog diskursa. “Slučajni pojedinac” počeo je zauzimati svoje mjesto, ne snoseći odgovornost ni za sebe. Mislilac ne može biti slučajna jedinka, on je taj koji preuzima odgovornost za “život” misli, za pojavu činova filozofiranja, što se shvaća kao “stvarna filozofija” (M. K. Ma-mardashvili). U zadnje vrijemečinovi filozofiranja češće se javljaju u književnosti, u znanosti, u umjetnosti nego u filozofiji. Razlog tome je ideološka nesloboda i utjecaj masovne kulture. Očuvanje filozofije u današnjem vremenu kao samostalne jedinstvene pojave je, prije svega, očuvanje samog “filozofiranja” kao “predmeta filozofiranja”. Subjekt filozofiranja može biti i književnik, i pjesnik, i književnik, i umjetnik, i znanstvenik, ako sam "čin filozofiranja" "drži".
Čin filozofiranja je taj koji potvrđuje prisutnost filozofije u svijetu, ali se ona deklarira kroz subjekt filozofiranja koji je u stanju to izraziti riječima. Čin filozofiranja dokaz je “egzistencijalnog iskustva svijesti” koje se dogodilo (M. Mamardashvili). “Iskustvo o kojem je riječ je iskustvo susreta s “alternativom” koja nema gotovinsko biće, kada se doživljava punina bića, gdje je sve moguće.
N.G. Zenets
odmah se otvaraju mogućnosti promišljanja svijeta, iako svaki mislilac tu "puninu" otkriva za sebe na svoj način ... To iskustvo izjednačuje sve filozofe, pjesnike, mistike i znanstvenike, ma koliko ih međusobno dijelilo; ako ste već došli do ovog mjesta (izvora otkrovenja i kreacija), onda svi ostaju tamo zajedno i jedno su. Filozofija se, dakle, može naći u različitim duhovnim prostorima, ako se to iskustvo pretvori u čin filozofiranja, tj. zaodjenuto mišlju i riječju. U tom trenutku, po Platonovim riječima, dolazi do “preokreta očiju duše”, mislilac takoreći dobiva “filozofsku viziju”, tj. postaje predmet filozofiranja. To “okretanje očiju duše” može se dogoditi kako filozofu, tako i književniku i književnom kritičaru, pa se čin filozofiranja može pronaći u različitim duhovnim prostorima. I u ovom slučaju, svi veliki pisci i znanstvenici mogu biti subjekti filozofiranja. Uostalom, govore o filozofiji Dantea, Petrarke, Goethea, Tolstoja, Dostojevskog, Kafke, Prousta. Što dopušta ovim piscima i pjesnicima da budu i subjekti filozofiranja? Možda iskustvo bivanja koje su doživjeli i izrazili umjetničkom riječju ili je to iskustvo bivanja netko eksplicirao i izrazio kao čin filozofiranja. Po našem mišljenju, oboje je. Književno stvaralaštvo, koliko god veliko bilo, uvijek ostaje književno, sve dok ne dođe do susreta s filozofskom mišlju. Upravo je filozofska misao u stanju oživjeti egzistencijalni doživljaj svijesti u književnom djelu i izraziti ga u činu filozofiranja. Od ovog trenutka subjektom filozofiranja postaje i autor književnog djela. Tako je filozof M. Mamardashvili pretvorio M. Prousta u subjekt filozofiranja, a M. Heidegger -
Hölderlin. Filozofska misao, poput baklje, sposobna je zapaliti srodnu vatru - vatru mišljenja u bilo kojem duhovnom prostoru, ako se egzistencijalno iskustvo svijesti tamo dogodilo. Pojava takvog figuranta misli kao "subjekta filozofiranja", s jedne strane, omogućila je objašnjenje fenomena takvih mislilaca kao što je S.S. Averincev, M.L. Gašparov, Yu.M. Lotman, L.M. Andreev, P.A. Grintzer i drugi, čiji se rad ne može pripisati u doslovnom smislu ni književnosti ni filozofiji; kao i “svojedobno M.M. Ni filolozi, za koje je bio preveliki "filozof", ni filozofi, za koje je on bio preveliki "književni kritičar", Bahtina nisu smatrali svojima. A s druge strane, uvođenje takvog koncepta kao što je “predmet filozofiranja” omogućuje očuvanje filozofije kao samostalnog cjelovitog fenomena, a istovremeno otvorenu za različita duhovna područja kojima neprestano gospodari.
KNJIŽEVNOST
Raznolikost žanrova filozofskog diskursa / ur. izd. U I. Plotnikov. Jekaterinburg, 2009.
Deleuze J. razlika i ponavljanje. SPb., 1998.
