PARTE UNO

I

Eh bien, mon príncipe. Genes et Lucques ne sont plus que des apanages, des estates, de la famille Buonaparte. Non, je vous previens, que si vous ne me dites pas, que nous avons la guerre, si vous vous permettez encore de pallier toutes les infamies, toutes les atrocites de cet Antichrist (ma parole, j"y crois) - je ne vous connais plus, vous n'etes plus mon ami, vous n'etes plus mi fiel esclavo, comme vous dites. [ Bueno, príncipe, Génova y Lucca se han convertido en nada más que propiedades de la familia Bonaparte. No, te lo advierto, si no me dices que estamos en guerra, si aún te permites defender todas las cosas desagradables, todos los horrores de este Anticristo (de verdad, creo que él es el Anticristo). - Ya no te conozco, ya no eres mi amigo, ya no eres mi fiel esclavo, como dices. . ] Bueno, hola, hola. Je vois que je vous fais peur, [ Veo que te estoy asustando , ] siéntate y cuéntamelo.

Así lo dijo en julio de 1805 la famosa Anna Pavlovna Sherer, dama de honor y estrecha colaboradora de la emperatriz María Feodorovna, al reunirse con el importante y oficial príncipe Vasily, que fue el primero en llegar a su velada. Anna Pavlovna llevaba varios días tosiendo; gripe como ella dijo ( gripe era entonces una palabra nueva, utilizada sólo por personas raras). En las notas enviadas por la mañana por el lacayo rojo, estaba escrito sin distinción alguna:

“Si vous n"avez rien de mieux a faire, M. le comte (o mon prince), et si la outlook de passer la soiree chez une pauvre malade ne vous effraye pas trop, je serai charmee de vous voir chez moi entre 7 y 10 horas. Annette Scherer."

[ Si usted, conde (o príncipe), no tiene nada mejor en mente y si la perspectiva de pasar una velada con una pobre enferma no le asusta demasiado, estaré encantado de verle hoy entre las siete y las diez. . Anna Scherer . ]

Dieu, quelle virulente salida [ ¡ACERCA DE! ¡Qué ataque más brutal! ] - respondió, nada avergonzado por tal encuentro, el príncipe que entró, en una corte, con uniforme bordado, con medias, zapatos, con estrellas, con una expresión brillante en su rostro chato. Hablaba en ese refinado idioma francés, en el que nuestros abuelos no sólo hablaban, sino que también pensaban, y con esas entonaciones tranquilas y condescendientes que son características de una persona importante que ha envejecido en el mundo y en la corte. Se acercó a Anna Pavlovna, le besó la mano, le ofreció su perfumada y reluciente calva y se sentó tranquilamente en el sofá.

Avant tout dites moi, comment vous allez, chere amie? [ Antes que nada dime ¿cómo está tu salud? ] Tranquiliza a tu amigo”, dijo, sin cambiar de voz y en un tono en el que, por decencia y simpatía, se traslucía la indiferencia e incluso la burla.

¿Cómo puedes estar sano... cuando sufres moralmente? ¿Es posible mantener la calma en nuestra época cuando una persona tiene sentimientos? - dijo Anna Pávlovna. - ¿Estarás conmigo toda la noche, espero?

¿Qué pasa con las vacaciones del enviado inglés? Es Miercoles. "Necesito mostrarme allí", dijo el príncipe. - Mi hija me recogerá y me llevará.

Pensé que las vacaciones actuales habían sido canceladas. Je vous avoue que toutes ces fetes et tous ces feux d"artifice startt a devenir insipides. [ Lo admito, todas estas fiestas y fuegos artificiales se están volviendo insoportables. . ]

“Si supieran que querías esto, cancelarían las vacaciones”, dijo el príncipe, por costumbre, como un reloj al que se le da cuerda, diciendo cosas que no quería que le creyeran.

Ne me tourmentez pas. Eh bien, ¿qué decisión tenemos par rapport a la depeche de Novosiizoff? Vous savez tout. [ No me tortures. Bueno, ¿qué decidieron con motivo del envío de Novosiltsov? Tu sabes todo . ]

¿Cómo puedo decírtelo? - dijo el príncipe en tono frío y aburrido. - ¿Qué "a-t-on decide? On a decide que Buonaparte a brule ses vaisseaux, et je crois que nous sommes en train de bruler les notres. [ ¿Qué opinas? Decidieron que Bonaparte había quemado sus barcos; y nosotros también parecemos dispuestos a quemar el nuestro . ] - El príncipe Vasily siempre hablaba con pereza, como un actor que interpreta el papel de una obra antigua. Anna Pavlovna Sherer, por el contrario, a pesar de sus cuarenta años, estaba llena de animación e impulso.

Ser entusiasta se convirtió en su posición social y, a veces, cuando ni siquiera quería, para no engañar las expectativas de las personas que la conocían, se convertía en entusiasta. La sonrisa comedida que aparecía constantemente en el rostro de Anna Pavlovna, aunque no correspondía con sus rasgos anticuados, expresaba, como niños mimados, una conciencia constante de su querido defecto, que no quiere, no puede y no considera necesario corregir. sí misma.

En medio de una conversación sobre acciones políticas, Anna Pavlovna se acaloró.

¡Oh, no me hables de Austria! Quizás no entiendo nada, pero Austria nunca ha querido ni quiere la guerra. Ella nos está traicionando. Sólo Rusia debe ser la salvadora de Europa. Nuestro benefactor conoce su elevada vocación y será fiel a ella. Eso es algo en lo que creo. Nuestro buen y maravilloso soberano tiene el papel más grande del mundo, y es tan virtuoso y bueno que Dios no lo dejará, y cumplirá su llamado de aplastar la hidra de la revolución, que ahora es aún más terrible en la persona. de este asesino y villano. Sólo nosotros debemos expiar la sangre de los justos... ¿En quién podemos confiar, os pregunto?... Inglaterra, con su espíritu comercial, no quiere ni puede comprender toda la altura del alma del emperador Alejandro. Ella se negó a limpiar Malta. Quiere ver, buscar el pensamiento subyacente de nuestras acciones. ¿Qué le dijeron a Novosiltsov?... Nada. No comprendieron, no pueden comprender el desinterés de nuestro emperador, que no quiere nada para sí y lo quiere todo para el bien del mundo. ¿Y qué prometieron? Nada. ¡Y lo que prometieron no sucederá! Prusia ya ha declarado que Bonaparte es invencible y que toda Europa no puede hacer nada contra él... Y no creo ni una palabra ni de Hardenberg ni de Gaugwitz. Cette famause neutralite prussienne, ce n"est qu"un piege. [ Esta notoria neutralidad de Prusia es sólo una trampa. . ] Creo en un solo Dios y en el elevado destino de nuestro querido Emperador. ¡Él salvará a Europa!... - De repente se detuvo con una sonrisa burlona ante su ardor.

Liberado: Reino Unido / 2016
nombre original: Guerra y paz
Género: drama, melodrama, militar, historia
Director: Tom Harper
Elenco Estrellas: Paul Dano, James Norton, Lily James, Adrienne Edmondson, Ashlyn Loftus, Greta Scacchi, Jack Lowden, Tuppence Middleton, Aneurin Barnard, Jessie Buckley

Sobre la serie: Adaptación cinematográfica de la inmortal novela de León Tolstoi “Guerra y paz” en ocho episodios. La miniserie fue producida por el canal BBC, conocido por proyectos televisivos históricos tan populares como "Roma", "Los mosqueteros", "Sherlock", etc.
Natasha Rostova, Pierre Bezukhov y Andrei Bolkonsky son viejos héroes literarios regresan nuevamente a las pantallas televisivas mundiales, ahora en una adaptación cinematográfica de la BBC, un canal británico que produce series de alta calidad con presupuestos importantes. La trama de la miniserie cubre. Rusia XIX siglo.
Es el año 1805, Napoleón invade Austria y obtiene con confianza una victoria tras otra, amenazando a Rusia. Pierre Bezukhov admira al emperador francés, mientras que la alta sociedad moscovita no acepta al conde. Su amigo Andrei Bolkonsky, por el contrario, se esfuerza por participar en batallas contra el ejército de Napoleón. Natasha Rostova recién ingresa a la alta sociedad y está llena de optimismo.
Estos son los tres personajes centrales en torno a los cuales se centra la acción principal de la miniserie británica (así como de los libros). El director logró transmitir con mucha precisión y habilidad la atmósfera del siglo XIX, aquellos tiempos en los que la aristocracia florecía en Rusia, disfrutando del lujo y las festividades, rompiendo con la gente común, copiando los modales de la alta sociedad europea y estudiando. Francés. Los tres personajes principales de la serie pertenecen a la alta sociedad, pero tienen su propio punto de vista sobre todo lo que sucede en el país.
La joven Natasha está llena de planes brillantes, que se ven destruidos por el estallido de la guerra con Napoleón. Cambia por completo la vida despreocupada y el modo de vida de los nobles. El camino hacia la felicidad de la joven condesa pasa por la tragedia y las pérdidas militares. El guionista de la miniserie "Guerra y paz", con la voz del estudio LostFilm, se centró en las relaciones entre los personajes principales, las espectaculares escenas de batalla y los interiores de los palacios, y también prestó atención a la hermosa y detallada representación de la naturaleza rusa.
Si el canal de televisión BBC se propone reproducir una época histórica, lo hace con eficacia, sin escatimar gastos en vestuario, interiores y formación de actores en las costumbres de la época descrita. Muchos críticos ya han calificado "Guerra y paz" en la versión británica como una de las mejores adaptaciones de la monumental obra de León Tolstoi, que sorprende por la precisión de la atmósfera transmitida de la Rusia zarista, su profunda historia y su excelente actuación. La película muestra no sólo la nobleza, sino también la vida de la gente corriente de diferentes estructuras sociales, describiendo en detalle eventos históricos. Intriga, amor, escenas de batalla a gran escala: verás todo esto en la nueva miniserie "Guerra y paz" traducida por LostFilm.

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Personajes principales:

• Pierre Bezujov- un joven, hijo ilegítimo del conde Kirill Bezukhov. El héroe positivo favorito del autor, que a lo largo de la novela vive una vida llena de cambios y pruebas. Después de la muerte del Conde Bezukhov, según el testamento de su padre, recibe una gran fortuna y de repente, inesperadamente incluso para él mismo, se vuelve muy rico.
• Anna Pávlovna Sherer- dama de honor y colaboradora cercana de la emperatriz María Feodorovna, propietaria de un elegante salón "político" de la alta sociedad en San Petersburgo, en cuya casa se reúnen a menudo los invitados. Una mujer con opiniones y tradiciones establecidas.

• Anna Mijailovna Drubetskaya- una princesa que estaba muy preocupada por su hijo Boris. Ella le pidió al Príncipe Vasily que hablara con el soberano para que lo transfirieran a la guardia, y él fue a su encuentro. Ella jugó un papel decisivo en la decisión de dividir la herencia del conde moribundo Kirill Bezukhov.
• Boris Drubetsky- hijo de Anna Mikhailovna. En el primer capítulo se le muestra como un joven decente que, por gracia del soberano, fue trasladado a la guardia. Vivió y fue educado por los Rostov durante mucho tiempo.
• Conde Iliá Andreevich Rostov- padre de una familia numerosa, un anciano vivaz, alegre y seguro de sí mismo. Le gusta vivir a lo grande y organizar fiestas.
• Natalia Rostová- la esposa de Ilya Andreevich, una mujer de rostro delgado y de tipo oriental, de unos cuarenta y cinco años, aparentemente agotada por los hijos, de los cuales tenía doce...” La condesa estaba acostumbrada a vivir en el lujo y no lo sabía. como guardar.
• Nikolái Rostov- el hijo del conde Ilya Rostov, un hombre de carácter alegre y sociable, a quien el desaliento le es ajeno. Queriendo ser útil a la Patria, decide ir a la guerra.
• Natasha Rostová- el personaje principal de la novela. En la primera parte del primer volumen, una niña de trece años, infantilmente espontánea, alegre y de carácter alegre, prima y buen amigo Sofía.
• Sonia Rostova- Prima y amiga de Natasha, una chica amable que está enamorada del hermano mayor de su amiga, Nikolai Rostov, y le preocupa que se aliste en el ejército.
• Vera Rostová- hija no amada de la condesa Rostova. La chica es hermosa e inteligente, pero a pesar de ello, produce un efecto irritante y desagradable en todos los que la rodean. En su familia, Vera se comporta con orgullo y arrogancia, señala los defectos de sus hermanas y deliberadamente les crea problemas. Vera da la impresión de ser una chica fría, sin alma y sin corazón.
• Nikolai Bolkonsky- general retirado, padre de la familia Bolkonsky. En la primera parte aparece como hombre astuto, prefiriendo la precisión en todas sus acciones. Ama a su hija María, pero la cría con excesiva severidad.
• María Bolkonskaya- hija de Nikolai Bolkonsky, una mujer noble muy rica y noble, amable y gentil, una niña creyente, amar a la gente y tratando de actuar de tal manera que no moleste a nadie. Además, es inteligente y educada, porque el propio padre le enseñó lecciones de álgebra y geometría.
• Andrey Bolkonsky- hijo de Nikolai Bolkonsky. Este héroe, a diferencia de su padre, no tiene un carácter tan duro. Su comportamiento cambia a lo largo de la novela. En la primera parte del primer volumen, se presenta ante el lector como un joven ambicioso y orgulloso que va a la guerra, a pesar de las peticiones de su esposa embarazada. Andrey es un amigo sincero de Pierre Bezukhov y quiere ayudarlo en todo.
• Pequeña princesa, Isabel- La esposa de Andrei, una mujer que ama la sociedad secular. Es una mujer dulce, sonriente y hermosa, sin embargo, le preocupa mucho que su marido se vaya al ejército y la deje en una situación difícil. Después de todo, Lisa está esperando un hijo.
• Príncipe Vasili Kuragin- un funcionario importante, un aristócrata, una persona influyente que sirve en la corte imperial y conoce personalmente a la emperatriz. Un pariente del Conde Kirill Bezukhov, reclamando su herencia, que, según la trama de la historia, no fue recibida por él, sino por Pierre Bezukhov.
• Helen Kuragina- hija del príncipe Vasily. Una brillante belleza de San Petersburgo con una sonrisa inmutable. Ella hace grandes progresos en el mundo, adquiere reputación como mujer inteligente, sin embargo, entre sus familiares revela rasgos de carácter como la vulgaridad, la rudeza y el cinismo.
• Anatol Kuragin, hijo de Vasily Kuragin, es un personaje negativo de la novela "Guerra y paz". Se comporta con descaro, a menudo comete actos obscenos, aunque pertenece a los aristócratas.
• María Dmítrievna- una mujer famosa por su mente sencilla. Ella dice lo que piensa. Es conocida en Moscú, San Petersburgo y en los círculos reales. El lector conoce por primera vez a esta heroína en el onomástico de los Rostov, quienes la perciben como una invitada largamente esperada.

Capítulo primero

El primer capítulo de la historia de León Nikolaevich Tolstoi "Guerra y paz" muestra una sociedad secular. Los acontecimientos comienzan en 1805. Los invitados suelen reunirse en la casa de la dama de honor y estrecha colaboradora de la emperatriz Anna Pavlovna Scherer. Y ahora el príncipe Vasily, un hombre muy influyente, fue el primero en acudir a ella. Se produce una conversación entre ellos, en la que tocan varios temas: discuten eventos militares, política y tampoco olvidan mencionar cómo arreglar el futuro de los niños. Anna Pavlovna no oculta que no está satisfecha con el hijo mayor del príncipe, Anatoly.

Capitulo dos

El salón de Anna Pavlovna se va llenando poco a poco. El autor muestra personas de diferentes temperamentos, incluida la hija de Vasily, Helen Kuragina, “con un cifrado y un vestido de fiesta”; la pequeña princesa Liza Bolkonskaya, que se casó el año pasado; así como Pierre Bezukhov, presentado por el escritor como “un joven corpulento y gordo, con la cabeza corta, gafas, pantalones ligeros a la moda de la época...”, que tampoco apariencia Ni su comportamiento encajaba en la mimada sociedad secular. Esta visita inesperada incluso preocupó a Anna Pavlovna, quien, después de una breve conversación con Pierre, concluyó que era un joven que no sabía cómo vivir. Sin embargo, el propio Bezukhov se sentía incómodo entre una sociedad tan alta.

Capítulo tres

La propia anfitriona muestra a los invitados al vizconde, un joven que se consideraba una celebridad, y al abad que la visitó como "algo sobrenaturalmente refinado". Discutido de nuevo diferentes temas, de los cuales se da preferencia a la próxima guerra con Bonaparte. De repente, un nuevo invitado entra en la sala de estar: Andrei Bolkonsky, el marido de la princesita, a quien León Tolstoi caracteriza como todo lo contrario de su esposa. Andrey se sorprende al ver a Pierre Bezukhov bajo una gran luz.

Capítulo cuatro

El príncipe Vasily está a punto de partir. Lo detiene una de las ancianas que asistieron a la velada de Anna Pavlovna y comienza, expresando alarma y preocupación, a suplicar por su hijo Boris: “¿Qué tienes que decirle al soberano, y será trasladado directamente a la ¿guardia?" El príncipe intenta objetar, diciendo que es difícil preguntarle al propio soberano, pero la princesa Drubetskaya (así se llamaba la anciana) es persistente. Y Vasily finalmente cede a las súplicas, prometiendo hacer lo imposible.

Te invitamos a leer la novela “Guerra y paz” de León Tolstoi.

Mientras tanto, Pierre Bezukhov, que intervino en la conversación del vizconde sobre la ejecución del duque de Enghien, comete un acto extremadamente indecente a los ojos de Anna Pavlovna. Al expresar su opinión de que Bonoparte hizo lo correcto en este caso y demostrar con entusiasmo que tenía razón, Pierre no se da cuenta de cómo está cada vez más insatisfecho con la anfitriona y desconcertado por quienes lo rodean.


El príncipe Hipólito intenta involuntariamente calmar la situación decidiendo contarle al público una cosa muy broma graciosa. Y lo consigue.

Capítulo Cinco

En este capítulo, después de la primera frase, que menciona que los invitados comenzaron a dispersarse, el autor comienza a describir a uno de los personajes principales: Pierre Bezukhov. Entonces, ¿qué adjetivos utiliza para mostrar el carácter de esta extraordinaria personalidad? En primer lugar, es torpe. En segundo lugar, distraído. Pero estas cualidades aparentemente negativas se volvieron insignificantes a la luz del buen carácter, la sencillez y la modestia que poseía este joven.
Anna Pavlovna se acercó a Pierre y le habló en voz baja de su esperanza de que con el tiempo cambiara de opinión. Andrei Bolkonsky, al pasar, le recordó a su amigo que lo estaba esperando en su casa.

Poco tiempo después, Bezukhov y Bolkonsky se reencontraron, ya dentro de los muros de la casa del príncipe Andrei. De la descripción del autor se desprende claramente que Pierre se sentía aquí como en casa. Siguió una conversación informal, pero Andrei Bolkonsky dejó claro que las discusiones infantiles de su amigo sobre Napoleón no le interesaban.

Sin embargo, siguió la pregunta de por qué iba a la guerra, a lo que el príncipe respondió: “¡Voy porque esta vida que llevo aquí, esta vida no es para mí!”

Capítulo Seis

La esposa de Andrei Bolkonsky, la princesita Lisa, entró en la habitación. Inmediatamente se produjo un diálogo entre ella y Pierre. Pierre, con su espontaneidad infantil, no dejó de expresar su opinión de que estaba perplejo en cuanto a por qué Andrey debería ir a la guerra. Tocó el doloroso tema de la esposa de Bolkonsky y, por lo tanto, encontró apoyo en su persona. Lisa tenía miedo de separarse de su marido, especialmente ahora, durante el embarazo. La desesperación y los miedos se apoderaron de ella, y ella, sin avergonzarse de Pierre, comenzó a contarle a su marido todo lo que pensaba sobre su deseo de alistarse en el ejército y dejarlo en un momento tan difícil. Bezukhov, quien sin saberlo fue testigo del comienzo del escándalo, hizo todo lo posible por calmar a Lisa, pero tuvo poco éxito. Finalmente, la esposa de Bolkonsky se calmó y se resignó. Los amigos fueron a cenar.

Y aquí, en la mesa, Andrei le enseñó a Pierre una valiosa lección sobre cómo elegir un compañero de vida. “No te cases hasta que te digas a ti mismo que hiciste todo lo que pudiste, y hasta que dejes de amar a la mujer que elegiste, hasta que la veas con claridad, de lo contrario cometerás un error cruel e irreparable”, le dijo con convicción a su amigo. . Y vale la pena pensar en estas palabras para quienes han decidido casarse.

Andrei miró a Pierre con ojos amables, pero aun así se dio cuenta de su superioridad sobre él. Aconsejó encarecidamente a su amigo que abandonara "todas estas juergas", diciendo que la sociedad secular no era adecuada para una naturaleza como la suya. Y tomó la palabra de honor de su amigo de que no iría con los Kuragin.

Sin embargo, Pierre Bezukhov lo rompió inmediatamente, dejando a Andrei. El joven volvió a acudir a Anatole para volver a experimentar el sabor de una vida disoluta. Allí jugaban a las cartas y bebían mucho. Pierre no pudo resistir y se emborrachó tanto que también empezó a hacer cosas indignas, al borde de la locura.