Danto A. Filozofija kao (i) književnost // Post-Analytic Philosophy. ur. autori I. Ranchman i C. West. N.Y., 1985.
Filozofija i književnost: problemi međusobnih odnosa: Zbornik radova s "Okruglog stola" // Vopr. filozofija. 2009. br. 9.
Kolesnikov A.S. Filozofija i književnost: moderni diskurs // Povijest filozofije, kulture i svjetonazora. SPb., 2000. Str.101.
Akhutin A.V. U zemlji Mamardashvili // Vopr. filozofija. 1996. br. 7.
Zenets N.G. Čovjek kao subjekt filozofskog mišljenja // Osobnost. Kultura. Društvo: Intern. w-l društveni. i humanitarni. znanosti. 2009. Vol. 11. Broj. 1. broj 46-47. str. 258-263.
Umjetnički prostor i vrijeme (kronotop)- prostor i vrijeme koje je književnik prikazao u umjetničkom djelu; stvarnost u svojim prostorno-vremenskim koordinatama.
Umjetničko vrijeme je poredak, slijed radnji u najgorem. raditi.
Prostor je skup sitnica u kojima živi umjetnički heroj.
Logično povezivanje vremena i prostora stvaraju kronotop. Svaki pisac i pjesnik ima svoje omiljene kronotope. Sve se pokorava ovom vremenu i junaci i predmeti i verbalne radnje. Pa ipak, u djelu je uvijek u prvom planu glavni lik. Što je pisac ili pjesnik veći, to zanimljivije opisuju i prostor i vrijeme, svaki sa svojim specifičnim umjetničkim tehnikama.
Glavna obilježja prostora u književnom djelu:
- Nema izravnu senzualnu autentičnost, materijalnu gustoću, vidljivost.
- Čitatelj percipira asocijativno.
Glavni znakovi vremena u književnom djelu:
- Veća konkretnost, neposredna izvjesnost.
- Želja pisca da spoji umjetničko i stvarno vrijeme.
- Pojmovi gibanja i nepokretnosti.
- Odnos prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.
| Slike umjetničkog vremena | kratak opis | Primjer |
| 1. Biografski | Djetinjstvo, mladost, zrelost, starost | "Djetinjstvo", "Dječaštvo", "Mladost" L.N. Tolstoj |
| 2. Povijesni | Obilježja promjene epoha, generacija, glavnih događaja u životu društva | "Očevi i sinovi" I.S. Turgenjev, "Što učiniti" N.G. Černiševski |
| 3. Prostor | Pojam vječnosti i univerzalne povijesti | "Majstor i Margarita" M.A. Bulgakova |
| 4. Kalendar |
Promjena godišnjih doba, radnih dana i praznika |
ruske narodne priče |
| 5. Dnevnica | Dan i noć, jutro i večer | "Trgovac u plemstvu" Zh.B. Molière |
Kategorija umjetničkog vremena u književnosti
U različitim sustavima znanja postoje različite ideje o vremenu: znanstveno-filozofske, znanstveno-fizikalne, teološke, svakodnevne itd. Mnoštvo pristupa identificiranju fenomena vremena uvjetovalo je višeznačnost njegova tumačenja. Materija postoji samo u kretanju, a kretanje je bit vremena, čije je poimanje uvelike određeno kulturnim sklopom ere. Tako su se povijesno u kulturnoj svijesti čovječanstva razvile dvije ideje o vremenu: ciklička i linearna. Koncept cikličkog vremena seže u antiku. Doživljavao se kao slijed istovrsnih događaja čiji su izvor sezonski ciklusi. Cjelovitost, ponavljanje događaja, ideja povratka, nerazlučivanje početka i kraja smatrali su se karakterističnim znakovima. S dolaskom kršćanstva, vrijeme se počelo pojavljivati ljudskoj svijesti kao ravna linija, čiji je vektor kretanja usmjeren (kroz odnos prema sadašnjosti) od prošlosti prema budućnosti. Linearni tip vrijeme karakterizira jednodimenzionalnost, kontinuitet, ireverzibilnost, sređenost, njegovo se kretanje percipira kao trajanje i slijed procesa i stanja okolnog svijeta.