Capítulo Siete

La promesa hecha a la princesa Drubetskaya se cumplió. El príncipe Vasily habló sobre su hijo ante el soberano y fue trasladado al regimiento Semenovsky como alférez.

La propia princesa resultó ser una pariente lejana de los Rostov, a quienes alquiló temporalmente una vivienda y donde se crió su hijo Boris.

Los Rostov tuvieron una gran fiesta: el cumpleaños de madre e hija. Ambos se llamaban Natalya. Este se convirtió en el motivo de la inminente diversión ruidosa.

En conversaciones con los invitados se aclararon algunos detalles. Por ejemplo, el hecho de que Pierre Bezukhov, el hijo del rico Conde Kirill Bezukhov, resulte ser ilegítimo, sin embargo, el más querido de los niños, y como el Conde ya estaba muy enfermo, quienes lo rodeaban adivinaban quién se quedaría. su enorme fortuna: el príncipe Vasily o Pierre.

No dejaron de hablar del comportamiento indigno de Pierre, quien, al involucrarse con malas compañías, Dolokhov y Kuragin, se comprometió aún más que la noche con Anna Pavlovna, cuando discutió con el abad sobre las acciones de Napoleón. La historia del oso, a quien los alborotadores ataron a un policía y lo arrojaron a nadar en el río Moika, provocó reacciones encontradas entre quienes lo rodeaban: algunos estaban indignados, mientras que otros no podían dejar de reír.

Capítulo Ocho

En este capítulo, el lector tiene por primera vez la oportunidad de conocer a Natasha Rostova, uno de los personajes principales de la novela "Guerra y paz". Al comienzo de la novela aparece como una niña de trece años, alegre y despreocupada. El autor la describe como “de ojos oscuros, boca grande, fea, pero viva”.

Finalmente, en vista del onomástico, todos los jóvenes (Natalya, el hijo de Anna Mikhailovna, Boris, y el hijo mayor de la condesa Natalya, Nikolai y la sobrina de los Rostov, Sofía, y el hijo menor, Petya), se instalaron en la sala de estar. .
Al final del capítulo, el autor menciona que Boris Drubetsky y Nikolai Rostov eran amigos de la infancia.

Capítulo Nueve

Al comienzo de este capítulo, se describe a la sobrina de los Rostov, Sonya, que vive con ellos y con quien Natalia es muy amigable.

El padre del conde se queja de que su hijo Nikolai Rostov, imitando a su amigo Boris, va a la guerra, a lo que el joven objeta: “No es amistad en absoluto, pero simplemente siento una llamada a servicio militar…»

Sin embargo, Sonya, enamorada de Nikolai, apenas puede contener las lágrimas. La conversación vuelve a centrarse en los niños, y la condesa Natalya menciona a su hija mayor, Vera, inteligente, educada, de voz agradable, a quien trataba con más rigor que la menor, pero que, a diferencia de Natalya Rostova, no hace un trato tan agradable. impresión en quienes la rodean. Esta chica juega un papel menor en la trama de la novela.

Capítulo Diez

Natasha Rostova, escondida entre maceteros de flores, se convierte involuntariamente en testigo de la escena que se produce entre Sofía y Nikolai, quien, tras confesarle su amor a la chica, la besa. La propia Natasha, pensando en ese momento que amaba a Boris, llamó al joven, “lo abrazó con ambos brazos, de modo que sus delgados brazos desnudos se doblaron sobre su cuello y, echando su cabello hacia atrás con un movimiento de cabeza, Lo besé... en los mismos labios.

Capítulo once

La condesa Natalya, que hace mucho tiempo que no ve a su amiga Anna Mikhailovna, quiere hablar con ella a solas. Sin embargo, su hija Vera está en la habitación. Tengo que decirle directamente que es superflua y sugerirle que vaya con las hermanas.

En el sofá de al lado hay dos parejas sentadas: Boris y Natasha, así como Nikolai y Sophia. Vera no comprende los sentimientos de los jóvenes y se produce un altercado verbal entre las hermanas. Sin embargo, Vera, segura de sí misma, no siente que haya dicho nada malo, al contrario, considera que tiene razón en todos sus actos.

Mientras tanto, en el salón continúa el diálogo entre Anna Mikhailovna y la condesa Natalia. La conversación primero gira en torno al servicio de Nikolai Rostov en el ejército, luego la princesa decide acudir al conde Kirill Bezukhov para, antes de que sea demasiado tarde, conseguir apoyo para su ahijado Boris, e informa a la condesa sobre esto. El conde Rostov propone invitar a Pierre Bezukhov a una cena que tendrá lugar con motivo del onomástico a las cuatro de la tarde.

Capítulo Doce

Anna Mikhailovna y su hijo entraron en el amplio patio del conde Kirill y luego entraron en la casa. El portero informó al príncipe Basilio de su llegada. En la habitación reinaba una atmósfera de tristeza, porque el mayor de los Bezukhov tenía una enfermedad terminal y ya estaba muriendo. Después de haberle dado breves instrucciones a Boris sobre el servicio en el ejército, el príncipe Vasily comenzó a escuchar a Anna Mikhailovna. “Hay que cocinarlo si es tan malo”, instó, y el príncipe volvió a darse cuenta de que no es tan fácil deshacerse de esta mujer, que tanto insiste en sí misma. Y la princesa Anna Mikhailovna, después de haberle pedido a Boris que se comunicara con Pierre Bezukhov y le invitara al onomástico de los Rostov, se sentó en una silla. Tomó una decisión firme: "ayudar a seguir a su tío".

Capítulo trece

Pierre Bezukhov se quedó en casa de su padre. La historia contada sobre su comportamiento indecente era justa y, por lo tanto, la actitud hacia el hijo ilegítimo del conde Kirill Bezukhov no fue amistosa. A la pregunta: "¿Puedo ver el recuento?" Siguió una respuesta hostil y negativa, y Pierre, que no recibió lo que esperaba, tuvo que regresar a su habitación.

Cuando Boris visitó inesperadamente a Bezukhov, al principio se sorprendió, aunque lo saludó con simpatía y sencillez. “El conde Rostov te pidió que vinieras a cenar con él hoy”, dijo el invitado después de un silencio incómodo que pareció largo.

Los jóvenes empezaron a hablar y Drubetsky logró refutar la suposición de que él y su madre querían "obtener algo del hombre rico".

A Pierre le gustaba mucho Boris Drubetsky; le simpatizaba este joven inteligente y de carácter fuerte.

Anna Mikhailovna informó al príncipe sobre la decisión de preparar al moribundo Kirill Bezukhov.

Capítulo catorce

La condesa Rostova, después de la partida de Anna Mikhailovna, se quedó sola durante mucho tiempo y luego llamó a la doncella y ordenó que llamaran a su marido. Compadeciéndose de su pobre amiga, decidió ayudarla económicamente y para ello le pidió a su marido quinientos rublos. Él se hizo generoso y dio setecientos. Cuando Anna Mikhailovna regresó, los billetes nuevos ya estaban sobre la mesa, debajo de un pañuelo.

Brindo por Boris para que le cose el uniforme”, dijo la condesa, sacando dinero y entregándoselo a su amiga.

Capítulo quince

Finalmente, empezaron a llegar invitados para el onomástico. En el salón ya había muchas personas que habían venido a felicitar a los héroes de la ocasión, pero lo que más esperaban era María Dmitrievna, una mujer famosa por su franqueza de espíritu y su sencillez de modales, conocida tanto en Moscú como y San Petersburgo, así como en los círculos reales.

Los invitados allí reunidos prefirieron hablar de temas militares. Al principio escucharon la conversación que tuvo lugar entre un viejo soltero llamado Shinshin, que era primo de la condesa, y el teniente Berg, un oficial del regimiento Semenovsky. Entonces llegó Pierre Bezukhov y la anfitriona, habiéndole dicho algunas frases sin sentido, le pidió con la mirada a Anna Mikhailovna que mantuviera ocupado al joven.

Finalmente llegó María Dmitrievna, quien “sacó unos pendientes de yakhon en forma de pera de su enorme bolso y, entregándoselos a la radiante y sonrojada Natasha”, de repente se volvió hacia Pierre y comenzó a regañarlo por el comportamiento indecente que había tenido el joven. se permitió recientemente. Al final, los invitados quedaron sentados en las mesas. “Los sonidos de la música casera del conde fueron reemplazados por los sonidos de cuchillos y tenedores, la conversación de los invitados, los pasos silenciosos de los camareros...”

Capítulo dieciséis

En mitad masculina La conversación alrededor de la mesa se volvió cada vez más animada. Uno de los invitados, un coronel, afirmó que el manifiesto que declaraba la guerra ya se había publicado en San Petersburgo e insistió: "Debemos luchar hasta la última gota de sangre", mientras Shinshin se preguntaba por qué luchar contra Bonoparte.

El conde Nikolai notó que su hijo también se uniría al ejército. “Y tengo cuatro hijos en el ejército, pero no me molesto. Es la voluntad de Dios: moriréis tirados en la estufa y en la batalla Dios tendrá misericordia”, dijo María Dmitrievna en voz alta. De repente se escuchó la voz infantil de Natasha Rostova: “¡Mamá! ¿Qué tipo de pastel será?

Sorprendentemente, ni siquiera María Dmitrievna se enfadó al ver tanta falta de tacto, sino que se rió de la espontaneidad de la muchacha, seguida por todos los invitados.

Capítulo Diecisiete

Las vacaciones estaban en pleno apogeo. De repente, Natasha descubrió la ausencia de su prima y querida amiga Sonya y, dejando a los invitados, fue a buscarla. Vio a la niña acostada “boca abajo en la sucia cama de plumas a rayas de su niñera, sobre un baúl” y llorando amargamente. El motivo de las lágrimas era que su Nikolenka iba a alistarse en el ejército, pero no sólo eso. Resultó que Sonya estaba profundamente herida por las palabras de Vera, la hermana mayor de Natasha Rostova, quien amenazó con mostrarle los poemas de su madre Nikolai y la llamó ingrata.

La amable Natasha calmó a su amiga y ella volvió a estar alegre. Las chicas regresaron al pasillo. Los invitados bailaron mucho, bromearon y se regocijaron por tan maravilloso evento celebrado en honor al onomástico de las queridas Natalya Sr. y Natalya Jr. De todo estaba claro que las vacaciones fueron un éxito.

Capítulo Dieciocho

Mientras reinaba la alegría en la casa de Rostov, la familia Bezukhov experimentaba un dolor severo y la proximidad de una pérdida inminente: el conde Kirill sufrió el sexto golpe. La gente se reunió en la sala de recepción, incluido el confesor, dispuesto a administrar la unción al moribundo.

“Mientras tanto, el príncipe Basilio abrió la puerta de la habitación de la princesa”, donde, según la descripción del autor, “estaba oscuro y olía bien a humo y flores”.

Vasily llamó a la niña, a quien llamó Katish (era su prima Katerina Sergeevna), para una conversación seria. Hablaron sobre el testamento del conde Kirill y temieron mucho que toda la herencia pasara a manos de su hijo ilegítimo Pierre.

El príncipe Vasily temía esto con razón, pero Catalina inicialmente objetó: “¡Nunca se sabe cuántos testamentos escribió, pero no pudo hacerle un testamento a Pierre! Pierre es ilegal”, pero luego, al enterarse de que, en virtud del recurso escrito del conde, el soberano podía acceder a su solicitud de adopción, también se alarmó seriamente.

Vasily y Katish comenzaron a pensar en un plan para destruir el testamento en nombre de Pierre; además, querían crear una situación en la que el propio Kirill Bezukhov lo anulara. El papel yacía debajo de la almohada del moribundo, en un maletín de mosaicos, y la princesa Catalina y el príncipe Basilio deseaban cogerlo.

Capítulo diecinueve

Anna Mikhailovna resultó ser una mujer con visión de futuro. Supuso que estallaría una lucha por la herencia y fue a ver a los Bezukhov y llamó urgentemente a Pierre. El joven Bezukhov tenía miedo del próximo encuentro con su padre moribundo, pero comprendió que era necesario.

La princesa y el hijo del conde Kirill entraron en la sala de recepción. Pierre, obedeciendo a su líder, se sentó en el sofá. Los ojos de todos en la sala se volvieron hacia este joven. Pero en ellos había participación, incluso respeto, y el joven Bezújov sintió “que esta noche era una persona que estaba obligada a realizar algún ritual terrible que todos esperaban y que, por lo tanto, tenía que aceptar los servicios de todos”.

“La misericordia de Dios es inagotable. La unción comenzará ahora. Vámonos”, Anna Mikhailovna llamó decididamente a Pierre, y éste entró en la habitación donde yacía su padre moribundo.

Capítulo veinte

Ante la mirada de Pierre, que conocía bien el mobiliario de la habitación de su padre, apareció una imagen triste: su padre acostado bajo los iconos “con la misma melena gris, que recuerda a un león, sobre su amplia frente y con la misma melena característica grandes y nobles arrugas en su hermoso rostro rojo-amarillo”; confesores que están dispuestos a administrar la unción a quienes parten al otro mundo; dos princesas más jóvenes, rodando con una expresión de enojo en sus rostros; Anna Mikhailovna, una dama desconocida; El príncipe Vasily, que constantemente se santiguaba con la mano derecha, y otros.

Pierre se acercó a la cama de su padre. “Miró al conde. El Conde miró el lugar donde estaba el rostro de Pierre mientras estaba de pie. Anna Mikhailovna mostró en su expresión la conciencia de la conmovedora importancia de este último minuto encuentro entre padre e hijo."

capitulo veintiuno

Ya no había nadie en la sala de recepción, excepto el príncipe Vasily y la princesa mayor, quienes, al ver entrar a Anna Mikhailovna con Pierre, susurraron que no podía ver a esta mujer.

Katerina ya sostenía en sus manos el maletín de mosaico, que Anna Mikhailovna quería quitarle, convenciendo persistente y fingidamente afectuosa a la princesa de que no se resistiera. Dos mujeres intentaron arrebatarle el controvertido objeto. La pelea continuó hasta que la princesa del medio salió corriendo de la habitación donde agonizaba el conde. Katerina dejó caer su maletín, que Anna Mijailovna cogió inmediatamente y se fue con él al dormitorio.
Muy pronto le dijo a Pierre que su padre había muerto.

Capítulo veintidós

La finca del viejo príncipe Nikolai Bolkonsky esperaba ansiosamente la llegada del joven príncipe Andrei y su esposa, la princesa. El propio Nikolai se distinguía por un carácter difícil, reconociendo como virtudes sólo la actividad y la inteligencia. Él mismo crió a su hija menor, Marya, distribuyendo su vida de tal manera que la niña no pasaba tiempo ociosa. Su propio padre le enseñó lecciones de álgebra y geometría. La principal característica de este anciano era la precisión, llevada al extremo.

El día de la llegada de la joven pareja, el príncipe Nicolás le entregó a su hija una carta de Julie Karagina, una amiga de la princesa, en la que informaba que Pierre Bezukhov se había convertido en conde, habiendo recibido de su padre tanto el título como casi toda la herencia. convirtiéndose en propietario de una de las mayores fortunas de Rusia. Además, habló sobre el plan de Anna Mikhailovna de concertar el matrimonio de Marya con Anatoly Kuragin. A su vez, la princesa escribió una carta de respuesta en la que expresaba lástima tanto por Pierre Bezukhov, que de repente se hizo rico, como por el príncipe Vasily, que se quedó sin nada.

La niña también lamentó las guerras que las personas libran entre sí y lamentó que esto estuviera sucediendo. “... La humanidad ha olvidado las leyes de su Divino Salvador, quien nos enseñó el amor y el perdón de los insultos, y cree su principal dignidad en el arte de matarse unos a otros”, expresó sinceramente su opinión en una carta a un amigo.

Capítulo veintitrés

Finalmente, el príncipe Andréi Bolkonski y su esposa cruzaron el umbral de la casa de sus padres. Sin embargo, en ese momento el padre, el príncipe Nicolás, estaba durmiendo e incluso la llegada de invitados tan queridos no podía convertirse en un motivo para alterar una rutina diaria tan familiar.

Al padre le quedaban veinte minutos para descansar, por lo que sugirió que su esposa fuera primero con la princesa María.

Al parecer, la princesita estaba por primera vez en la casa de los padres de su marido, por lo que al ver el lujoso mobiliario no pudo evitar exclamar: “¡Esto es un palacio!”.

Al ver que María estaba practicando tocar el piano, los invitados quisieron irse tranquilamente, pero entonces Mademoiselle Burien, la compañera de la princesa Bolkonskaya, los notó y comenzó a expresar su alegría de que finalmente hubieran llegado los familiares tan esperados.

María también vio a su hermano y a su esposa y se unió a la alegría de su visita. El príncipe Nicolás no se hizo a un lado y, aunque expresó sus emociones con más moderación, todavía estaba de buen humor por la llegada de su hijo. Y nuevamente comenzaron las conversaciones sobre temas militares, que tanto preocupaban a la gente en ese momento.

Capítulo veinticuatro

Finalmente llegó la hora de almorzar, y el príncipe Nicolás se dirigió al comedor, donde ya lo esperaban la princesa María, la señorita Burien y el arquitecto del príncipe, por alguna razón se le permitió sentarse a la mesa, aunque no era para nada de. la nobleza. Todos se sentaron y se reanudó la conversación “sobre la guerra, sobre Bonaparte y los generales y estadistas actuales…”

Capítulo veinticinco

Al día siguiente, el príncipe Andrés se disponía a partir. El estaba preocupado. Así describe el autor el estado de ánimo del joven en aquel difícil momento: “Él, con las manos detrás de él, caminó rápidamente por la habitación de esquina a esquina, mirando hacia adelante, y meneaba pensativamente la cabeza. ¿Tenía miedo de ir a la guerra, estaba triste por dejar a su esposa, tal vez ambas cosas...?

De repente se escucharon los pasos de la princesa María. Estaba molesta porque realmente quería hablar con su hermano a solas. Lo miré y no reconocí en este joven fuerte y valiente a mi hermano antes juguetón.

La hermana admitió que inmediatamente se enamoró de su esposa Lisa, quien, en su opinión, todavía era una niña, pero de repente vio una expresión despectiva e irónica que apareció en el rostro de Andrei. Sin embargo, estaba muy feliz de comunicarse con su querida hermana. La conversación transcurrió pacíficamente y cuando María mencionó a Mademoiselle Bourien, su hermano no dejó de notar que ella realmente no le agradaba. Sin embargo, la buena princesa intentó justificar a su compañera ante sus ojos, porque es huérfana y por eso necesita que la traten bien.

De repente siguió una pregunta que desanimó a María. Se trataba de cómo la trataba su padre, porque estaba claro que la hermana de Andrei sufría por el carácter difícil y duro de su amado padre. Sobre todo, la niña estaba deprimente porque su padre no creía en Dios. "... ¿Cómo es posible que una persona con una mente tan grande no vea lo que es tan claro como el día y pueda estar tan equivocado?" – se lamentó de su cosmovisión religiosa.

Finalmente, María le expresó su pedido a Andrey, que era que su hermano nunca se quitara el ícono que ella quería regalar.

El corazón del Príncipe Bolkonsky también estaba entristecido porque su hijo iba a la guerra, aunque trató de no demostrarlo. "Recuerda una cosa, príncipe Andrei: si te matan, me hará daño a mí, que soy un anciano...", dijo Nikolai.

Finalmente, tras despedirse de sus seres queridos, para disgusto de su esposa, a quien dejó al cuidado de su suegro y su nuera, Andrei se fue. La princesa Lisa estaba muy molesta porque estaba embarazada. Sin embargo, la vida siguió.

La novela "Guerra y paz" de L.N. Tolstoi dedicó seis años de trabajo intenso y persistente. 5 de septiembre de 1863 d.E. Bers, el padre de Sofía Andreevna, esposa de Tolstoi, envió una carta desde Moscú a Yásnaia Poliana con el siguiente comentario: “Ayer hablamos mucho sobre 1812 con motivo de tu intención de escribir una novela relacionada con esta época”. Es esta carta la que los investigadores consideran "la primera evidencia precisa" que data del comienzo de la obra de Tolstoi sobre Guerra y paz. En octubre del mismo año, Tolstoi escribió a su pariente: “Nunca sentí mis fuerzas mentales e incluso todas mis fuerzas morales tan libres y tan capaces de trabajar. Y tengo este trabajo. Esta obra es una novela de la época de 1810 y 20, que me ha estado ocupando por completo desde el otoño... Ahora soy un escritor con todas las fuerzas de mi alma, y ​​escribo y pienso en ello como nunca lo he escrito. o lo había pensado antes”.

Los manuscritos de “Guerra y paz” dan testimonio de cómo se creó una de las obras más grandes del mundo: en el archivo del escritor se conservan más de 5.200 hojas finamente escritas. A partir de ellos se puede rastrear toda la historia de la creación de la novela.