No, uz objektivnu, postoji i subjektivna percepcija vremena, u pravilu ovisno o ritmu zbivanja i karakteristikama emocionalnog stanja. U tom smislu izdvajaju objektivno vrijeme, koje se odnosi na sferu objektivno postojećeg vanjskog svijeta, i perceptivno vrijeme, na sferu percepcije stvarnosti od strane pojedinca. Dakle, prošlost se čini dužom ako je bogata događajima, au sadašnjosti je obrnuto: što je sadržajnije ispunjeno, tijek je manje uočljiv. Vrijeme čekanja na željeni događaj bolno se produljuje, na nepoželjni - bolno skraćuje. Dakle, vrijeme, utječući na psihičko stanje čovjeka, određuje njegov tijek života. To se događa posredno, iskustvom, zahvaljujući kojem se u ljudskom umu uspostavlja sustav jedinica za mjerenje vremenskih intervala (sekunda, minuta, sat, dan, dan, tjedan, mjesec, godina, stoljeće). U ovom slučaju, sadašnjost djeluje kao stalna referentna točka koja dijeli tijek života na prošlost i budućnost. Književnost, u usporedbi s drugim oblicima umjetnosti, najslobodnije barata stvarnim vremenom. Dakle, po volji autora, moguća je promjena vremenske perspektive: prošlost se pojavljuje kao sadašnjost, budućnost kao prošlost itd. Tako se, pokoravajući se stvaralačkoj namjeri umjetnika, kronološki slijed događaja može razotkriti ne samo u tipičnim manifestacijama, nego, u sukobu sa stvarnim protokom vremena, iu pojedinačnim autorskim pojavnostima. Dakle, modeliranje umjetničkog vremena može ovisiti o žanrovskim značajkama i trendovima u književnosti. Primjerice, u proznim je djelima prezent pripovjedača obično postavljen uvjetno, što korelira s pripovijedanjem o prošlosti ili budućnosti likova, s karakteristikama situacija u raznim vremenskim dimenzijama. Višesmjernost, reverzibilnost umjetničkog vremena svojstvena je modernizmu, u čijim dubinama se rađa roman “struje svijesti”, roman “jednog dana”, gdje vrijeme postaje samo komponenta psihološke egzistencije čovjeka.
U pojedinim likovnim pojavnostima tijek vremena autor može namjerno usporiti, sabiti, ograničiti (aktualizacija trenutnosti) ili potpuno zaustaviti (u prikazu portreta, pejzaža, u autorovim filozofskim promišljanjima). Može biti višedimenzionalan u djelima s isprepletenim ili paralelnim pričama. Fikcija, koja pripada skupini dinamičkih umjetnosti, odlikuje se vremenskom diskretnošću, tj. sposobnost reprodukcije najznačajnijih fragmenata, popunjavanje nastalih „praznina“ formulama kao što su: „prošlo je nekoliko dana“, „prošla je godina“, itd. No, pomisao na vrijeme određena je ne samo autorovom umjetničkom intencijom, već i slikom svijeta u kojem stvara. Na primjer, u staroruskoj književnosti, kako je primijetio D.S. Likhachev, ne postoji tako egocentrična percepcija vremena kao u književnosti 18. - 19. stoljeća. “Prošlost je bila negdje naprijed, na početku događaja, od kojih jedan broj nije korelirao sa subjektom koji ju percipira. "Stražnji" događaji bili su događaji sadašnjosti ili budućnosti. Vrijeme je obilježeno izoliranošću, jednosmjernošću, strogim poštivanjem stvarnog slijeda događaja, stalnim apeliranjem na vječno: "Srednjovjekovna književnost teži bezvremenom, nadvladavanju vremena u prikazivanju najviših manifestacija bića - božanskog utemeljenja svemira." Uz događajno vrijeme, koje je imanentno svojstvo djela, postoji i autorovo vrijeme. „Autor-stvaralac slobodno se kreće u svom vremenu: on može započeti svoju priču od kraja, od sredine i od bilo kojeg trenutka prikazanih događaja, a da ne narušava objektivni tok vremena.“
Autorovo vrijeme varira ovisno o tome sudjeluje li u prikazanim događajima ili ne. U prvom slučaju, autorovo vrijeme se kreće samostalno, ima svoje priča. U drugom - nepomično je, kao da je koncentrirano u jednoj točki. Vrijeme događaja i vrijeme autora mogu se značajno razlikovati. To se događa kada autor ili prestigne tok pripovijedanja, ili zaostane, tj. prati događaje "u stopu". Između vremena pripovijedanja i vremena autora može postojati značajan vremenski jaz. U ovom slučaju autor piše ili iz sjećanja – svojih ili tuđih.
U književnom tekstu uzimaju se u obzir i vrijeme pisanja i vrijeme percepcije. Stoga je vrijeme autora neodvojivo od vremena čitatelja. Književnost kao oblik verbalno-figurativne umjetnosti pretpostavlja prisutnost adresata, a vrijeme čitanja obično je stvarno (“prirodno”) trajanje. No ponekad se čitatelj može izravno uključiti u umjetničko tkivo djela, na primjer, djelovati kao "sugovornik pripovjedača". U tom slučaju prikazuje se vrijeme očitanja. “Prikazano vrijeme čitanja može biti dugo i kratko, uzastopno i nedosljedno, brzo i sporo, isprekidano i neprekidno. Uglavnom se prikazuje kao budućnost, ali može biti sadašnjost, pa čak i prošlost.