Inicialmente, Tolstoi concibió una novela sobre un decembrista que regresaba después de un exilio de 30 años en Siberia. La novela comenzó en 1856, poco antes de la abolición de la servidumbre. Pero luego el escritor revisó su plan y pasó a 1825, la era del levantamiento decembrista. Pronto el escritor abandonó este comienzo y decidió mostrar la juventud de su héroe, que coincidió con una época formidable y gloriosa. guerra patriótica 1812. Pero Tolstoi tampoco se detuvo ahí, y dado que la guerra de 1812 estaba indisolublemente ligada a la de 1805, comenzó toda su obra a partir de ese momento. Tras haber movido el comienzo de la acción de su novela medio siglo más profundamente en la historia, Tolstoi decidió llevar no a uno, sino a muchos héroes a través de los acontecimientos más importantes para Rusia.

Tolstoi llamó a su plan - capturar en forma artística el medio siglo de historia del país - "Tres Veces". La primera vez es el comienzo del siglo, su primera década y media, la época de la juventud de los primeros decembristas que atravesaron la Guerra Patria de 1812. La segunda vez son los años 20 con su acontecimiento principal: el levantamiento del 14 de diciembre de 1825. La tercera vez son los años 50, el fin fallido de la guerra de Crimea para el ejército ruso, la muerte repentina de Nicolás I, la amnistía de los decembristas, su regreso del exilio y el tiempo de espera de cambios en la vida de Rusia. Sin embargo, en el proceso de trabajar en la obra, el escritor redujo el alcance de su plan inicial y se centró en el primer período, tocando solo el comienzo del segundo período en el epílogo de la novela. Pero incluso en esta forma, el concepto de la obra mantuvo su alcance global y requirió que el escritor aplicara todas sus fuerzas. Al comienzo de su trabajo, Tolstoi se dio cuenta de que el marco habitual de la novela y la historia histórica no podría acomodar toda la riqueza del contenido que había planeado, y comenzó a buscar persistentemente una nueva forma artística, quería crear trabajo literario tipo completamente inusual. Y lo logró. “Guerra y paz”, según L.N. Tolstoi no es una novela, ni un poema, ni una crónica histórica, es una novela épica, un nuevo género de prosa que, después de Tolstoi, se generalizó en la literatura rusa y mundial.

“ME ENCANTA EL PENSAMIENTO DE LA GENTE”

“Para que una obra sea buena es necesario amar la idea principal que contiene. Así que en “Anna Karenina” me encantó el pensamiento familiar, en “Guerra y paz” me encanta el pensamiento del pueblo como resultado de la guerra de 1812” (Tolstoi). La guerra, que resolvió la cuestión de la independencia nacional, reveló al escritor la fuente de la fuerza de la nación: el poder social y espiritual del pueblo. El pueblo hace historia. Este pensamiento iluminó todos los acontecimientos y rostros. "Guerra y paz" se convirtió en una novela histórica y recibió la forma majestuosa de una epopeya...

La aparición de “Guerra y Paz” en la prensa provocó las críticas más controvertidas. Revistas democráticas radicales de los años 60. La novela fue recibida con feroces ataques. En Iskra, en 1869, aparece "Murícula literaria y de dibujos" de M. Znamensky [V. Kurochkin], parodiando la novela. N. Shelgunov habla de él: "una apología de una nobleza bien alimentada". T. es atacado por idealizar el ambiente señorial, por el hecho de que se pasó por alto la posición del campesinado siervo. Pero la novela no recibió reconocimiento en el campo noble reaccionario. Algunos de sus representantes estuvieron de acuerdo en acusar a Tolstoi de tendencias antipatrióticas (ver P. Vyazemsky, A. Narov, etc.). Un lugar especial lo ocupa el artículo de N. Strakhov, que destaca el lado incriminatorio de “Guerra y paz”. Un artículo muy interesante del propio Tolstoi, “Algunas palabras sobre “Guerra y paz” (1868). Tolstoi pareció justificarse en algunas acusaciones cuando escribió: “En aquellos días, también amaban, envidiaban, buscaban la verdad, la virtud, se dejaban llevar por las pasiones; era la misma vida mental y moral compleja…”

"GUERRA Y PAZ" DESDE EL PUNTO DE VISTA MILITAR

gr. romano. Tolstoi es interesante para un militar en un doble sentido: por su descripción de escenas de la vida militar y militar y por su deseo de sacar algunas conclusiones sobre la teoría de los asuntos militares. Las primeras, es decir, las escenas, son inimitables y, en nuestra extrema convicción, pueden constituir una de las adiciones más útiles a cualquier curso de teoría del arte militar; las segundas, es decir, las conclusiones, no resisten las críticas más indulgentes debido a su unilateralidad, aunque son interesantes como etapa de transición en el desarrollo de las opiniones del autor sobre asuntos militares.

HÉROES SOBRE EL AMOR

Andrei Bolkonsky: “No creería a nadie que me dijera que puedo amar así. Este no es el mismo sentimiento que tenía antes. Para mí, el mundo entero está dividido en dos mitades: una, ella y allí está toda la felicidad, la esperanza, la luz; la otra mitad es todo lo que no está, hay todo desaliento y oscuridad... No puedo evitar amar la luz, no tengo la culpa de esto. Y estoy muy feliz…”

Pierre Bezukhov: “Si hay Dios y hay una vida futura, entonces hay verdad, hay virtud; y la mayor felicidad del hombre consiste en esforzarse por alcanzarlos. Debemos vivir, debemos amar, debemos creer…”

"MADRE HUMANIDAD"

Ya durante los años del poder soviético, Lenin expresó más de una vez su sentimiento de gran orgullo por el genio de Tolstoi; conocía y amaba bien sus obras. Gorki recordó que en una de sus visitas a Lenin vio sobre su mesa un volumen de “Guerra y paz”. Vladimir Ilich inmediatamente empezó a hablar de Tolstoi: “¿Qué bulto, eh? ¡Qué hombrecito tan experimentado! Mira, amigo, este es un artista... ¿Y sabes qué más es sorprendente? Antes de este recuento, no existía un verdadero hombre en la literatura.

¿Quién en Europa puede estar a su lado?

Él mismo se respondió:

Nadie"

"ESPEJO DE LA REVOLUCIÓN RUSA"

Por un lado, un artista brillante que no sólo presentó imágenes incomparables de la vida rusa, sino también obras de primera clase de la literatura mundial. Por otro lado, hay un terrateniente que es un necio en Cristo.

Por un lado, una protesta notablemente fuerte, directa y sincera contra las mentiras y falsedades sociales; por el otro, un "tolstoyano", es decir, un debilucho histérico y desgastado, llamado intelectual ruso, que, golpeando públicamente en el pecho, dice: “ Soy malo, soy repugnante, pero me dedico a la superación moral; Ya no como carne y ahora como chuletas de arroz”.

Por un lado, una crítica despiadada de la explotación capitalista, la exposición de la violencia gubernamental, la comedia cortesana y controlado por el gobierno, revelando toda la profundidad de las contradicciones entre el crecimiento de la riqueza y los logros de la civilización y el crecimiento de la pobreza, el salvajismo y el tormento de las masas trabajadoras; por otro lado, la predicación del santo tonto de la “no resistencia al mal” mediante la violencia.

REVALORIZACIÓN

“En enero de 1871, Tolstoi envió una carta a Fet: “Qué feliz estoy... de no volver a escribir basura tan detallada como “La guerra””.

El 6 de diciembre de 1908, Tolstoi escribió en su diario: "La gente me ama por esas nimiedades, "guerra y paz", etc., que les parecen muy importantes".

“En el verano de 1909, uno de los visitantes de Yásnaia Poliana expresó su alegría y gratitud por la creación de Guerra y paz y Anna Karenina. Tolstoi respondió: “Es lo mismo que si alguien viniera a Edison y le dijera: “Te respeto mucho porque bailas bien la mazurca”. Atribuyo significado a libros completamente diferentes”.

TOLSTOI Y LOS AMERICANOS

Los estadounidenses declararon la obra de cuatro volúmenes de León Tolstoi "Guerra y paz" como la principal novela de todos los tiempos. Los expertos de la revista Newsweek han elaborado una lista de cien libros que la publicación ha calificado como los mejores jamás escritos. Como resultado de la selección, entre los diez primeros, además de la novela de León Tolstoi, se encontraban: “1984” de George Orwell, “Ulises” de James Joyce, “Lolita” de Vladimir Nabokov, “El sonido y la furia”. de William Faulkner, “El hombre invisible” de Ralph Ellison, “Sobre el faro de Virginia Woolf, La Ilíada y la Odisea de Homero, Orgullo y prejuicio de Jane Austen y La Divina Comedia de Dante Alighieri.

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Fuente:

100% +

Lev Tolstoi
Guerra y paz. Volúmen 1

© Gulin A.V., artículo introductorio, 2003

© Nikolaev A.V., ilustraciones, 2003

© Diseño de la serie. Editorial "Literatura infantil", 2003

Guerra y paz de León Tolstoi

De 1863 a 1869, no lejos de la antigua Tula, en el silencio de la provincia rusa, se creó quizás la obra más inusual de toda la historia de la literatura rusa. En ese momento, un escritor ya conocido, un próspero terrateniente, propietario de la finca Yasnaya Polyana, el conde Lev Nikolaevich Tolstoi, estaba trabajando en un enorme libro de ficción sobre los acontecimientos de hace medio siglo, sobre la guerra de 1812.

La literatura rusa ha conocido anteriormente historias y novelas inspiradas en la victoria del pueblo sobre Napoleón. Sus autores fueron a menudo participantes y testigos presenciales de esos acontecimientos. Pero Tolstoi -un hombre de la generación de posguerra, nieto de un general de la época de Catalina e hijo de un oficial ruso de principios de siglo-, como él mismo creía, no estaba escribiendo una historia, ni una novela, ni una crónica histórica. Intentó asimilar, por así decirlo, toda la época pasada, mostrarla a través de las experiencias de cientos de personajes: ficticios y reales. Además, al comenzar este trabajo, no pensó en limitarse a ningún período de tiempo y admitió que tenía la intención de llevar a muchos, muchos de sus héroes a través de los acontecimientos históricos de 1805, 1807, 1812, 1825 y 1856. "No preveo una resolución de la relación entre estos individuos", dijo, "en ninguna de estas épocas". La historia del pasado, en su opinión, debería haber terminado en el presente.

En ese momento, Tolstoi más de una vez, incluso consigo mismo, intentó explicar la naturaleza interna de su libro, que crecía año tras año. Esbozó versiones del prefacio y finalmente, en 1868, publicó un artículo en el que respondía, según le parecía, a las preguntas que su casi increíble obra podía suscitar en los lectores. Y, sin embargo, el núcleo espiritual de esta obra titánica seguía sin ser nombrado del todo. “Por eso es importante buen trabajo arte”, señaló el escritor muchos años después, “que su contenido principal en su totalidad sólo puede expresarse a través de él”. Parece que sólo una vez logró revelar la esencia misma de su plan. “El objetivo del artista”, dijo Tolstoi en 1865, “no es resolver indiscutiblemente la cuestión, sino hacer amar la vida en sus innumerables y nunca exhaustivas manifestaciones. Si me hubieran dicho que podía escribir una novela en la que estableciera sin lugar a dudas lo que me parece la visión correcta de todas las cuestiones sociales, no habría dedicado ni dos horas de trabajo a una novela así, pero si hubiera Me han dicho que lo que voy a escribir, los niños de hoy lo leerán dentro de 20 años y llorarán y reirán por ello y amarán la vida, yo dedicaría toda mi vida y todas mis fuerzas a ello”.

La plenitud excepcional y el poder gozoso de la cosmovisión fueron característicos de Tolstoi durante los seis años que estuvo creando una nueva obra. Amaba a sus héroes, a estos “jóvenes y viejos, hombres y mujeres de esa época”, amaba en su vida familiar y en los acontecimientos de alcance universal, en el silencio del hogar y el trueno de las batallas, la ociosidad y el trabajo, las caídas y ups... Amaba la época histórica a la que dedicó su libro, amaba el país que heredó de sus antepasados, amaba al pueblo ruso. En todo esto, nunca se cansó de ver la realidad terrena, como él creía, divina, con su movimiento eterno, con su paz y sus pasiones. Uno de los personajes principales de la obra, Andrei Bolkonsky, en el momento de su herida mortal en el campo de Borodino, experimentó un sentimiento del último apego ardiente a todo lo que rodea a una persona en el mundo: “No puedo, no No quiero morir, amo la vida, amo esta hierba, la tierra, el aire..." Estos pensamientos no eran sólo un arrebato emocional de una persona que veía la muerte cara a cara. En gran medida pertenecían no sólo al héroe de Tolstoi, sino también a su creador. De la misma manera, él mismo valoró infinitamente cada momento de su existencia terrena en ese momento. Su grandiosa creación de la década de 1860 estuvo impregnada de principio a fin de una peculiar fe en la vida. Este mismo concepto, la vida, se volvió verdaderamente religioso para él y adquirió un significado especial.

El mundo espiritual del futuro escritor tomó forma en la era post-decembrista en ese entorno que le dio a Rusia un número abrumador figuras destacadas en todos los ámbitos de su vida. Al mismo tiempo, a la gente de aquí le apasionaba enseñanzas filosóficas Occidente, asimilado bajo diferentes tipos ideales nuevos y muy inestables. Aunque permanecían aparentemente ortodoxos, los representantes de la clase elegida a menudo ya estaban muy lejos del cristianismo primordialmente ruso. Bautizado en la infancia y criado en fe ortodoxa Durante muchos años, Tolstoi respetó los santuarios de su padre. Pero sus puntos de vista personales eran muy diferentes de los profesados ​​por la Santa Rusia y la gente corriente de su época.

Desde muy joven creyó con toda su alma en alguna deidad impersonal, brumosa, bondad sin fronteras, que penetra en el universo. El hombre por naturaleza le parecía impecable y hermoso, creado para la alegría y la felicidad en la tierra. Las obras de su amado novelista y pensador francés del siglo XVIII, Jean Jacques Rousseau, desempeñaron aquí un papel importante, aunque Tolstoi las percibió en suelo ruso y de una manera completamente rusa. El desorden interno del individuo, las guerras, los desacuerdos en la sociedad y más: el sufrimiento como tal parecía desde este punto de vista un error fatal, la creación del principal enemigo de la bienaventuranza primitiva: la civilización.

Pero, en su opinión, Tolstoi no consideraba que esta perfección perdida se perdiera de una vez por todas. Le parecía que seguía estando presente en el mundo, y que estaba muy cerca, muy cerca. Probablemente no hubiera podido nombrar claramente a su dios en ese momento; le resultó difícil hacerlo mucho más tarde, considerándose ya definitivamente el fundador de una nueva religión. Mientras tanto, sus verdaderos ídolos ya eran entonces. Naturaleza salvaje e involucrado en la naturaleza esfera emocional en el alma de una persona. Un palpable estremecimiento del corazón, su propio placer o disgusto le parecían una medida infalible del bien y del mal. Ellos, creía el escritor, eran ecos de la misma deidad terrenal para todas las personas vivas: la fuente del amor y la felicidad. Él idolatraba el sentimiento directo, la experiencia, el reflejo, las manifestaciones fisiológicas más elevadas de la vida. En ellos, en su opinión, residía la única vida verdadera. Todo lo demás relacionado con la civilización es otro polo de existencia sin vida. Y soñó que tarde o temprano la humanidad olvidaría su pasado civilizado y encontraría una armonía ilimitada. Quizás entonces aparezca una “civilización del sentimiento” completamente diferente.

La época en que fue creado. un nuevo libro, fue alarmante. A menudo se dice que en los años 60 del siglo XIX, Rusia tuvo que elegir un camino histórico. De hecho, el país tomó esa decisión casi mil años antes, con la adopción de la ortodoxia. Ahora se estaba decidiendo la cuestión de si sobreviviría a esta elección, si sobreviviría como tal. La abolición de la servidumbre y otras reformas gubernamentales resonaron en la sociedad rusa como verdaderas batallas espirituales. El espíritu de duda y discordia visitó al pueblo una vez unido. El principio europeo "cuántas personas, tantas verdades", que penetró en todas partes, dio lugar a interminables disputas. Apareció “gente nueva” en grandes cantidades, dispuesta a reconstruir completamente la vida del país a su propio antojo. El libro de Tolstoi contenía una especie de respuesta a tales planes napoleónicos.

El mundo ruso durante la Guerra Patria con Napoleón era, según el escritor, todo lo contrario de la modernidad, envenenado por el espíritu de discordia. Este mundo claro y estable contenía en sí mismo la necesaria nueva Rusia, fuertes pautas espirituales en gran medida olvidadas. Pero el propio Tolstoi se inclinaba a ver en la celebración nacional de 1812 la victoria precisamente de los valores religiosos de “vivir la vida” que le eran queridos. Al escritor le pareció que su propio ideal era el ideal del pueblo ruso.

Trató de cubrir los acontecimientos del pasado con una amplitud sin precedentes. Por regla general, también se aseguró de que todo lo que decía correspondiera estrictamente a los hechos de la historia real hasta el más mínimo detalle. En el sentido de autenticidad documental y fáctica, su libro amplió notablemente los límites previamente conocidos de la creatividad literaria. Incluía cientos de situaciones de no ficción, declaraciones reales de personajes históricos y detalles de su comportamiento, en texto literario Se colocaron muchos de los documentos originales de la época. Tolstoi conocía bien las obras de los historiadores, leyó notas, memorias y diarios de personas de principios del siglo XIX.

Las leyendas familiares y las impresiones de la infancia también significaron mucho para él. Una vez dijo que estaba escribiendo "sobre esa época, cuyo olor y sonido todavía son audibles y queridos para nosotros". El escritor recordó cómo, en respuesta a las preguntas de su infancia sobre su propio abuelo, la anciana ama de llaves Praskovya Isaevna a veces sacaba "del armario" incienso aromático - alquitrán -; probablemente era incienso. “Según ella, resultó”, dijo, “que el abuelo trajo este alquitrán de cerca de Ochakov. Enciende el papel cerca de los iconos y enciende el alquitrán, y éste humea con un olor agradable”. En las páginas del libro sobre el pasado, un general retirado que participó en la guerra con Turquía en 1787-1791, el viejo príncipe Bolkonsky se parecía en muchos aspectos a este pariente de Tolstoi: su abuelo, N. S. Volkonsky. Del mismo modo, el viejo conde de Rostov se parecía al otro abuelo del escritor, Ilya Andreevich. La princesa Marya Bolkonskaya y Nikolai Rostov, con sus personajes y algunas circunstancias de la vida, le recordaron a sus padres, la princesa M.N. Volkonskaya y N.I. Tolstoi.

Otros personajes, ya sea el modesto artillero Capitán Tushin, el diplomático Bilibin, el alma desesperada Dolokhov o la pariente de los Rostov, Sonya, la princesita Liza Bolkonskaya, también, por regla general, tampoco tenían uno, sino varios prototipos reales. ¿Qué podemos decir sobre el húsar Vaska Denisov, que es tan similar (el escritor, al parecer, no lo ocultó) al famoso poeta y partidario Denis Davydov? Los pensamientos y aspiraciones de personas realmente existentes, algunas características de su comportamiento y giros de vida no fueron difíciles de discernir en los destinos de Andrei Bolkonsky y Pierre Bezukhov. Pero aun así resultó completamente imposible equiparar a la persona real con el personaje literario. Tolstoi supo crear brillantemente tipos de arte, característico de su época, del entorno, de la vida rusa como tal. Y cada uno de ellos, en un grado u otro, obedeció al ideal religioso del autor escondido en lo más profundo de la obra.

Un año antes de empezar a trabajar en el libro, a la edad de treinta y cuatro años, Tolstoi se casó con una chica de una próspera familia moscovita, hija del médico de la corte Sofya Andreevna Bers. Estaba contento con su nuevo puesto. En la década de 1860, los Tolstoi tuvieron hijos Sergei, Ilya, Lev y su hija Tatyana. La relación con su esposa le aportó una fuerza hasta entonces desconocida y una plenitud de sentimientos en sus matices más sutiles, cambiantes y, a veces, dramáticos. “Antes pensaba”, comentó Tolstoi seis meses después de la boda, “y ahora, casado, estoy aún más convencido de que en la vida, en todas las relaciones humanas, la base de todo es el drama del sentimiento, y el razonamiento, no solo el pensamiento. no conduce al sentimiento ni a la acción, sino que es falsificado por el sentimiento”. En su diario fechado el 3 de marzo de 1863, continuó desarrollando para él estos nuevos pensamientos: “El ideal es la armonía. Sólo el arte siente esto. Y sólo el presente, que toma como lema: no hay culpables en el mundo. ¡El que es feliz tiene razón! Su trabajo a gran escala en los años siguientes se convirtió en una declaración integral de estos pensamientos.

Incluso en su juventud, Tolstoi asombró a muchos de los que lo conocieron con su aguda hostilidad hacia cualquier concepto abstracto. Una idea en la que no confiaba el sentimiento, incapaz de hacer llorar y reír a una persona, le parecía nacida muerta. Llamó “frase” a un juicio libre de experiencia directa. Irónicamente, llamó “preguntas” a los problemas generales planteados fuera de los detalles cotidianos y sensualmente discernibles. Le gustaba "frases atrapantes" en una conversación amistosa o en las páginas de publicaciones impresas de sus famosos contemporáneos: Turgenev, Nekrasov. También fue despiadado consigo mismo a este respecto.