Priroda izvedbenog vremena prilično je osebujna. Ono se, kako primjećuje Lihačov, spaja s vremenom autora i vremenom čitatelja. U biti, ovo je sadašnjost, tj. vrijeme izvedbe djela. Tako je u književnosti jedna od manifestacija umjetničkog vremena gramatičko vrijeme. Može se predstaviti uz pomoć vidnih vremenskih oblika glagola, leksičkih jedinica s vremenskom semantikom, padežni oblici sa značenjem vremena, kronološkim oznakama, sintaktičkim konstrukcijama koje stvaraju određeni vremenski plan (npr. nominativne rečenice predstavljaju plan sadašnjosti u tekstu).
Bahtin M.M.: “U prostoru se otkrivaju znakovi vremena, a prostor se shvaća i mjeri vremenom.” Znanstvenik identificira dvije vrste biografskog vremena. Prvi, pod utjecajem aristotelovske doktrine entelehije (od grčkog “završetak”, “ispunjenje”), naziva “karakterološka inverzija”, prema kojoj je završena zrelost karaktera pravi početak razvoja. Slika ljudskog života nije data u okviru analitičkog nabrajanja određenih osobina i osobina (vrlina i mana), već kroz razotkrivanje karaktera (postupci, djela, govor i druge manifestacije). Druga vrsta je analitička, u kojoj se sva biografska građa dijeli na: javnu i obiteljski život, ponašanje u ratu, odnos prema prijateljima, vrline i mane, izgled i dr. Životopis junaka prema ovoj shemi sastoji se od događaja i slučajeva u različitim vremenima, budući da je određena osobina ili svojstvo karaktera potvrđeno najupečatljivijim primjerima iz života, koji ne moraju nužno imati kronološki slijed. No, rascjepkanost privremene biografske serije ne isključuje cjelovitost lika.
MM. Bahtin također izdvaja narodno-mitološko vrijeme, koje je ciklička struktura koja seže do ideje vječnog ponavljanja. Vrijeme je duboko lokalizirano, potpuno neodvojivo “od znakova domaće grčke prirode i poprimit će “drugu prirodu”, tj. će prihvatiti izvorne regije, gradove, države. Narodno-mitološko vrijeme u svojim glavnim pojavnim oblicima karakterizira idilični kronotop sa strogo ograničenim i zatvorenim prostorom.
Umjetničko vrijeme određeno je žanrovskim specifičnostima djela, umjetničkom metodom, autorovim zamislima, kao i književnim pravcem ili pravcem u kojem je djelo nastalo. Stoga se oblici umjetničkog vremena odlikuju promjenjivošću i raznolikošću. “Sve promjene u umjetničkom vremenu sabiru se u određenu opću liniju njegova razvoja, povezanu s općom linijom razvoja govorne umjetnosti u cjelini.” Percepciju vremena i prostora na određeni način čovjek shvaća upravo s pomoć jezika.
Prostor je jedna od glavnih manifestacija stvarnosti s kojom se čovjek susreće čim se počne shvaćati i spoznavati. svijet. Istovremeno, on ga doživljava kao nešto što postoji vani, oko ljudskog promatrača, gledatelja smještenog u središtu prostora. Ispunjena je stvarima, ljudima, objektivna je i antropocentrična.
Najvažnije karakteristike prostora, obično bilježe istraživači u ovoj kategoriji:
1. Antropocentričnost - povezanost s subjektom koji razmišlja, opaža okoliš i svjestan prostora, i sa svojim gledištem.
2. Otuđenje od osobe, shvaćanje nje kao posude, izvan koje se osoba nalazi.
3. Kružni oblik organizacije prostora u čijem se središtu nalazi osoba.
4. Objektivnost - ispunjenje prostora stvarima, predmetima (u široki smisao riječi).
5. Kontinuitet i opseg prostora, prisutnost različitih stupnjeva udaljenosti: bliski i dalji prostor.
6. Ograničeni prostor: zatvoreno – otvoreno.
8. Trodimenzionalnost: gore - dolje, naprijed - straga, lijevo - desno.
9. Uključivanje prostora u vremensko kretanje.
Dualizam percepcije prostora očituje se u tradiciji prenošenja njegovih posebnih svojstava u obliku opozicija, verbalnih parova suprotnog značenja, koji mogu imati i stabilne vrednosne (pozitivne ili negativne) konotacije: vrh - dno, visoko - nisko, nebo- zemlja, desno - lijevo, daleko - blizu, istok - zapad itd.
U književnom se tekstu, s jedne strane, odražavaju sva bitna svojstva prostora kao objektivne egzistencijalne kategorije, jer se u tekstu zrcali stvarni svijet. S druge strane, predodžba prostora u svakom pojedinom književnom tekstu jedinstvena je jer se u njemu imaginarni svjetovi rekreiraju stvaralačkim mišljenjem, autorovom fantazijom. Može se tvrditi da je autorova objektivno-subjektivna ideja prostora utjelovljena u književnom tekstu.
Dakle, književnoumjetnička slika prostora ima psihološke i pojmovne temelje. Kao što je Yu. M. Lotman uvjerljivo pokazao, umjetnički prostor je individualni model svijeta određenog autora, izraz njegovih prostornih ideja. To je kontinuum u kojem se postavljaju likovi i poduzima radnja. Ona, po njegovom mišljenju, nije fizičke prirode, jer nije pasivno spremište za junake i epizode radnje, nije šuplja posuda. Za karakterizaciju književnoumjetničkog prostora, priroda i parametri objekata koji ispunjavaju prostor oko subjekta: on može biti zatvoren, ograničen tijelom subjekta (mikrokozmos) ili najbližim granicama (kuća, soba itd.). ), ili može biti otvorena, proširena, panoramska (makrokozmos). Također se može stisnuti, suziti i proširiti, povećati.
Uzimajući u obzir, prvo, stupanj i prirodu predmetnog sadržaja književnoumjetničkog prostora; drugo, eksplicitno (implicitno) izražena priroda interakcije između subjekta i okolnog prostora; treće, fokus, gledište promatrača, uključujući autora i lik, predlažemo razlikovati sljedeće vrste književnoumjetničkog prostora:
1. Psihološki (zatvoren u subjektu) space; kada se ponovno stvara, promatra se uronjenost u unutarnji svijet subjekta, dok točka gledišta može biti kruta, fiksna, statična ili mobilna, prenoseći dinamiku unutarnjeg svijeta subjekta. U ovom slučaju nominacije osjetilnih organa obično djeluju kao lokalizatori: srce, duša, itd. - vidi, na primjer, pjesmu A. N. Apukhtina "Tvoja suza":
Tvoja se suza kotrljala za suzom,
Duša ti se smanjivala mlada
Slušanje govora lažnih i tuđinskih...
I u tom trenutku nisam mogao pasti, jecajući,
Ispred tebe!
Tvoja je suza prodrla srce meni,
A sve je to bilo gorko, bolesno
Skriven u dubini srca -
Ispod ove suze ponovo je izronila,
Kao u strašnom snu!
Nije prvi put da se sprema oluja
A duša nije znala za strah od nje!
Sad drhtim... Plahe oči
Gledaju negdje u daljinu...gdje su pali
Tvoja suza!
2. Blizu stvarnog geografski prostor , uključujući to može biti određeno mjesto, životna sredina: urbana, ruralna, prirodna. Točka gledišta može biti kruta, fiksna ili pokretna. Ovo je ravninski linearni prostor, koji može biti usmjeren i neusmjeren, horizontalno ograničen i otvoren, blizu i daleko, kao, na primjer, u pjesmi S. Jesenjina "Goy you, Russia, my draga ...":
Boj ti, Rus', draga moja,
Kolibe - u haljinama slike ...
Ne nazire se kraj -
Samo plavo usisava oči.
Kao lutajući hodočasnik,
Gledam tvoja polja.
I na niskoj periferiji
Topole se glasno suše.
Miriše na jabuku i med
U crkvama tvoj krotki Spasitelj.
I zuji iza kore
Na livadama se ori veseli ples.
Trčat ću duž naboranog boda
Za slobodu zelenog leha,
Upoznaj me kao naušnice
Zazvonit će djevojački smijeh.
Ako sveta vojska viče:
"Baci Rus', živi u raju!"
Reći ću: "Nema potrebe za rajem,
Daj mi moju zemlju."
U ovom tekstu rekreirana je lirskom subjektu bliska i draga slika prostora rodne zemlje – prostora otvorenog, bezgraničnog. (Ne nazire se kraj...). Ispunjena je predmetima karakterističnim za Rusiju, iz perspektive autora: Kolibe - u haljinama slike ...; U crkvama tvoj krotki Spasitelj. Kolornu sliku prostora domovine predstavljaju plava i u zelenoj boji: ... Samo mu plavo siše oči; Ja ću trčati. bod Na slobodi zelene leh. Zadana i senzualno-olfaktivna slika prostora: Miriše na jabuku i med. Prostor je ispunjen veseljem, zabavom: A za stablom zuji Na livadama veseli tanac; U susret meni, kao naušnice, Zvonit će djevojački smijeh. U autorovoj percepciji geografski prostor rodne zemlje vrijednosno je prispodobljen raju.