Ahora, en la década de 1860, comenzando a Nuevo trabajo, se aseguró especialmente de que no hubiera "abstracciones civilizadas" en su historia sobre el pasado. Por eso Tolstoi en ese momento hablaba con tanta irritación de las obras de los historiadores (entre ellas se encontraban, por ejemplo, las obras de A.I. Mikhailovsky-Danilevsky, ayudante de Kutuzov en 1812 y brillante escritor militar), porque, en su opinión, distorsionaban su tono “científico”, también valoraciones “generales” de la verdadera imagen de la existencia. Él mismo se esforzó por ver los asuntos y días de antaño desde el lado de una vida privada tangible, ya sea un general o un simple campesino, para mostrarle a la gente de 1812 en ese único ambiente querido para él, donde se encuentra el "santuario del sentimiento". ” vive y se manifiesta. Todo lo demás parecía inverosímil e inexistente a los ojos de Tolstoi. Creó, a partir del material de acontecimientos genuinos, una especie de nueva realidad, que tenía su propia deidad, sus propias leyes universales. Y pensé que mundo del arte sus libros son la verdad más completa y finalmente encontrada de la historia rusa. “Creo”, dijo el escritor, completando su titánica obra, “que he descubierto una nueva verdad. Esta convicción se ve confirmada por la dolorosa y gozosa perseverancia y entusiasmo, independientes de mí, con los que trabajé durante siete años, descubriendo paso a paso lo que considero la verdad”.

El título “Guerra y paz” apareció en Tolstoi en 1867. Apareció en la portada de seis libros distintos que se publicaron durante los dos años siguientes (1868-1869). Inicialmente, la obra, según el testamento del escritor, posteriormente revisada por él, se dividió en seis volúmenes.

El significado de este título no se revela de forma inmediata ni completa a una persona de nuestro tiempo. La nueva ortografía, introducida por el decreto revolucionario de 1918, alteró gran parte de la naturaleza espiritual de la escritura rusa y la hizo difícil de entender. Antes de la revolución en Rusia había dos palabras "paz", aunque relacionadas, pero con significados diferentes. Uno de ellos - "Mipъ"- Correspondía a conceptos materiales, objetivos, significaba ciertos fenómenos: el Universo, la Galaxia, la Tierra, Tierra, el mundo entero, la sociedad, la comunidad. Otro - "Mundo"– conceptos morales cubiertos: ausencia de guerra, armonía, armonía, amistad, bondad, calma, silencio. Tolstoi utilizó esta segunda palabra en el título.

La tradición ortodoxa ha visto durante mucho tiempo en los conceptos de paz y guerra un reflejo de principios espirituales eternamente irreconciliables: Dios, la fuente de la vida, la creación, el amor, la verdad y su enemigo, Ángel caido Satanás es la fuente de la muerte, la destrucción, el odio y la mentira. Sin embargo, la guerra para la gloria de Dios, para protegerse a uno mismo y al prójimo de la agresión que lucha contra Dios, sin importar las formas que adopte esta agresión, siempre se ha entendido como una guerra justa. Las palabras de la portada de la obra de Tolstoi también podrían leerse como “armonía y enemistad”, “unidad y desunión”, “armonía y discordia” y, en última instancia, “Dios y el enemigo del hombre: el diablo”. Aparentemente reflejaban la gran lucha universal cuyo resultado estaba predeterminado (a Satanás sólo se le permite actuar en el mundo por el momento). Pero Tolstoi todavía tenía su propia deidad y su propia fuerza hostil.

Las palabras del título del libro reflejaban precisamente la fe terrenal de su creador. "Mundo" Y "Mipъ" para él, de hecho, eran lo mismo. Tolstoi, el gran poeta de la felicidad terrenal, escribió sobre la vida como si nunca hubiera conocido la Caída: la vida que, en su convicción, ocultaba en sí misma la resolución de todas las contradicciones y le daba al hombre el bien eterno e indudable. “¡Maravillosas son tus obras, oh Señor!” - han dicho generaciones de cristianos durante siglos. Y repetían en oración: “¡Señor, ten piedad!” “¡Viva el mundo entero! (¡Die ganze Welt hoch!)”, exclamó Nikolai Rostov tras el entusiasta austriaco de la novela. Era difícil expresar con mayor precisión el pensamiento más íntimo del escritor: "No hay culpables en el mundo". Creía que el hombre y la tierra son por naturaleza perfectos y sin pecado.

Desde el punto de vista de tales conceptos, la segunda palabra recibió un significado diferente: "guerra". Empezó a sonar a “malentendido”, “error”, “absurdo”. El libro sobre los caminos más generales del universo parece haber reflejado en su totalidad las leyes espirituales de la verdadera existencia. Y, sin embargo, era un problema, generado en gran medida por la propia fe del gran creador. Las palabras de la portada de la obra son en la forma más bosquejo general significaba: “civilización y vida natural”. Semejante fe sólo podía inspirar un conjunto artístico muy complejo. Su actitud ante la realidad fue compleja. Su filosofía secreta escondía grandes contradicciones internas. Pero, como suele suceder en el arte, estas complejidades y paradojas se convirtieron en la clave para descubrimientos creativos del más alto nivel y formaron la base de un realismo incomparable en todo lo que concernía a los aspectos emocional y psicológicamente distinguibles de la vida rusa.

* * *

Difícilmente existe otra obra en la literatura mundial que cubra de manera tan amplia todas las circunstancias de la existencia humana en la tierra. Al mismo tiempo, Tolstoi siempre supo no sólo mostrar situaciones cambiantes de la vida, sino también imaginar en estas situaciones con la mayor sinceridad el "trabajo" de los sentimientos y la razón en personas de todas las edades, nacionalidades, rangos y posiciones, siempre. Único en su estructura nerviosa. No sólo las experiencias de vigilia, sino también el reino inestable de los sueños, las ensoñaciones y el semiolvido fueron representados en “Guerra y paz” con una habilidad insuperable. Este gigantesco “modelo de existencia” se distinguía por una verosimilitud excepcional, hasta entonces sin precedentes. Independientemente de lo que hablara el escritor, todo parecía vivo. Y una de las principales razones de esta autenticidad, este don de la "clarividencia de la carne", como lo expresó una vez el filósofo y escritor D. S. Merezhkovsky, fue la constante unidad poética en las páginas de "Guerra y paz" de la vida interna y externa. .

El mundo mental de los héroes de Tolstoi, por regla general, entraba en movimiento bajo la influencia de impresiones externas, incluso estímulos, que daban lugar a la actividad más intensa del sentimiento y el pensamiento que le sigue. El cielo de Austerlitz, visto por el herido Bolkonsky, los sonidos y colores del campo Borodino, que tanto asombraron a Pierre Bezukhov al comienzo de la batalla, el agujero en la barbilla del oficial francés capturado por Nikolai Rostov, grandes y pequeños, Incluso los detalles más pequeños parecían caer en el alma de tal o cual personaje, se convertían en hechos “activos” de su vida más íntima. En Guerra y paz casi no se mostraban imágenes objetivas de la naturaleza desde fuera. También parecía una “cómplice” de las vivencias de los personajes del libro.

Del mismo modo, la vida interior de cualquiera de los personajes, a través de rasgos inequívocamente encontrados, resonaba en lo exterior, como si regresara al mundo. Y luego el lector (generalmente desde el punto de vista de otro héroe) siguió los cambios en el rostro de Natasha Rostova, distinguió los matices de la voz del príncipe Andrei, vio, y este parece ser el ejemplo más sorprendente, los ojos de la princesa Marya Bolkonskaya durante su despedida de su hermano, que partía a la guerra, sus encuentros con Nikolai Rostov. Así apareció una imagen del Universo, como iluminada desde dentro, eternamente impregnada de sentimiento, basada únicamente en el sentimiento. Este unidad del mundo emocional, reflejado y percibido, Tolstoi parecía la luz inagotable de una deidad terrenal: la fuente de vida y moralidad en Guerra y paz.

El escritor creía: la capacidad de una persona de dejarse "infectar" por los sentimientos de otra, su capacidad de escuchar la voz de la naturaleza son ecos directos del amor y la bondad omnipresentes. Con su arte, también quería “despertar” la sensibilidad emocional, según él creía divina, del lector. La creatividad era para él una actividad verdaderamente religiosa.

Al afirmar el "santuario del sentimiento" en casi todas las descripciones de "Guerra y paz", Tolstoi no pudo ignorar el tema más difícil y doloroso de toda su vida: el tema de la muerte. Quizás ni en la literatura rusa ni en la mundial haya otro artista que piense tan constante y persistentemente en el fin terrenal de todas las cosas, que escudriñe con tanta intensidad la muerte y la muestre en diferentes formas. No fue sólo la experiencia de las pérdidas tempranas de familiares y amigos lo que lo obligó una y otra vez a intentar levantar el velo sobre el momento más significativo en el destino de todos los seres vivos. Y no sólo un interés apasionado por la materia viva en todas sus manifestaciones sin excepción, incluidas sus manifestaciones pre-mortem. Si la base de la vida es el sentimiento, ¿qué le sucede a una persona en ese momento en que sus capacidades sensoriales mueren junto con su cuerpo?

El horror a la muerte, que Tolstoi, tanto antes como después de la Guerra y la Paz, ciertamente tuvo que experimentar con una fuerza extraordinaria y abrumadora, obviamente tenía sus raíces precisamente en su religión terrenal. Este no era el temor por el destino futuro característico de todo cristiano. vida futura. Tampoco puede explicarse por un miedo tan comprensible a morir sufriendo, la tristeza por la inevitable separación del mundo, de los seres queridos y amados, de las breves alegrías que le son asignadas al hombre en la tierra. Aquí tenemos inevitablemente que recordar a Tolstoi, el gobernante del mundo, el creador de la “nueva realidad”, para quien su propia muerte tenía que significar en última instancia nada menos que el colapso del mundo entero.

La religión del sentimiento en sus orígenes no conoció “la resurrección de los muertos y la vida del próximo siglo”. La expectativa de una existencia personal más allá de la tumba, desde el punto de vista del panteísmo de Tolstoi (esta palabra se ha utilizado durante mucho tiempo para describir cualquier deificación de la existencia sensorial terrena), debería haber parecido inapropiada. Eso es lo que pensó entonces, y eso es lo que pensó en sus últimos días. Quedaba por creer que un sentimiento, al morir en una persona, no desaparece por completo, sino que se fusiona con su comienzo absoluto, encuentra continuación en los sentimientos de quienes permanecen vivos, en toda la naturaleza.