3. Točka, interno ograničen prostor : kuća, soba, odjel itd. To je prostor određenog mjesta, koji ima vidljive granice, promatra se prostor. Točka gledišta može biti statična ili dinamična. Okrenimo se pjesmi I. Irtenjeva "Autobus":
Ulicom ide autobus
U njemu se vozi puno ljudi.
Svatko ima svoje brige.
Svatko ima svoju sudbinu.
Ovdje je inženjer za izradu tabli.
On gradi za ljudi kod kuće,
I u svakoj kući koju su izgradili,
Uložio je dio svoje duše.
A uz njega u velikom jugozapadu
Hrabri kitolovac jaše.
On nemilosrdno lovi kitove
Udara harpunom od lijevanog željeza.
A kraj njega je radnik.
Oči mu gore.
Ispunio je četiri norme,
A htio bih - mogao i šest.
I sljedeće - žena rađa,
Još jedan trenutak - i rodit će!
A onda će ona popustiti
Za putnike s djecom.
A uz njega je poznati nogometaš
S božicom Nikom u rukama.
Pod iberskim vrelim nebom
Uzeo ga je u poštenoj borbi.
Do njega je prodavač piva.
S kosom plavom do pete.
Sve je opila
I sada je dobro.
A kraj njega u maski Djeda Božićnjaka
Podmukli kontrolor vozi.
Namjerno ga je stavio
Da me ne prepoznaju svi.
Ali s ovim lukavim trikom
Neće ništa postići
Pošto svi imaju karte,
Ne isključujući nikoga.
U ovoj pjesmi prostorne koordinate dane su glavnom riječi - autobus. U prva dva stiha pjesme postavljeni su parametri prostora: najprije, vrlo škrto, nagovještajem je naznačen otvoreni prostor ulice. (Ulicom dolazi autobus) koji se neće dalje specificirati; drugo, ažuriran je zatvoreni unutarnji prostor autobusa: U njemu se vozi puno ljudi. Zapravo, cijela je pjesma posvećena paradoksalnom opisu u lakonskom, komično lapidarnom obliku sudbine putnika koji putuju u autobusu (inženjer, kitolovac, radnik, porodilja, nogometaš, pivo prodavač) i kontrolor u maski Djeda Božićnjaka. U ovoj pjesmi dominira statična slika likova u zatvorenom prostoru, ali to nije nužno – zatvoreni prostor može biti spremnik dinamički prikazanih događaja.
4. prostor fantazije ispunjen nestvarnim sa znanstvenog stajališta i sa stajališta svakodnevne svijesti bića i događaja. Može imati i vodoravnu i okomitu linearnu organizaciju; to je čovjeku stran prostor. Ova vrsta prostora je žanrotvorna, zbog čega se fantastična književnost izdvaja kao zaseban žanr. Ali takav tip prostora nalazimo iu književnim i umjetničkim djelima, koja se ne mogu jednoznačno pripisati fantastici, budući da raznolikost oblika manifestacije fantastičnoga motivira i raznolikost njegova umjetničkoga poimanja. Kao primjer, razmotrite kratku pjesmu u prozi I. S. Turgenjeva "Lubanje" (vidi radionicu).
U ovoj pjesmi stvorena je složena slika prostora, koja se na prvi pogled može kvalificirati kao poanta, na koju se fokusira prva rečenica teksta egzistencijalnog značenja: Luksuzna, raskošno osvijetljena soba; mnoga gospoda i dame. No, fantastični događaj koji autor dalje prikazuje, kao i prelazak u fokus percepcije i prikaz krupnog plana kao predmeta koji ispunjavaju prostor i egzistiraju takoreći izvan dodira s osobom, njezinim tjelesnim organima: jagodičnim kostima, lubanje, kugle besmislenih očiju - omogućuju nam da prostor teksta smatramo fantastičnim . Dokaz tome je i modalitet pjesme, jasno izražen leksičkim sredstvima u rasuđivanju lirskog subjekta: Gledao sam s užasom... Nisam se usuđivao dotaknuti vlastito lice, nisam se usuđivao pogledati se u ogledalo.
5.Prostor , koji karakterizira okomita orijentacija, prostor je udaljen od čovjeka, ispunjen tijelima slobodnim i neovisnim o čovjeku (Sunce, Mjesec, zvijezde itd.). Uzmimo, na primjer, pjesmu N. Gumiljova:
Na dalekoj zvijezdi Veneri
Sunce je vatreno i zlatno,
Na Veneri, ah, na Veneri
Drveće ima plavo lišće.
Svuda slobodne, zvonke vode,
Rijeke, gejziri, vodopadi
Pjevajte pjesmu slobode u podne,
Noću gore kao svjetiljke.