Las imágenes de la muerte jugaron un papel importante en Guerra y paz. El viejo conde Bezukhov estaba muriendo, la pequeña princesa Liza estaba muriendo, luego, en el transcurso de la historia, el anciano Bolkonsky estaba muriendo, el príncipe Andrei estaba muriendo por una herida de Borodino, Petya Rostov estaba muriendo en la batalla, Platon Karataev estaba muriendo. Cada una de estas muertes fue representada en extraordinaria armonía con el carácter del moribundo, con la capacidad única de Tolstoi de sacudir la imaginación del lector con los signos externos de muerte más simples, en su gran y misterioso sentido.

Mientras tanto, la muerte en las páginas del gran libro se asociaba invariablemente con imágenes de una vida eternamente viva. La descripción de los acontecimientos que rodearon al moribundo Conde Bezukhov transcurrió paralelamente a la historia de la celebración del onomástico de Natasha Rostova y su madre; la trágica muerte de la princesita, la esposa de Andrei Bolkonsky, justo al lado de las escenas poéticas completas. de gozosa emoción en la casa de Rostov. La partida de un héroe pareció ser reemplazada por la vida de otros. Su muerte se convirtió en un hecho de su existencia futura. La princesa Marya, después de haber perdido a su padre, sin quien parecía que su vida habría terminado, experimentando un sentimiento de culpa, de repente se dio cuenta de que se abría un mundo nuevo, previamente desconocido, alarmante y apasionante. Pero lo más sorprendente es que esta unidad de vida y muerte se manifestó en la descripción de la muerte durante el parto de la pequeña princesa Lisa y el nacimiento de Nikolenka Bolkonsky. El grito de muerte y el grito de vida nueva se fusionaron, separados por solo un momento. La muerte de la madre y el nacimiento del bebé formaban un hilo inextricable de existencia “divina”.

Sería incorrecto reducir el concepto de felicidad, que estuvo en los orígenes de Guerra y paz, al bienestar cotidiano. Para el creador del libro, a pesar de todos sus personajes verdaderamente vivos, la felicidad presuponía un contacto total con el misterioso comienzo del Universo. Una vida relajada de sentimientos llevó a los héroes hacia él. Y se reveló como el eterno “núcleo de la vida” al moribundo mediante la extinción final de las emociones. La felicidad, tal como la experimentaron los héroes de Tolstoi, significaba “reconocer” en uno mismo –a través de la desgracia, el dolor y quizás la alegría, el éxtasis de la vida– una partícula del principio moral querido por Tolstoi y común a todos los que habitaban el espacio del enorme libro. .

Una conexión invisible y secreta conectaba a los personajes de la obra entre sí, aquellos que conservaban la capacidad de participar naturalmente en la vida, de acuerdo con la naturaleza. A Tolstoi le parecía que el rico mundo de los sentimientos contenía el indestructible y siempre vivo “instinto del amor”. En Guerra y paz encontró manifestaciones diversas, pero casi siempre físicamente tangibles. Lágrimas y risas, sollozos contenidos o estallidos, una sonrisa de felicidad, la expresión instantánea de un rostro alegremente iluminado fueron retratados por Tolstoi en mil matices. Los momentos de “paso de lista de las almas”, mostrados en “impulsos naturales” tan deslumbrantemente brillantes o sutiles, constituyeron de hecho el núcleo mismo de la obra. Siempre de una manera única y única, reflejaron el sueño del escritor sobre una cierta ley natural de la hermandad universal de los pueblos. El sentimental austriaco y Nikolai Rostov no solo glorificaron al mundo con diferentes voces. “Ambas personas”, dirá Tolstoi, “se miraron con deleite y amor fraternal, sacudieron la cabeza en señal de amor mutuo y, sonriendo, se separaron…”

Mientras tanto, había un área de la vida que parecía, desde el punto de vista del escritor, el centro de unidad más permanente y estable. Su afirmación es ampliamente conocida: “En Anna Karenina me encanta el pensamiento familia, en "Guerra y Paz" me encantó la idea gente, como resultado de la guerra del año 12…”, registrado en marzo de 1877 por su esposa Sofía Andréievna (quien destacó las palabras clave), comenzó a percibirse como una fórmula completa. Sin embargo, el “pensamiento popular” no pudo desarrollarse en absoluto en Tolstoi fuera del “pensamiento familiar”, que fue tan esencial para “Guerra y paz” como para la creación posterior, quizás más perfecta, del escritor. Sólo en las páginas de estas dos obras se desarrolló de manera diferente.

Las imágenes de la vida familiar constituyeron el lado más poderoso y cada vez más desvanecido de Guerra y Paz. La familia Rostov y la familia Bolkonsky, nuevas familias que surgieron como resultado del largo camino recorrido por los héroes - Pierre Bezukhov y Natasha, Nikolai Rostov y la princesa Marya - capturaron la verdad del estilo de vida ruso de la manera más completa posible en su interior. La filosofía de Tolstoi.

La familia fue representada aquí como un vínculo en el destino de generaciones y como el entorno donde una persona recibe sus primeras "experiencias de amor", descubre verdades morales elementales y aprende a reconciliar su propia voluntad con los deseos de otras personas. ; de donde emerge a una vida en común incomparablemente más extensa y de donde regresa para encontrar la paz y la armonía. En la familia, no sólo se reveló a los héroes la realidad actual y momentánea, sino que también su memoria ancestral cobró vida. Las impresionantes escenas de caza de los Rostov parecían un "eco" de un antiguo ritual de caza que no había desaparecido desde la época de nuestros ancestros lejanos.

Las descripciones familiares siempre tuvieron un carácter profundamente ruso en Guerra y paz. Cualquiera que sea la familia verdaderamente viva que entró en el campo de visión de Tolstoi, era una familia donde los valores morales significaban mucho más que un éxito temporal terrenal, una familia abierta, conectada con el mundo por cientos de hilos, lista para "absorberse" en el rangos de la familia, “los suyos”, no sólo un pariente consanguíneo, sino toda la “población” de una casa noble, para responder con amor a todos los que entraran en contacto con ella con un corazón puro. Nada de egoísmo familiar, nada de convertir la casa en una fortaleza inexpugnable al estilo europeo, nada de indiferencia ante el destino de quienes están fuera de sus muros.

Por supuesto, nos referimos principalmente a la familia Rostov. Pero la familia Bolkonsky, completamente diferente, a veces parece: una familia "difícil" y cerrada, también incluía, sólo a su manera, "a la manera Bolkonsky", una variedad de personas: desde el arquitecto Mikhail Ivanovich hasta el maestro. de la pequeña Nikolushka, del francés Desalles e incluso (¿dónde ponerla?) de la “eficiente” mademoiselle Bourienne. La amplitud y apertura rusa de los Bolkonsky, por supuesto, no era para todos sin excepción. Pero, digamos, Pierre Bezukhov la conoció por completo durante su estancia en la casa. “Pierre sólo ahora, durante su visita a las Montañas Calvas”, dijo Tolstoi, “apreció toda la fuerza y ​​​​el encanto de su amistad con el príncipe Andrei. Este encanto se expresaba no tanto en sus relaciones consigo mismo, sino en sus relaciones con todos sus familiares y amigos. Pierre, con el viejo y severo príncipe y con la mansa y tímida princesa María, a pesar de que apenas los conocía, inmediatamente se sintió como un viejo amigo. Todos ya lo amaban. No sólo la princesa Marya ‹…› lo miró con la mirada más radiante; pero el pequeño príncipe Nicolás, de un año, como lo llamaba su abuelo, le sonrió a Pierre y se echó en sus brazos. Mikhail Ivanovich, mademoiselle Bourienne, le miraba con sonrisas alegres mientras hablaba con el viejo príncipe.

Y, sin embargo, esta gran verdad de las relaciones humanas debe distinguirse del “pensamiento familiar” filosófico que el propio Tolstoi tenía en mente cuando comenzó a escribir su libro. La felicidad familiar era para él un fenómeno integral de amor natural, "natural". En la descripción de la recepción que los Bolkonsky le dieron a Pierre, que apenas los conocía, no fue casualidad que los más importantes, los “claves”, resultaran ser palabras simples: "Todos ya lo amaban".

Aparece en la familia vida terrenal, se desarrolla en la familia, y en la familia, en brazos de familiares y amigos (¡así debe ser!), termina. En la familia recibe características genéricas únicas, siempre brillantemente “captadas” en “Guerra y paz”. Esto, creía Tolstoi, es la moral en la carne, que se expresa con lágrimas y risas, y miles de otros signos. La tradición espiritual, asimilada con la leche materna, transmitida por la educación y reforzada por principios cívicos, tenía poca importancia para Tolstoi. La familia le parecía una especie de “encrucijada” de emociones vivas. En ella, creía, reside eternamente una capacidad de respuesta no empañada por la razón que, sin verdades "generales", le dirá a una persona qué es bueno y qué es malo en el mundo, fusionará a familiares e incluso a extraños en un todo amoroso. . Estos conceptos del creador del gran libro se reflejaron más plenamente en la imagen más importante de Natasha Rostova en "Guerra y paz".

A pesar de su concreción y desarrollo a medida que avanzamos hacia el epílogo, esta imagen es, ante todo, ideal. En relación a Natasha como una especie de centro de la obra, se reveló la esencia oculta de todos los personajes principales. En contacto con su destino, Pierre Bezukhov y Andrei Bolkonsky encontraron un punto de apoyo independiente de sus “filosofías”. Hasta cierto punto, Natasha en Guerra y paz sirvió como medida de la autenticidad de todo y de todos.

Al esbozar las características preliminares de los futuros héroes del libro, Tolstoi escribió: "Natalia. 15 años. Increíblemente generoso. Cree en sí mismo. Caprichoso, todo le sale bien, molesta a todos y es amado por todos. Ambicioso. Posee la música, la comprende y la siente hasta la locura. De repente triste, de repente increíblemente alegre. Muñecas."

Incluso entonces, en el carácter de Natasha se podía discernir fácilmente la cualidad que, según la filosofía de Tolstoi, cumplía en mayor medida con el requisito del verdadero ser: la completa tranquilidad. Desde la primera aparición de la pequeña heroína ante los invitados de la casa de Rostov, ella era todo movimiento, impulso, el incesante latir de la vida. Esta eterna inquietud sólo se manifestó de diferentes maneras. Tolstoi vio aquí no sólo la movilidad infantil de Natasha la adolescente, el entusiasmo y la disposición a enamorarse del mundo entero de Natasha la niña, el miedo y la impaciencia de Natasha la novia, las ansiosas preocupaciones de la madre y la esposa, sino también la Plasticidad infinita del sentimiento, revelada en su forma más pura y despejada. El don excepcional del sentimiento directo determinó, según las leyes internas de la obra, la perfección moral de Natasha. Además, sus experiencias, cualquier eco externo de estas experiencias, parecían en "Guerra y paz" la moralidad natural misma, libre de toda artificialidad y falsedad en la comprensión que Tolstoi tenía de ellas.