Na Veneri, ah, na Veneri
Nema uvredljivih ni jakih riječi,
Anđeli govore na Veneri
Jezik samoglasnika.
Ako kažu "Ea" i "ai" -
To je sretno obećanje
"Wo", "ao" - o drevnom raju
Zlatna uspomena.
Na Veneri, ah, na Veneri
Nema smrti, opor i zagušljiv.
Ako umru na Veneri -
Pretvaraju se u zračnu paru.
I zlatni dimovi lutaju
U plavim, plavim večernjim grmovima
Ili poput radosnih hodočasnika,
Posjetite još uvijek žive.
Ova pjesma počinje frazom s prostornim značenjem Na dalekoj zvijezdi Veneri koji ima tekstotvornu funkciju (ponavlja se sedam puta u raznim varijacijama) i znak je koji nam omogućuje da prostor prikazan u tekstu smatramo kozmičkim, budući da se zvijezde, planeti i druga nebeska tijela tradicionalno smatraju njegovim atributima.
6. društveni prostor subjekt-činitelj, subjekt-transformator. To je vlastiti prostor za osobu, kojom on gospodari, u kojem se uglavnom odvija njegov svjesni život, događaji koji imaju društvenu i društvenu uvjetovanost. Modalitet slike takvog prostora može biti različit: od pretencioznog, optimističnog do svedenog, ironičnog. Osvrnimo se na pjesmu I. Irtenjeva “Pjesma mladog kooperanta”, u kojoj se jasno osjeća ironičan ton prikazanog društvenog događaja:
Oboren metkom reketaša
Omladinski kooperant
Laži u WC-u koji se plaća
S ponosnim imenom "WC".
U petoj godini perestrojke,
Usred svog cvata,
Ubijen pred svim poštenim ljudima
To je iz banditske puške.
Sanjao o pokrivanju zemlje Sovjeta,
Duša je puna širine,
To je mreža WC-a koji se plaćaju.
Ali njegovi se snovi nisu ostvarili.
Na zemlji krv teče iz uha,
Smrznuto brašno na licu,
A negdje kod kuće majka je zlokobna žena,
O ocu da i ne govorimo
O djeci da i ne govorimo
A o mojoj ženi da i ne govorim...
Malo je živio na ovom svijetu.
Ali živio je pošteno i ne uzalud.
Da zamijeni palog heroja
Doći će hrabri borci
I njemu u čast gradit će posvuda
njihove podzemne palače.
Odabrani tipovi književnoumjetničkih prostora ne negiraju jedan drugoga, a najčešće se međusobno prožimaju, prožimaju i nadopunjuju u cjelovitom umjetničkom tekstu. Navedimo kao primjer takvu kombinaciju prostora drugačiji tip pjesma N. Gumiljova "Štakor":
Svjetlost svjetiljke drhti,
U polumračnoj dječjoj sobi tiho je jezivo,
U čipkastom i ružičastom krevetiću
Sakrila se plaha mala.
Što je tamo? Kao kolačski kašalj?
On tamo živi, malen i ćelav...
Jao! Zbog garderobe
Zli štakor polako izlazi.
U crvenkastom sjaju lampe,
Mašući bodljikavim brkovima,
Pogledaj ima li djevojčica u krevetiću
Djevojka s velikim očima.
Mama mama! - Ali mama ima goste,
U kuhinji smijeh dadilje Vasilise,
I gore od radosti i bijesa,
Kao žeravica, oči štakora.
Strašno je čekati, ali još je strašnije ustati.
Gdje je, gdje je, anđeo svjetlokrili?
Dragi anđele, dođi uskoro
Zaštiti od štakora i smiluj se!
U ovoj pjesmi vidljiv je spoj triju prostornih modela: modela zatvorene točke (njegovi signali su točna naznaka mjesta događanja: polumračna dječja soba, krevetić, ormar), fantastičnog ( slika smeđeg, malog i ćelavog, i slika štakora), psihološka, koja se rekreira i izravna leksička sredstva (Tiho je, jezivo u slabo osvijetljenoj dječjoj sobi; Jao!; Strašno je čekati, ali još je strašnije ustati) i neizravne, neizravne nominacije: slika djevojke s ogromnim očima, njezin prikazan govorni govor (Mama, mama!; Dragi anđele, dođi, Zaštiti od štakora i imaj milosti!) i neizrečeno unutarnje ( Gdje je, gdje je, anđeo svjetlokrili?). Psihološki prostor se može smatrati dominantnim u ovoj pjesmi.
U književnom tekstu toponimi obavljaju funkciju oblikovanja teksta, modeliranja. Smještanjem lika u određeno okruženje, imenovanjem i imenovanjem mjesta njegova boravka, autor, s jedne strane, provodi geografsku konkretizaciju opisanog događaja, približavajući ga stvarnosti, a karakterizira lik i na određeni način. način, predodređujući njegov karakter i daljnji razvoj radnje. Nije stoga slučajno književni junaci različiti autori, kao i žanr pojedinih djela, određeni su parametrima prostora koji se u njima prikazuje, primjerice: seoska proza, seljani, urbana romansa, morska romansa, drama u dnevnoj sobi, dramaturgija sudopera, kolonijalni roman itd. S druge strane, često je toponim u tekstu presavijeni tekst, tekst unutar teksta koji ima potencijal kulturno-povijesne spoznaje koju autor svjesno budi i stvara asocijativni prostorno-vremenski kontinuum. To je zbog činjenice da su toponimi izravno povezani s poviješću, neodvojivi su od nje, oni su nositelji informacija o prošlosti, znakovi određenih kulturnih i povijesnih događaja.
Često je toponimija književnog teksta u skladu s antroponimijom, izazivajući asocijacije vezane uz iste kulturno-povijesne događaje personificirane u kulturnom pamćenju naroda, nacije, pojedinca. Ova vrsta prostorne aluzije<ассоциации, намеки>- karakteristična značajka idiostila O. Mandelstama. Na primjer, u njegovoj pjesmi "Zlatni medni potok..." (vidi radionicu), zahvaljujući toponimima i antroponimima stvaraju se slike dvaju razdoblja - povijesnog i suvremenog pjesničkog.
Istodobno, toponimi mogu biti usmjereni i na budućnost ili mogu biti znakovi fantastičnog svijeta koji čovjek još nije savladao i koji mu je nepoznat. Istodobno, imaginarni svjetovi prikazani u književnom tekstu postaju umjetnička stvarnost, npr.: "Otok utopija" (T. Mohr), "Grad sunca" (T. Campanella), "Marsovske kronike" (R. Bradbury), "Otok Eve" (U. Eco), "Čarobnjak smaragdnog grada" (A. Volkov). Štoviše, u takvim se književnim i umjetničkim djelima koriste povremeni antroponimi koji odgovaraju fantastičnom prostoru: Assol, Tavi Tum (A. Green), Gandalf (J. Tolkien), Gulliver (J. Swift) itd. Dakle, antroponimi, budući neodvojivi dio karakteristika lika, sadrže dodatne informacije o mjestu njegova stanovanja, podrijetlu, društvenom statusu.
Kao što vidite, toponimi obavljaju različite tekstualne funkcije, a njihova glavna izvantekstna funkcija – naziv točke u geografskom prostoru – ne mora biti glavna u uvjetima književnoumjetničke cjeline, kada je glavna stvar buđenje u svijesti čitatelja povijesnih, društvenih, kulturnih konotacija toponima koje su akumulirali tijekom svog povijesnog postojanja.
Toponimija i antroponimija, kao i leksika s prostornim značenjem, karakteristična za pojedina književnoumjetnička djela, dodatno upijaju sadržaj cjelokupnoga teksta i dobivaju simboličko značenje, postajući oznake pojedinih povijesnih događaja prikazanih u tekstu, primjerice: “ kuća na nasipu "(Yu. Trifonov), "Katedrala Notre Dame" (V. Hugo), "Petersburg" (A. Bely), "Tihi Don" (M. Sholokhov), "Rijeka Potudan" (A. Platonov) , "Gospodin San Francisco" (I. Bunin). "Taman" (M-Lermontov), "Zatočenik Kavkaza" (L. Tolstoj). Svako od ovih djela simbolizira određeno razdoblje povezano s događajima koji su u njima prikazani. Nije slučajno što govore o Petersburgu F. Dostojevskog, A. Belog, A. Bloka; o Moskvi M. Bulgakov, M. Cvetaeva.
Dakle, umjetnička slika prostora u književnom djelu subjektivno je određena, ima pojmovnu i psihološku podlogu, što određuje njezinu jedinstvenost i originalnost. Generalizacija bliskih, sličnih po karakteru prikaza prostornih odnosa u kontekstu različitih književnih i umjetničkih djela omogućuje nam govoriti o općim obrascima utjelovljenja prostora u književnom tekstu, o njegovim glavnim tipološkim varijantama: psihološkim, geografskim, točkastim , fantastičan, kozmički, društveni. Pritom se razlikuju mono- i politopne prostorne strukture, statične i dinamične prirode slike, koje imaju različitu prostornu perspektivu, zbog autorovog kuta gledanja.
Što se tiče zasebnog umjetničkog teksta, slika prostora stvorena na njegovim stranicama uvijek je jedinstvena i originalna.
